Het concept van "stop" -blootstelling. Belichtingsbracketing

"Stop" is een stap in het vergroten of verkleinen van de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt. De pitch betekent dat er twee keer zoveel (of minder) licht op de film- of camerasensor valt.

In de fotografie is ‘stop’ of ‘stap’ een vrij gebruikelijk concept, maar veel mensen begrijpen het verkeerd, velen zijn bang omdat het ingewikkeld klinkt. Eigenlijk is ‘stoppen’ heel eenvoudig.

Het veranderen van de belichting met een stop (of één stop) betekent het verdubbelen (halveren of verdubbelen) van de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt.

Als je bijvoorbeeld hoort dat je de belichting met 1 stop had moeten verhogen, betekent dit dat je twee keer zoveel licht had moeten vangen als op de foto.

Belichting is een combinatie van twee indicatoren: sluitertijd en magnitude. Elk van hen kan in 1 stop veranderen. Bovendien heeft ISO invloed op de belichting.

Omdat alle indicatoren verschillende meeteenheden hebben, is deze uitgevonden handige manier ter vergelijking - de belichting per stop wijzigen.

Stop en sluitertijd

Sluitertijd camera— de tijd gedurende welke de camerasluiter open blijft tijdens het maken van een foto. Hoe langer de sluiter open staat, hoe meer licht de sensor van de camera raakt en hoe groter de totale belichting. Als u de sluitertijd verdubbelt of halveert, wordt de belichting met 1 stop verhoogd of verlaagd.

Door van 1/200 seconde naar 1/100 te veranderen (de tijd verlengen) kan de fotocel twee keer zoveel licht ontvangen, dus we kunnen zeggen dat de belichting in een foto met 1 stop verandert, de foto wordt lichter. Op dezelfde manier zorgt het veranderen van 1/60 naar 1/30 ervoor dat er tweemaal zoveel licht op de fotocel valt, wat resulteert in een verandering van 1 stop in de belichting.
Bij de meeste camera's kun je de sluitertijd instellen in stappen van 1/3, dus 3 sluitertijdposities staan gelijk aan 1 stop belichtingscompensatie.

Wanneer u bijvoorbeeld de sluitertijd aanpast tussen 1/60 en 1/125, kunt u 1/80 en 1/100 seconde tegenkomen. Dit verhoogt de nauwkeurigheid van de belichting, maar u moet begrijpen dat dit tussen 1/60 en 1/80 één klik ligt, maar 1/3 stop.

Stop en diafragma

Het diafragma wordt gemeten met behulp van een "f-getal", ook wel "f-stop" genoemd, dat de grootte van de diameter van het gat aangeeft. Houd er rekening mee dat een kleiner f-getal overeenkomt met een groter diafragma meer licht raakt het lichtgevoelige element, terwijl meer hoog f-getal betekent een smaller diafragma (minder licht).

Diafragma(ook wel relatief diafragma genoemd) is moeilijker te berekenen, en er treedt een stap op die een toename van 1 stop aangeeft wanneer het diafragma met 1,4 wordt vergroot.

Het basisdiafragma is 1 (hoewel er niet veel lenzen ter wereld zijn waarvan het diafragma tot 1 kan openen, maar ze bestaan wel, er zijn zelfs lenzen met f kleiner dan één). Vermenigvuldigd met 1,4 krijgen we het standaard diafragmabereik: 1; 1,4; 2; 2,8; 4, enz. elk volgend getal geeft aan dat de hoeveelheid licht die door de lens gaat, is verdubbeld of afgenomen. Dat wil zeggen dat een 2,8 opname met een sluitertijd van 1/60 seconde overbelicht zal zijn, net als een 4 opname met een sluitertijd van 1/30 seconde. Hoe groter aantal hoe groter het diafragma, hoe verder deze sluit en hoe minder licht er in beeld komt.

Bij de meeste moderne camera's kunt u het diafragma regelen in stappen van 1/3 stop.

ISO

ISO, of lichtgevoeligheid, is verantwoordelijk voor het algehele effect van licht op het lichtgevoelige element. Hoe lager de ISO, hoe groter het diafragma open moet zijn en hoe langer de sluitertijd.

Een verdubbeling van de ISO maakt het noodzakelijk de belichting met 1 stop te verminderen. Bij oude camera's betekende dit dat de fotograaf film met een hogere gevoeligheid in de camera installeerde, en bij moderne camera's verhoogden we de gevoeligheid van de matrix voor licht.
Als u bijvoorbeeld van ISO 100 naar ISO 200 gaat, wordt de gevoeligheid van de sensor verdubbeld. Daarom moet u onder dezelfde opnameomstandigheden de sluitertijd verkorten of het diafragma met 1 stop beperken. Van ISO 800 naar ISO 400 gaat het met 1 stop omlaag. Bij de meeste moderne camera's kun je de ISO in stappen van 1 punt wijzigen.

Alles kan veranderd worden!

Dus waarom zijn ze nodig: deze voeten? Door de belichting van een frame één stap te veranderen, kunnen we sluitertijd, diafragma en ISO direct vergelijken. Dit betekent dat de fotograaf deze componenten gemakkelijk kan combineren om het gewenste resultaat te bereiken.

Feit is dat alle fotografen, behalve misschien degenen die in een fotostudio fotograferen, gedwongen worden te werken met het beschikbare licht. We kunnen de kracht van de zon niet aanpassen zoals we die nodig hebben. Laten we een paar voorbeelden bekijken:

1) een sportjournalist die snel bewegende objecten filmt (schakers tellen niet mee) moet zich vooral zorgen maken over het uithoudingsvermogen. Dienovereenkomstig zal hij niet tevreden zijn met het belichtingspaar f=8,0 en 1/125 bij de gevoeligheid van de ISO 100-matrix, die de belichtingsmeter hem biedt. Hij heeft een sluitertijd van 1/500 nodig, dat wil zeggen dat hij de sluitertijd 2 stops korter moet maken. Om de foto goed belicht te krijgen zal de fotograaf het diafragma 2 stops moeten openen. Dat wil zeggen, stel f=4,0 in;

2) de portretfotograaf, die niet ver van de sportjournalist staat, fotografeert de winnaars al op het podium, gebruikte ook dezelfde belichtingsmeter en kreeg dezelfde parameters f = 8,0 en 1/125 bij ISO 100. En hij is ook ontevreden, omdat hij van een onscherpe achtergrond houdt, wat alleen kan worden verkregen met een diafragma van 2,8. Dat wil zeggen dat de fotograaf het diafragma met 3 stops wil openen. Dienovereenkomstig moet hij de sluitertijd met 3 stops verkorten van 1/125 naar 1/1000;

3) en vlakbij is er een andere fotograaf die foto's maakt van insecten. En hij heeft problemen: met een diafragma van 8,0 is de scherptediepte onvoldoende, hij wil minimaal 16,0, dat wil zeggen het diafragma met 2 stops sluiten. En de sluitertijd moet met twee stops worden aangepast - tot 1/30. En dan rijst er nog een vraag: hoe fotografeer je uit de hand met een sluitertijd van 1/30? De fotograaf zal natuurlijk grommen en grommen en ISO opofferen. Verhoogt de ISO van 100 naar 400, en een sluitertijd van 1/125 verbergt handtrillingen.

Het wijzigen van de belichtingsstops is een handige manier om een opname te beïnvloeden zonder de individuele belichtingsinstellingen te wijzigen. Maar waarom zijn fotografen zo terughoudend om de ISO te veranderen als het zoveel problemen oplost? Ja, het is simpel: hoe hoger de ISO, hoe meer ruis op de matrix – pixels die niet helemaal begrepen hoe ze verlicht hadden moeten worden en worden belicht zoals God het wil. Meestal verschijnt dit als groene stippen op een donkere achtergrond.

Belichtingsinstellingen

Bij het aanpassen van de drie belichtingscomponenten moet de fotograaf zich ervan bewust zijn dat elk van deze de foto op andere manieren beïnvloedt, wat misschien niet altijd gewenst is.
Sluitertijd - Als de sluitertijd te lang is, kan de foto wazig zijn als gevolg van camerabewegingen of bewegingen van het onderwerp.

Diafragma – Een wijd open diafragma produceert een geringe scherptediepte. Als u het te veel opent, kunt u problemen ondervinden bij het scherp houden van veel details. Aan de andere kant zal een geringe scherptediepte helpen de aandacht op het hoofdonderwerp te vestigen.

ISO-gevoeligheid: hoe hoger u de ISO van uw camera verhoogt, hoe meer digitale ruis er in uw foto's zal zitten. Hierdoor kan de afbeelding er te korrelig uitzien en de helderheid verminderen.

Zoals alles in de fotografie vereist het aanpassen van deze drie parameters een evenwicht. Het is noodzakelijk om te beslissen welk effect moet worden verkregen om waarden te selecteren die alle mogelijke nadelen minimaliseren. Het wijzigen van de belichting met behulp van stops is een handige manier om het totaalbeeld van het kader te beïnvloeden; het geeft meer controle over de hele scène van de foto.

Voeten in studioapparatuur

Als je in de studio werkt, hoor je vaak uitdrukkingen als ‘de kracht van het flitslicht met 1 stop verminderd’ of ‘het verschil tussen de verlichting is 2 stops’. Feit is dat ze bij studio-opnamen dezelfde termen gebruiken, en het concept van 'stop' bleek erg handig. Je kunt immers in de war raken bij het omrekenen van joule, lumen en lux naar diafragmagetallen. Veel makkelijker is het om te zeggen: “Verander het vermogen met 1 stop”, en dan wordt duidelijk of het twee keer zoveel of minder licht gaat opleveren. De (meeste) gelijkmatige krachtgradatie wordt in stops uitgevoerd.

Er is zo'n bord met een inscriptie van 4 letters, als je plotseling autorijdt. Onthoud het en rijd er nooit zonder pauze onderdoor - het zal nuttig zijn in het leven en veilig voor uw portemonnee. In de fotografie is alles veel eenvoudiger, en zonder zulke vreselijke verboden.

Stoppen is over het algemeen een stap in het veranderen van de belichting. Vroeger, toen de Bressons over de aarde liepen en alles filmden, betekende een stap in elk individueel geval dat een van de belichtingsparameters tweemaal moest worden gewijzigd.

Als je nog geen tijd hebt gehad om te leren: belichting in fotografie bestaat uit een combinatie van drie componenten: sluitertijd, diafragma en gevoeligheid. Elke fotografieleraar die je de wijsheid wil leren, zal je dit vertellen, en het maakt niet eens uit als je leert van beroemde meesters op grote fotografiescholen, volg dan online fotografiecursussen of volg privélessen van minder bekende, maar bescheidener qua collegegeld. Zelfs als je denkt dat je moderne camera verre van zo'n banale kennis van optica en mechanica heeft, betekent dit dat je weinig boeken hebt gelezen en slechte cijfers hebt behaald voor je studie. Alles wat vandaag de dag wordt geproduceerd en ongeveer hetzelfde kost, is daarop gebaseerd theoretische posities, ongeacht of u het diafragma en de sluitertijd rechtstreeks in de camera kunt instellen of niet.

Over hoe je de belichtingsparameters handmatig en rechtstreeks kunt regelen, schreven we trouwens ook in het artikel over opnamemodi, hoewel je dit waarschijnlijk weet - zo niet, kijk dan eens. Als je de mechanismen negeert en je hersenen probeert uit te schakelen, zul je automatisering moeten gebruiken, en dat werkt als volgt:

Wanneer u de ontspanknop half indrukt, meet de camera de verlichting van het frame rechtstreeks via de lens en verkrijgt een bepaalde waarde voor de totale verlichting. Diverse modellen zelfs één fabrikant doet dit met verschillende nauwkeurigheid, maar de essentie is hetzelfde. Voorheen werd dit gedaan door een afzonderlijk gedragen belichtingsmeter, die uiteindelijk de waarde van een bepaald belichtingspaar (een combinatie van sluitertijd en diafragma) opleverde, en nu heeft de gebruiker deze gegevens in de camera ingevoerd; En ja, de camera weet ook tegelijkertijd scherp te stellen.
afhankelijk van de instellingen bepaalt de camera een combinatie van belichtingsparameters binnen de voorwaardelijke grafiek die je hierboven ziet (deze is speciaal gebouwd voor een bepaalde voorwaardelijke lichtsituatie, en dergelijke grafieken zijn alleen voorwaardelijk gebouwd - de camera zelf heeft eenvoudigweg een database
Als gevolg van het indrukken van de ontspanknop wordt een correct belicht kader verkregen, dat op de geheugenkaart wordt opgeslagen. Het ideaal waar elke camera naar streeft is een lucht zonder overbelichting en een ondergrond die correct verlicht is, beide in één beeld. Dit is echter ook afhankelijk van de instellingen en opnameomstandigheden.

Bij het fotograferen in de diafragmaprioriteitmodus stel je bijvoorbeeld de gevoeligheid vooraf in (vastzetten van de eerste belichtingsparameter), bijvoorbeeld ISO 100 - dit staat in het menu of met een speciale knop (ISO kan automatisch worden ingesteld) - en stel vervolgens in het gewenste diafragma (tweede belichtingsparameter), bijvoorbeeld f/5.6 (onze favoriet), en als je op de toets drukt, stelt de camera zelf, afhankelijk van de belichtingsmeter, de sluitertijd in (de derde en laatste belichtingsparameter) . Volgens onze grafiek zal dit 1/8 seconde zijn. Je kunt nadenken en het diafragma één stop openen (tot f/4), waardoor er twee keer zoveel licht in dezelfde tijd de sensor binnenkomt, en de belichtingsmeter automatisch de sluitertijd aanpast, waardoor de tijd dat het licht binnenkomt, korter wordt. raakt de sensor precies de helft, dan ja, tot 1/15 sec. Als je het diafragma opent naar f/1.4, zal de verandering al 4 stappen zijn, dat wil zeggen 2 × 2 × 2 × 2 = de sluitertijd verandert 16 keer, tot 1/125 seconde, omdat de hoeveelheid licht per tijdseenheid zal 16 keer toenemen. Dergelijke grappige cijfers voor het diafragma komen voort uit het feit dat de lichtstroomdichtheid wordt gemeten door het gebied van een cirkel (het gebied van de diafragmaopening wordt gemeten, deze is rond, omdat er geen rechthoekige lenzen zijn), en niet door de zijkanten van het frame, dat dit licht ontvangt, te vermenigvuldigen.

Het is echter de moeite waard om te onthouden dat dit de manier is waarop camera's in de vorige eeuw licht maten - met de komst van elektronica, die de puur mechanische besturing van camera's verving, is de nauwkeurigheid van de belichtingsmeting veranderd. Nu kan elk apparaat elke belichtingsparameter (gevoeligheid, sluitertijd, diafragma) wijzigen met een nauwkeurigheid van ⅓ of ½ stap, dat wil zeggen de lichtstroom aanpassen met een nauwkeurigheid van 33%. Zo bestaan er tussen f/2.8 en f/4 (één stop) waarden van f/3.2 en f/3.6, bij sluitertijd en gevoeligheid is de situatie precies hetzelfde. Dit moet onthouden worden, hoewel het niet nodig is om de waarden van het diafragma en de sluitertijd te leren - behalve voor maniakken.

Wij hopen dat nu duidelijk is wat een stop is. Dit is echter niet alles: alleen maar om te kauwen hoe de camera werkt, het is op de een of andere manier verkeerd om een heel artikel te schrijven. Fotografen hebben immers hun eigen jargon, waarin ‘stop’ niet het zeldzaamste woord is. Hierboven hebben we alleen gesproken over de juiste belichting voor elk geval. Als je naar de grafiek kijkt, zijn er twee opnames gemaakt, in één geval bij f/5.6 bij 1/8 sec. en, in de tweede, bij f/1.4 bij 1/125 sec. zal hetzelfde zijn qua helderheid en contrast. Ja, de eerste zal een grotere scherptediepte hebben, maar hij moet vanaf een statief worden gefotografeerd, omdat zelfs mensen die over straat lopen wazig zullen zijn, en de tweede een zeer wazige achtergrond zal hebben, maar zelfs zal "bevriezen". een rennend persoon. Binnen stops verandert er niets - door de ene parameter te veranderen, veranderen we automatisch de tweede... tenzij we natuurlijk in de M-modus fotograferen.

Stops worden actiever gebruikt bij belichtingscorrectie. De ±-toets, die in vrijwel elke camera te vinden is, is hiervoor verantwoordelijk.

Als je de EV-aanduiding hebt gezien, heb je je waarschijnlijk afgevraagd wat het is. Ondertussen is dit de stop als het gaat om belichtingscorrectie. +1EV ten opzichte van het reeds gemaakte beeld zal één stap overbelichten. Als de opname goed is gemaakt, komt de lucht naar voren en is er meer kleur en detail in de grond. -1EV werkt op dezelfde manier: de grond wordt nog donkerder, waardoor er meer schaduwdetail verloren gaat. Hierboven zie je 3 frames, precies 1 stop uit elkaar genomen. De eerste is overbelicht, de tweede is correct belicht, de derde is onderbelicht. Belichtingscompensatie valt onder dezelfde regels als eenvoudigweg het instellen van de belichting: als je fotografeert in de diafragmavoorkeuzemodus, worden de drie beelden eenvoudigweg gemaakt met verschillende sluitertijden, die in verschillende gevallen een factor twee van elkaar verschillen.

Wanneer u dergelijke frames achtereenvolgens, in serie of frame voor frame opneemt, wordt dit eigenlijk bracketing genoemd. Dit is de tweede keer dat stops in het jargon worden gebruikt. Bracketing wordt in de regel gebruikt bij het fotograferen van frames voor HDR-stitching of gewoon in gevallen waarin u niet zeker bent van het resultaat en vervolgens een van de drie wilt kiezen. Bij het lijmen van HDR krijg je zoiets als dit:

Vertaalmogelijkheden voor enkele zinnen uit het arsenaal van fotografen:

"Donker kader, voeg een stop toe" - "Het kader is onderbelicht, voer een correctie uit van +1 EV, dat wil zeggen met één stap"
“Verlaag het met een halve stop, de kleuren worden vervormd” - “Het frame is normaal, maar als je een halve stop corrigeert, worden de kleuren meer verzadigd door een toename van het visuele contrast”
“Minus de foto tot aan de stop, en blader naar de plus” - “Maak de belichtingscompensatie 1 stap omlaag en pas de externe flitser met dezelfde hoeveelheid naar boven aan”

Een goede belichting is van cruciaal belang voor het maken van een kwaliteitsfoto. Tegelijkertijd is de essentie van de tentoonstelling uiterst eenvoudig. - Dit is precies de hoeveelheid licht die op de fotosensor valt. Het proces van het maken van een frame wordt soms genoemd blootstelling.

De blootstelling kan worden verminderd of verhoogd. Dat is eigenlijk het enige waar u invloed op kunt uitoefenen. Een lagere belichting maakt het kader donkerder, een hogere belichting maakt het lichter. Gebrek aan blootstelling wordt genoemd onderbelichting, overmaat - overbelichting.

Correct belichte foto.

Onderbelichte foto.

Overbelichte foto.

Uittreksel

Uittreksel– dit is de tijd waarin de sluiter van de camera open is, waardoor er licht door de matrix kan dringen. Hoe langer de sluitertijd, hoe langer de sluiter open staat, hoe meer licht de camera binnenkomt. Net als bij het diafragma variëren standaard sluitertijden met een factor twee. Hier zijn ze:

30 sec.; 15 blz.; 8 blz.; 4 sec.; 2 sec.; 1 seconde; 1/2; 1/4; 1/8; 1/15; 1/30; 1/60; 1/125; 1/250; 1/500; 1/1000; 1/2000; 1/4000; 1/8000.

Een korte sluitertijd kan beweging in een foto stoppen, terwijl een lange sluitertijd beweging benadrukt door bewegende objecten onscherp te maken (zie voor meer details het artikel “Sluitertijd”).

Expopara en de wet van wederkerigheid

De combinatie van diafragma en sluitertijd die nodig is om een frame te belichten, wordt genoemd expo paar. Met zowel de sluitertijd als het diafragma kunt u onafhankelijk de hoeveelheid licht regelen die de camera binnenkomt. Sluitertijd verhogen of diafragma verdubbelt de hoeveelheid licht met één stap, d.w.z. voegt één stop belichting toe. Als u daarentegen de sluitertijd of het diafragma verkort, neemt de belichting af. Een belichtingspaar van f/5,6*1/30 geeft bijvoorbeeld twee stops meer belichting (dat wil zeggen, het laat vier keer meer licht binnen) dan f/8*1/60.

Stel je voor dat je een landschap fotografeert en de lichtmeter vertelt je dat je een sluitertijd van 1/125 sec bij f/8 moet gebruiken. Om er echter voor te zorgen dat alle opnames van het landschap scherp op de foto komen, besluit je het diafragma te sluiten van f/8 naar f/16. Door dit te doen, verminder je de belichting met twee stops, en als je nu besluit de sluitertijd op 1/125 seconde te houden, zal het frame ernstig onderbelicht lijken. Voor een correcte belichting moet je de sluitertijd met dezelfde twee stops verlengen, d.w.z. tot 1/30 sec.

Dezelfde belichting kan dus worden verkregen met verschillende combinaties van sluitertijd en diafragma. Dit fenomeen heet wet van wederkerigheid(of de wet van Bunsen-Roscoe). F/11*1/15 laat bijvoorbeeld evenveel licht binnen als f/4*1/125. Het diafragma werd met drie stops kleiner en de sluitertijd daarentegen met drie stops verhoogd.

Met moderne camera's kun je de sluitertijd en het diafragma niet alleen met hele stappen wijzigen, maar ook met tussenliggende waarden - met een halve of een derde van een stap, wat nodig is voor een nauwkeurigere belichting. Daarom heeft een combinatie als f/6.3*1/80 bestaansrecht.

ISO-gevoeligheid

Om de juiste belichting te bepalen, moet naast de sluitertijd en het diafragma met nog een parameter rekening worden gehouden: de lichtgevoeligheid van het fotografische materiaal. Lichtgevoeligheid wordt gemeten in willekeurige eenheden ISO(ISO – Internationale Organisatie voor Standaardisatie). Alle films en sensoren met dezelfde ISO-gevoeligheid bij hetzelfde lichtniveau vereisen dezelfde belichting.

Net als bij sluitertijd en diafragma vormen ISO-waarden een logaritmische reeks: 100, 200, 400, 800, 1600, etc. Als u de gevoeligheid halveert, moet u de belichting tweemaal wijzigen. Als je bijvoorbeeld bij ISO 200 een belichtingspaar van f/11*1/30 nodig hebt om een bepaalde scène op te nemen, dan moet je bij het verhogen van ISO naar 400 de belichting met de helft verminderen, d.w.z. neem f/11*1/60 of f/16*1/30.

ISO-gevoeligheid is, in tegenstelling tot sluitertijd of diafragma, niet in strikte zin een belichtingsparameter, en het veranderen van ISO heeft geen directe invloed op de belichting. Belichting is de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt, en de hoeveelheid licht wordt uitsluitend bepaald door sluitertijd en diafragma. Het verhogen van de ISO leidt tot een toename van het elektrische signaal dat door de fotosensor wordt gegenereerd, wat het op zijn beurt mogelijk maakt om de belichting proportioneel te verminderen.

Met digitale camera's kunt u de lichtgevoeligheid van de sensor van frame tot frame wijzigen, wat erg handig is. Dit kan handmatig, maar je kunt de camera ook automatisch de gewenste ISO-waarde laten selecteren. Meer hoge waarden kunt u snellere sluitertijden gebruiken en uit de hand fotograferen bij weinig licht, maar leidt tegelijkertijd tot een verslechtering van de beeldkwaliteit, omdat het verhogen van de gevoeligheid van de sensor onvermijdelijk het niveau van digitale ruis verhoogt. De basis-ISO-waarde (meestal 100, minder vaak 200) levert altijd op beste kwaliteit afbeeldingen en moet daarom worden vermeden door de ISO te veel te verhogen, tenzij dit noodzakelijk is. Wat betekent excessief? Het hangt af van de kenmerken van de specifieke camera en de voorkeuren van de specifieke fotograaf. Bepaal experimenteel de maximale ISO-waarde waarbij het ruisniveau voor jou acceptabel blijft en overschrijd deze waarde voortaan niet.

Belichtingscompensatie

Moderne camera's zijn uitgerust met een ingebouwde belichtingsmeter, die automatisch het verlichtingsniveau kan beoordelen en de juiste belichtingsparameters kan selecteren. Als de belichtingswaarde van de belichtingsmeter niet bij de fotograaf past, kan hij overschakelen naar de handmatige modus en zelf de belichting instellen, of, terwijl hij in de automatische modus blijft, belichtingscompensatie gebruiken. Belichtingscompensatie of belichtingscompensatie– dit is een geforceerde verandering in de belichting ten opzichte van de waarde bepaald door de belichtingsmeter. Positieve belichtingscompensatie zorgt ervoor dat de camera de belichting met een bepaald bedrag verhoogt, terwijl negatieve belichtingscompensatie ervoor zorgt dat deze afneemt. Als de belichtingsmeter van de camera onder bepaalde omstandigheden bijvoorbeeld één stop overbelicht is, moet u een belichtingscompensatie van -1 EV toepassen om een normaal belicht kader te krijgen.

De meeste camera's bieden de gebruiker vier standaard belichtingsmodi:

P– Programmalijnmodus (programma automatisch). De camera bepaalt zelf de optimale (vanuit zijn oogpunt) sluitertijd- en diafragmawaarden. Als het voorgestelde belichtingspaar niet bij u past, kunt u het programma verschuiven door een andere combinatie van sluitertijd en diafragma te kiezen die dezelfde belichting oplevert. De wet van wederkerigheid in actie! U kunt de belichting verminderen of vergroten met behulp van belichtingscompensatie (+/-). P - optimale modus voor de beginnende fotograaf. Zelf gebruik ik de Programmamodus als ik haast heb en geen tijd heb om na te denken over kleine dingen zoals sluitertijd of diafragma.

A (Gem) – Diafragmaprioriteit (diafragmaprioriteit of diafragmawaarde). Jij stelt de diafragmawaarde in die je nodig hebt en de camera bepaalt de sluitertijd die bij deze waarde hoort. Belichtingscompensatie heeft alleen invloed op de sluitertijd, maar verandert niets aan de diafragmawaarde. Diafragmaprioriteitmodus is mijn favoriete modus. Het is voor mij heel belangrijk om constante controle te hebben, in de eerste plaats over het diafragma, om de scherptediepte van de afgebeelde ruimte te controleren.

S (TV) – Sluiterprioriteit of tijdwaarde. Het is andersom: jij stelt de sluitertijd in en de camera selecteert het diafragma. Deze modus is minder flexibel dan de vorige omdat het diafragmabereik altijd kleiner is dan het sluitertijdbereik. Sluiterprioriteit is erg handig bij het fotograferen van bewegende objecten.

M– Handmatige modus. Hier heeft u de volledige controle over de situatie, waarbij u zowel de sluitertijd als het diafragma naar wens instelt naar believen. In dit geval suggereert de belichtingsmeter van de camera alleen de juiste belichting, maar legt deze niet op aan de fotograaf. Deze modus is in de eerste plaats handig voor studio-opnamen, wanneer de verlichting niet verandert van opname tot opname, je geen haast hebt en je een zeer nauwkeurige controle over de belichting nodig hebt. Bij het werken met studioflitsers is de M-modus simpelweg onvervangbaar.

Talrijke scènemodi (portret, landschap, sport, macro, enz.), evenals een volledig automatische modus AUTO zijn slechts variaties op een thema P, A of S met sterk verminderde functionaliteit. Laat ze over aan beginners. Als u dit artikel leest, betekent dit dat u de traditionele vier modi voor het bepalen van de belichting onder de knie heeft.

Afhankelijk van uw voorkeur kan de lichtmeter van uw camera een van deze gebruiken drie manieren belichtingsmeting:

Matrix (evaluatief) Belichtingsmeting evalueert de verlichting van het gehele beeld, houdt rekening met het contrastniveau en biedt een uitgebalanceerde belichting. Ik gebruik bijna altijd matrixmeting. Als de belichting mij niet bevalt, pas ik belichtingscompensatie toe (belichtingscompensatie) en krijg wat ik nodig heb.

Centrumgericht Belichtingsmeting verzamelt ook informatie over het hele beeld, maar bij het berekenen van de belichting wordt prioriteit gegeven aan het centrale gebied, wat handig kan zijn als u het beeld voornamelijk aan het onderwerp wilt belichten en de achtergrond wilt verwaarlozen. Zelf gebruik ik deze methode nooit, maar dat is een kwestie van smaak.

Plek Bij de belichtingsmeting wordt rekening gehouden met de verlichting van slechts een klein punt in het midden van het beeld. Dit kan nuttig zijn voor zeer nauwkeurige bepaling van de belichting, maar alleen als aan drie voorwaarden wordt voldaan: ten eerste moet u voldoende tijd hebben, ten tweede moet u een goed begrip hebben van het zonesysteem, en ten derde moet het belichtingsmeetproces zelf geschikt zijn voor interessant, omdat de praktische voordelen hier twijfelachtig zijn. Voor film is deze methode gerechtvaardigd: je kunt de foto die je zojuist hebt gemaakt niet op het scherm zien en je moet de eerste keer de juiste belichting krijgen, maar als je met een digitale camera fotografeert, kun je met behulp van een matrixmeting in combinatie met belichtingscompensatie dat wel doen. veel sneller werken.

Dynamisch bereik

Licht dat invalt op de fotodiodes van de matrix digitale camera, wordt omgezet in een elektrisch signaal. Om dit te laten gebeuren, moet het aantal fotonen dat elke individuele fotodiode raakt de gevoeligheidsdrempel van de sensor overschrijden. Als er niet genoeg fotonen zijn, wordt het overeenkomstige deel van het frame volledig zwart. Als de belichting excessief is, zijn de fotodiodes verzadigd met fotonen en blijkt het overbelichte gebied wit te zijn. De relatie tussen de belichtingswaarden die nodig zijn om absoluut zwart en absoluut zwart te bereiken wit, wordt het dynamische bereik van de sensor of zijn fotografische speelruimte genoemd.

De matrix van een digitale camera heeft een dynamisch bereik van ongeveer zeven tot acht stops (of, met andere woorden, zones) belichting. Uit een RAW-bestand kun je in principe maximaal tien of meer stappen halen, maar daar mag geen misbruik van worden gemaakt. Acht zones zijn niet te weinig, maar ook niet te veel. Aanzienlijk minder dan negatieve films (zowel zwart-wit als kleur), maar iets meer dan kleurendia's.

Als het verschil in helderheid tussen de lichtste en donkerste delen van de scène het dynamische bereik van de sensor overschrijdt, leidt dit onvermijdelijk tot detailverlies in de schaduwen, de hooglichten, of beide. Alle objecten waarvan de details en textuur belangrijk zijn voor de foto, verplicht passen binnen het dynamische bereik. Zwarte schaduwen zonder details zijn passend, maar weggewerkte highlights zijn meestal onaanvaardbaar.

Waarom klopt de belichtingsmeter niet?

Meestal doet de ingebouwde belichtingsmeter in de camera zijn werk goed, maar in sommige gevallen is het de moeite waard om zich met zijn werk te bemoeien. Het feit is dat, hoe perfect de belichtingsmeter ook is, hij nog steeds niet over de eerste beginselen van intelligentie zal beschikken. Het is gewoon een elektronisch apparaat dat de hoeveelheid licht meet die erop valt.

Bij hetzelfde verlichtingsniveau komen verschillende objecten binnen verschillende graden reflecteren licht - daarom zien sommige objecten er donker uit, andere licht en hebben weer andere een neutrale toon. Een licht object ziet er voor ons licht uit, en een donker object ziet er bij elk licht donker uit, omdat onze hersenen rekening houden met het algehele verlichtingsniveau en het verschil in helderheid van even verlichte objecten. In dit geval kan de absolute helderheid van een donker object in het licht hoger zijn dan de helderheid van een licht object in de schaduw.

Schakel spotmeting in en maak een foto van een neutraal getint object - betonnen plaat, blauwe lucht, groen gazon, gezicht van een matig gebruinde man. De belichting zal min of meer correct zijn, aangezien de belichtingsmeter in de fabriek op neutraal grijs is gekalibreerd.

Stel nu uw blootstelling in op iets radicaal zwarts: dat zou kunnen zwarte kat, de rok van de pianist, de lijkwagen - het maakt niet uit. Hoe zwart ze in het echt ook zijn, ze zullen op een foto neutraal grijs lijken en het kan zijn dat je de belichting een paar stops moet verlagen om ze weer hun natuurlijke uiterlijk te geven.

Maak een foto van iets wits - een stuk papier, sneeuw, een witte zwaan - ze zullen ook grijs worden, en deze keer moet je de belichtingscompensatie hoger zetten.

De lichtmeter begrijpt het niet: is de kat echt zwart, of is hij eigenlijk wit, maar verborgen in een donkere kast? Het gaat uit van de veronderstelling dat er ongeveer evenveel donkere als lichte objecten in de wereld zijn, en dat als je de gemiddeld-neutrale belichting berekent, deze hoogstwaarschijnlijk correct zal zijn.

Wanneer matrixmeting is ingeschakeld, is de belichtingsmeter niet meer zo dom. Hij probeert rekening te houden met de helderheid van individuele objecten in het kader en, indien mogelijk, tonale relaties te behouden. Maar scènes waarvan de algehele toon aanzienlijk lichter of donkerder is dan neutraal, brengen de lichtmeter in verwarring. Als gevolg hiervan zal de kolenmijn overbelicht zijn en het besneeuwde veld onderbelicht. Een hoog contrast dat het dynamische bereik van de camerasensor overschrijdt, leidt ook tot fouten in de belichtingsmeter. Als u zich hier niet prettig bij voelt, zult u situaties moeten leren herkennen waarin de lichtmeter het kan laten afweten, en zodra u dit herkent, moet u de controle over de belichting in eigen handen nemen.

Eigenlijk is het niet zo eng. De belichtingsmeter maakt uiteraard fouten, maar doet dat vrij voorspelbaar en eentonig. Na verloop van tijd zul je het algoritme van de werking ervan onder de knie krijgen en precies weten wanneer je volledig op automatisering kunt vertrouwen, wanneer het de moeite waard is om belichtingscompensatie te gebruiken en wanneer het beter is om over te schakelen naar de handmatige modus.

Als je geïnteresseerd bent om je belichting elke keer zo nauwkeurig mogelijk te maken, wil je eens kijken naar de toegepaste aspecten van belichting in digitale fotografie.

Bedankt voor uw aandacht!

Vasili A.

Postscriptum

Als u het artikel nuttig en informatief vond, kunt u het project steunen door een bijdrage te leveren aan de ontwikkeling ervan. Als het artikel je niet bevalt, maar je hebt ideeën over hoe je het beter kunt maken, dan zal je kritiek met niet minder dankbaarheid worden aanvaard.

Houd er rekening mee dat op dit artikel auteursrecht rust. Herdrukken en citeren zijn toegestaan, op voorwaarde dat er een geldige link naar de bron is en dat de gebruikte tekst op geen enkele manier vervormd of aangepast mag worden.

Ik ben er zeker van dat veel (zo niet alle) beginnende amateurfotografen mysterieuze en niet altijd duidelijke “stops” en “stappen” zijn tegengekomen. Beide termen zijn wijdverspreid en worden gebruikt door fotografen, amateurfotografen en sympathisanten. Vanuit het oogpunt van het Russische academische fotografische denken zal de term "stap" iets correcter zijn dan "stop", hoewel we het in beide gevallen hebben over het veranderen van het diafragma (we zullen het afzonderlijk hebben over stappen en stops in de belichting) .

De aanwezigheid van 'stops' samen met 'stappen' heeft zich historisch ontwikkeld en weerspiegelt hoogstwaarschijnlijk de 'smalle cirkel' van mensen die betrokken waren bij fotografie in ons land aan het begin van zijn bestaan: geleende woorden en definities waren voldoende voor volledige communicatie. Laten we eerst proberen om te gaan met "stops", die weinig gemeen hebben met dezelfde naam verkeersbord, maar indirect gerelateerd aan “remming”.

Er is een mening dat de Engelse fotografische "stop" wortel heeft geschoten in de voetsporen van "Waterhouse stops" - stroken metaal met gaten in het midden, in de lens gestoken en fungeren als diafragma, genoemd naar de uitvinder, de Engelsman John Waterhouse (John Waterhouse, 3.8.1806-13.2.1879), astronoom, meteoroloog, scheikundige en fotograaf.

Over het diafragma

Aan het begin van de fotografie was er geen tijd voor diafragma: de lage gevoeligheid van fotografische materialen en donkere lenzen dwongen fotografen om al het beschikbare licht te verzamelen, en sluitertijden werden gemeten in tientallen seconden.

In de loop van de tijd werd de gevoeligheid met succes verbeterd, werden de sluitertijden korter en ontstond de mogelijkheid om na te denken over de kwaliteit van het beeld dat door de lens werd gevormd. Het diafragma en de gunstige effecten ervan waren al bekend dankzij astronomen (in 1762 schreef Leonhard Euler - een Zwitserse, Duitse en Russische wiskundige - over de noodzaak om openingen in telescopen te gebruiken ("het is eveneens noodzakelijk om de binnenkant van de buis met één of meer diafragma's, geperforeerd met een kleine cirkelvormige opening, hoe beter al het externe licht kan worden uitgesloten"). In 1857 beschreef Philipp von Seidel wiskundig vijf fundamentele optische aberraties: ze kunnen alle vijf worden bestreden door stralen uit te sluiten die door de randen van de lens gaan. - dat is wat het diafragma doet.

Er verschenen diafragma's voor fotografische lenzen - ronde platen met een gat met de vereiste diameter in het midden. In het begin bracht het gebruik ervan veel ongemak met zich mee: het voorste element van de lens werd losgeschroefd, het diafragma werd erin geplaatst en vervolgens werd alles weer in elkaar gezet - tot de volgende dienst. Het is niet verrassend dat het verschijnen van lenzen met een gleuf in de behuizing, waarin gemakkelijk dunne metalen platen met gaten konden worden gestoken, enthousiast werd begroet door het fotograferende publiek. "Doe-het-zelvers" begonnen zelfs oude lenzen te upgraden door zelf spleten te maken. De "stops" werden niet willekeurig gemaakt, maar zo dat het verschil in de hoeveelheid doorgelaten licht tussen de aangrenzende platen in de set precies 2 keer was.

De eerste uitvinding van membraanplaten met snelsluiting wordt toegeschreven aan John Waterhouse en dateert uit 1858 (volgens sommige bronnen sprak Waterhouse voor het eerst over zijn “stops” in 1856, en H.R. Smyth beschreef gelijktijdig met Waterhouse een soortgelijke oplossing). Op de een of andere manier was het nieuwe product geliefd en werd het al snel een standaardaccessoire voor de lens, en sets platen werden "Waterhouse stops" genoemd - ze "stopten" een deel van het licht, vandaar de naam. Overigens wordt een analoog van de stops van Waterhouse nog steeds gebruikt in de constructie van monocles en zelfs in de industrieel geproduceerde ‘creatieve lens’ Lensbaby.

Vandaar de gewoonte dat de lensopening wordt beschreven in “stops”: “één stop sluiten” betekent dat de hoeveelheid licht met de helft wordt verminderd door naar de volgende diafragmawaarde te gaan. Waarden zijn gestandaardiseerd:

1/0.7; 1/1; 1/1.4; 1/2; 1/2.8; 1/4; 1/5.6; 1/8; 1/11; 1/16; 1/22; 1/32; 1/45; 1/64; 1/90; 1/128.

Op de meeste moderne camera's en lenzen worden alleen de noemers van de diafragmawaarden, diafragmagetallen genoemd, aangegeven. Ze worden er vaak mee geconfronteerd Latijnse brief"F".

f/ 0,7 f /1,0 f /1,4 f /2 f /2,8 f /4 f /5,6 f /8 enzovoort.

Overigens werd het bekende irisdiafragma niet onmiddellijk in gebruik genomen bij de lensconstructie: de stops van Waterhouse waren goedkoop, gemakkelijk te vervaardigen en te gebruiken, en voerden effectief hun toegewezen functie uit. Het is duidelijk dat het lastig was om een set stukken ijzer bij je te hebben, maar de hoge kosten en complexiteit van de productie van irisdiafragma's hebben het gebruik ervan uitgesteld tot het einde van de jaren 1870 - vanaf die tijd zullen de meeste lensfabrikanten een keuze bieden van: reguliere optie met Waterhouse-voeten of de weg - met een irisdiafragma.

Met betrekking tot het wijzigen van de diafragmawaarde kunt u zowel “stop” als “stap” gebruiken. Als ‘voeten’ een overtrekpapier uit het Engels is geworden, dan is ‘stappen’ een term van binnenlandse oorsprong, dichter bij de Engelse blootstellingswaarde (EV).

De waarde of blootstellingsniveaus (EV) moeten zorgvuldig en in een afzonderlijk materiaal worden overwogen. Kortom: het is fundamenteel vergelijkbaar met stoppen, maar wordt breder geïnterpreteerd, en duidt op een verandering in de totale hoeveelheid licht die op de matrix/film valt, niet alleen afhankelijk van de verandering in diafragma, maar ook van sluitertijd (soms gevoeligheid) . Het veranderen van de belichting met één stop betekent een verdubbeling van de hoeveelheid licht die op de sensor of film valt. Reduceer de hoeveelheid licht met de helft - je vermindert de belichting met 1 stop;

met 2 keer toenemen - de belichting zal met één stap positief veranderen, ongeacht de gewijzigde parameter - diafragma of sluitertijd.

De belichting wordt geregeld door drie componenten: sluitertijd, diafragma en ISO. Als we begrijpen wat een "stap" (hierna: de term "stap" wordt ook vaak gebruikt) van blootstelling is, kunnen we deze elementen vergelijken en wijzigen om zo het gewenste resultaat te verkrijgen.

Vaak begrijpen mensen die zich bezighouden met fotografie niet volledig wat een belichtingsstap is, of gaan ze er ten onrechte van uit dat het een complexe term is. Het is eigenlijk heel simpel.

Stap - omvat het verdubbelen of verminderen van de hoeveelheid licht die tijdens het fotograferen op het lichtgevoelige element van de camera valt.

Als een fotograaf bijvoorbeeld zegt dat hij de belichting met één stop wil vergroten, betekent dit dat hij twee keer zoveel licht zal gebruiken als tijdens de laatste foto. Belichting verwijst naar de hoeveelheid licht die op de foto wordt vastgelegd en wordt beïnvloed door drie factoren: sluitertijd, diafragmagrootte en ISO, of de lichtgevoeligheid van het fotografische materiaal. Alle drie de factoren worden gemeten in verschillende eenheden, dus werd het concept van stap geïntroduceerd: eenvoudig hulpmiddel

noodzakelijk voor hun vergelijking.

Stap en sluitertijd (foto 2)

Sluitertijd, of sluitertijd, verwijst naar de tijdsduur dat de sluiter van een camera open blijft. Hoe langer de sluiter open staat, hoe meer licht er binnenkomt en dus hoe sterker de belichting. Het verdubbelen of verkorten van de sluitertijd komt overeen met het verhogen of verlagen van de belichting met 1 stap.

Bij de meeste camera's kunt u de sluitertijd aanpassen tot binnen 1/3 van een belichtingsstop, dus 3 aanpassingen aan de instelknop resulteren in 1 volledige belichtingsstop.

Pitch en ISO (foto 3)

De ISO-instelling verwijst naar hoe gevoelig de camerasensor is voor het licht dat erop valt (in het geval van analoge fotografie verwijst ISO naar hoe lichtgevoelig de film is). Een gevoeliger sensor geeft een vergelijkbare belichting bij weinig licht, waardoor je een kleiner diafragma of een snellere sluitertijd kunt gebruiken.

ISO wordt gemeten op een schaal die vergelijkbaar is met ASA die voor film wordt gebruikt. Hoe hoger de ISO-waarde, hoe hoger de lichtgevoeligheid van de sensor. Net als bij de sluitertijd resulteert een verdubbeling van de ISO in een toename van de belichting met 1 stop, en omgekeerd resulteert een verdubbeling van de ISO in een afname van de belichting met 1 stop.

Door bijvoorbeeld over te schakelen van ISO 100 naar ISO 200 wordt de sensorgevoeligheid verdubbeld en wordt de belichting met 1 stop verhoogd. Als je van ISO 800 naar ISO 400 gaat, wordt de belichting daarentegen met 1 stop verminderd. Bij de meeste camera's kunt u de ISO-waarde met slechts 1 belichtingsstop wijzigen telkens wanneer u overschakelt.

Stap en diafragmawaarde (foto 4)

De verandering in diafragma wordt het "f-getal" genoemd (ook wel "f-stop" genoemd), wat de diameter van de lensopening is. Hoe lager de diafragmawaarde ("f-getal"), hoe breder het gat en hoe meer licht op het lichtgevoelige element valt. Aan de andere kant geldt: hoe hoger de diafragmawaarde, hoe smaller het gat en hoe minder licht er binnenkomt.

Omdat de diafragmawaarden afzonderlijk worden berekend, worden de getallen niet zomaar verdubbeld of verdubbeld, maar vermenigvuldigd of gedeeld door 1,41 ( vierkantswortel 2). Als u bijvoorbeeld van f/2.8 naar f/4 gaat, betekent dit een belichtingsreductie van 1 stop en wordt als volgt berekend: 4 = 2,8 * 1,41. En het overstappen van f/16 naar f/11 is een toename van de belichting met 1 stop en wordt berekend als 11 = 16 / 1,41.

Net als bij de sluitertijd kunt u bij de meeste moderne camera's het diafragma regelen tot op 1/3 van een belichtingsstop.

Belichtingsstap is een universele waarde

Het meest meer voordeel, wat ons inzicht geeft in de term belichtingsstap, is de mogelijkheid om sluitertijd, diafragma en ISO te vergelijken. Hierdoor kunnen we deze factoren gemakkelijk veranderen terwijl de algehele blootstelling behouden blijft.

Stel dat je een foto maakt met een sluitertijd van 1/60, een diafragma van f/8 en een ISO van 200. Je merkt dat de foto goed belicht is, maar het onderwerp is een beetje wazig. Je besluit dus je sluitertijd te verkorten tot 1/120 seconde.

Deze verandering van 1 stop zou de foto donker maken, omdat er nu, vergeleken met de vorige opname, half zoveel licht wordt gebruikt. Om dit verschil te compenseren, moet je de belichting 1 stop terugzetten met andere instellingen. Het is gemakkelijk omdat we een geweldige matchingtool hebben.

U kunt het diafragma verder openen om meer licht binnen te laten door over te schakelen van f/8 naar f/5.6 (waarbij de belichting met 1 stop wordt verhoogd) - hierdoor keert u terug naar de oorspronkelijke belichting. Of je verdubbelt de ISO door over te schakelen van 200 naar 400, waardoor je ook nog eens 1 stop meer belichting krijgt.

Zoals u kunt zien, is het gebruik van de belichtingsstap dat wel handig hulpmiddel, als u de camera moet aanpassen zonder de algehele belichting van de foto te verpesten.

Houd rekening met de volgende factoren bij het aanpassen van de belichting

Wanneer u de drie belichtingscomponenten aanpast, moet u er rekening mee houden dat elk ervan een specifiek effect op de foto heeft. In sommige gevallen kan dit effect ongewenst zijn.

Sluitertijd (sluitertijd) – Als de sluitertijd te lang is, kan de foto wazig worden als gevolg van bewegingen van de camera of het onderwerp.

Diafragma – Hoe groter het diafragma, hoe kleiner de scherptediepte, dus als u het grootste diafragma gebruikt, kunt u te maken krijgen met het probleem hoe u alles kunt behouden noodzakelijke elementen scherpgesteld. Aan de andere kant kan een kleine scherptediepte helpen het onderwerp te benadrukken, wat vaak erg handig is; hier mag je geen gesloten diafragma gebruiken.

ISO – Hoe hoger de ISO, hoe meer digitale ruis er in uw foto’s verschijnt. Hierdoor kan de foto er korrelig en onscherp uitzien.

Zoals alles in de fotografie is het aanpassen van bovenstaande parameters een poging om de perfecte balans te vinden. Allereerst moet u beslissen welk effect u op de foto wilt krijgen en in overeenstemming hiermee de parameters selecteren waarmee u uw idee kunt realiseren met zo min mogelijk tekortkomingen. Blootstelling stap in dit proces is echt heel handig hulpmiddel, waardoor u gemakkelijk instellingen kunt wijzigen en u meer controle over uw opnamen krijgt.