Wissenswertes über berühmte Persönlichkeiten und herausragende Persönlichkeiten aus Geschichte und Moderne. Die Bedeutung von Kreativität

Manchmal wird angenommen, dass Kreativität die Schaffung von etwas Neuem ist, das eine positive soziale Bedeutung hat und zur fortschreitenden Entwicklung der Menschheit beiträgt.

Je mehr ein Mensch lernt, analysiert, beobachtet, desto mehr öffnet er sich dem kreativen Prozess – der Schaffung neuer Formen.

Sowohl in der Komposition sinnlicher Repräsentationen als auch im System konzeptueller Bilder, sowohl in der lebendigen Kontemplation als auch in der empirischen, theoretischen Erkenntnis finden sich überall gestalterische Komponenten.

Kreativität hilft einem Menschen, seine Individualität zu befreien. Zu dem Zeitpunkt, an dem der kreative Prozess eingeschaltet wird, erwirbt eine Person Aktivität und den Wunsch zu handeln. Die Seele strebt nach ihrem Ziel.

Die Alten glaubten, dass Kreativität ein individueller Blick auf die Dinge ist, die Fähigkeit, jedes Objekt auf seine eigene Weise zu sehen. Kreativität kann einen Menschen von seinen psychologischen Pathologien befreien. Kreatives Denken fordert Freiheit, Emanzipation, Beseitigung aller äußeren Hemmungen. Jeder Mensch hat die Fähigkeit, Ideen zu generieren und kritisch zu bewerten. Gleichzeitig schränkt übermäßige Kritik das Denken ein.

Kreativität ist Liebe, Freiheit, Fülle verschiedener Energien und Streben nach Taten.

Kreativität basiert auf vielen Faktoren, dies sind abstraktes und laterales Denken, und die Erinnerungs- und Sprechfähigkeit sowie die Fähigkeit, Fakten zu verknüpfen, die Fähigkeit, mit Informationen zu arbeiten und der Wille, jeden Prozess zu Ende zu führen. Kurz gesagt, für die Verwirklichung von Kreativität bleiben die wichtigsten Dinge: Arbeit, Talent und die Fähigkeit, sich in der umgebenden Realität zu finden.

Kreativität ist mit Intuition verbunden, sie hilft, eine genauere Entscheidung zu treffen. Impulse, die Informationen transportieren, durchlaufen zahlreiche Kanäle. Die räumliche und zeitliche Summierung von Impulsen, das damit verbundene Mosaik aus Erregung und Hemmung, ist die physiologische Grundlage des menschlichen Denkens. Die Verarbeitung und Summierung von Impulsen ist jedoch noch kein Denken. es ist notwendig, räumliche und zeitliche Pulskonfigurationen zu bilden, in denen die strukturelle Invariante herausgegriffen und Rauschen eliminiert wird.

Diese Invariante liegt den Bildern zugrunde. Von dieser Interaktionsebene aus öffnet sich das Denken. Aufgrund individuelle Eingenschaften mentale Bilder werden physiologisch auf die gleiche Weise erzeugt, aber sie haben unterschiedliche Phänomene des Informationsgehalts.

Kreativität kann Bewusstsein der eigenen spirituellen Impulse genannt werden, Impulse, die aus der inneren Welt kommen. Kreativität ermutigt einen Menschen, in dieser Welt zu leben, aber gleichzeitig außerhalb davon zu bleiben.

Kreativität hat auch mehrere Ebenen ihrer Entwicklung:

Eine Person reagiert hauptsächlich auf Impulse, die von der Außenwelt kommen, und fast überhaupt nicht auf die Innenwelt. Innere dann wird es einfacher Generator braucht. Hier können Sie die Enge des Bewusstseins und die Unfähigkeit, Ihre Fähigkeiten zu sehen, diagnostizieren. Diese Person kann etwas Neues hören, aber nicht anwenden. Natürlich fällt es ihm schwer, zu analysieren, zu erfinden, zu entwerfen, weil das nicht seins ist! Es ist neu! Oft hören solche Menschen, die sich selbst bemitleiden, irgendwann auf und können sich nicht als Teil eines Prozesses sehen.
Eine Person versteht und sieht die Mängel anderer Menschen, ist aber nicht in der Lage, sich selbst zu akzeptieren. Er hat die Schwelle eines inneren Kritikers entwickelt, oft wird dies auf andere Menschen projiziert und der kreative Prozess gehemmt. Wobei man sagen muss, dass sich vieles anfühlen und fühlen lässt, auch wenn es nicht immer in Worte zu fassen ist. Kann hinzufügen. dass Angst auch der Feind der Kreativität ist. Der Prozess der Kreativität zusammen mit übermäßiger Kritik führt zur Lähmung.
Eine Person weiß, wie man die Hauptsache in Situationen beobachtet, analysiert und hervorhebt. Er versteht, dass jeder Mensch seine eigene Realität in seiner Nähe hat und es sich nicht lohnt, irgendetwas zu beurteilen. Es fällt ihm leichter, mit Menschen zu interagieren und ihre Individualität zu suchen, zu spüren und gleichzeitig seine eigene zu offenbaren, was ihm hilft, neue Ideen zu generieren und sich durch deren Umsetzung zu behaupten. Der Charakter einer solchen Person zeichnet sich durch einen ausreichend starken Willen aus, und ein solcher Einfluss des inneren Willens hilft, geistige Einstellungen zu ändern. Der Mensch öffnet sich seiner eigenen Evolution und erwirbt größere Freiheit. Motivation zum Handeln sind immer innere Impulse.
Eine Person schafft leicht Bilder, egal, auf jedem Gebiet, sei es mathematisch, humanitär oder technisch. Diese Menschen spüren ihre Freiheit und die Grenzen ihres Einflusses und öffnen sich auch jedem ihrer Gedanken. Sie sind in der Lage, die Illusionen anderer zu verstehen, ihre Schlösser nicht zu zerstören und gleichzeitig sich selbst und ihre Werte zu bewahren und anderen zu helfen, sich selbst zu verstehen und zu akzeptieren.

Die Geschichte kennt zahlreiche Beispiele, als Menschen ihre Kreative Fähigkeiten bis ins hohe Alter. Zum Beispiel, altgriechischer Philosoph und Dramatiker Sophokles lebte 91 Jahre. Im Alter von 89 Jahren schuf er seine Tragödie „Ödipus im Dickdarm“.

Hervorragender Venezianer Künstler Vecellio Tizian 99 Jahre alt geworden letzten Jahren seines Lebens schuf er Gemälde wie "Heiliger Sebastian", "Beweinung Christi", die zu den höchsten Errungenschaften der venezianischen Schule der Renaissance gehören.

Italienischer Bildhauer, Maler, Architekt und Dichter Michelangelo Buonarroti lebte 89 Jahre. Die kreative Inspiration verließ ihn auch im hohen Alter nicht. Vor letzten Tage seines Lebens war er unermüdlich bei der Arbeit, an einem seiner Werke – der Skulpturengruppe „Kreuzabnahme“ – arbeitete er 6 Jahre und vollendete sie im 81. Lebensjahr. Wenige Tage vor seinem Tod vollendete er seine berühmte Skulptur „Pieta“.

Giuseppe Verdi- lebte 88 Jahre. Mit 75 vollendete er die Oper Othello, mit 80 schrieb er seine letzte Oper Falstaff.

Maler I. K. Aivazovsky lebte 83 Jahre. In den letzten zwei Jahren seines Lebens schuf er die Gemälde "Sea Bay", "Ruhe vor der Küste der Krim". Da er schon ein alter Mann war, steckte er voller kreativer Ideen und war besorgt, dass er keine Zeit haben würde, sie umzusetzen. An seinem Todestag malte er das Gemälde „Die Explosion eines türkischen Schiffes“,

IE Repin

Der russische Künstler Ilya Efimovich Repin Bis zu den letzten Tagen seines Lebens arbeitete er unermüdlich. Im Alter begann er schlecht zu handeln rechte Hand Dann lernte er mit der linken Hand zu schreiben. Kurz vor seinem Tod begann der 86-jährige Repin mit der Arbeit an einem neuen großen Gemälde „Gopak“, provokativ und fröhlich.

1978 feierten die Bewohner des Dorfes Khoznavar (Armenische SSR) den 120. Geburtstag ihres Dorfbewohners Aira Peta Sargsjan. Mit 120 Jahren ist der alte Hirte ein Reiter geblieben. Trotz seines fortgeschrittenen Alters kam der Held des Anlasses nach einem Arbeitstag mit allen zum Jubiläumstisch. Über hundert Jahre blieb Sargsyan seinem Beruf als Viehzüchter treu.

Der Rekordhalter für Langlebigkeit unter den Marathonläufern kann genannt werden Grieche D. Jordanides, im Alter von 98 Jahren bewältigte er den gesamten Marathonlauf von 42 Kilometern und 195 Metern. Er brauchte dafür 7 Stunden und 40 Minuten.

Seit er 75 Jahre alt ist, Japaner Teiichi Ivarashi bestiegen den Fuji jedes Jahr am meisten hoher Berg Japan. Mit 99 Jahren eroberte er erneut die Spitze des „Heiligen Berges“.

1985 der Amerikaner Tommy Wright feierte sein hundertjähriges Bestehen. Neben ihm war an diesem Tag seine 96-jährige Frau, mit der sie seit 78 Jahren verheiratet waren. „Ich bin der beste Fahrer im ganzen Bundesstaat“, sagte Wright stolz einer Lokalzeitung. Dazu hat er allen Grund. Polizeiarchive bestätigen, dass ein hundertjähriger Autofahrer bei all seiner beeindruckenden Fahrerfahrung nie nicht nur einen Unfall hatte, sondern nicht einmal gegen die Straßenverkehrsordnung verstoßen hat.

1975 war Toronto Gastgeber der ersten Leichtathletik-Weltmeisterschaft für Senioren, an der etwa 1.700 Athleten aus Toronto teilnahmen verschiedene Länder. Der Schotte Duncan McLee zeigte die schönste Zeit auf 100 Meter. Er ist diese Distanz in 16 Sekunden gelaufen.“ Es scheint, dass es nichts Besonderes gibt. Tatsache ist jedoch, dass Duncan McLee in seinem 91. Lebensjahr war.

Schweizerin Andrea Nottbeck Ihr ganzes Leben lang träumte sie vom Fliegen, aber sie flog nur als Passagierin in regulären Flugzeugen in die Luft. Doch auch im hohen Alter gab die 88-jährige tatkräftige Greisin ihren Traum nicht auf. Andrea hat sich für Drachenfliegerkurse eingeschrieben. Ausbilder Marcel Lesha behauptete, er habe noch nie eine so fähige und fleißige Schülerin wie Andrea Nottbeck gehabt.

Der älteste Kletterführer der Schweiz Alpen von Ulrich Inderbinden führte sechs Jahrzehnte lang Sportler an den Mont Blanc. 1987 wurde er 84 Jahre alt und führte neue Gruppen auf den höchsten Gipfel der Alpen. Viele seiner Landsleute sind trotz ihres fortgeschrittenen Alters sportlich aktiv. Zum Beispiel, Otto Bücher Der 100-Jährige war ein ausgezeichneter Golfer.

Die 84-jährige Irimya Nedelcu wurde vor einigen Jahren in ganz Rumänien berühmt, als er eine achttägige Radtour auf einem Fahrrad mit ... einem Rad unternahm. Seitdem alles Freizeit er widmet sich dieser Art des Reitens. Statistiken haben errechnet: Mehr als 50.000 Kilometer liefen auf diese Weise über Nedelka, das würde für eine ganze Weltumrundung reichen,

Der große russische Schriftsteller Leo Tolstoi lebte 82 Jahre. Nicht jeder weiß, dass er mit 65 Jahren das Fahrradfahren erlernte. Mit 75 lief er immer noch Schlittschuh. Und als er über 80 war, dann legte Delir auf seinem Pferd 20 Kilometer am Tag zurück.

Londoner Sie ist die einzige Engländerin, die im Alter von 57 Jahren allein den Atlantik überquert hat. Diese mutige Frau, die trotz ihres fortgeschrittenen Alters Enkelkinder hatte, erfüllte sich ihren Traum. Beim Segeln Shirley Rovenscroft kämpfte tapfer gegen das Meereselement und erreichte die Neue Welt in 37 Tagen. Sie segelte 1972 auf einem kleinen, nur acht Meter langen Segelboot. Mit Hilfe eines einfachen Senders hielt der Reisende Kontakt zum Festland.

Der älteste Fahrer in den Vereinigten Staaten war Der Amerikaner Roy Rowlin und aus der Stadt Stockton. Irgendwie wurde er wegen Geschwindigkeitsüberschreitung angehalten. Nach Prüfung der Dokumente gab der Polizist diese sofort mit einer Entschuldigung an den Fahrer zurück: Es stellte sich heraus, dass der Fahrer ... 104 Jahre alt war.

Anfang letzten Jahres war der 87-Jährige dabei Amerikanerin Lucille Thompson ganz zufällig landete sie bei den Wettkämpfen im nationalen koreanischen Wrestling Taekwondo. Was sie sah, beeindruckte sie so sehr, dass sie sich ernsthaft für diesen Sport interessierte. Und im März 1985 betrat der 88-jährige Thompson, bereits als vollwertiger Teilnehmer des Wettbewerbs, den Teppich.

Im April 2003 in Indien ein 65-Jähriger Frau Satyabhama brachte einen gesunden 3-Kilogramm-Jungen zur Welt und wurde die älteste Mutter der Welt. Zuvor gehörte der Rekord einer 62-jährigen Italienerin. Das Paar hoffte auf die Gnade des Himmels zu warten, griff aber am Ende auf die Hilfe der modernen Medizin zurück. Satyabhama erhielt einen Embryo von ihrer 26-jährigen Nichte. Natürlich hatte sie einen Kaiserschnitt. Sowohl ihr als auch dem Baby ging es gut. Außerdem konnte Satyabhama ihr Baby stillen.

Menschen, die von Kindesbeinen an zwei Sprachen fließend sprechen, langsamer. Die Fähigkeit, schnell von einer Aufgabe zur anderen zu wechseln und sich darauf zu konzentrieren, ist einer der Hauptindikatoren für die Gehirnaktivität. Im Laufe der Jahre verlangsamt sich die Reaktion der grauen Substanz, sodass alte Menschen einerseits leicht den Gesprächsfaden verlieren und andererseits stur und eingeschränkt sind. So hat sich gezeigt, dass Zweisprachige sich bis ins hohe Alter besser an äußere Umstände anpassen und sich leichter konzentrieren können.

Lass dein neues Leben nach 50 wird für die kommenden Jahre voller kreativer Ideen, Inspiration und Freude sein!

Der russische und später sowjetische Dichter Valery Bryusov wurde in die Geschichte als ein Mann aufgenommen, der an den Ursprüngen der russischen Symbolik stand. Seine Biographie kann wie ein interessantes Buch gelesen werden - das Leben des Dichters ist voll von kuriosen Fakten, auch wenn wir von seiner kreativen Tätigkeit abstrahieren. Umso überraschender erscheint es, seine Persönlichkeit mit den von ihm geschriebenen Gedichten zu vergleichen.

Fakten aus dem Leben von Valery Bryusov

Der Großvater des zukünftigen Dichters war ein Leibeigener. Es gelang ihm, sich aus der Gefangenschaft zu befreien, woraufhin er nach Moskau zog.
Der größte Teil des Lebens von Valery Bryusov verging in Moskau, er wurde in dieser Stadt geboren und starb dort.
Dem Einfluss seines Vaters, eines Spielers, der bei den Rennen viel Geld verlor, nachgab, interessierte sich Bryusov selbst für sie. Seine erste Veröffentlichung war ein Artikel, in dem er Gewinnspiele vor Angriffen verteidigte.
Die Familie des Dichters war weit von der Religion entfernt, und er selbst teilte diese Ideen im Erwachsenenalter.
Als Kind las Valery Bryusov die Romane von Mine Reed und Jules Verne (siehe).
Der junge Bryusov studierte vier Jahre lang an einem privaten klassischen Gymnasium, von dem er schließlich wegen Förderung des Atheismus ausgeschlossen wurde.
Die ersten Gedanken, sich mit Literatur zu beschäftigen, kamen dem Dichter im Alter von dreizehn Jahren.
Eines seiner Hobbys war die Philatelie – das Sammeln von Briefmarken.
Eines von Bryusovs Idolen war Nekrasov (siehe).
Sein erstes Gedicht schrieb er im Alter von acht Jahren.
Als Valery Bryusov 20 Jahre alt war, schrieb er einen Brief an die berühmte Dichterin Verlaine, in dem er sich ohne zu zögern als Begründer der russischen Symbolik bezeichnete. Interessanterweise stimmten die Nachkommen dieser Aussage später zu.
Zur Arbeit, zur Redaktion, die er leitete, ging der Dichter lieber zu Fuß. Auf die Frage, warum er kein Taxi mieten würde, antwortete er, dass er sich von Spaziergängen durch Moskau inspirieren lasse.
Valery Bryusov litt viele Jahre seines Lebens an Morphiumabhängigkeit.
Sein Gedicht „Der Rattenfänger“ wurde von dem berühmten Komponisten Rachmaninov vertont (siehe).
Zeitgenossen beschrieben den Charakter von Valery Bryusov als ziemlich schwierig. Er hatte Schwierigkeiten zu finden Gemeinsame Sprache mit anderen Menschen und, was am wichtigsten ist, hat dies nicht versucht.
Zeitweilig freundete er sich auch mit Konstantin Balmont an, dies hielt jedoch nur wenige Jahre an. Anschließend äußerte sich Bryusov kritisch über die Arbeit ehemaliger Freund, seine Gedichte allegorisch "die abgekühlte Asche von Tyutchevs Gedichten" nennen (siehe).
Für die Übersetzung des Buches „Die Poesie Armeniens von der Antike bis zur Gegenwart“ erhielt er den Ehrentitel Volksdichter dieses Landes.
Bryusovs einzige Ehe dauerte vierundzwanzig Jahre. Der Dichter starb, ohne Nachkommen zu hinterlassen.
Der Autor war Mitglied der Freimaurerloge.
Valery Bryusov hat viele Werke von Schriftstellern und Dichtern wie Byron, Maeterlinck, Oscar Wilde und Victor Hugo ins Russische übersetzt (siehe).
Als Kriegsberichterstatter nahm er am Ersten Weltkrieg teil.
Neben dem Schreiben von Gedichten und dem Übersetzen ausländischer Literatur war Valery Bryusov auch Literaturkritiker.
Berühmt wurde er durch seine Gedichte, aber sein Vermächtnis umfasst auch Werke im Prosagenre.
Nach der Revolution trat Bryusov der Kommunistischen Partei bei.
Als der Dichter 50 Jahre alt war, erhielt er von Sowjetmacht Ehrenurkunde in dem seine Verdienste um den Staat anerkannt wurden.
Eines von Bryusovs Liebesinteressen war die Dichterin Nadezhda Lvova. Nachdem sie mit ihm Schluss gemacht hatte, erschoss sie sich.
Während des Lebens der Bruces versuchten sie zu porträtieren große Menge Anhänger der von ihm gelegten Grundlagen der russischen Symbolik veröffentlichten seine Werke unter drei Dutzend verschiedenen Pseudonymen.

Luko Dashwar(echter Name Irina Iwanowna Chernova; Gattung. 3. Oktober 1957), Cherson) - ukrainischer Schriftsteller, Drehbuchautor, Journalist.

Gewinner des Literaturpreises Krönung des Wortes: 2007 erhielt der Roman "Das Dorf ist kein Volk" den II. Preis und die Auszeichnung "Debüt des Jahres" des Buchportals "Reader's Friend", 2008 für "Milch mit Blut“ (oder „Caprice“) wurde sie Diplomsiegerin des Wettbewerbs, und 2009 erschien ihr Roman „Paradies. Center" erhielt ein Diplom "Publishers' Choice".

Biografie

Hat zwei Hochschulen: Odessa Institute Lichtindustrie(Maschinenbauingenieur), Akademie Regierung kontrolliert unter dem Präsidenten der Ukraine (Master of Public Administration).

Nach Erhalt der ersten höhere Bildung(technisch), arbeitete im Ingenieurwesen, heiratete, bekam Kinder. Dann kündigte sie ihren Job und arbeitete als Briefangestellte bei einer Zeitung. Nach sechsmonatiger Arbeit bei der Zeitung wurde sie stellvertretende Chefredakteurin.

Seit 1986 im Journalismus.

Seit 1991 - Chefredakteur der Jugendzeitung Kherson. Nach dem Zusammenbruch der UdSSR war sie Vorsitzende des Presse- und Informationsausschusses der Regionalen Staatsverwaltung von Cherson. Befreit gründete sie in Cherson zwei eigene Zeitungen, deren Herausgeber geplündert wurden. Danach zog er mit seiner Familie nach Kiew.

Seit 2001 ist er Chefredakteur der Zeitung Krestyanskaya Sarya. Es ist diese Zeit, die der Schriftsteller als unvergesslich definiert. Lebenserfahrung. Einige Zeit arbeitete sie als Journalistin und Redakteurin von Frauenzeitschriften.

Dann absolvierte sie die Drehbuchkurse des Hollywood-Professors Richard Krevolin. Es ist bekannt, dass der Schriftsteller auch an der Schule für praktischen Journalismus und Kurse in neurolinguistischer Programmierung studiert hat.

Seit 2006 widmet er sich ausschließlich der schriftstellerischen Tätigkeit und dem Verfassen von Drehbüchern.

Kreative Aktivitäten

Sie begann mit dem Schreiben von Drehbüchern für Filme: „Luna Odessa“ und „Zeit ist alles“.

Im Herbst 2010 erschien der vierte Roman des Schriftstellers „Having Everything“.

Die Gesamtauflage der Bücher des Schriftstellers beträgt bereits mehr als 300.000 Exemplare. In diesem Zusammenhang machen viele ukrainische Medien den Autor zum „beliebtesten Schriftsteller des Landes“.

2010 verlieh der Wettbewerb „Krönung des Wortes“ dem Schriftsteller offiziell den Status „Goldener Autor“ – ein Autor, dessen Werke in mehr als 100.000 Exemplaren verkauft wurden.

Im August 2015 kündigte die offizielle Facebook-Seite des Family Leisure Club (FLC) die Veröffentlichung eines neuen Romans von Luko Dashvar für das Publishers Forum in Lemberg an, das vom 9. bis 13. September 2015 stattfinden wird.

Alle Bücher wurden vom Kharkov-Verlag "Family Leisure Club" gedruckt.

2012 erhielt sie den Golden Writer of Ukraine Award.

Schreibt Drehbücher für Fernsehsendungen.

Am 2. Februar 2016 fand in Kiew die offizielle Präsentation des Buches Pokrov und ein Treffen mit dem Autor statt

Die Schriftstellerin entwickelte das Pseudonym Luko Dashvar, indem sie die Silben und Buchstaben der Namen von Menschen sammelte, die ihr lieb waren.

Die Kinder und der Ehemann der Schriftstellerin lesen ihre Werke nicht, wofür sie ihnen dankbar ist.

Als Irina Iwanowna als Chefredakteurin von Krestyanskaya Zarya arbeitete, hatte sie die Überschrift „Ich erinnere mich an mein ganzes Leben“, in der Menschen, die Briefe an den Herausgeber schickten, ihnen von einer einzigen unvergesslichen Tatsache ihres Lebens erzählten.

Prototypen literarischer Charaktere und Handlungen von Luko Dashvar sind meist reale Phänomene, die der Autor hört oder sieht.

Kunstwerke

"Das Dorf sind keine Menschen" (2007)
"Milch mit Blut" (2008)
"Paradies. Zentrum "(2009)
"Alles haben" (2010)
Trilogie "Bitі Y":

„Es gibt Geschlagene. Makar" (2011)
„Es gibt Geschlagene. Maximum" (2012)
„Es gibt Geschlagene. Gotsik (2012)

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky (1893 - 1930) ist einer der bedeutendsten Dichter der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Er lebte in einer Zeit, in der jahrhundertealte Fundamente zusammenbrachen, das Staatssystem sich veränderte, die ganze Welt und insbesondere Russland in schreckliche und grausame Kriege verstrickt waren. aus dem Leben von Mayakovsky zwingen uns, seine Rolle bei der Entstehung und Gestaltung der sowjetischen Literatur aus einer anderen Perspektive zu bewerten.

Der Beginn der schöpferischen Tätigkeit

Vladimir Mayakovsky wurde in Georgien in dem kleinen Dorf Baghdati in der Provinz Kutaisi geboren. Sein Vater, Vladimir Konstantinovich, diente als Förster. Der Dichter hatte zwei Schwestern, und zwei Brüder starben sehr jung. Alle Familienmitglieder sprachen fließend Georgisch, so dass er 1902 problemlos in das Gymnasium von Kutaissi eintrat. 1906 starb sein Vater. Die Familie ist ohne Lebensunterhalt, und nachdem die letzte Immobilie nach der Beerdigung verkauft wurde, ziehen die Majakowskis nach Moskau.

In Moskau tritt der Dichter in die vierte Klasse des Gymnasiums ein. Doch im März 1908 wurde er wegen Nichtzahlung der Studiengebühren exmatrikuliert. Der junge Mayakovsky beteiligt sich aktiv am politischen Leben der Hauptstadt, lernt Studenten kennen, die die revolutionäre Agitation leiten, liest die Werke von Marx und tritt 1908 der RSDLP bei. Er wird dreimal festgenommen:

zum ersten Mal - im Falle einer unterirdischen Druckerei;
im zweiten für die Verbindung mit einer Gruppe von Anarchisten;
und im dritten - wegen des Verdachts, die Flucht weiblicher politischer Gefangener organisiert zu haben.

Obwohl der Dichter nie verurteilt wurde – er wurde aufgrund fehlender Beweise freigelassen, verbrachte er elf Monate im Butyrka-Gefängnis. Veröffentlicht im Januar 1910. Abschließend schrieb er Gedichte, aber als er entlassen wurde, wurde ihm das Notizbuch weggenommen. Er war mit der Qualität seiner Werke unzufrieden, machte sich also keine Sorgen um den Verlust, betrachtete diese Gedichte jedoch als Beginn seiner schöpferischen Tätigkeit.

Unmittelbar nach seiner Freilassung verlässt Mayakovsky freiwillig die Partei. Und 1911 begann sie auf Anraten ihrer Freundin, der Künstlerin Eugenia Lang, zu malen. Er studiert am Vorbereitungskurs der Stroganov-Schule und tritt dann in die Moskauer Schule für Malerei, Skulptur und Architektur ein, wo er sich den würfelfuturistischen Dichtern anschloss. Aber es gelang ihm nie, eine Ausbildung zu bekommen, 1914 wurde er von der Schule verwiesen, weil er vor der Öffentlichkeit sprach. Von diesem Moment an beginnt der Dichter an Gedichten und Gedichten zu arbeiten, die die Ereignisse im Land widerspiegeln. Er veröffentlicht sein Werk „War Declared“, über den Beginn des Ersten Weltkriegs. Bald schrieb Mayakovsky das Gedicht "A Cloud in Pants". Der Dichter mochte das Kino, er sah die Perspektiven, die sich vor ihm eröffneten, arbeitete oft mit Regisseuren zusammen, schrieb Drehbücher. Es sind mehrere Filme mit Beteiligung des Dichters bekannt: „Forward, time!“, „The young lady and the bully“, für die Mayakovsky das Drehbuch schrieb und in dem er mitspielte Hauptrolle, sowie Black and White, Read and Roll nach Paris und China.

Im Sommer 1915 lernte Vladimir Mayakovsky die Familie Brikov kennen - Lilya Yuryevna und Osip Maksimovich, die zu dieser Zeit ein profitables Korallengeschäft betrieben. Schon bald verliebt sich der Dichter rücksichtslos in die junge Lily, stellt ihn seinen Schriftstellerkollegen vor. B. Pasternak, V. Kamensky, D. Burliuk, M. Gorki, V. Shklovsky, andere berühmte Schriftsteller und Künstler werden häufige Gäste dieses böhmischen Salons. Im selben Jahr schrieb Mayakovsky das Gedicht „A Cloud in Pants“.

Mayakovsky war eine ziemlich schroffe und unhöfliche Person. Aber gleichzeitig behandelte er Lila Brik mit Zärtlichkeit und grenzenloser Liebe. Damit ist er schon lange befreundet. Ehepaar, und dann in der Regel in ihr Haus gezogen. Seltsamerweise reagierte Osip, Lilys Ehemann, in keiner Weise auf die Entwicklung einer stürmischen Romanze, er korrigierte Mayakovskys Werke und setzte die professionelle Zusammenarbeit mit ihm fort. Osip Brik erhielt in seiner Jugend einen Abschluss in Rechtswissenschaften, wurde aber ein bekannter Schriftsteller und Kritiker.

Mayakovsky pflegte zwar lange seine Liebe zu Lila Brik, hatte aber dennoch Beziehungen zu anderen Damen. Ein imposanter, großer, gutaussehender Mann auf einen Blick konnte sich nicht nur in junge Mädchen verlieben, sondern manchmal sogar in eine ernsthafte Verheiratete Frau. Er war nicht offiziell verheiratet. Aber er hatte noch Kinder.

1920 arbeitete Vladimir Mayakovsky an den Fenstern von ROST, wo er die hübsche Künstlerin Lilya (Elizaveta) Lavinskaya kennenlernte. Sie war verheiratet, wurde aber von dem Dichter mitgerissen und gebar am 21. August 1921 einen Sohn, der geschenkt wurde Doppelname- Gleb-Nikita. Da sich der Dichter nie für Kinder interessierte und keine Vaterschaft beanspruchte, wurde das Kind im Namen von Elizabeths Ehemann Anton Lavinsky registriert. Trotz einiger Schwierigkeiten in der Familie absolvierte Gleb-Nikita das Surikov-Institut und wurde Wandmaler. Eines seiner berühmtesten Werke ist das Denkmal für Ivan Susanin, das 1967 in Kostroma errichtet wurde.

Mitte der zwanziger Jahre reiste Mayakovsky nach Amerika, wo er seine Werke liest und seinen Freund David Burliuk besucht. Gleichzeitig lernte er die russische Emigrantin Ellie Jones (bürgerlicher Name Elizabeth Siebert) kennen, die seine süße Begleiterin und Übersetzerin wurde. Die Beziehung zwischen ihnen war sehr ernst, der Dichter wollte heiraten und eine echte Familie gründen. Aber dann änderte sich alles. Ellie Jones gebar jedoch eine Tochter von ihm, Helen-Patricia Jones, die Mayakovsky einige Jahre später in Frankreich kennenlernte.

Ereignisse, die die Persönlichkeitsbildung des Dichters beeinflussten

Der Vater des Dichters, Vladimir Konstantinovich, starb plötzlich. Er hat sich versehentlich mit einer Nadel in den Finger gestochen, als er die Papiere zusammenheftete. Eine kleine Wunde führte zu einer Blutvergiftung und zum Tod. Dies war ein schwerer Schlag für den jungen Dichter, und er entwickelte eine echte Mikrophobie (wissenschaftlich Germophobie). Sein pathologisches Verlangen nach Sauberkeit und Ekel überraschte seine Zeitgenossen. Er konnte den Anblick verschiedener Nadeln und Haarnadeln nicht ruhig ertragen.

Mayakovsky war als Spieler bekannt, und viele seiner Zeitgenossen behaupteten, dass er gut und um Geld Billard und Karten spielte. Sehr geliebt. Deshalb habe ich eines Tages einen Welpen auf der Straße aufgesammelt und ins Haus gebracht. Er gab ihm sogar einen Namen - Shchen.

Die von Vladimir Mayakovsky erfundene poetische "Leiter" verschlechterte seine Beziehungen zu vielen Dichtern und Schriftstellern. Immerhin Zahlung literarische Werke dann wurde es Zeile für Zeile produziert, und die "Leiter" erhöhte die Kosten der Gedichte des Dichters um das Zwei- oder sogar Dreifache.

Seit dem Tod des großen Dichters ist viel Zeit vergangen. Seine Biographie wurde bereits ausreichend untersucht, aber die Gründe, die zum Tod des Dichters führten, bleiben unklar. Einige argumentieren, dass das Spielen von russischem Roulette für ihn tödlich gewesen sein könnte. Interessante Fakten aus dem Leben von Mayakovsky wird helfen, seine Persönlichkeit, seine Handlungen und Handlungen zu verstehen. Er wird den Menschen für immer als charismatische Person mit einem gewalttätigen und unkontrollierbaren Charakter und einem großen Meister der Worte in Erinnerung bleiben.