Փափուկ ցրված լույս: Լույս և ստվերային լուսանկարչություն Դաս N7

Այս հոդվածում կքննարկվեն «կոշտ» և «փափուկ» լույսի հասկացությունները, դրանց արտադրության առանձնահատկությունները և շրջանակը:

Լույսը լուսանկարչության ամենակարեւոր բաղադրիչն է և լուսանկարչի հիմնական գործիքը: Շատ դեպքերում, լուսանկարների որակը մեծապես կախված է նրանից, թե ինչպես է լուսանկարիչը հասկանում և գիտի, թե ինչպես ստեղծել անհրաժեշտ լուսավորությունը: Լույսն ունի բազմաթիվ բնութագրեր՝ պայծառություն, ջերմաստիճան, ալիքի երկարություն... Լուսանկարիչների մոտ հաճախ կարելի է լսել «կոշտ» և «փափուկ» լույս տերմինները, հատկապես դիմանկարային լուսանկարչության մեջ, ինչպե՞ս կարող է դա լինել, որովհետև չես կարողանա։ շոշափել լույսը. Եկեք պարզենք այն:

«Կոշտ» և «փափուկ» լույս հասկացությունը հարաբերական է և նույն լույսի աղբյուրը, ներս տարբեր պայմաններկրակոց, կարող է լինել և՛ կոշտ, և՛ փափուկ: Այդ դեպքում ի՞նչ պարամետրերից է կախված, թե ինչպիսի լույս ենք մենք լինելու: Եկեք նայենք պատկերավոր օրինակներպատրաստված 3D մոդելների վրա։

Կոշտ լույսի և փափուկ լույսի հիմնական տարբերությունը կարևորագույն և ստվերների միջև անցումային գրադիենտն է: Եթե ​​նայեք կարմիրով շրջանցված վայրերին, ապա կտեսնեք, որ ձախ կողմում գտնվող դեմքի վրա լուսավորված հատվածը կտրուկ պոկվում է և վերածվում ստվերի, իսկ աջ կողմի դեմքին՝ լուսային հատվածից ստվերային հատվածի անցում։ ավելի հարթ է:

Հիմա 3D մոդելից անցնենք իրականին.

Կոշտ լույսով լուսանկարում ստվերը ընդգծված է, սուր եզրերով, մինչդեռ մեղմ լույսով լուսանկարում ստվերն ավելի մշուշոտ է, իսկ լույսից մուգ (ստվեր) անցումը շատ ավելի մեղմ է և գրեթե անտեսանելի։ Ինչպես տեսնում եք, փափուկ լույսով լուսանկարչությունն ավելի գրավիչ է թվում, ուստի փափուկ լույսով դիմանկարները որպես հիմնական աղբյուր համարվում են ավելի լավ տեսք (եթե աղջկա եք լուսանկարում, ավելի լավ նկարեք մեղմ լույսով):

Հիմա նայենք ծանր ու փափուկ լույսբեյսբոլի օրինակով.

Հուսով եմ հեշտությամբ կարող եք որոշել, թե որ դեպքում է լուսանկարն արված կոշտ և որում՝ մեղմ լույսով (վերևում՝ կոշտ, ներքևում՝ փափուկ լույսով):

Լույսի տեսակի վրա ազդող գործոններ

Լույսի աղբյուրի չափը լուսանկարվող օբյեկտի չափի համեմատ.

Լույսի աղբյուրից մինչև առարկա հեռավորությունը:

Եթե ​​դուք լուսանկարում եք մարդու դեմքը շիկացած լամպի լույսի ներքո, լույսը կոշտ կլինի, քանի որ լամպը ավելի փոքր է, քան մարդու դեմքը: Արևը պարզ օրվա ընթացքում նույնպես լույսի ծանր աղբյուր է (և մեծ խնդիրլուսանկարչի համար) նույնիսկ չնայած իր հսկայական չափերին, քանի որ այն շատ հեռու է լուսանկարվող առարկայից:

Եթե ​​երկինքը ծածկված է ամպերով, ապա լույսը մեղմ կլինի, քանի որ արևի լույսամպերի միջով անցնելը կցրվի. Լույսի աղբյուրի չափի համար այս դեպքում մենք այլևս չենք վերցնի արևը որպես այդպիսին, այլ ամպեր, որոնք ցրում են ուղղորդված արևի լույսը: Ամպերը շատ ավելի փոքր են, քան արևի մակերևույթը, բայց շատ ավելի մոտ են լուսանկարվող օբյեկտին (այնպես որ, երբ դրսում ամպամած է, լուսանկարիչները ուրախանում են):

Կոշտ լույսը կարող է օգտագործվել հյուսվածքային «արական դիմանկարների» համար, ինչպես նաև այն դեպքերում, երբ անհրաժեշտ է ընդգծել առարկայի հյուսվածքն ու ռելիեֆը:

Կոշտ լույսի օգտագործումը ցույց տվեց մաշկի հյուսվածքը, մինչդեռ խորը ստվերները լուսանկարները դարձրեցին ավելի հակապատկեր և դրամատիկ: Հիմա եկեք տեսնենք, թե ինչ կլինի, եթե լուսանկարեք աղջկա կոշտ լույսով:

Ես այս լուսանկարն արել եմ, երբ նոր էի սկսում լուսանկարչությամբ զբաղվել՝ օգտագործելով մեկ լույսի աղբյուր՝ լուսաբռնկիչ, որը լավ էր փոխանցում հյուսվածքը։ քարե պատ, բայց աղջկա դեմքի ստվերները այնքան էլ գեղեցիկ չեն երևում (եթե սկսնակ լուսանկարիչ եք, աշխատեք խուսափել կոշտ լույսով աղջիկների դիմանկարներից, նրանք ձեզ չեն ների դրա համար =)

Հետևյալ լուսանկարներում կոշտ լույսօգնել է ընդգծել զարդերի և կոսմետիկայի հյուսվածքը, ինչպես նաև ցույց տալ ձեռքի պայուսակի կաշվի հյուսվածքը:

Բայց ինչ անել, եթե կոշտ լույսի օգտագործումը ցանկալի չէ, ինչպե՞ս մեղմացնել այն:

Լույսը մեղմելու ուղիներ

- լույսի ցրում. Դրա համար հարմար է ցանկացած կիսաթափանցիկ առարկա, դրեք այն առարկայի և լույսի աղբյուրի միջև: Լուսանկարիչներն օգտագործում են հովանոցներ փոխանցման և արտացոլման համար, փափուկ տուփեր, ութարկղեր, դիֆուզորներ (վաճառվում են ռեֆլեկտորներով), բայց դա կարող է լինել նաև սավան, վարագույր, ցանկացած բան, որը կարող է լույս ցրել;

- լույսի արտացոլում. Տեղադրեք ձեր առարկան այնպես, որ միայն արտացոլված լույսը հարվածի նրան: Ահա թե ինչու լուսանկարիչները նկարում են ներսում՝ իրենց լուսաբռնկիչն ուղղելով առաստաղին:

Պետք է նկատի ունենալ, որ երբ լույսը փափկվում է ցրման կամ անդրադարձման արդյունքում, դրա զգալի մասը կորչում է, և առարկայի լուսավորությունը կնվազի, ինչի արդյունքում անհրաժեշտ է ճշգրտումներ կատարել նկարահանման պարամետրերում (մեծացնել լույսի աղբյուրի հզորությունը կամ բարձրացնել կափարիչի արագությունը, բացել բացվածքը, բարձրացնել ISO):

Որո՞նք են փափուկ լույսի առանձնահատկությունները: Ի տարբերություն կոշտի, այն լավ թաքցնում է հեռացվող մակերեսի թերություններն ու թերությունները, ավելի գրավիչ է դարձնում մոդելի մաշկը, իսկ ստվերային և լուսային հատվածների անցման սահմանն ավելի անտեսանելի է։

Եվ վերջապես, փափուկ լույսով մեր լուսանկարների օրինակները.

Հաջողություն ձեր կրակոցների հետ:

ՊԱՏԿԵՐ
Եվ կրկին ու կրկին գրառում Ալեքսանդր Շիբարովսկու հաջորդ դասախոսության մասին (թեմա՝ լուսանկարչի վարպետություն):

Դասախոսության հենց սկզբում էր գործնական կիրառությունբռնկվում է, ցուցադրվել է նաև tilt-shift ոսպնյակի աշխատանքը, բայց քանի որ ես այս ամենը բավական մանրամասն նկարագրել եմ նախքան վերջին գրառման մեջ, ես շատ չեմ կրկնվի: Ես ընդամենը մի երկու նոր կետ կավելացնեմ.

Ֆլեշի հետ աշխատելիս ISO-ի բարձրացումը թույլ է տալիս ավելի լավ մշակել ֆոնը (ֆոնը):
Արտաքին լուսարձակները, որոնք ուղղակիորեն կրում են տեսախցիկի վրա, կարող են օգտագործվել որպես մոնոլայթերի այլընտրանք: Այս այլընտրանքը պարզվում է, որ ավելի շարժական է, և նման բռնկումները կարող են նաև սինխրոնիզացվել միմյանց հետ։ Դա անելու համար նրանք ունեն տիպի անջատիչներ՝ Off - Master - Slave: անջատված օֆլայն աշխատանք, այսինքն. համաժամացումը անջատված է, Master - ֆլեշը առաջատարն է, այսինքն. ազդանշան է տալիս անջատելու ստրուկի բռնկումները, Slave - ստրուկի բռնկումը, որը կարձակի ազդանշանի վրա հիմնական ֆլեշից:

Կարճ սեմինարից հետո նորից վերադարձանք տեսությանը և դիտարկեցինք լույսի տեսակները (ըստ կադրում լույսի դերի) և նկարահանման ժամանակ օգտագործվող հիմնական լուսավորության սխեմաները։

Նախքան լուսավորության սխեմաները քննարկելը, հրամայական է հասկանալ լույսի տեսակները, ինչ տեսակի լույս է կոչվում և ինչ առաջադրանքներ է այն կատարում:

Լույսի հիմնական տեսակները

Ստուդիայի յուրաքանչյուր լուսավորության աղբյուր ունի իր անունը՝ կախված ստուդիայում գտնվելու վայրից, նպատակից և նկարահանվող օբյեկտի վրա ազդեցության ուժից:

Հիմնական լույսը որպես հիմնական լույս

Այն տեղադրված է մոդելի դիմացի մոտ հատվածում, սակայն տեղադրված է տեսախցիկի ոսպնյակի առանցքից վեր։ Հիմնական լույսի առաջնային խնդիրն է լուսավորել ամենակարևոր տարրերը, ընդգծել լուսանկարվող առարկայի կամ մոդելի ծավալն ու ձևը: Լույսի այլ տեսակների մրցակցությունն անընդունելի է. դրանք կարող են լրացնել միայն հիմնական լուսավորությունը: Պարզ ասած, առանցքային լույսը կարելի է անվանել հիմնական: Ինքնանկարող լույսը հազվադեպ է օգտագործվում, քանի որ այն ապահովում է հակապատկեր լուսավորություն, ինչը դժվարացնում է ստվերներում կամ ընդգծված մանրամասների մշակումը պայծառության մեծ տիրույթի պատճառով:

Թվարկենք առանցքային լույսի մի շարք թերություններ, եթե այն օգտագործվում է որպես միակ աղբյուր։

Ֆիզիկական հատկություններլույսի աղբյուրի (մասնավորապես, խոսքը լույսի հոսքի անկման մասին է) թույլ չեն տալիս, որ ֆոնը պատշաճ կերպով լուսավորվի։ Ֆոնը մնում է հակապատկեր՝ բուն մոդելի լուսավորության և առարկայի և ֆոնի տարբերության պատճառով:

Լուսավորությունը միայն մասնակի է. մոդելը լուսավորված է կիսով չափ՝ այն կողմը, որով մոդելը թեքված է դեպի լույսի աղբյուրը:

Թեման կարգավորելու համար տեղ ընտրելը շատ ժամանակ է պահանջում: Փաստն այն է, որ ստվերների հետ կապված խնդիրներ կան, որոնցից շատ են՝ դեմքի, հարակից առարկաների, ֆոնի վրա և այլն։

Հիմնական լույսի դեպքում անհնար է օգտագործել ֆոնը որպես կազմը հավասարակշռող տարր:

Չնայած իր բոլոր թերություններին, առանցքային լույսն ունի իր սեփական հյուսվածքները և օգնում է վերջնական պատկերն ավելի պայծառ դարձնել կոնտրաստով:

Հաճախ առանցքային լույսի մեկ աղբյուրի պատկերը կոչվում է Ռեմբրանդտ և նշվում է պատրաստի լուսանկարների որոշակի նմանություն նկարչի վրձնի հետ։ Առանցքային լույսի սակավությունն ու հակիրճությունը հնարավորություն են տալիս առաջին պլան մղել դերասանական կերպարը կամ առարկան և թողնել այն դիտողի տեսադաշտում։
Հիմնական լույսը բնութագրվում է նաև իր գեղեցկությամբ և բարդությամբ: Ճիշտ է, հիմնական խնդիրներն առաջանում են առաջին հերթին անկատարության հետ կապված։

Ցանկացած լույսի աղբյուրների հետ լիարժեք աշխատանքի համար պետք է հիշել երկու հիմնական կանոն.

1. Ընդունված է թվարկված լույսի աղբյուրներից յուրաքանչյուրը տեղադրել առանձին։
2. Լուսավորման կառավարումը սահմանվում է միայն տեսախցիկի տեսադաշտի միջոցով:

լցնել լույսը

Ըստ էության, լրացման լույսը ընդհանուր միատեսակ լուսավորություն է: Ինտենսիվությամբ այն պետք է լինի ավելի թույլ, քան գծայինը, որպես կանոն, երկու-երեք քայլով։ Հայտնի է, որ որքան վառ է լցված լույսը, այնքան թույլ է նախշը, այնքան ցածր է լույսի կոնտրաստը, հատկապես, եթե գործ ունենք հարթ պատկերի հետ։ Երբեմն լցոնի դերը կարող է խաղալ ցրված լույսի մոդելավորմամբ: Հաճախ տեսախցիկի լուսաբռնկիչը օգտագործվում է որպես լիցքավորման լույս:

Այսպիսով, ինչի համար է լրացման լույսը: Այն փափկացնում է լուսանկարի սև ու սպիտակ նախշը, ստվերները դարձնում ավելի քիչ խորը։ Այնուամենայնիվ, կան իրավիճակներ, երբ դա անհրաժեշտ չէ օգտագործել: Դրանք են՝ կանացի դրամատիկ դիմանկար, տղամարդու սև-սպիտակ դիմանկար, բաց տոնով մեղմ դիմանկար: Այլ դեպքերում, լրացնել լույսը աշխատում է ի շահ լուսանկարչի, ուստի արժե իմանալ դրա առանձնահատկությունների մասին:

Լրացուցիչ լույս ստեղծելու համար օգտագործվում են փափուկ տուփեր և արտացոլող վահանակներ, լուսային վահանակներ, լուսային սկավառակներ: Լրացման լույսի աղբյուրը տեղադրված է որպես ստանդարտ՝ դիմային կամ տեսախցիկի կողքին, առջևի անկյունագծով: Կարծիք կա, որ լիցքավորման լույսի աղբյուրը պետք է տեղակայվի միայն ճակատային մասում, քանի որ հակառակ դեպքում լուսանկարում կհայտնվեն կոպիտ կրկնակի ստվերներ։ Բայց եթե լուսանկարիչն օգտագործում է փափուկ տուփ կամ լուսային սկավառակ՝ դրանք տեղադրելով մոդելին մոտ, ապա հնարավոր է խուսափել լրացուցիչ ստվերների վտանգից։

Եթե ​​դուք օգտագործում եք միայն լցնող լույս, ապա շրջանակը կլինի հարթ, զուրկ կոնտրաստից:

Միասին լցոնումը և ձևավորող լույսն արդեն իսկ ստեղծում են բավականին ներդաշնակ պատկեր:

Այն դեպքում, երբ մենք ցանկանում ենք օգտագործել ոչ սև ֆոն, և հատկապես, եթե մոդելի մազերը միախառնվում են ֆոնին, արժե միացնել ավելի շատ լույսի աղբյուրներ, որոնց մասին մենք կխոսենքստորև.

Հետին լույս

Հետևի լույսը կոչվում է նաև ուրվագիծ և շեշտ: Այն բացահայտում է լուսանկարչության ողջ առարկայի կամ դրա որևէ մասի ձևը, ինչպես նաև «պատռում» է թեման ֆոնից: Լույսի ուրվագծային գիծ ստանալու համար հետին լույսի աղբյուրը գտնվում է օբյեկտի հետևում՝ դրանից մոտ հեռավորության վրա։ Դուք կարող եք հարմարեցնել լուսանկարում լույսի ուրվագծի գծի հաստությունը՝ ավելացնելով կամ նվազեցնելով հետին լույսի ինտենսիվությունը: Հետին լույսը ծառայում է լուսային շեշտադրումն ընդգծելու համար: Նրա օգնությամբ ընդգծվում են մազերի, հագուստի հյուսվածքները եւ այլն։

Հետևի լույսի վրա հիմնված տեխնիկաներից մեկն է կոտրաժուր(Contre-jour, կրակել լույսի դեմ):

ֆոնային լույս

Ինչպես հուշում է անունից, ֆոնային լույսը լուսավորում է այն ֆոնը, որի վրա պատկերված է առարկան: Այն կարող է լինել միատեսակ և անհավասար: Ֆոնային լույսը երկու նպատակ ունի. Այն ստեղծում է լուսանկարի լրացուցիչ տարածական խորություն՝ առարկան առանձնացնելով ֆոնից և լուսավորում է ֆոնը՝ ընդգծելով դրա հյուսվածքն ու գույնը: Ֆոնային լույսի ինտենսիվությունը պետք է լինի ավելի ցածր, քան հիմնական լույսը:

Ֆոնային լույսի աղբյուրը դրված է այնպես, որ օբյեկտի բաց մասերը գծված են մուգ ֆոնի վրա, իսկ մուգ մասերը՝ բաց: Կոշտ լույսի աղբյուրները օգտագործվում են ֆոնային լույս ստեղծելու համար: Նրանք ձևավորում են ֆիքսված ձևի և չափի թեթև կետ կամ հավասարապես լուսավորում են ֆոնը: Կարող են լինել մի քանի աղբյուրներ:

մոդելավորման լույս

Մոդելավորման լույսը լույսի ցածր ինտենսիվության ուղղորդված ճառագայթ է, որն օգտագործվում է ընդգծումներ ստեղծելու համար, որոնք բարելավում են առարկայի ծավալը և ընդգծում ստվերները՝ դրանք մեղմելու, իսկ երբեմն էլ դրանք ամբողջությամբ վերացնելու համար: Կախված նպատակից և ստեղծագործական գաղափարներից՝ մոդելավորման լույսը կարող է լինել փափուկ կամ կոշտ:

Լույսի հոսքի ուղղությունը շատ տարբեր է՝ առջևից հետև, որը որոշվում է լուսանկարչի մտադրությամբ։ Միևնույն ժամանակ, մոդելավորման լույսը որոշ չափով անխուսափելիորեն ազդում է ստվերների խտության վրա՝ ավելի պայծառացնելով դրանք, որքան ավելի մոտ են այս ստվերային տարածքները շփվում այն ​​տարածքների հետ, որոնց վրա դրված է մոդելավորման լույսը:

Մոդելավորման լույսը օժանդակ լուսային բաղադրիչ է: Այն պետք է ներդաշնակ լինի հիմնական լույսի հետ՝ միշտ հաշվի առնելով դրա գերակշռող արժեքը օբյեկտի վրա լույսերի և ստվերների բաշխման մեջ:

Լուսավորման սխեմաների մասին ես կխոսեմ հաջորդ գրառումներում, քանի որ դասախոսության ժամանակ մեզ շատ մակերեսային պատկերացում տրվեց չորս հիմնական սխեմաների մասին, բայց նրանք խոստացան այս ամենը ավելի մանրամասն մշակել ստուդիայի գործնական պարապմունքներում: Կարծում եմ, որ այս գործնական վարժություններից հետո ես կնկարագրեմ լուսային սխեմաների հետ կապված բոլոր կետերը, այլապես եթե հիմա փորձեք հասկանալ թեման Google-ի միջոցով, հաջորդ գրառումների համար նյութ չի մնա և ստիպված կլինեք կրկնել)

Եվ որպես այս գրառման մաս, նշեմ նաև, որ լույսը կարող է լինել փափուկ և կոշտ։

Փափուկ և կոշտ լույս

«Կոշտ» և «փափուկ» լույս հասկացությունը հարաբերական է, և նույն լույսի աղբյուրը, նկարահանման տարբեր պայմաններում, կարող է լինել և՛ կոշտ, և՛ փափուկ: Այդ դեպքում ի՞նչ պարամետրերից է կախված, թե ինչպիսի լույս ենք մենք լինելու: Դիտարկենք եռաչափ մոդելների վրա արված պատկերազարդ օրինակներ։

Կոշտ լույսի և փափուկ լույսի հիմնական տարբերությունը կարևորագույն և ստվերների միջև անցումային գրադիենտն է: Եթե ​​նայեք կարմիրով շրջանցված վայրերին, ապա կտեսնեք, որ ձախ կողմում գտնվող դեմքի վրա լուսավորված հատվածը կտրուկ պոկվում է և վերածվում ստվերի, իսկ աջ կողմի դեմքին՝ լուսային հատվածից ստվերային հատվածի անցում։ ավելի հարթ է:

Հիմա 3D մոդելից անցնենք իրականին.

Կոշտ լույսով լուսանկարում ստվերը ընդգծված է, սուր եզրերով, մինչդեռ մեղմ լույսով լուսանկարում ստվերն ավելի մշուշոտ է, իսկ լույսից մութին (ստվեր) անցումը շատ ավելի մեղմ է և գրեթե անտեսանելի։ Ինչպես տեսնում եք, փափուկ լույսով լուսանկարչությունն ավելի գրավիչ է թվում, ուստի փափուկ լույսով դիմանկարները որպես հիմնական աղբյուր համարվում են ավելի լավ տեսք (եթե աղջկա եք լուսանկարում, ավելի լավ նկարեք մեղմ լույսով):

Լույսի տեսակի վրա ազդող գործոններ.

Լույսի աղբյուրի չափը լուսանկարվող օբյեկտի չափի համեմատ.
- հեռավորությունը լույսի աղբյուրից մինչև առարկա:

Որքան մեծ է և ավելի մոտ է օբյեկտին լույսի աղբյուրը, այնքան ավելի մեղմ է լույսը: Եվ հակառակը, որքան փոքր է և հեռու, այնքան դժվար է:

Եթե ​​դուք լուսանկարում եք մարդու դեմքը շիկացած լամպի լույսի ներքո, լույսը կոշտ կլինի, քանի որ լամպը ավելի փոքր է, քան մարդու դեմքը: Արևը պարզ օրվա ընթացքում նույնպես ծանր լույսի աղբյուր է (և մեծ խնդիր լուսանկարչի համար) նույնիսկ չնայած իր հսկայական չափերին, քանի որ այն շատ հեռու է լուսանկարվող առարկայից:

Եթե ​​երկինքը ծածկված է ամպերով, ապա լույսը մեղմ կլինի, քանի որ արևի լույսը, անցնելով ամպերի միջով, կցրվի։ Լույսի աղբյուրի չափի համար այս դեպքում մենք այլևս չենք վերցնի արևը որպես այդպիսին, այլ ամպեր, որոնք ցրում են ուղղորդված արևի լույսը: Ամպերը շատ ավելի փոքր են, քան արևի մակերևույթը, բայց շատ ավելի մոտ են լուսանկարվող օբյեկտին (այնպես որ, երբ դրսում ամպամած է, լուսանկարիչները ուրախանում են):

Hard Score-ն ընդգծում է առարկայի հյուսվածքը (հյուսվածքը) և կոշտությունը և կարող է լուսանկարը դարձնել ավելի հակապատկեր և դրամատիկ:

Լույսը մեղմելու ուղիներ

- լույսի ցրում. Դրա համար հարմար է ցանկացած կիսաթափանցիկ առարկա, դրեք այն առարկայի և լույսի աղբյուրի միջև: Լուսանկարիչներն օգտագործում են հովանոցներ փոխանցման և արտացոլման համար, փափուկ տուփեր, ութարկղեր, դիֆուզորներ (վաճառվում են ռեֆլեկտորներով), բայց դա կարող է լինել նաև սավան, վարագույր, ցանկացած բան, որը կարող է լույս ցրել;

Օ լույսի արտացոլում. Տեղադրեք ձեր առարկան այնպես, որ միայն արտացոլված լույսը հարվածի նրան: Ահա թե ինչու լուսանկարիչները նկարում են ներսում՝ իրենց լուսաբռնկիչն ուղղելով առաստաղին:

Պետք է նկատի ունենալ, որ երբ լույսը փափկվում է ցրման կամ անդրադարձման արդյունքում, դրա զգալի մասը կորչում է, և առարկայի լուսավորությունը կնվազի, ինչի արդյունքում անհրաժեշտ է ճշգրտումներ կատարել նկարահանման պարամետրերում (մեծացնել լույսի աղբյուրի հզորությունը կամ բարձրացնել կափարիչի արագությունը, բացել բացվածքը, բարձրացնել ISO):

Որո՞նք են փափուկ լույսի առանձնահատկությունները: Ի տարբերություն կոշտի, այն լավ թաքցնում է հեռացվող մակերեսի թերություններն ու թերությունները, ավելի գրավիչ է դարձնում մոդելի մաշկը, իսկ ստվերային և լուսային հատվածների անցման սահմանն ավելի անտեսանելի է։

Բավական է այսօրվա համար...

Շարունակելի...

Լուսավորությունը առանցքային դեր է խաղում լուսանկարչության մեջ: Այն կարող է աշխուժացնել լուսանկարը, ստեղծել անհրաժեշտ էֆեկտներ, օրինակ՝ ստվերներ և ուրվագիծ, կամ հակառակը, կարող է վատ ազդեցություն ունենալ պատկերի վրա՝ առաջացնելով ավելորդ փայլ և արտացոլումներ։

Այս հոդվածը կարճ ակնարկԼուսանկարչության ամենակարևոր ասպեկտներից մեկը լուսավորությունն է: Գրախոսությունը բաղկացած է երեք մասից. Առաջին մասը վերաբերում է կոշտ և փափուկ լույսին, երկրորդը վերաբերում է բնական և արհեստական ​​լուսավորությանը, իսկ երրորդ մասը վերաբերում է լույսի ինտենսիվությանը և դաշտի խորությանը:

Մաս 1. Կոշտ և փափուկ լույս

Առաջին բաժնում մենք կանդրադառնանք ամենահիմնական հարցերից մեկին՝ կոշտ և մեղմ լույսի ներքո նկարահանելու տարբերությունը:

Կոշտ լույսը տալիս է սուր, մուգ ստվերներ և սովորաբար ստացվում է մեկ լույսի աղբյուրից, սովորաբար բավականին փոքր և հեռու: Մյուս կողմից, փափուկ լույսը մեղմ ստվերներ է գցում կամ ընդհանրապես ստվեր չի տալիս: Այն կարելի է ստանալ մի քանի լույսի աղբյուրներից՝ լույսը ցրելով ինչ-որ պատնեշով (դիֆուզորով կամ նույնիսկ թղթի թերթիկով) կամ արտացոլելով այն։ տարբեր մակերեսներորպեսզի առարկան լուսավորվի տարբեր տեսանկյուններից: Բնական լույսի պայմաններում ուժեղ լույս կառաջանա, եթե նկարեք արևոտ, անամպ օրը, երբ արևն արդեն բարձր է երկնքում: Սկսնակ լուսանկարիչները պետք է խուսափեն նման պայմաններից: Այլ եղանակային պայմաններում դուք կարող եք փափուկ լույս ստանալ. սա վերաբերում է ամպամած օրերին, միգամածությանը կամ աղտոտված մթնոլորտին, քանի որ սա արեւի ճառագայթներըցրված կամ արտացոլված օդում առկա միկրոմասնիկներից:

Որպես ընդհանուր կանոն, լույսի աղբյուրի չափը հակադարձ համեմատական ​​է նրա կարծրությանը, այսինքն՝ ավելի փոքր լույսի աղբյուրը ավելի կոշտ լույս է տալիս: Փափուկ լույս կարելի է ստանալ՝ օգտագործելով հետևյալ հարմարանքները.

Ռեֆլեկտորներ

Արտացոլելով լույսը, ռեֆլեկտորն ինքնին վերածվում է լույսի երկրորդական աղբյուրի: Շատ առարկաներ կարող են օգտագործվել որպես ռեֆլեկտոր՝ ինչպես ստուդիայում, այնպես էլ փողոցում նկարահանելիս։ Դա կարող է լինել պրոֆեսիոնալ ռեֆլեկտորներ և պարզապես թղթի թերթիկներ:

Դիֆուզորներ

Ամպերը բնական միջավայրում դիֆուզորների հիանալի օրինակ են: Արհեստական ​​միջավայրում ցանկացած կիսաթափանցիկ նյութ կկատարի: Լույսի դիֆուզիայի հիանալի օրինակ է լուսամփոփը: Նկարելիս կարելի է նույնիսկ բարակ սպիտակ շոր օգտագործել։

Լույսի երկու տեսակներն էլ ունեն իրենց առավելություններն ու թերությունները: Կոշտ լույսը հարմար է սուր հակադրություններով և շեշտադրումներով պատկերներ ստեղծելու համար, ինչպես նաև լավ է արտահայտում ձևն ու հյուսվածքը: Այն կարող է օգտագործվել լուսանկարի 3D էֆեկտը բարձրացնելու և ընդհանրապես դրամայի համար: Այնուամենայնիվ, կոշտ լույսի հետ աշխատելը բավականին դժվար է և հարմար չէ շատ իրավիճակների համար, հատկապես դիմանկարային լուսանկարչություն.

Մյուս կողմից, փափուկ լույսը ստեղծում է ավելի հավասար լուսավորություն, որն ավելի լավ է պատկերում առարկաների գույներն ու ձևերը: Լույսի ընտրությունը կախված է լուսանկարի տեսակից, առարկայից և ցանկալի էֆեկտից, սակայն մեղմ լույսը հիմնականում նախընտրելի է: Եվ մինչ այժմ սա ամենաանվտանգ ընտրությունն է սկսնակ լուսանկարիչների համար:

Մաս 2. Բնական և արհեստական ​​լուսավորություն

Բնական լույսը վերաբերում է արևի լույսին, իսկ արհեստական ​​լույսը վերաբերում է լույսի տարբեր աղբյուրներին. լյումինեսցենտային լամպեր, էլեկտրական լամպեր, բռնկումներ և այլն: Ստորև մենք կքննարկենք այս տեսակի լույսի աղբյուրների միջև եղած տարբերությունները:

Ցերեկային լույս

Այս տեսակի լուսավորությունը ավելի դժվար է վերահսկել: Այն մեծապես կախված է բազմաթիվ պայմաններից, ինչպիսիք են օրվա ժամը, սեզոնը, եղանակը, աշխարհագրական դիրքը: Բայց դա գործնականում չի պահանջում լրացուցիչ սարքավորումներ, եթե դուք չեք ցանկանում օգտագործել ռեֆլեկտորներ: Բնական և արհեստական ​​լույսի միջև ընտրությունն ակնհայտորեն ավելի տարածված է դիմանկարային և նատյուրմորտ լուսանկարչության մեջ, քան բնապատկերում կամ լուսանկարչությունում: վայրի բնությունորտեղ լուսանկարիչը սովորաբար պարզապես այլընտրանք չունի: Ազդող գործոններ ցերեկային լույս, են.

Եղանակ

Օրինակ՝ ամպամած օրը ձեզ մեղմ լույս կհաղորդի, ինչպես ավելի վաղ նշել էինք, իսկ լուսանկարչի համար նման եղանակը նախընտրելի է։ ընդդեմ, արևոտ օրերՁեզ կտրամադրի վառ լույս և շատ կոշտ ստվերներ: Այնուամենայնիվ, ամպի ծածկույթը գրեթե երբեք միատեսակ չէ, և դա հանգեցնում է թեմային դիպչող լույսի տարբեր ինտենսիվության: Բնական երեւույթները, ինչպիսիք են ամպրոպն ու մառախուղը, նույնպես փոխում են լույսի ինտենսիվությունն ու գույնը։ Կախված այս գործոններից՝ դուք կարող եք ստանալ բոլորովին անօգտագործելի կադրեր, ինչպես նաև անսովոր էֆեկտներով ապշեցուցիչ գեղեցիկ կադրեր։ Նկարի հեռավոր մասերը փափկելով՝ օդում ջրի գոլորշին ավելի լավ դաշտի խորություն է ստեղծում լանդշաֆտային լուսանկարչության մեջ և հաճախ բարելավում է հեռանկարը:

օրվա ժամանակ

Սովորաբար փափուկ լույսը կարելի է ձեռք բերել առավոտյան և երեկոյան: Նման լույսը հակված է ավելի տաք լինելու, և լուսանկարներն ավելի քիչ հակադրություն են ունենում, քան կեսօրին արվածները: Դրա պատճառով հաճախ համարվում են արևածագ և մայրամուտ կատարյալ ժամանակլուսանկարչության համար, հատկապես բնանկարի և դիմանկարի համար: Օրվա այս ժամանակը երբեմն կոչվում է «Ոսկե ժամանակ»: Բացի այդ, օրվա այս ժամին լուսավորության պայմանները շատ արագ փոխվում են, դա վերաբերում է նաև լույսի ինտենսիվությանը և դրա երանգին: Դրա շնորհիվ նույնիսկ մի քանի րոպե տարբերությամբ արված լուսանկարներն ավելի բազմազան են դառնում։ Ստվերները նույնպես փոխում են ձևն ու սրությունը արևի ծագման կամ մայր մտնելու հետ: տեղանքը

Որպես ընդհանուր կանոն, որքան հեռու է հասարակածից, այնքան ավելի երկար է տևում արևի ծագումն ու մայրամուտը։ Հետևաբար, նման տարածքում առավոտյան և երեկոյան մեղմ լույսի պայմաններն ավելի երկար են տևում, քան հասարակածային լայնություններում։ Օդի աղտոտվածություն

Մառախուղի և ամպերի նման, մթնոլորտի աղտոտվածությունը գործում է որպես արևի լույսի ցրիչ, քանի որ արևի ճառագայթները ցատկում են միկրոմասնիկներից:

արհեստական ​​լուսավորություն

Բնական լույսի ներքո նկարահանելիս առաջացող խնդիրները բավականին նման են դրանց արհեստական ​​լուսավորություն. Ամեն դեպքում, դուք պետք է հստակ հասկանաք, թե ինչպես են տարբեր լույսի աղբյուրներ ազդում օբյեկտի վրա և ինչ է պետք անել ցանկալի էֆեկտի հասնելու համար: Ստուդիայի նկարահանման ժամանակ օգտագործվում են տարբեր լույսի աղբյուրներ՝ կոշտ և փափուկ լույս ստեղծելու համար, սակայն այս դեպքում լուսանկարիչը կարող է ուղղակիորեն կառավարել այնպիսի պարամետրեր, ինչպիսիք են կարծրությունը, հեռավորությունը, ինտենսիվությունը, անկյունը: Ավելին՝ արհեստական ​​լույս տարբեր աղբյուրներկտա այլ գույնի տոն Օրինակ, հալոգեն լամպերը տալիս են սառը երանգ, լույսը կապտավուն է, իսկ շիկացած լամպերը տաք լույս են արձակում՝ կարմրավուն երանգով։

Նախքան ստուդիայի լուսանկարչության համար լույսեր տեղադրելը, առաջին բանը, որ դուք պետք է անեք, որոշում է, թե որ լուսավորության դասավորությունը կստեղծի ձեր ուզած էֆեկտը: Արդյո՞ք ձեր լույսը կհայտնվի կոշտության կատեգորիայի մեջ, թե այն կլինի փափուկ: Իսկ ո՞րն է դրանց տարբերությունը։

Եկեք նախ նայենք նրանց հիմնական բնութագրերին, և թե ինչ է զգում նրանցից յուրաքանչյուրը նույն առարկան լուսանկարելիս:

Կոշտ լույս ստուդիայի լուսանկարչության մեջ

Ընդհանուր առմամբ, կոշտ լույսը վերաբերում է հեռավորության վրա ուղղված լույսի մեկ աղբյուրին, օրինակ՝ արևը պարզ օրվա կամ լապտերի լույսը գիշերը:

Այս կոշտ լույսի աղբյուրը ստեղծում է բարձր հակադրություն, որտեղ կարևորագույն և ստվերների միջև անցումը շատ հստակ է և հստակ սահմանված:

Որոշ դեպքերում այս հակադրությունը կարող է չափազանց կոշտ (և անցանկալի) թվալ:

Փափուկ լույս ստուդիայի լուսանկարչության մեջ

Մյուս կողմից, փափուկ լույսի աղբյուրն ավելի մեծ է, ավելի լայն, և լույսը համեմատաբար մոտ է թեմային: Ամպամած կամ ամպամած օրերին, երբ շրջակա միջավայրի լույսը արտացոլվում է մեծ մասից բետոնե պատ, սա կարող է լինել փափուկ լույսի աղբյուրի օրինակ:

Կոնտրաստի վայրերում լույսը հակված է գեղեցիկ լինելու, ընդգծվածներն ավելի մանրամասն են, իսկ ստվերների եզրերը փափուկ են և բաց:

Ընդհանուր առմամբ դա ավելի հաճելի լույս է, բայց պարտադիր չէ, որ դա մեկ լույսի աղբյուր լինի:

Շատ գործոններ ազդում են լույսի որակի և տեսակի ընտրության վրա: Ուղղությունը կարող է տալ գեղարվեստական ​​ղեկավարը կամ պատվիրատուն, ով խնդրում է նկարներ ստեղծել արդեն իսկի ոգով գոյություն ունեցող ոճը. Միգուցե նրանք կխնդրեն վերստեղծել պայմանները բնական լույս(օրինակ՝ սաստիկ արևի լույսը տաք անապատում կոշիկների վրա, կամ վաղ առավոտյան զով լույսը դրված սեղանի վրա):

Թեման ինքնին կարող է նաև մեծ ազդեցություն ունենալ, թե որ լույսն ընտրել: Բարձր արտացոլող առարկաները (օրինակ՝ ապակի կամ քրոմ) կամ բարձր կոնտրաստ առարկաները կարող են բավականին դժվար լինել լուսանկարչի համար, երբ փորձում են դրանք լուսավորել կոշտ լույսի աղբյուրով: Եթե ​​դուք օգտագործում եք միայն այն, ապա պայքարը սպեկտրային ընդգծումների դեմ կամ ստվերում և ընդգծված դետալների պահպանումը իսկական տանջանք կլինի։

Եթե ​​դուք հաջողակ եք, և հաճախորդը ձեզ ստեղծագործական ազատություն է տվել, կամ եթե դուք աշխատում եք դրա վրա սեփական նախագիծ, ապա դուք կարող եք նկարազարդել տրամադրությունը կամ հույզը՝ ընտրելով ճիշտ լուսավորությունը: Լուսավորման սխեմայի ուշադիր ընտրությունը, կոշտ և փափուկ լույսի աղբյուրների համադրությունը կօգնի ձեզ հասնել ցանկալի արդյունքի:

Ինչպես տեղադրել կոշտ լույս

Ստուդիայի ծանր լույսի սխեման ստեղծելու համար տեղադրեք բանալին (հիմնական) աղբյուրը (ֆլեշը 12 դյույմ փոփոխիչով) ձախ կողմում և թեմայի հետևում մի փոքր ետևում: Սկզբնական ճառագայթը կարող է չափազանց լայն լինել, ուստի այն կենտրոնացնելու համար կարող եք փոփոխիչի համար ավելացնել 35 աստիճանի ցանց:

Այս տեղադրման համար վերջնական ճշգրտումներ են կատարվել հիմնական լույսի բարձրության և դիրքի վրա, որպեսզի փոխվեն սեղանի և հատակի ստվերների անկյունն ու երկարությունը, ինչպես նաև հաճելի կերպով լուսավորվեն համակարգչային մոնիտորի անկյունները: Ստվերները խորացնելու և անցանկալի արտացոլումները վերացնելու համար տեղադրվել է 4'x8' սև փրփուրի թերթիկ (փրփուր) տեղադրության ձախ կողմում: Սեղանի առջևի եզրի և ոտքերի մանրամասները պահպանելու համար սպիտակ պոլիստիրոլի երկու փոքր թիթեղներ (փրփրապլաստե) տեղադրվեցին առջևի և երկու կողմերից ավելի ցածր:

Երկրորդ լույսի աղբյուրը՝ 7 դյույմ ցանցի փոփոխիչով, տեղադրվել է տեղանքի հետևի մասում: Դրա անկյունը դրված էր, որպեսզի ընդգծվի ֆոնի վերին աջ անկյունը, ինչպես երևում է լուսանկարում (աջ):

Ինչպես տեղադրել փափուկ լույս

Փափուկ լույսի սխեման ստեղծելու համար հիմնական լույսը տեղադրվեց նույն տեղում, բայց օգտագործելով 4'x4' դիֆուզերային վահանակ, որը տեղադրված է լույսի և առարկայի միջև: Հեռացրեք ցանցը առանցքային լույսից՝ ճառագայթը լայնացնելու համար: Սև ստվարաթուղթը փոխարինվում է սպիտակով՝ ստվերները լրացնելու և բացահայտելու համար (բայց դիմացի երկու թերթերը մնում են): Ֆոնային լուսավորությունը հետ է մղվել, ցանցը հեռացվել է, բայց ավելացվել է դիֆուզիոն սկավառակ՝ ամբողջ ֆոնը փափկելու և ծածկելու համար: Այս կերպ ամբողջ դիրքը դառնում է պայծառ և մեղմ լուսավորված ավելի շատ լույսով, որը լրացնում է պատկերը (ձախ):

Ինչպես փոխել կոշտ լույսի աղբյուրը փափուկի

Լինում են դեպքեր, երբ դուք տեղավորել եք ձեր լույսերը և հայտնվել եք, որ ցանկանում եք գնալ այլ ճանապարհով: Այս դեպքում բավական է պարզապես փոխել լույսի աղբյուրի տեսակը մեկից մյուսը։ Դուք կարող եք ցրել կոշտ լույսը փափուկ լույս ստեղծելու համար՝ տեղադրելով ցրված նյութ աղբյուրի և առարկայի միջև, ինչը թույլ է տալիս վերահսկել լույսի անկյունն ու գրադիենտը: Կարող եք նաև պարզապես փափուկ տուփ կցել՝ լույսը մեղմելու և նույնիսկ ավելի մեծացնելու համար: Դուք կարող եք վերցնել փափուկ լույսի աղբյուր և փոխել դրա հեռավորությունը առարկայից՝ այն ավելի դժվար և կենտրոնացված դարձնելու համար: Դուք նաև հնարավորություն ունեք լույսը վերահղելու ռեֆլեկտորներով, հովանոցներով կամ հարմար գործիքներով՝ այն փափկացնելու և ավելի քիչ ուղղորդելու համար:

Կոշտ և փափուկ լույսի համադրություն

Ստուդիայի լուսանկարչության վերջին խորհուրդն այն է, որ ճկուն լինեք ձեր լուսավորության կարգավորումներում՝ անկախ տարիների փորձից: Հնարավոր է, որ ձեր գլխում պատկերացում ունենաք, թե ի վերջո ինչպիսի տեսք պետք է ունենա լուսանկարը, բայց դուք կգտնեք, որ գտնվելու վայրում թեման այլ տեսք ունի: տարբեր պայմաններլուսավորություն. Պատրաստ եղեք փորձել և որոնել, քանի որ հաճախ կոշտ և փափուկ լույսի համադրությունը կարող է լավագույնս դուրս բերել արտադրանքից:

Փափուկ լույսի օրինակ՝ հետևի մասում կոշտ եզրային լույսով (հրում կամ շեշտադրում): Ուշադրություն դարձրեք սեղանի կոշտ ստվերներին բաժակների դիմաց. սա ստեղծվում է կոշտ լույսով:

Երբ դուք լիովին հասկանում եք փափուկ և կոշտ լույսի աղբյուրները, կարող եք համատեղել երկու տեխնիկան: Օրինակ, տեղադրությունը պետք է ունենա ծայրամասային լուսավորություն՝ պատկերին տրամադրություն կամ հարթություն հաղորդելու կամ շրջանակի որոշ տարրերի շեշտադրում ավելացնելու համար: Լույսի երկու տեսակների տիրապետումը թույլ կտա ձեզ լիովին վերահսկել լուսավորությունը և ձեր ստեղծած վերջնական կադրը:

Հիմնական գործիքլուսանկարիչը տեսախցիկ չէ, այլ լույս: Հենց նա է նկարում բնանկարներ, դիմանկարներ, նատյուրմորտներ ֆիլմի կամ մատրիցայի վրա։ Լույսի օգնությամբ լուծվում են երեք լուսանկարչական խնդիր՝ տեխնիկական, պատկերագրական և կոմպոզիցիոն։ Տեխնիկական խնդիրը՝ պատկեր ստանալը, լուծվում է տեսախցիկի հայտնագործության շնորհիվ. լույսի սպեկտրային բաղադրությամբ որոշված ​​լույսի խիստ չափված քանակությունը ոսպնյակի միջով ուղղվում է կադրի ճիշտ տեղը, որտեղ հայտնվում են մութ կամ բաց հատվածներ։ - լույս և ստվերներ.

Տեսողական խնդիր լուծելու համար բավական չէ միայն տեսադաշտի մեջ ընկած տարածությունը լույսով ողողել։ Նկարի հարթության վրա լույսի օգնությամբ կարելի է պատկերել, այսինքն՝ նկարել մեզ շրջապատող եռաչափ աշխարհը։ Լույսը թույլ է տալիս փոխանցել խնձորի կլորությունը և երեխայի մաշկի քնքշությունը, դարբնոցային ցանցի գրաֆիկական որակը և գրանիտե մայթի սպունգությունը, բյուրեղապակու գեղեցկությունը և նիկելապատ մակերեսի փայլը։ սեղանի դանակ, մառախլապատ առավոտի նուրբ գույներ և գիշերային քաղաքի վառ հակադրություններ: Կոմպոզիցիոն խնդիրը կարելի է լուծել լույսի առաջացրած ստվերների օգնությամբ։ Երբեմն ստվերը պարզ է և հստակ: Նա ինքնին նկարահանման առարկան է և նկարի էությունը (լուսանկար 2): Երբեմն ստվերը ձևավորում է անսովոր զարդարուն գծեր, որոնք ֆոնի հետ համադրվելիս կարող են բարդ ասոցիացիաներ առաջացնել դիտողի մոտ՝ մեծապես բարձրացնելով լուսանկարի հուզական ազդեցությունը (լուսանկար 3): Դուք կարող եք նաև օգտագործել ստվերը որպես նկարի կոմպոզիցիոն տարր, օրինակ՝ դրա տարբեր մասերը մեկ ամբողջության մեջ միավորելու և կոմպոզիցիոն ամբողջականություն հաղորդելու համար (լուսանկար 4):

Լույսը կարող է ուղղված լինել առարկայի վրա ամենուր՝ վերևից և ներքևից, աջից և ձախից, առջևից և հետևից: Միևնույն ժամանակ, ամեն անգամ ստեղծվում է ստվերային նախշ, որը բնորոշ է միայն լույսի այս ուղղությանը, որն ազդում է դիտողի կողմից լուսանկարի ընկալման վրա:

Լույսի ուղղություններ

Լույսը տարբերվում է՝ կախված իր ուղղությունից դեպի առարկա.
- հետևի (կամ ուղիղ)- ուղղված թեմային լուսանկարչի թիկունքից:
- գագաթ- ուղղված թեմային վերեւից: ցածր - ուղղված է թեմային ներքևից: վերին կողմ - ուղղված առարկայի վրա տեսախցիկի աջ կամ ձախ անկյան տակ:
- կողմը- ուղղված թեմային խիստ կողքից: posterolateral - ուղղված առարկայի վրա տեսախցիկի հետևում և աջ կամ ձախ անկյունով:
- ետ- ուղղված դեպի տեսախցիկի ոսպնյակը:

Լույսի տեսակները

Շատ հաճախ նկար ստեղծելու համար ինչպես դրսում, այնպես էլ ներսում, միանգամից մի քանի լույսի աղբյուրներ են օգտագործվում։ Այս դեպքում նրանցից յուրաքանչյուրն ունի իր նպատակն ու անունը։
- նկարչություն- լույսի հիմնական տեսակը (բոլոր մյուսները օժանդակ դեր են խաղում): Հենց նա է կազմում ստվերները, որոնք որոշում են նկարի սեւ ու սպիտակ լուծումը։ Հիմնական լույսը սովորաբար ստեղծվում է մեկ լույսի աղբյուրի միջոցով և կարող է ուղղվել առարկայի ցանկացած վայրից:
- լցնում- իր օգնությամբ ընդգծել ստվերները՝ տալով նրանց թեթևություն և թափանցիկություն: Առանց լրացման լույսի, ստվերները կարող են ամբողջովին սև դառնալ: Երբեմն դա տեղին է, բայց ավելի հաճախ գոնե որոշ մանրամասներ պետք է կարդալ ստվերում։
- ետ- ետևից ուղղված է առարկայի վրա և աջակցում է առանցքային լույսին՝ ստեղծելով լրացուցիչ շողալ այն հատվածներում, որոնք լուսավորված են:
Այն դեպքերում, երբ օբյեկտի պայծառությունն ու ֆոնի պայծառությունը նույնն են, հետին լույսն օգնում է օբյեկտը պոկել ֆոնից:
- Եզրագծային (կամ հետին լույս)- մի տեսակ հետին լույս: Այն ձևավորվում է մոդելի գլխի ճիշտ հետևում տեղադրված աղբյուրից և ուղղված է դեպի տեսախցիկի ոսպնյակը։ Նման լույսը առարկայի շուրջ գծում է պայծառ, չափազանց բաց ուրվագիծ՝ զուրկ մանրամասներից (լուսանկար 3):
- ֆոն- օգտագործվում է ֆոնը լուսավորելու, դրա վրա սև ու սպիտակ նախշ ստեղծելու համար, որն ապահովում է հիմնական լույսը:

լույսի որակները

- փափուկ (կամ ցրված)- չի ձևավորում սուր ստվերներ (լուսանկար 7, 12): Սա ամպամած օրվա կամ արևի լույսն է, որը ծածկված է մոտեցող ամպով (լուսանկար 1), լույսը, որը արտացոլվում է սպիտակ պատից կամ լուսանկարչական հովանոցից (կիսաթափանցիկ, լույսի միջով աշխատող կամ անդրադարձնող լույսով): ներքին մակերեսըռեֆլեկտիվ), փափուկ տուփի լույս (հատուկ լուսատուներփափուկ լույս տալով):

- կոշտ (կամ ուղղորդված)- ձևավորում է կտրուկ արտահայտված, խորը ստվերներ (տես նկար 2 - 4): Սա արևի լույսն է կամ լուսավոր մարմնի փոքր չափսերով լուսավորող սարքերը՝ շիկացած լամպեր, փողոցային լամպեր, բծեր (ուղղորդված կոշտ լույսի հատուկ աղբյուրներ՝ տալով շատ նեղ ճառագայթների ճառագայթներ)։

արհեստական ​​լույս

Փողոցում լույսի մեկ աղբյուր կա՝ արևը, և ​​լուսանկարիչը չի կարող կառավարել այն, ի տարբերություն ստուդիայի, որտեղ լույսի հետ կարող ես անել այն, ինչ ուզում ես։ Երբ ես աշխատում եմ ստուդիայում, ես փորձում եմ լուսավորել շրջանակն այնպես, որ կրկնօրինակեմ երևակայական բնական լույսը: Օրինակ՝ ես ընդօրինակում եմ արևի լույսը, շերտավարագույրների ստվերները կամ պատուհանի լույսը։ Լույսի հետ աշխատելու այս մոտեցմամբ հնարավոր է նկարահանել «ճշմարիտ» լուսանկարներ, որոնց դիտումը դիտողն ապրում է ճանաչման բերկրանքը (լուսանկար 6):

Հիմնական լույս ստանալու համար կարելի է օգտագործել բոլոր տեսակի լուսավորող սարքերը, սակայն ավելի հարմար է մարդկանց նկարահանել իմպուլսային աղբյուրներով, քանի որ շարժվող առարկաներ նկարահանելը պահանջում է արագ կափարիչի արագություն: Լուսաբռնկիչները հզոր ազդակ են հաղորդում վայրկյանի հարյուրերորդական հատվածում, ինչը թույլ է տալիս խուսափել ցնցումից: Մյուս կողմից, նատյուրմորտները լավագույնս լուսավորվում են հալոգեն լամպերով: Անընդհատ վառվող լույսը հնարավորություն է տալիս զգույշ, դանդաղ, կոմպոզիցիա կառուցել, և ազդեցության ժամանակը այս դեպքում չի կարող ազդել նկարահանման արդյունքի վրա:

Փափուկ լույսը չի ձևավորում կտրուկ արտահայտված, խորը ստվերներ: Նման լույս կարելի է ստանալ, երբ լույսի աղբյուրի լուսավոր մարմինն ունի այնքան մեծ ճառագող տարածք, որ այն, ասես, ծածկում է առարկան ինչպես աջից, այնպես էլ ձախից։ Նույն փափուկ տուփը կամ հովանոցը կարող է շատ մեղմ աշխատել, եթե այն մոտեցնեք առարկային, և շատ դժվար, եթե այն հեռու տեղափոխեք դրանից:

Փափուկ լույս ստանալու համար ամենևին էլ պարտադիր չէ թանկարժեք փափուկ տուփեր օգտագործել։ Երբեմն դուք կարող եք շատ փափուկ լույս ստանալ՝ լուսաբռնկիչը ուղղելով առաստաղին կամ սպիտակ պատ. Ես հաճախ դրա համար օգտագործում եմ պոլիստիրոլի թիթեղներ, որոնք լավ ցրում են լույսը՝ չփոխելով դրա գունային ջերմաստիճանը։ Շատ հարմար են ծալովի լուսասկավառակները (պողպատե զսպանակի վրա ձգված լույսի արտացոլիչներ): Նրանք նաև ծառայում են որպես փափուկ, ցրված լույսի հիանալի աղբյուր ինչպես ստուդիայում, այնպես էլ դրսում: Քաղաքային բնակարանի ցանկացած պատուհանի լույսը նույնպես մեղմ է աշխատում, եթե դրանից մեկ մետրից ավելի չհեռանաք (լուսանկար 7):

փողոցային լուսավորություն

Միշտ չէ, որ շրջանակի լուսաստվերային լուծումը, որը թելադրված է տիրող պայմաններով, հաջողությամբ լուծում է տեսողական խնդիրը։ Ենթադրենք, ես տեսա մի առարկա, որն ինձ դուր եկավ մոխրագույն ամպամած մի օր, երբ նույնիսկ, գրեթե անստվեր լուսավորությունը թույլ չի տալիս լուսանկարում փոխանցել ո՛չ տեղանքը, ո՛չ տների պատերը զարդարող նյութի հյուսվածքը, ո՛չ էլ կլորությունը։ սյուներ կամ խճանկարային զարդերի գույներ: Մենք նորից պետք է վերադառնանք այստեղ, բայց ե՞րբ, օրվա ո՞ր ժամին։ Արևը, նկարագրելով աղեղը երկնքում, անընդհատ փոխում է լուսավորության պայմանները։ Վաղ առավոտյան լույսը տարածվում է երկրի մակերևույթի երկայնքով՝ հաղթահարելով փոշոտ մթնոլորտի հաստությունը։ Միևնույն ժամանակ, այն ցրում և գունավորում է օդը տաք կարմիր և դեղին երանգներով: Առավոտյան ժամը տասին, երբ արևը բարձրանում է հորիզոնից մոտ երեսուն աստիճանով, հայտնվում են ստվերներ՝ ուղղված անկյունագծով դեպի ներքև։ Կեսօրից մինչև ցերեկվա ժամը երկուսը արևը գտնվում է իր զենիթում, այս պահին լույսի և ստվերի նախշը, թերևս, ամենադժբախտն է. ուղղահայաց առարկաները երկար ստվերներ չեն կազմում: Այս կանոնից իսկապես բացառություն կա՝ տների պատերը իրենց կողքերը բաց են թողնում արևի տակ, այնպես որ հարթ մակերևույթի վերևից դուրս ցցված ցանկացած քիվ, ցեմենտի ցանկացած փշուր խորը, սև ստվերներ է կազմում: Սա ճիշտ օգտագործելու դեպքում կարող եք շատ տպավորիչ լուսանկարներ ստանալ (լուսանկար 8): Այնուհետև արևը մայր է մտնում՝ կրկնելով լույսի և ստվերի նախշը փոխելու ամբողջ գործընթացը, միայն օբյեկտի վրա ստվերների ուղղությունը հակադարձվում է։

Մեզ չի տրվում հսկողություն արևի լույսի վրա: Սրա հետ պետք է համակերպվել, բայց դա ամենևին չի նշանակում, որ վայրում կրակելը պահի պարզ ֆիքսումն է։ Պետք է սկսել՝ ընտրելով նկարահանման ժամանակը: Դրանից է կախված՝ ինչ բարձրության վրա կլինի արևը, ինչ անկյան տակ են ընկնելու ստվերները, արդյոք առավոտյան մշուշը կփափկացնի և կփշրի ֆոնային առարկաները: Նույնիսկ մեկ օրվա ընթացքում անհնար է երկու միանման նկարներ անել։ Էլ չեմ խոսում լուսավորության պայմանների վրա եղանակի ազդեցության մասին։ Բաց, ուղիղ արևի լույսը կոշտ է և անզիջում, բայց նույն արևի լույսը նկատելիորեն կցրվի երկնքում ամպերի առկայության պատճառով. նրանք ծառայում են որպես լավ արտացոլիչներ: Արևը ծածկող ամպը կարող է մեղմացնել այս լույսը, իսկ մեծ ամպրոպը կարող է այն դարձնել գրեթե ստվեր (լուսանկար 1):

Ամպամած օրվա լույսը և արևի լույսը հորիզոնի գծի պատճառով ամորֆ են և չեն կազմում քիարոսկուրո (լուսանկար 12): Լույսը կախված է ոչ միայն օրվա ժամից, այլև սեզոնից՝ անձրևի կամ ձյունի տեղումներից: Իրոք, վատ եղանակ չկա, կան վատ լուսանկարիչներ։ Ազդելու հիմնական գործիքը փողոցային լուսավորություն- ոտքեր. Մի զարմացեք, դրանք թույլ են տալիս ճիշտ ուղղություն ընտրել նկարահանման համար։ Լույսը, ինչպես ստուդիայում, կարող է լինել հետևի, հետնամասային, կողային, հետևի լույս, բայց եթե ես տեղափոխում եմ լամպերը ստուդիայում, ապա այդպիսի ազատությունները չեն գործում լուսատուի հետ: Դուք ինքներդ պետք է շարժվեք տիեզերքում՝ փոխելով շրջանակի լույսի ուղղությունը։

Եթե ​​արևը լուսանկարչի հետևում է, սպասեք հարթ նկարի: Շատ դեպքերում դա վատ է. օբյեկտների ծավալները չեն հայտնաբերվում: Բայց երբեմն դուք կարող եք շատ արդյունավետ օգտագործել ձեր սեփական ստվերը (լուսանկար 10) կամ մոտակա մարդկանց ստվերները:

Արևի հետևի լույսը տարբերվում է ստուդիայից: Այս դեպքում շեշտադրումները նույնպես զբաղեցնում են պատկերի տարածքի ավելի փոքր մասը՝ ստեղծելով ընդհանուր մուգ երանգ: Սակայն փողոցում լույսի ցրումն ու արևի ճառագայթների արտացոլումը շատ նկատելի են։ Օդի մշուշը կամ մառախուղը արդյունավետորեն աչքի են ընկնում ավելի մուգ ֆոնի վրա՝ տոնայնորեն ընդգծելով տարածության խորությունը, իսկ լույսի ցրումը թույլ է տալիս ստանալ ստվերային մանրամասների անհրաժեշտ ուսումնասիրությունը: Շատ գեղեցիկ են վաճառասեղանի կողմից գոյացած ստվերները։ Եզրագծերը և ուրվագծերը օգնում են ստեղծել հակիրճ և գրավիչ կադրեր: Հետևի լույսի ներքո լավ են ջրի փայլուն մակերեսները, փայլեցված մետաղը, ապակին, տարբեր պոլիմերային թաղանթները, ճարտարապետական ​​կառույցների քարե ձևավորումը, ծովային խճաքարերը, մայրամուտի ամպերը և այլն (լուսանկար 9):

Եթե ​​թեքվեք դեպի արևը, լուսավորության բնույթը կփոխվի։ Ստվերները ճիշտ կաշխատեն լուսանկարչի համար, բայց նկարը շատ ավելի պայծառ կդառնա, քանի որ արևով լուսավորված ինքնաթիռները շատ ավելի շատ կլինեն, քան հետին լուսավորությամբ: Գույները կդառնան հագեցած։ Գտնել ներդաշնակ համադրությունընդգծումներն ու ստվերները նման լուսավորության մեջ բավականին դժվար է: Լույսն ու ստվերը մտնում են դարավոր վեճի մեջ՝ ով է ավելի կարևոր արվեստի համար (լուսանկար 11).

Թեթև կազմով

Կոմպոզիտային «կշեռքները» օգնում են ինձ հավասարակշռել լույսն ու ստվերը: Նրանք միշտ ինձ հետ են ու, նայելով լուսանկարները՝ մտովի կշռում եմ դրանց պարունակությունը։ Հասկանալի է, որ մուգ բծերավելի ծանր, քան թեթևները, իսկ կարմիր առարկան կգերազանցի կանաչին: Ինձ դուր է գալիս, երբ լուսանկարում պատկերված առարկաները ենթարկվում են ձգողության օրենքներին, երբ յուրաքանչյուր նկարում տիրում է ներդաշնակություն և հավասարակշռություն: Կադր կառուցելիս փորձում եմ բոլոր առարկաները չտեղավորել կադրի մեկ կեսում, հակառակ դեպքում նկարը կփլվի. եթե լուսանկարի վերևը շատ մուգ է, իսկ ներքևը բաց, դիտողը բնազդաբար կցանկանա այն շրջել։ գլխիվայր. Մնում է միայն միացնել ներքին «կշեռքները» և վերլուծել նկարի վրա ցրված լույսերն ու ստվերները, քանի որ պարզվում է, որ շատերի համար անհրաժեշտ է իմաստային բեռից զերծ տարածությունների անդամահատում։ Թեև նկարները չեն վատանում: Այնուամենայնիվ, մշակումը, որպես կանոն, հանգեցնում է բացասականի կամ մատրիցայի օգտագործվող տարածքի նվազմանը և դրանով իսկ նվազեցնում է դրա որակը: Երբ պատկերը մեծանում է, սրությունը նվազում է, հատիկավորությունը մեծանում է։ Հետեւաբար, նկարահանման գործընթացում ավելի լավ է հավասարակշռել շրջանակը:

Երբ սովորեցի կրակել, մտովի պատկերացրեցի, որ նկարի հարթությունը հավասարակշռված է ասեղի ծայրին։ Բավական է ծանրություն դնել այս երևակայական կառուցվածքի ցանկացած կետի վրա, քանի որ հավասարակշռությունը պահպանելու համար անհրաժեշտ կլինի օգտագործել հակակշիռ։ Նման հակակշիռը կարող է լինել ոչ միայն առարկա, այլև ստվեր դրանից (լուսանկար 15):

Աշկերտության փուլում իմաստ ունի նկարահանել նատյուրմորտներ. մեռած բնությունը թույլ է տալիս դանդաղ մտածել կոմպոզիցիայի բոլոր տարրերի միջով: Նատյուրմորտ նկարահանելիս պետք է նախ և առաջ տեղ գտնել հիմնական թեմայի համար, միայն դրանից հետո նկարի ազատ տարածությունն այլ բանով լրացնել։ Մեծ մասը պարզ լուծումկարող է թվալ հիմնական օբյեկտի կենտրոնական տեղը կամ սիմետրիկ կոմպոզիցիա: Այնուամենայնիվ, համաչափությունը սպանում է շարժումը կադրում, բնությունը չի սիրում համաչափություն։ Համաչափության դիտավորյալ խախտում կոմպոզիցիոն հավասարակշռությունկարող է նկարին տալ լրացուցիչ իմաստ, հուզիչ հուզականություն կամ առեղծված: Նման նկարը դիտողի մոտ անգիտակցական անհանգստություն պետք է առաջացնի՝ դրանով իսկ իր վրա պահելով նրա ուշադրությունը (լուսանկար 13):

Անհնար է մի միլիմետր կտրել լավ նկարից՝ չվնասելով այն։ Նրանում ամեն ինչ պետք է փոխկապակցված լինի, ինչպես լավ ժամացույցի մեխանիզմում. դու հանում ես ցանկացած մանրուք, և ժամացույցը դառնում է կախազարդ: Այնուամենայնիվ, լուսանկարների սև և սպիտակ նախշի վերլուծությունը միշտ չէ, որ պարզ է: Շատ նկարներ հիանալի կերպով ապրում են առանց ընդգծված հիմնական ստվերների կամ հիմնական լուսային շեշտադրումների: Գեղեցիկ լուսանկարը կարող է պարզվել, որ հյուսված է հավասար տարածքի և պայծառության բազմաթիվ լույսերից և ստվերներից (լուսանկար 14): Այս դեպքում լուսանկարչին այլ բան չի մնում, քան դասավորել այս խճանկարը, դասավորել այն՝ օգտագործելով կոմպոզիցիոն տեխնիկայի ողջ հարստությունը, որն իրեն հասանելի է. ընդգծելով ինչ-որ կարևոր բան՝ օգտագործելով գույնը կամ հակառակը գունաթափումը: Բայց գլխավորը ձեր շրջապատի լույսերն ու ստվերները տեսնելու և դրանք կառավարել սովորելու կարողությունն է: