Ստուդիայի լուսավորության սխեմաների դասակարգում. Լուսավորման սխեմաներ. Լավ դիմանկարային լուսանկարչության գաղտնիքներ

Դասական դիմանկար ստեղծելու համար լուսանկարիչը պետք է հաշվի առնի միանգամից մի քանի գործոն. կարևոր գործոններ, այն է՝ լուսավորության սխեման, լույսի աղբյուրների հարաբերակցությունը, նկարահանման կետը, դեմքի շրջադարձը։ Այս հոդվածում մենք կխոսենքլուսավորության սխեմաների մասին. ինչ են դրանք, ինչու են դրանք կարևոր և ինչպես օգտագործել դրանք:

Առանց փայլի, աչքերը կդառնան մութ և անկենդան: Հետեւաբար, սպիտակ կետը պետք է լինի մոդելի առնվազն մեկ աչքերում: Նկատի ունեցեք, որ ընդգծումը լուսավորում է աչքն ամբողջությամբ և ընդգծում աշակերտը:

2. Լուսավորության տեսակ «Օղակ»

Loop լուսավորությամբ թեթևակի քթի ստվեր է հայտնվում առարկայի այտին: Լույսի նման սխեման կառուցելու համար անհրաժեշտ է լույսի աղբյուրը դնել մոդելի աչքերի մակարդակից անմիջապես վեր և տեղադրել այն տեսախցիկից 30-45 աստիճանի վրա (լույսի տեղադրման անկյունը կախված է դեմքի տեսակից):

Նայեք վերևի լուսանկարին. ձախ այտին քթից փոքր ստվեր կա: Սակայն «օղակով» քթից ստվերը ՉԻ դիպչում բուն այտի ստվերին։ Ստվերը պետք է փոքր լինի և նայի ներքև: Այս դեպքում լույսի աղբյուրը չպետք է շատ բարձր դրվի, հակառակ դեպքում ստվերները կդառնան տգեղ, իսկ փայլը կվերանա աչքերից։ Օղակային լուսավորությունը դիմանկարային լուսավորության ամենատարածված տեսակներից մեկն է, քանի որ լույսը հեշտ է տեղադրվում և աշխատում է մոդելների մեծ մասի հետ:

Այս դիագրամում սև ֆոնը մոդելների դիմացի ծառերն են: Արևը շողում է ծառերի միջով, բայց կանաչը ստվերում է։ Տեսախցիկի ձախ կողմում սպիտակ լուսային սկավառակ է, որն արտացոլում է լույսը նորապսակների դեմքերին: Պարտադիր չէ, որ արևի ճառագայթներն ընկնեն լուսային սկավառակի վրա, նույնիսկ առանց դրանց դեմքերը կարող են լավ լուսավորվել։ Փոխեք լուսային սկավառակի դիրքը՝ լույսի ցանկալի ուղղությունը ստանալու համար: «Loop» լուսավորության համար ռեֆլեկտորը դրվել է տեսախցիկից 30-45 աստիճանով, մոդելների աչքերի մակարդակից բարձր, որպեսզի քթից ստվերի «օղակը» ուղղված լինի դեպի շուրթերը։

ՆշումՇատ հաճախ սկսնակ լուսանկարիչները ռեֆլեկտորը դնում են մոդելի աչքի մակարդակից ցածր և ուղղում այն ​​դեպի վեր: Սա հանգեցնում է նրան, որ դեմքերը լուսավորվում են լույսի անբնական ուղղությամբ՝ ներքևից վեր: Նման սխալներ մի արեք։

3. Լայթ Ռեմբրանդտ

Ռեմբրանդտի լույսն անվանվել է նկարիչ Ռեմբրանդտի պատվին, ով հաճախ օգտագործում էր այս տեսակի լուսավորությունը դիմանկարների համար։ Նրա ինքնանկարի համար, որը հրապարակվել է վերևում, նման լույս է օգտագործվել. Ռեմբրանդտի լուսավորությունը ճանաչվում է մոդելի այտի լուսային եռանկյունով: Ի տարբերություն «օղակի», որտեղ քթի ստվերն ու այտի ստվերը չեն դիպչում միմյանց, այս լուսավորության սխեմայում դրանք միաձուլվում են, ինչի արդյունքում այտի վրա հայտնվում է մի փոքր լուսավորված «եռանկյունի»: Որպեսզի դիմանկարը ճիշտ լուսավորվի, լույսի աղբյուրի շեշտադրումը պետք է տեսանելի լինի առարկայի երկու աչքերում էլ: Այս սխեման օգտագործվում է արտահայտիչ և զգացմունքային դիմանկարների համար:

Ռեմբրանդտի լույս ստանալու համար անհրաժեշտ է, որ մոդելը մի փոքր շեղվի լույսի աղբյուրից: Լույսի աղբյուրը պետք է տեղադրվի մոդելի գլխի վերևում, որպեսզի քթից ստվերն ընկնի այտին։ Այս սխեման հարմար չէ յուրաքանչյուր մարդու համար: Նման լույսը գնում է բարձր կամ ընդգծված այտոսկրեր ունեցող մարդուն։ Փոքր քթով կամ հարթ կամուրջ ունեցող մարդկանց դիմանկարների համար այս լույսը դժվար է սահմանել: Բացի այդ, դուք չպետք է խստորեն պահպանեք այս կամ այն ​​լուսավորության սխեման: Եթե ​​ձեզ հաջողվել է այս կամ այն ​​լույսով ընդգծել արտաքինի բոլոր առավելությունները, ապա այն սազում է մոդելին։ Ռեմբրանդտի լույսը կարգավորելու համար դուք կարող եք օգտագործել պատուհանի լույսը. լուսավորության առումով այն ապահովում է լուսանկարչի համար ամեն ինչ, պայմանով, որ պատուհանը բավական բարձր է, և դրա ստորին մասը ծածկված է նյութով:

4. Լուսավորություն «Թիթեռ»

Այս սխեման ստացել է իր «թիթեռ» անունը՝ պայմանավորված նրանով, որ նման լուսավորության տակ մոդելի քթի տակ թիթեռի տեսքով ստվեր է հայտնվում։ Հիմնական լույսի աղբյուրը տեղադրված է աչքի մակարդակից բարձր և տեսախցիկի հետևում: Լուսանկարիչը անմիջապես լույսի աղբյուրի տակ է։ Ամենից հաճախ այս լույսն օգտագործվում է դյութիչ ոճով նկարահանումների համար և այտերի ու կզակի տակ ստվերներ ստեղծելու համար։ Այս լույսը հարմար է միջին տարիքի և մեծահասակների մոդելներին, քանի որ դեմքի կնճիռները այնքան աչքի չեն ընկնում, որքան կողային լուսավորությամբ:

«Թիթեռի» համար նկարչական լույսի աղբյուրը պետք է տեղադրվի անմիջապես տեսախցիկի հետևում և մոդելի աչքերի կամ գլխի մակարդակից մի փոքր բարձր (ամեն ինչ կախված է դեմքի տեսակից): Երբեմն այս սխեման լրացվում է ռեֆլեկտորով, որը տեղադրվում է մոդելի կզակի տակ (հաճախ ձեռքերում մոդելին տրվում է լուսային սկավառակ)։ Այս տեսակի լուսավորությունը լավագույնս համապատասխանում է ընդգծված այտոսկրերով և բարակ դեմքով մոդելներին: Կլոր և ամբողջական դեմքով մոդելները լավագույնս հարմար են լուսավորության համար, ինչպիսիք են «օղակ» կամ պառակտված լույսը: Միայն ռեֆլեկտորի կամ պատուհանից լույսի առկայության դեպքում նման կարգավորումը դժվար է մոդելավորել: Շատ հաճախ ավելի շատ աղբյուր է պահանջվում, օրինակ՝ արևը կամ լուսաբռնկիչը՝ քթի տակի ստվերն ավելի արտահայտիչ դարձնելու համար։

5. Թեթև կիսաշրջադարձ

Խոսելով լույսի կիսաշրջադարձի մասին, նրանք նկատի ունեն ոչ թե լուսավորության սխեման, այլ ավելի շուտ լուսավորության տեսակը: Վերևում նկարագրված լուսավորության սխեմաներից որևէ մեկը կարող է մոդելավորվել կամ լույսի կամ ստվերի կիսաշրջադարձով, լինի դա հանգույց, Ռեմբրանդտի լույս կամ պառակտված լույս:

Թեթև կես շրջադարձի ժամանակ մոդելի դեմքը մի փոքր շեղվում է տեսախցիկից, իսկ դեմքի ավելի լայն հատվածը (որը նայում է տեսախցիկի մեջ) լուսավորվում է հիմնական լույսի աղբյուրով։ Այսպիսով, դեմքի մեծ տարածքը լուսավորվում է, իսկ դեմքի ավելի փոքր մասը մնում է ստվերում։ Թեթև կիսաշրջադարձը երբեմն օգտագործվում է «բարձր բանալին» դիմանկարների համար: Այս տեսակի լուսավորությամբ մարդու դեմքը տեսողականորեն ավելի լայն է դառնում (այստեղից էլ՝ անվանումը), ուստի այն օգտագործվում է բարակ դեմքով մոդելներ նկարահանելու համար։ Մարդկանց մեծամասնությունը, սակայն, ցանկանում է լուսանկարում ավելի նիհար երևալ, ուստի այս սխեման հարմար չէ ամբողջական կամ կլոր դեմքով մոդելների լուսավորության համար:

Թեթև կիսաշրջադարձ կատարելու համար մոդելը պետք է շրջվի լույսի աղբյուրից: Ուշադրություն դարձրեք, թե որքան լավ է լուսավորված դեմքի լայն հատվածը, որը նայում է դեպի տեսախցիկը: Դեմքի տեսողականորեն ավելի փոքր հատվածը ստվերում է։ Եզրակացություն՝ թեթև կիսաշրջադարձի ժամանակ դեմքի այն հատվածը, որը լավագույնս երևում է լուսանկարում, լուսավորվում է։

6. Ստվերային կիսաշրջադարձ

Ստվերային կիսաշրջադարձը լուսավորության տեսակ է, որը հակառակն է թեթև կիսաշրջադարձին: Ինչպես երևում է օրինակից, ստվերի կես շրջադարձով դեմքի այն մասը, որը նայում է դեպի տեսախցիկը (և, համապատասխանաբար, տեսողականորեն ավելի մեծ) անցնում է ստվերի։ Այս տեսակի լուսավորությունը հաճախ օգտագործվում է «ցածր բանալին» դիմանկարների համար: Ստվերի կես շրջադարձով դեմքը ստվերում է, իսկ լուսանկարն ինքնին ավելի ծավալուն է թվում: Half-Shadow-ը կարող է օգտագործվել մարդկանց մեծամասնությանը գրավելու համար:

Նկատի ունեցեք, որ դեմքի այն հատվածը, որը տեսողականորեն ավելի փոքր է և տեսախցիկից ավելի հեռու, ավելի լավ է լուսավորված այս լուսանկարում: Եզրակացություն՝ տեսողականորեն կիսաշրջադարձ ստվերով մեծ մասըդեմքը ստվերի է վերածվել.

Ի՞նչ անել դրա հետ:

Երբ հասկանաք սխեմաների և լուսավորության տեսակների տարբերությունը, կարող եք սկսել զբաղվել: Մոդելի համար լուսավորության ճիշտ սխեման ընտրելու համար հարկավոր է ուսումնասիրել նրա դեմքը: Նույն կերպ ընտրված է դիմանկարի տրամադրությունը՝ դրված լույսով։ Կլոր դեմքով մոդելի դիմանկարը ուսանողական վինետայի համար և երաժշտական ​​խմբի դիմանկարը, որի անդամները ցանկանում են հպարտ և պրոֆեսիոնալ տեսք ունենալ: տարբեր ճանապարհներ. Իմանալով լուսավորության հիմնական սխեմաները, հասկանալով լույսի ուղղությունն ու որակները, լույսի տարբեր աղբյուրների հարաբերակցությունը (որի մասին կխոսենք հաջորդ հոդվածում), դուք լավ պատրաստ կլինեք ցանկացած նկարահանման։

Իհարկե, շատ ավելի հեշտ է փոխել լույսի սխեման՝ տեղափոխելով դրա արհեստական ​​աղբյուրները ստուդիայում։ ԻՑ արևի լույսիսկ լուսամուտից լույսն ավելի ու ավելի դժվար է լինում՝ դրանք հնարավոր չէ տեղափոխել: Հետեւաբար, լույսը փոխելու փոխարեն, դուք պետք է խնդրեք մոդելին շրջվել, կամ ինքներդ ընտրեք մեկ այլ տեսակետ:

Գործնական առաջադրանք

Գտեք մոդել (գերադասելի է մարդ, ոչ թե շուն կամ կատու) և փորձեք կրկնօրինակել լուսավորության յուրաքանչյուր օրինաչափություն, որի մասին այսօր իմացաք.

  • «Թիթեռ»
  • «Օղակ»
  • Լայթ Ռեմբրանդտ
  • Առանձին լույս

Համոզվեք, որ հնարավորության դեպքում յուրաքանչյուր սխեմայի համար նկարահանեք դիմանկարներ թե՛ լուսային, թե՛ ստվերային կիսաշրջադարձերով: Այս նկարահանման ընթացքում մի կենտրոնացեք այլ գործոնների վրա (լույսի ուժ, լույսի լիցքավորում և այլն), արեք ամեն ինչ, որպեսզի տիրապետեք նախշերին: Օգտագործեք պատուհանի լույսը, արևի լույսը կամ սենյակի սովորական լույսը և համոզվեք, որ դիտեք, թե ինչպես է այն ուրվագծում դեմքը (առաջարկում եմ սկզբում չօգտագործել թարթիչներ, քանի որ դրանք ավելի դժվար է սովորել. լույսի ուղղությունն ու բնույթը պարզ չեն մինչև լուսանկարը: վերցված է): Փորձեք նաև սկսել առջևի դիմանկարներից (ինչպես անձնագիր), առանց գլուխը շրջելու, բացառությամբ այն դիմանկարների, որոնց համար անհրաժեշտ է կիսաշրջադարձ կատարել թեթև կամ ստվերային:

Լուսավորման սխեման ասելով նկատի ունեմ մոդելի դեմքի վրա լույսի և ստվերի բաշխումը:

Դասական դիմանկարային լուսանկարչության մեջ կան չորս հիմնական լուսավորության սխեմաներ.

  • Առանձին լույս
  • Լույսի տեսակը «Օղակ»
  • Լայթ Ռեմբրանդտ
  • Թեթև «Թիթեռ»
  • Թեթև կես շրջադարձ
  • Ստվերային կես շրջադարձ

1. Առանձին լույս

Առանձին լույսը մոդելի դեմքը բաժանում է երկու մասի՝ դեմքի մի մասը լավ լուսավորված է, մյուսը՝ ստվերում։

Տեսողական սխեման.

Backstage:

Պառակտված լույս ստանալու համար լույսի աղբյուրը տեղադրեք տեսախցիկից 90 աստիճանով, մոդելից աջ կամ ձախ: Մոդելի վրա լույսը պետք է ընկնի կողքից։ Հիշեք, որ դեմքի ստվերային կողմի լույսը պետք է արտացոլվի միայն աշակերտի մեջ: Եթե ​​մոդելը դեմքը թեթևակի թեքել է դեպի լույսի աղբյուրը, և լույսն ընկել է նրա այտին, ապա սխեման արդեն խախտված է։
Գլխի ամենափոքր շրջադարձը կարող է կոտրել օրինաչափությունը...կամ ուղղել այն: Լամպերը չշարժելու համար կարող եք տեղափոխել մոդելը։

2. Լուսավորության տեսակ «Օղակ»

Loop լուսավորությամբ թեթևակի քթի ստվեր է հայտնվում առարկայի այտին: Լույսի նման սխեման կառուցելու համար լույսի աղբյուրը (մոդելի մակարդակից մի փոքր բարձր), բուն մոդելը և ռեֆլեկտորը տեղադրում ենք անկյունագծով։ Քանի որ մենք տիկնիկներ ենք նկարահանում, դատարկ լանդշաֆտային թերթիկը մեզ համար բավականին հարմար է որպես ռեֆլեկտոր: Փոխարենը օգտագործեցի սպիտակ ֆետր:

Տեսողական սխեման.

Backstage:

Ստորև բերված է ռեֆլեկտորով (կանաչ նշան) և առանց դրա (կարմիր խաչ) արված լուսանկարը համեմատելու օրինակ։

3. Լայթ Ռեմբրանդտ

Ռեմբրանդտի լույսն անվանվել է նկարիչ Ռեմբրանդտի պատվին, ով հաճախ օգտագործում էր այս տեսակի լուսավորությունը դիմանկարների համար։ Նրա ինքնանկարի համար, որը հրապարակվել է վերևում, նման լույս է օգտագործվել. Ռեմբրանդտի լուսավորությունը ճանաչվում է մոդելի այտի լուսային եռանկյունով:

Տեսողական սխեման.

Backstage:

Ռեմբրանդտի լույս ստանալու համար անհրաժեշտ է, որ մոդելը մի փոքր շեղվի լույսի աղբյուրից: Լույսի աղբյուրը պետք է տեղադրվի մոդելի գլխի վերևում, որպեսզի քթից ստվերն ընկնի այտին։ Ռեմբրանդտի լույսը կարգավորելու համար դուք կարող եք օգտագործել պատուհանի լույսը. լուսավորության առումով այն ապահովում է լուսանկարչի համար ամեն ինչ, պայմանով, որ պատուհանը բավական բարձր է, և դրա ստորին մասը ծածկված է նյութով:
Եթե ​​պատուհանի մի մասը ծածկեք գործվածքով, ինչպես ես, ընտրեք գործվածք չեզոք գույներով՝ սպիտակ, մոխրագույն, սև կամ բեժ: Եթե ​​վերցնեք ինչ-որ վառ, ապա մոդելի վրա և նույնիսկ ֆոնի վրա կցուցադրեք գունային արտացոլումներ, որոնք հաճախ փչացնում են լուսանկարը՝ աղավաղելով դրա գույները։

գույնի ռեֆլեքս (լատիներեն reflexus - արտացոլում) - արտացոլված լույսի օպտիկական ազդեցությունը, տոնայնության փոփոխությունը կամ առարկայի գունային ուժի բարձրացումը, որը տեղի է ունենում, երբ լույսը արտացոլվում է շրջակա օբյեկտներից:

Այլ կերպ ասած, ավելի ուժեղ լուսավորված առարկայի գույնի երանգը դրան հարող մակերեսի վրա:

Օրինակ, ես լուսանկարեցի Ռեմբրանդտի դիագրամով, բայց պատուհանի ներքևի մասը ծածկեցի նարնջագույն կտորով։

Ահա համեմատություն՝ ձախ լուսանկարը սպիտակ կտորով է, աջը՝ նարնջագույնով։

4. Լուսավորություն «Թիթեռ»

Հիմնական լույսի աղբյուրը տեղադրված է աչքի մակարդակից բարձր և տեսախցիկի հետևում: Լուսանկարիչը անմիջապես լույսի աղբյուրի տակ է։ Ամենից հաճախ այս լույսն օգտագործվում է դյութիչ ոճով նկարահանումների համար և այտերի ու կզակի տակ ստվերներ ստեղծելու համար։

Տեսողական սխեման.

«Թիթեռի» համար նկարչական լույսի աղբյուրը պետք է տեղադրվի անմիջապես տեսախցիկի հետևում և մոդելի աչքերի կամ գլխի մակարդակից մի փոքր բարձր: Երբեմն այս սխեման լրացվում է ռեֆլեկտորով, որը տեղադրված է մոդելի կզակի տակ։

5. Թեթև կիսաշրջադարձ

Թեթև կես շրջադարձի ժամանակ մոդելի դեմքը մի փոքր շեղվում է տեսախցիկից, իսկ դեմքի ավելի լայն հատվածը (որը նայում է տեսախցիկի մեջ) լուսավորվում է հիմնական լույսի աղբյուրով։ Այսպիսով, դեմքի մեծ տարածքը լուսավորվում է, իսկ դեմքի ավելի փոքր մասը մնում է ստվերում։

Տեսողական սխեման.

Backstage:

Թեթև կիսաշրջադարձ կատարելու համար մոդելը պետք է շրջվի լույսի աղբյուրից: Ուշադրություն դարձրեք, թե որքան լավ է լուսավորված դեմքի լայն հատվածը, որը նայում է դեպի տեսախցիկը: Դեմքի տեսողականորեն ավելի փոքր հատվածը ստվերում է։ Եզրակացություն՝ թեթև կիսաշրջադարձի ժամանակ դեմքի այն հատվածը, որը լավագույնս երևում է լուսանկարում, լուսավորվում է։

6. Ստվերային կիսաշրջադարձ

Ստվերային կիսաշրջադարձը լուսավորության տեսակ է, որը հակառակն է թեթև կիսաշրջադարձին: Ինչպես երևում է օրինակից, ստվերի կես շրջադարձով դեմքի այն մասը, որը նայում է դեպի տեսախցիկը (և, համապատասխանաբար, տեսողականորեն ավելի մեծ) անցնում է ստվերի։ Ստվերի կես շրջադարձով դեմքը ստվերում է, իսկ լուսանկարն ինքնին ավելի ծավալուն է թվում:

Տեսողական սխեման.

Backstage:

Երբ հասկանաք սխեմաների և լուսավորության տեսակների տարբերությունը, կարող եք սկսել զբաղվել: Մոդելի համար լուսավորության ճիշտ սխեման ընտրելու համար հարկավոր է ուսումնասիրել նրա դեմքը: Նույն կերպ ընտրված է դիմանկարի տրամադրությունը՝ դրված լույսով։
Իհարկե, շատ ավելի հեշտ է փոխել լույսի սխեման՝ տեղափոխելով դրա արհեստական ​​աղբյուրները ստուդիայում։ Արևի լույսի և պատուհանի լույսի դեպքում ամեն ինչ ավելի բարդ է. դրանք հնարավոր չէ տեղափոխել: Հետեւաբար, լույսը փոխելու փոխարեն, դուք պետք է խնդրեք մոդելին շրջվել, կամ ինքներդ ընտրեք մեկ այլ տեսակետ:

Տնային աշխատանք ֆոտոդպրոցի մասնակիցների համար

Ռեմբրանդտի ինքնանկարը, որը պատկերում է իր անվան լուսավորության ոճը:

Երբ դուք ավելին եք սովորում ստուդիայի լուսավորության հետ աշխատելու և դրա տեղադրման մասին, դուք պետք է լսած լինեք Ռեմբրանդտի լուսավորության կամ, ինչպես նաև կոչվում է, Ռեմբրանդտի եռանկյունու մասին:

Այն ամենաշատ օգտագործվող լուսավորության սխեմաներից է կարճ, երկար և պառակտված, թիթեռի, հանգույցի և կեղևի լույսի հետ միասին: Եթե ​​դուք նոր եք սկսել դիմանկարային ստուդիայի լուսանկարչությամբ (կամ նույնիսկ պարզապես վերահսկվող լուսանկարչությամբ): բնական լույս, օրինակ, մեծ պատուհաններ), արդեն համացանցում որոնելով այս տերմինները՝ դուք կսկսեք ավելի լավ հասկանալ լուսավորության սխեմաները և դրանք ստեղծելու եղանակները:

Ինչ է Rembrandt Light- ը:

Rembrandt Harmenszoon van Rijn-ը բոլոր ժամանակների մեծագույն արվեստագետներից է: Նրա աշխատանքները պատկերում են բազմաթիվ տարբեր թեմաներ և ոճեր՝ սկսած դիմանկարներից և ինքնադիմանկարներից մինչև բնանկարներ, մանրանկարներ, այլաբանական, աստվածաշնչյան, դիցաբանական և պատմական տեսարաններ և կենդանիների ուսումնասիրություն: Բացի իր պրոֆիլային աշխատանքից, Ռեմբրանդտը լուսանկարչական շրջանակներում հայտնի է նաև իր շատ գործերով բնորոշ ոճլուսավորություն.

Ռեմբրանդտի հրապարակը հայտնի դարձավ տեսախցիկների հայտնվելուց շատ առաջ: Ռեմբրանդը չի հորինել լուսավորության այս ոճը, քանի որ այն արդեն օգտագործվում էր ուրիշների կողմից: Այնուամենայնիվ, նկարչուհին կարողացել է արդյունավետ և հաջողությամբ կիրառել սխեման դիմանկարներ նկարելիս, ինչի համար էլ նրան անվանակոչել են նրա անունով։ Որոշ աղբյուրներ պնդում են, որ Ռեմբրանդն իր դիմանկարների մեծ մասը նկարել է նույն սենյակում՝ հատուկ տեղադրված պատուհանով և իր մոդելները տնկել նույն տեղում՝ ստեղծելով լուսավորության հետևողական և հստակ ոճ:

Ինչպե՞ս ճանաչել Ռեմբրանդտի լույսը:

Լուսավորման այս սխեման սովորաբար սահմանվում է լույսի աղբյուրից ամենահեռու այտի վրա լույսի փոքր եռանկյունու առկայությամբ: Այն ստացվում է քթի և բուն այտի ստվերի շնորհիվ։ Տեխնիկապես, լույսի եռանկյուն կղզին չպետք է լինի ավելի լայն, քան աչքը և ոչ երկար, քան քիթը: Հենց նրա ներկայությունն է Ռեմբրանդտի լույսը տարբերում սովորական կարճից:

Այնուամենայնիվ, ամեն ինչ չի ավարտվում մեկ եռանկյունով. Այս ոճով մոդելի դեմքի մոտ կեսը ստվերում է, իսկ մյուս կեսը գրեթե ամբողջությամբ լուսավորված է։ Այս դեպքում վերոհիշյալ եռանկյունը հայտնվում է հենց ստվերային կողմում։ Լուսավորման այս սխեման ավելի դրամատիկ է դարձնում դիմանկարները: Համեմատեք այն թեթև և պայծառ ինչ-որ բանի հետ, ինչպիսին է խեցի լուսավորությունը, և դուք կտեսնեք տարբերությունը:

Եռանկյունը կարևոր դեր է խաղում, քանի որ այն թույլ է տալիս լուսանկարչին ստեղծել կտրուկ կարճ լուսային էֆեկտ և, այնուամենայնիվ, լուսավորել աչքը ստվերային կողմում: Այս հատկանիշը դարձնում է ոչ այնքան մութ ու չարագուշակ, որքան պառակտված լույսը, թողնելով դեմքի կեսը ստվերում: Այս կերպ դուք կարող եք արտահայտել ձեր ուզած կոնկրետ ազդեցությունը:

Լուսավորման սխեմայի փոքր փոփոխություններ կատարելը կարևոր դեր է խաղում տրամադրության կամ անհատականության փոխանցման գործում: Ենթադրենք, դուք դիմանկարներ եք նկարում ֆիլմի շապիկի համար: Գլխավոր չարագործը պետք է ցուցադրվի առանձին լույսի ներքո (դեմքի մի կողմն ամբողջությամբ ստվերում է), իսկ մեկ այլ կերպար, որը սկզբում վատ է թվում, բայց հետո դառնում է դրական հերոս, կարող է ցուցադրվել Ռեմբրանդյան լույսի ներքո՝ ակնարկելով. նրա անձի մեջ լավ հատկանիշների առկայությունը. Այս ամենին կարելի է հասնել՝ պարզապես փոխելով լույսի դիրքը։ Ավելի տարածված օրինակ կարող է լինել ավարտական ​​ալբոմի նկարահանումը: Եթե ​​շրջանավարտը ցանկանում է դրամատիկ դիմանկար, առանձին լուսավորությունը չափազանց վախեցնող կամ նույնիսկ չարագուշակ կլինի: Այնուամենայնիվ, Ռեմբրանդտի եռանկյունին հիանալի տեղավորվում է ստվերի և լույսի խելացի համադրության շնորհիվ:

Չնայած ոչ այնքան ակնհայտ, դուք կարող եք տեսնել մի փոքրիկ եռանկյունի մոդելի աջ աչքի տակ: Լուսավորման այս ոճը շատ լավ է աշխատում կորպորատիվ դիմանկարների համար:

Ինչու է Rembrandt Light-ը հայտնի

Հեշտ է ստեղծել: Ստորև բերված դիագրամը ցույց է տալիս, որ ձեզ շատ սարքավորումներ պետք չեն: Գործնականում, եթե գտնեք ճիշտ տեղը (օրինակ՝ պատուհանի մոտ), կարող եք սարքավորումից միայն տեսախցիկով ստանալ կատարյալ Ռեմբրանդտի եռանկյունին։ Եթե ​​ընտրում եք արհեստական ​​լույս, ապա ձեզ անհրաժեշտ է միայն մեկ լուսաբռնկիչ։ Դուք կարող եք փոխել դասավորությունը ձեր ուզած տեսքը ստանալու համար, բայց իր հիմքում Ռեմբրանդտի լույսը շատ հիմնական, մեկ աղբյուրի կարգավորում է: Հեշտ peasy.

Եվս մեկ առավելություն, բացի այդ նվազագույն հավաքածուսարքավորումներ - տեղադրման հեշտություն. Ինչպես կտեսնեք ստորև ներկայացված լուսանկարում, շատ դժվար է խաթարել կարգավորումը, եթե զգույշ լինեք:

Հեշտ է նաև նույնականացնել: Հիմնականում այն ​​պատճառով, որ օգտագործվում է միայն մեկ լույսի աղբյուր: Այսպիսով, եթե դուք փորձում եք ստանալ Ռեմբրանդտի եռանկյունի, պարզ կլինի՝ ստացվել է, թե ոչ։ Բնորոշ և հասկանալի գծեր են այտի եռանկյունը և դեմքի ստվերային կողմի աչքի շուրջ լույսը։ Դուք կարող եք հարմարեցնել լույսի և մոդելի դիրքը, որպեսզի մի փոքր շեղվի կանոնական տեսքից և կոնկրետ դեպքում ավելի հարմար տարբերակ ստանաք:

Նա հիանալի տեսք ունի: Լուսավորման որոշ սխեմաներ պրոֆեսիոնալ դիմանկարը տարբերվում է սիրողականից: Ռեմբրանդտի լույսը դրանցից մեկն է: Թեև պարզ է, այս լուսավորության սխեման շատ պրոֆեսիոնալ տեսք ունի: Հաճախորդները կգնահատեն գրավիչ արդյունք ստեղծելու ձեր ունակությունը, և դիտողները կտեսնեն, որ լուսանկարն արվել է կոնկրետ գաղափարով և նպատակով: Բայց նաև այս ոճը բնական տեսք ունի։ Դրա ստեղծողը օգտագործել է միայն պատուհանի լույսը, այնպես որ, երբ ճիշտ մոտեցումզգում ես, որ նկարահանելիս օգտագործել միայն ցերեկային լույս. Իմ կարծիքով, այս սխեման պրոֆեսիոնալիզմի և նպատակասլացության յուրօրինակ համադրություն է, բայց միևնույն ժամանակ բնական տեսք ունի։

Եվ նաև այս ոճը շատ դեպքերում շատ հաջող ցույց է տալիս մոդելը։ Դեմքի կողքի և կզակի ստորին հատվածում ընկած ստվերի շնորհիվ դեմքն ավելի բարակ է թվում, իսկ ծնոտի գիծը՝ բարենպաստորեն ընդգծված։ Սա հատկապես օգտակար է փոքր կրկնակի կզակը թաքցնելու համար: Որոշ մոդելներ կարող են ցանկանալ ուշադրություն հրավիրել դեմքի մի կողմի վրա կամ թաքցնել բշտիկը մյուս կողմից: Այս սխեման թույլ է տալիս ֆիքսել դեմքի մանրամասները՝ անհրաժեշտության դեպքում թաքցնելով որոշ հատվածներ: Ճիշտ մոտեցման դեպքում գրեթե յուրաքանչյուրը գրավիչ տեսք ունի Ռեմբրանդտի լույսի ներքո:

Ինչպես ստեղծել Rembrandt լույսը

Ամենապարզ դեպքում, այս լուսավորության սխեման ձեռք է բերվում մեկ լույսի աղբյուրով, ներառյալ նույնիսկ միայն պատուհանը, ինչպես ինքն է արել Ռեմբրանդտը:

Հիմնական կարգավորումը բաղկացած է լույսի աղբյուրից, որը պտտվում է տեսախցիկից 45 աստիճանով, ուղղված է առարկայի վրա և բարձրացված է աչքերի մակարդակից այնպես, որ լույսն ընկնի վերևից ներքև: Դա անելու մի քանի պատճառ կա: Նախ, լույսի աղբյուրը ստվերում է դեմքի մի կեսը և լուսավորում մյուսը: Եթե ​​այն չբարձրացնեք աչքերի մակարդակից, դեմքի կեսերի միջև կտրուկ գիծ կլինի։ Ինչպես ավելի շատ անկյունմոդելի համեմատ ռոտացիան, այնքան ավելի հաստ է ստվերը և այնքան ավելի սուր է անցումը: Կարևոր է կողքից շատ չգնալ, այլապես դեմքի ստվերային կողմի աչքը կկորցնի իր փայլը: Սա այն կդարձնի մութ և անկենդան՝ շղթան ավելի մոտեցնելով պառակտված կամ կարճ լույսին:

45 աստիճանով շրջադարձը լավ մեկնարկային կետ է ավանդական Ռեմբրանդտի լույսի համար:

Լույսի աղբյուրի բարձրությունը մեծ դեր է խաղում, քանի որ հենց դրա շնորհիվ է ստացվում այտի հայտնի եռանկյունին։ Եթե ​​լամպը բարձրացնեք աչքի մակարդակից, լույսի մի մասը կանցնի քթի վրայով և կլուսավորի դեմքի մյուս կողմի այտը: Ահա թե ինչ է ձևավորում ոճը, որը տարբերվում է ավելի պարզ կարճ լույսից։

Եթե ​​դուք ունեք մշտական ​​կամ մոդելային լույս, շատ ավելի հեշտ կլինի այն տեղադրել, որպեսզի եռանկյունի մեջ մտնեք ճիշտ տեղ. Հակառակ դեպքում, փորձարկման և սխալի մեթոդը դեռ չի չեղարկվել:

Կարող եք սկսել՝ լույսը բարձրացնելով աչքերի մակարդակից 0,3-0,6 մ բարձրությամբ և ցած ուղղելով:

Եթե ​​դուք առևտրային աշխատանք եք կատարում, ապա ավելի լավ է, որ ինչ-որ մեկը լինի ժամանակավոր մոդել (կամ ինքներդ դա անել), որպեսզի կարգավորի լույսի դիրքը մինչև հաճախորդի ժամանումը: Իհարկե, նա կարող է ունենալ այլ հասակ կամ կարիք լինի մի փոքր կարգավորել սխեման, բայց ժամանակից շուտ պատրաստվելը կարող է զգալիորեն խնայել ժամանակն ու ստեղծել պրոֆեսիոնալիզմի զգացում:

Լավ գաղափար է նաև ստվերային կողմում ռեֆլեկտոր տեղադրելը, որպեսզի մեղմի լույսի անցումը ստվերին: Ռեֆլեկտորը (կամ նույնիսկ լցնող լույսը ամենացածր դիրքում) կօգնի լուսավորել որոշ ստվերներ և ավելացնել մանրամասները: Ոմանք ասում են, որ ռեֆլեկտոր օգտագործելը «իրական» Ռեմբրանդտի լույս չէ: Իմ պատասխանն է՝ ոչ մեկին չի հետաքրքրում, թե ինչ են ասում: Արեք այն, ինչ ամենալավն է թվում: Լուսանկարչության մեջ չկան կոշտ սահմաններ, և բոլոր այսպես կոչված «կանոնները» ստեղծված են խախտելու համար:

Եթե ​​լուսամուտի փոխարեն բնական լույս եք օգտագործում, ապա պետք է հաշվի առնել այլ բաներ: Ամպամած օրերին կամ արևի լույսի դեպքում, որը արտացոլվում է դիմացի շենքից, մոդելը պետք է ավելի մոտ նստած լինի պատուհանին: Եթե ​​արևը շողում է անմիջապես պատուհանից, դուք պետք է մոդելը ավելի հեռու դրեք՝ կոպիտ ստվերներից խուսափելու համար: Իհարկե, ինչպես վերը նշեցի, կանոնները ստեղծված են խախտելու համար, ուստի ստվերից լույս ավելի դրամատիկ անցման համար կարող եք հակառակն անել: Չկան ճիշտ կամ սխալ գործողություններ: Կարևորն այն չէ, թե ինչ ես անում, այլ այն, թե ինչու ես դա անում և ինչ նպատակով:

Երբ օգտագործել Rembrandt Light-ը

Ավելի վաղ մենք հակիրճ նշեցինք, որ Ռեմբրանդտի լույսը լուսավորության շատ բազմակողմանի մեթոդ է: Ես հաճախ օգտագործում եմ այն ​​որպես կորպորատիվ դիմանկարների հիմք: Այնուհետև ես կարող եմ ավելացնել լրացուցիչ բաղադրիչներ, ինչպիսիք են ռեֆլեկտորը կամ լրացնել լույսը: Այս սխեման գործում է գրեթե ցանկացած լուսանկարի համար՝ մինչև գոտկատեղից մինչև վերևի նկարի նման դիմանկարներ:

Ռեմբրանդտի լույսի ճկունությունը թույլ է տալիս այն օգտագործել ավելի լուրջ դիրքերի և նույնիսկ ժպտացող դիմանկարների համար: Սա պատճառներից մեկն է, թե ինչու այն կարող է օգտագործվել նկարահանումների բազմաթիվ տեսակների հետ: Դուք կարող եք փորձել տարբեր դեմքի արտահայտություններ կամ դիրքեր՝ պահպանելով լուսավորությունը մշտական: Այնուհետեւ դուք կարող եք ինչ-որ բան ավելացնել առանց հիմնական լույսի դիրքը փոխելու: Սա Ռեմբրանդտի լույսը հիանալի է դարձնում գործերն արագ կատարելու համար: Վերոնշյալ օրինակի համար ինձանից պահանջվեց 25 րոպե ամբողջ նկարահանումն ավարտելու համար՝ ներառյալ տեղադրման ժամանակը:

Ընդհանուր առմամբ, Ռեմբրանդյան լույսը տեխնիկա է, որը յուրաքանչյուր լուսանկարիչ պետք է կարողանա օգտագործել: Դա իմն է աշխատանքային սխեմանլուսավորություն անհատական ​​դիմանկարների մեծ մասի համար: Անկախ նրանից՝ դուք ունեք արտաքին ֆլեշ կամ պարզապես լուսամուտից լույս, փորձեք այն, այնուհետև փոփոխեք և ավելացրեք ձեր սեփական ոճը:

Ես կցանկանայի լսել ձեր փորձառությունների և այն մասին, թե ինչպես եք դուք օգտագործում այս տեսակի լուսավորությունը: Ազատորեն կիսվեք ձեր կարծիքով կամ հարցերով մեկնաբանություններում:

Մեր ընկերները նախագծից բեմի լուսավորություն» նկարահանել է լույսի հետ աշխատելու տեսության և պրակտիկայի տեսաուսուցման հետաքրքիր շարք:

1. Հիմնական լույս

«Լուսանկարչություն» բառի բառացի թարգմանությունը «լույսով նկարելն է»: Ուստի գեղեցիկ լույսը հաջող կադրի հիմքն է։ Նկարչական լույս, այն նաև կոչվում է առանցքային լույս, որը թարգմանվում է Անգլերեննշանակում է հիմնական լույսը, լուսավորության հիմնական աղբյուրն է լուսավորության սխեմայի մեջ: Հենց նա է նկարում առարկայի հիմնական ծավալները, ձևն ու հյուսվածքը: Լուսավորման օբյեկտի վերևում բարձրացված կողային լույսը դասականորեն օգտագործվում է որպես հիմնական լույս:

2. Հավասարեցնող և լրացնող լույս

Փոխհատուցման լույսը լուսավորում է առարկայի ստվերային մասերը և երբեք ստվեր չի գցում հիմնական լուսային տարածքների վրա: Այն տեղադրված է առանցքային լույսի հակառակ կողմում:

Լրացման լույսն օգտագործվում է ամբողջ տեսարանը հավասարաչափ լուսավորելու համար: Այն սովորաբար օգտագործվում է կամ ստվերներն ընդգծելու համար կամ ընդհանուր դասավորվածությունլուսավորություն շրջանակում. Լրացման լույսը տեղադրված է տեսախցիկի կողքից և սովորաբար դրա վերևում:

Ե՛վ հավասարեցումը, և՛ լիցքավորման լուսավորությունն իրականացվում են դիֆուզորների միջոցով՝ ստվերային օրինակ ստեղծելու համար:

3. Հետին լույս, մոդելավորում և ֆոնային լույս

Մոդելավորման լույսն օգտագործվում է թեմայի վրա շեշտադրումները կամ առանձին ստվերները մեղմելու համար:

Հետին լույսը ստեղծվում է մոդելի հետևում գտնվող աղբյուրի միջոցով: Այն սովորաբար օգտագործվում է մոդելը ֆոնից առանձնացնելու, շեշտադրումներ ստեղծելու (ընդգծված շեշտադրումներ) և կերպարի ուրվագծերը գեղարվեստականորեն ընդգծելու համար։ Հետին լույսի օգտագործմամբ սխեմաներն ամենագեղեցիկն են: Ի դեպ, լույսի շնորհիվ է, որ մայրամուտին արված նկարներն այնքան գեղեցիկ են թվում:

Ֆոնի լույսն օգտագործվում է ֆոնն ընդգծելու համար: Շնորհիվ այն բանի, որ ֆոնը, օրինակ, մեկ լույսի աղբյուր օգտագործելիս մոդելից հեռավորության վրա գտնվելով, պարզվում է, որ մգացվում է և այն պետք է ընդգծվի։

4. Տպավորիչ լույս

Էֆեկտային լույսը մի սխեմա է, որը վերարտադրում է որոշ իրական լույսի աղբյուրի ազդեցությունը, ինչպիսիք են արևը, նեոնային նշանը, մոնիտորի էկրանը և այլն:

5. Ռեմբրանդտի լույս (եռանկյուն)

Ռեմբրանդտի լույսը որոշվում է մոդելի ստվերային այտի առանցքային լույսի լույսի եռանկյունի առկայությամբ: Ստեղծելու համար ճիշտ սխեմադուք պետք է համոզվեք, որ ստվերային կողմում աչքի լույսի աղբյուրից շող կա, հակառակ դեպքում աչքերը կմնան «մեռած», առանց հաճելի փայլի: Ռեմբրանդտի լույսը տալիս է դրամատիկ գծանկար և ստեղծում դիմանկարի անհանգիստ տրամադրություն։ Այն ստեղծելիս օգտագործվում են երկու լույսի աղբյուր՝ նկարչություն և հարթեցում։

6. Սխեմաներ մեկ լույսի աղբյուրով

Ենթադրվում է, որ լավագույն աղբյուրըլույսը բնական լուսավորություն է, քանի որ արևն ինքնին մեկ աղբյուր է, որը հիանալի կերպով լրացվում է մթնոլորտի տեսքով դիֆուզորով: Ստուդիայի պայմաններում դուք կարող եք հեշտությամբ և բյուջետային փորձեր կատարել մեկ լույսի աղբյուրի հետ՝ այն լրացնելով ռեֆլեկտորներով, դիֆուզորներով և ստվերներով: Եվ դուք կարող եք նաև շարժել միակ լույսի աղբյուրը տեսարանի ընթացքում՝ լրացուցիչ դրամատիկ էֆեկտների հասնելու համար: Գլխավոր գաղտնիքըՄեկ աղբյուրի հետ աշխատելը նշանակում է ընդգծել լույսի և ստվերի սահմանը, որն արտահայտիչ կերպով ընդգծում է ուրվագծերը:

Հետևե՛ք նորություններին։

Ողջույններ ընթերցողներ: Այս համարում ուզում եմ խոսել լուսային սխեմայի մասին, որը հաճախ օգտագործում եմ իմ նկարահանումների ժամանակ։
Այս սխեման կոչվում է «Ռեմբրանդտի լույս»: «Ռեմբրանդտի լույսի» նկարագրությունը կարող ենք գտնել ինտերնետում։ Ես ուզում եմ այս սխեմայի մասին խոսել իմ տեսանկյունից, ցույց տալ դրա դրական ու բացասական կողմերը, զուգահեռներ անցկացնել նկարչության և լուսանկարչության միջև։

Մի քիչ պատմություն. Ռեմբրանդ Վան Ռեյնը (1606-1669), ինչպես գիտենք, լուսանկարչության մեծ ու անգերազանցելի վարպետ է։ Եղել է Միքելանջելոյի Կարավաջոյի (1573–1610) հետևորդներից։ Կարավաջոն իր կտավները նկարել է ձեղնահարկում, որտեղ տանիքի տակ մեկ փոքրիկ կլոր պատուհան կար, որտեղից գալիս էր ցերեկային լույսը։ Այս պատուհանը կոչվում էր «Ցուլի աչք»։ Հենց այս լույսի հոսքի ներքո Կարավաջոն դրեց իր մոդելները: Իրականում " Ցուլ-աչք» - կոշտ լույսի աղբյուրի նախատիպ:
Նկարազարդումներ:
1. Կարավաջո. Դավիթ և Գողիաթ.
2. Կարավաջո. Մադոննան օձի հետ
3. Ռեմբրանդտ. Ֆլորա
4. Ռեմբրանդտ. Դանաե.



Բայց ինչու է Ռեմբրանդտը լուսանկարչության վարպետ: Նկարազարդումներ և նկարներ ուսումնասիրելով՝ կարելի է տեսնել, որ Ռեմբրանդտի ստեղծագործություններում ստվերային կողմն ավելի թափանցիկ է ու ընթեռնելի, դետալներն ու հյուսվածքները՝ ճանաչելի։ Սա նրա հմտությունն է՝ ինչպես լույսի, այնպես էլ ստվերների մանրամասն նկարչություն:
Կարավաջոն ավելի խորը ստվեր ունի, երբեմն դառնում է սև։

Այսպիսով, առանցքային լույսը ընկնում է օբյեկտի վրա 45 աստիճան անկյան տակ, տեսախցիկը նույնպես լույսի աղբյուրի նկատմամբ 45 աստիճանի անկյան տակ է (չեմ կարծում, որ այս անկյունը պետք է խստորեն պահպանվի, դեմքերն ու պատկերները ունեն տարբեր ձևերուստի փոքր շեղումները ընդունելի են):

Ռեֆլեկտոր»: Նկարչական աղբյուրի այս դասավորությամբ է, որ առարկան հնարավորինս կպատմի իր ձևի և ծավալի մասին։ Դա տեղի կունենա, քանի որ մենք կկարողանանք «սուր» հետևել chiaroscuro-ին: Օրինակ է ցուցադրվում ամենապարզ առարկայի՝ գնդակի վրա։


Բայց միայն օգտագործելով մեկ հիմնական լույս, մենք կարող ենք կորցնել հյուսվածքը ստվերում: Որպեսզի դա տեղի չունենա (Ռեմբրանդտի լույսին մոտենալու համար) անհրաժեշտ է լցնող լույս սահմանել՝ ընդգծելով ստվերային կողմը։ Դա անելու համար մենք օգտագործում ենք փափուկ տուփ կամ ռեֆլեկտոր, որը
ուղիղ դեպի օբյեկտի ստվերային կողմը:


Եթե ​​դուք տեղադրեք ռեֆլեկտորի տեղը փափուկ լույս- լույսից ստվեր անցումը կլինի ավելի ցրված:
«Rembrandt Light» սխեմայի հիման վրա կարող եք ստեղծել հետաքրքիր գեղարվեստական ​​լուսանկարներ։ Փոխեք աղբյուրների գտնվելու վայրը, ավելացրեք հետևի լույսը - ուսումնասիրեք ստացված պատկերը:
Շատ լավ է սկսել սովորել լույսը դնել այս սխեմայից: Դա մի կողմից պարզ է և հասկանալի, մյուս կողմից՝ խնամք է պահանջում լույսի պարամետրերում և պարամետրերում։ Նման լույսի ներքո կեցվածք ընդունող մոդելը պետք է հասկանա այն խնդիրները, որոնք լուսանկարիչը դնում է իր առաջ։