Der kreative Weg von B. Okudzhava. Okudzhava bulat shalvovich – Kurzbiographie – Essay

Das Leben und Werk von Bulat Okudzhava

Bericht über Literatur Danilov Pavel

Ich denke, dass jeder den Namen Bulat Okudzhava gehört hat. Ich frage: „Wer war er?“ Jemand wird mir antworten: „Dichter“. Jemand: „Prosaschriftsteller“. Jemand anderes: „Drehbuchautor“. Selbst wer sagt: „Der Autor und Interpret von Liedern, der Begründer der Richtung des Liedes des Autors“, wird sich dennoch nicht irren.

Hier ist, was Bulat Shalvovich selbst dem Ogonyok-Korrespondenten Oleg Terentyev über sein Leben erzählte:

Nun, was soll ich dir sagen. Ich wurde im 24. Jahr in Moskau am Arbat geboren. Ich bin georgischer Herkunft. Aber, wie meine Moskauer Freunde sagen, Georgier im Moskauer Stil. Muttersprache mein Russisch. Ich bin ein russischer Schriftsteller. Mein Leben war gewöhnlich, genau wie das Leben meiner Altersgenossen. Nun, abgesehen von der Tatsache, dass mein Vater, ein Parteimitarbeiter, 1937 hier in Ihrer wunderschönen Stadt (Swerdlowsk) getötet wurde. Ich habe drei Jahre in Nischni Tagil gelebt. Dann kehrte er nach Moskau zurück. In der Schule studiert. Nach der neunten Klasse, im Alter von siebzehn Jahren, ging er freiwillig an die Front. Gekämpft. War ein gewöhnliches. Granatwerfer. War verletzt. Blieb am Leben. Er studierte an der Universität an der Fakultät für Philologie. Absolvent. Ging zur Dorfschule Region Kaluga. Als Lehrer tätig. Er unterrichtete russische Sprache und Literatur. Nun ja, wie die meisten schrieb er Gedichte. Er nahm es natürlich auf die leichte Schulter. Aber nach und nach, nach und nach, wurde alles in mir intensiver. Die Veröffentlichung begann in der regionalen Zeitung „Kaluga“. Dann, als Stalin starb und sich die Normen des demokratischen Normallebens in unserem Land zu verbessern begannen, wurde mir angeboten, bei der Regionalzeitung Komsomolskaya Gazeta zu arbeiten. Ich war für die Propagandaabteilung verantwortlich. Und dort, in Kaluga, veröffentlichte ich mein erstes kleines Gedichtbuch. Aber da es in Kaluga keine anderen Dichter gab, galt ich als der Beste. Mir war sehr schwindelig. Ich war sehr arrogant. Mir kam es so vor, als hätte ich bereits das Meiste erreicht hohe Höhen. Obwohl diese Verse sehr schwach und nachahmend waren. Hauptsächlich den Feiertagen und Jahreszeiten gewidmet. Dann bin ich nach Moskau gezogen. Dort trat er einer literarischen Vereinigung bei. Es gab sehr starke junge Dichter, die mich hart geschlagen haben. Zuerst, in den ersten Minuten, dachte ich aus Neid, dass sie es wären. Dann wurde mir klar, dass es meine Schuld war. Ungefähr ein Jahr lang habe ich aus Verzweiflung nichts geschrieben. Doch dann übernahm die Natur. Begann zu schreiben. Gut oder schlecht – das kann ich nicht beurteilen. Aber die Art, wie ich vorher schreibe Heute. Ende 1956, also vor genau dreißig Jahren, im Herbst 1956, griff ich zum ersten Mal zur Gitarre und sang mein humorvolles Gedicht zur Begleitung. So begannen die sogenannten Lieder. Dann gab es mehr von ihnen, und schließlich, als es schon sechs oder sieben waren, begann man sie zu hören ... Und zu dieser Zeit erschienen die ersten Tonbandgeräte. Und bei der Arbeit – ich arbeitete im Verlag „Young Guard“ – klingelten Anrufe und die Leute luden mich nach Hause ein, um ihre Lieder zu singen. Gerne nahm ich die Gitarre und fuhr zu einer unbekannten Adresse. Dort versammelten sich etwa dreißig stille Intellektuelle. Ich habe diese fünf Lieder von mir gesungen. Dann wiederholte ich sie noch einmal. Und er ging. Und am nächsten Abend ging ich in ein anderes Haus. Und so ging es eineinhalb Jahre lang. Nun, nach und nach – Tonbandgeräte funktionierten – verbreitete sich alles sehr schnell, schnell. Nun, es gab Leute, die es für notwendig hielten, gegen mich zu kämpfen. Jetzt verstehe ich, dass diese Lieder im Vergleich zu dem, was wir früher gesungen haben, sehr ungewöhnlich waren. Einige Leute hielten es für gefährlich. Nun, wie immer war der Komsomol ein Scharmützler. Das erste Feuilleton über mich wurde im Auftrag Moskaus in der Leningrader Zeitung „Smena“ veröffentlicht. Aber da es hastig gemacht wurde, war viel Humor darin. Nun, es gab zum Beispiel einen solchen Satz: „Eine verdächtige Person kam auf die Bühne. Er sang schmutzige Lieder mit der Gitarre. Aber Mädchen werden einem solchen Dichter nicht folgen. Die Mädchen werden Tvardovsky und Isakovsky folgen.“ Dies ist eine Möglichkeit, die Qualität der Literatur zu bestimmen – wem die Mädchen folgen werden. Das hört sich jetzt alles lustig an, aber glauben Sie mir, es war nicht sehr lustig. Es war sehr schwierig. Es gab also viele Vorfälle, Absurditäten. Ich warf. Ich hatte das Gefühl, etwas Interessantes zu tun, stieß aber auf Widerstand. Einmal wurde ich zu einer sehr hohen Autorität eingeladen. Und ich hatte eines der ersten Lieder – „Das Lied über Lenka, die Königin“. Vielleicht haben Sie es gehört. Nun, mir wurde von einer hohen Autorität gesagt, ein Mann, der mit großen Kenntnissen über Kultur belastet war, er sagte, dass dieses Lied nicht gesungen werden sollte, weil es die Jugend falsch orientiert. „Was stimmt mit ihrer Orientierung nicht?“ Ich fragte. - „Aber da gibt es solche Zeilen: „Er zog in den Kampf und starb, und es gibt niemanden, der um sein Leben trauert.“ Wie, das heißt, niemand? Schließlich blieben die Menschen, alle möglichen Organisationen ...“

Aber ich glaubte dem Geschmack dieses Mannes nicht und sang dieses Lied weiter. Drei Jahre später bekam ich das Lied „About Fools“. Dieser Mann lud mich erneut ein und sagte zu mir: „Hör zu! Sie hatten auch ein wunderbares Lied über Lenka Koroleva. Warum singst du über Narren?“ Nun, mir wurde klar, dass die Zeit ihren Job macht. Das ist der beste Richter. Es entfernt die schwachen Dinge und lässt die guten Dinge zurück. Deshalb müssen wir uns nicht aufregen, urteilen oder entscheiden. Alles wird sich von selbst entscheiden. Kunst ist so etwas. Langmütig. Nun, nachdem diese Feuilletons und allerlei Lärm auftauchten, beschlossen meine Freunde im Schriftstellerverband, über mich zu sprechen. Es gab eine sehr lebhafte Diskussion. Und ich wurde in den Schriftstellerverband aufgenommen. Aber danach wurde es für mich etwas einfacher, es kamen Gedichtbände heraus. Einige Sänger begannen, meine Lieder zu singen. Allerdings eine sehr kleine Anzahl, da die Lieder ungewöhnlich waren und sie den künstlerischen Rat durchlaufen mussten. Und die Künstlerräte hatten Angst vor diesen Liedern und lehnten sie ab. Aber einige Leute sangen. Dann erklangen diese Lieder in einigen Filmen, in Aufführungen. Dann gewöhnten sie sich mehr daran. Ich begann, durch das Land zu reisen, um aufzutreten. Dann schickten sie mich ins Ausland. Ich bin im Ausland aufgetreten. Ich fing an, Platten zu bekommen. Dann fing ich an, Prosa zu schreiben... Und sie gewöhnten sich so sehr an mich, dass es sogar eines Sommertages, an dem der Überlieferung nach Zehntklässler nachts an die Ufer Moskaus gehen, um sich von der Schule zu verabschieden, so etwas gab ein Fall. Der Fernsehwagen raste zum Ufer, um die Lieder dieser jungen Leute aufzunehmen. Wir gingen zu einer Gruppe. Es gibt Rock'n'Roll. Wir sind zu einer anderen Gruppe gefahren – da gibt es auch so etwas. Sie begannen herumzustürmen. Und schließlich sahen sie – in der Nähe der Basilius-Kathedrale gibt es so eine kleine Gruppe mit Gitarre, und sie singen mein Lied. Sie waren so glücklich, ihr Lied zu hören, dass sie es aufnahmen und sendeten. Und so wurde ich legitimiert. Bitte schön. Und dann kam die normale Phase des literarischen Lebens. Und jetzt habe ich fünf Romane und mehrere Gedichtbände und Schallplatten auf dem Konto. Und nun soll die CD mit neuen Songs erscheinen. Ich bin also ein glücklicher Mensch in meinem literarischen Leben, weil ich durch Feuer und Wasser gegangen bin und Kupferrohre. Und wehrte sich. Und er blieb er selbst, soweit es mein Charakter zuließ. Und ich arbeite weiter. Gesund und munter.

Kurze Biographie

Bulat Shalvovich Okudzhava wurde am 9. Mai 1924 in Moskau in eine Familie von Parteiarbeitern geboren (Vater ist Georgier, Mutter ist Armenierin). Bis 1940 lebte er am Arbat. 1934 zog er mit seinen Eltern nach Nischni Tagil. Dort wurde sein Vater zum ersten Sekretär des städtischen Parteikomitees und seine Mutter zur Sekretärin des Bezirkskomitees gewählt. 1937 wurden die Eltern verhaftet; Vater wurde erschossen, Mutter ins Lager Karaganda verbannt. O. kehrte nach Moskau zurück, wo er zusammen mit seinem Bruder bei seiner Großmutter aufwuchs. 1940 zog er zu Verwandten nach Tiflis.

In seiner Schulzeit war er ab seinem 14. Lebensjahr Statist und Bühnenarbeiter im Theater, arbeitete als Mechaniker, zu Beginn des Großen Vaterländischen Krieges – als Dreher in einer Rüstungsfabrik. 1942, nach Abschluss der neunten Klasse des Gymnasiums, meldete er sich freiwillig zum Krieg. Er diente in der Reserve-Mörserdivision und wurde nach zweimonatiger Ausbildung an die Nordkaukasische Front geschickt. Er war Mörserwerfer und dann Funker für schwere Artillerie. Er wurde in der Nähe der Stadt Mozdok verwundet. 1945 wurde er demobilisiert.

Er schloss das Gymnasium als externer Student ab und trat in die Philologische Fakultät der Universität Tiflis ein, wo er von 1945 bis 1950 studierte. Nach seinem Universitätsabschluss lehrte er von 1950 bis 1955 im Dorf Shamordino und im Bezirkszentrum Vysokinichi , Region Kaluga, dann in einer der weiterführenden Schulen in Kaluga. Dort, in Kaluga, war er Korrespondent und literarischer Mitarbeiter der Regionalzeitungen Znamya und Molodoy Leninets.

1955 wurden die Eltern rehabilitiert. 1956 kehrte er nach Moskau zurück. Beteiligte sich an der Arbeit des Literaturvereins „Magistral“. Er arbeitete als Redakteur im Verlag „Young Guard“, dann als Leiter der Poesieabteilung der Literaturnaya Gazeta. 1961 verlässt er den Dienst und widmet sich ganz der freien schöpferischen Arbeit.

Lebte in Moskau. Ehefrau - Olga Vladimirovna Artsimovich, ausgebildete Physikerin. Sohn - Bulat Bulatovich Okudzhava, Musiker, Komponist.

Letztes Interview

Das letzte Interview, das Okudzhava einem Studenten der Fakultät für Journalismus der Moskauer Staatlichen Universität Denis Levshinov im Frühjahr 1997 gab und am 14. Juni desselben Jahres in Izvestia veröffentlichte.

Bulat Shalvovich, wie beurteilen Sie Ihre Popularität?

Wissen Sie, ich bin kein eitler Mensch, sondern ein ehrgeiziger. Eine eitle Person versucht, bekannt zu werden, und eine ehrgeizige Person versucht, bekannt zu werden. Der Hype um meinen Namen hat mich nie interessiert. Aber als Autor freue ich mich natürlich, dass man mich gut behandelt.

Viele halten Sie fast für einen Volkshelden.

Wenn ich auf einer einsamen Insel leben würde, würde ich dasselbe tun – das ist mein Beruf, meine Berufung. Ich kann nicht anders leben, und dann, echte Bewunderer meiner Arbeit, denkende und ernsthafte Menschen, heben sie nicht die Hände, wenn sie mich sehen. Einige, besonders früher, als ich anfing, mit der Gitarre aufzutreten, nahmen mich als Popkünstler wahr – sie machten Lärm, quietschten, beruhigten sich aber schnell und gingen in andere Hallen, und nicht viele blieben bei mir, aber sie waren sehr treu und nachdenklich Menschen.

Schreiben Sie gerade etwas? Wie ich sehe, liegen überall Gedichtentwürfe herum?

Ich schreibe die ganze Zeit und arbeite die ganze Zeit.

Schreibst du Musik?

Musik im wahrsten Sinne des Wortes habe ich nie geschrieben: Ich kenne die Noten nicht. Und jetzt habe ich jegliches Interesse daran verloren.

Ich weiß es nicht, vielleicht weil das Aufführen meiner Gedichte nicht mein Hauptberuf, sondern ein Hobby war – es gefiel mir, meinen Freunden gefiel es, nun ja, ich sang. Dann habe ich nie gelernt, Gitarre zu spielen, vielleicht liegt das am mangelnden beruflichen Interesse, vielleicht liegt es aber auch am Alter. Auf jeden Fall ist mir der letzte Song vor etwa zwei Jahren eingefallen. Ich kann nicht sagen, dass ich vorher sehr aktiv in diesem Bereich gearbeitet habe – von hundert Gedichten, die ich geschrieben habe, sind maximal fünf zu Liedern geworden.

Sie sind also in erster Linie ein Dichter?

Erstens bin ich ein Mensch, der Gedichte schreibt, und ich weiß nicht, ob ich ein Dichter bin oder nicht.

Hast du welche? besondere Bildung, musikalisch oder literarisch?

Nein, nein, ich bin Philologe, Russist, Absolvent der Philologischen Fakultät. Als Kind wurde ich einmal auf eine Musikschule geschickt, aber das war alles.

Welche Beziehung haben Sie jetzt zum Kino?

Es gab also Umstände, in denen ich mich mit dem Kino beschäftigte, ich hatte wunderbare Freunde, die Regisseure waren, ich war mit dem Schreiben von Drehbüchern verbunden, ich schrieb Drehbücher meist ungeschickt, gequält und dabei auf die Hilfe von Freunden zurückgreifend. Manches hat gut geklappt. Aber dann kehrte ich nach Hause zurück, blieb allein und schrieb meine Romane und Gedichte, und das war die Hauptsache.

Jetzt bin ich aus diesem Kreis heraus. Es gab eine Zeit – sie boten mir an, ich lehnte ab, diese Zeit war vorbei. Ich habe meine Mission erfüllt, ich habe getan, was ich konnte. Dann hörten sie auf, Lieder dieses Genres, dieses Stils im Kino zu verwenden. Im Allgemeinen begann sich die Kunst zu verändern. Überall das Niveau eines Restaurants, aber ein Restaurantlied ist ein Restaurantlied, und Gott segne sie, in einem Restaurant wird man Cavaradossis Arie nicht hören. Aber wenn diese Musik zur Hauptrolle wird, ist es schrecklich. In letzter Zeit Es traten einige mittelmäßige, stimmlose, grimassierende Darsteller auf, man nennt sie Stars, sie nehmen es ernst mit sich selbst, diese Restaurant-Vulgarität ist schlecht. Aber ich denke, es wird vorübergehen.

Bulat Shalvovich, magst du Yuri Shevchuk oder Boris Grebenshchikov?

Ich habe keine Ahnung von Rockmusik. Ich möchte nicht sagen, dass das schlecht ist, aber ich verstehe nichts davon, ich bin ein altmodischer Mensch. Was Grebenshchikov betrifft, kenne ich ihn schon lange und er interessiert mich vor allem als Dichter. Er hat mehrere Dinge, die mich einfach fasziniert haben. Das Gleiche gilt für Juri Schewtschuk. Ein begabter Mann, klug, originell, aber ich nehme nur seine Gedichte wahr.

Ärgert es Sie nicht, wenn aus Schauspielern oder Musikern plötzlich Geschäftsleute oder Politiker werden?

Nein, es ist mir überhaupt egal und es berührt mich überhaupt nicht, es ist nur so, dass sie mir manchmal leid tun. Ein Schauspieler sollte kein Politiker sein. Sie können am öffentlichen Leben teilnehmen, jedoch nur auf der Ebene eines Bürgers. Und irgendwo gewählt werden, wiedergewählt werden, in die Abgeordnetenkammer aufsteigen – das ist alles lächerlich und viele haben das schon verstanden.

Was ist Ihrer Meinung nach ein intelligenter Mensch?

Ein intelligenter Mensch ist in erster Linie jemand, der nach Bildung strebt. Dies ist eine Person, die gegen Gewalt ist. Es kommt vor, dass ein Akademiker ein Hinterwäldler und ein Arbeiter ein Intellektueller ist. Sie sagen, Lenin sei ein intelligenter Mensch. Er war nie ein Intellektueller, denn ein Intellektueller ist gegen Gewalt.

Welche Bedeutung messen Sie dem Begriff „Freiheit“ bei?

Freiheit ist in Russland zunächst einmal etwas Unbekanntes. Wenn man in Russland Freiheit sagt, meint man Wille. Was bedeutet wird? Tun Sie, was Sie wollen, und Freiheit ist der Wille innerhalb des Gesetzes. Wir haben entweder einen freien Willen oder völlige Unterwürfigkeit, weshalb wir jetzt leiden. Freiheit bedeutet vor allem Respekt vor dem Einzelnen. Ich lebe innerhalb der Grenzen meines eigenen Schicksals, aber ich werde mir niemals erlauben, um meiner selbst willen den Frieden eines Nachbarn oder den Lebensstil einer anderen Person zu stören – das ist Freiheit. Wir schreien jetzt – Demokratie, Freiheit, aber wir haben keine Demokratie, Demokratie ist ein Blutzustand, sie wird nicht einmal über Jahrzehnte, sondern über Generationen hinweg entwickelt, dies sollte im Inneren eines Menschen sein.

Sind Sie ein religiöser Mensch?

Ich bin durch meine Vorfahren orthodox. Aber in meinem Herzen bin ich ein absoluter Atheist und werde mich heute nicht verstellen. Und ich muss sagen, dass ich keine Ehrfurcht vor unserem habe Orthodoxe Kirche, weil sie auf dem gleichen Niveau wie unsere Gesellschaft steht, ist sie für mich nicht attraktiv. Obwohl ich nichts gegen die Kirche habe, kenne ich Priester – brillante Menschen. Hier ist meine Frau eine wahre Gläubige, ich respektiere ihre Leidenschaft für den Glauben aufrichtig.

Soweit ich weiß, ist Ihre Frau Puppensammlerin.

Nein, sie ist keine Sammlerin, sie hat das Moskauer Puppenmuseum gegründet und ist von verarmten talentierten Puppenspielern umgeben.

Bulat Shalvovich, wer sind jetzt deine Freunde?

Wissen Sie, ich war nie ein aufgeschlossener Mensch. Die, die meine Freunde waren, die sind geblieben. Mittlerweile sehen wir uns jedoch sehr selten. Das ist Alter.

Sag mir, Bulat Shalvovich, was ist Liebe?

Ich kann es nicht erklären, ich kann Liebe sehen und sagen – oh, das ist Liebe, aber ich kann es nicht einordnen.

Liebst du Menschen?

Gute, ja, schlechte, nein. Es ist unmöglich, alle Menschen zu lieben, es gibt Untertanen, deren Hass keine Sünde ist. Ich habe diese Zeilen in einem Gedicht: „Ich liebe nicht die Menschen, sondern ihre einzelnen Vertreter.“

Literaturverzeichnis

Poesie und Lieder

Gedichte begannen in der Kindheit zu schreiben. Zum ersten Mal wurde Okudzhavas Gedicht 1945 in der Zeitung des Transkaukasischen Militärbezirks „Kämpfer der Roten Armee“ (später „Lenins Banner“) veröffentlicht, wo 1946 auch seine anderen Gedichte veröffentlicht wurden. In den Jahren 1953-1955 erschienen Okudzhavas Gedichte regelmäßig auf den Seiten der Kalugaer Zeitungen. In Kaluga erschien 1956 auch die erste Sammlung seiner Gedichte, Lyrica. 1959 erschien in Moskau Okudzhavas zweiter Gedichtband „Inseln“. In den folgenden Jahren wurden Okudzhavas Gedichte in vielen Zeitschriften und Sammlungen veröffentlicht, Bücher seiner Gedichte wurden in Moskau und anderen Städten veröffentlicht.

Okudzhava schrieb mehr als 800 Gedichte. Viele seiner Gedichte entstehen zusammen mit der Musik, es gibt bereits etwa 200 Lieder.

Zum ersten Mal versucht er sich während des Krieges im Genre des Liedes. Als Student an der Universität Tiflis schuf er 1946 das „Studentenlied“ („Wütend und stur, brennen, feuern, brennen ...“). Seit 1956 ist er einer der ersten, der als Autor von Gedichten und Musikliedern sowie deren Interpreten auftritt. Okudzhavas Lieder erregten Aufmerksamkeit. Es gab Tonbandaufnahmen seiner Reden, die ihm große Popularität einbrachten. Aufnahmen seiner Lieder wurden in Tausenden Exemplaren im ganzen Land verbreitet. Seine Lieder waren in Filmen und Performances, in Konzertprogrammen, in Fernseh- und Radiosendungen zu hören. Die erste CD wurde 1968 trotz Widerstand in Paris veröffentlicht Sowjetische Behörden. In der UdSSR kamen die Disketten erst später auf den Markt.

Derzeit hat das Staatliche Literaturmuseum in Moskau einen Bestand an Tonbandaufnahmen von Okudzhava angelegt, der über 280 Objekte umfasst.

Professionelle Komponisten schreiben Musik zu Okudzhavas Gedichten. Ein Beispiel für Glück ist V. Levashovs Lied zu Okudzhavas Versen „Nimm deinen Mantel, lass uns nach Hause gehen.“ Am fruchtbarsten war jedoch Okudzhavas Zusammenarbeit mit Isaac Schwartz („Drops of the Danish King“, „Your Honor“, „Song of the Cavalier Guard“, „Road Song“, Lieder für den Fernsehfilm „Straw Hat“ und andere ).

Bücher (Gedicht- und Liedersammlungen): „Lyric“ (Kaluga, 1956), „Islands“ (M., 1959), „Merry Drummer“ (M., 1964), „On the Road to Tinatin“ (Tiflis, 1964). ), „Großmütiger Marsch“ (M., 1967), „Arbat, mein Arbat“ (M., 1976), „Gedichte“ (M., 1984, 1985), „Dir gewidmet“ (M., 1988), „Selected“ (M., 1989), „Songs“ (M., 1989), „Songs and Poems“ (M., 1989), „Drops of the Danish King“ (M., 1991), „Grace of Fate“. " (M., 1993), „Lied über mein Leben“ (M., 1995), „Teetrinken auf dem Arbat“ (M., 1996), „Wartezimmer“ (N. Novgorod, 1996).

Seit den 1960er Jahren Okudzhava arbeitet viel im Genre der Prosa. 1961 erschien im Almanach „Tarusa Pages“ seine autobiografische Geschichte „Be Healthy, Schoolboy“ (in einer separaten Ausgabe im Jahr 1987), die den Schulkindern von gestern gewidmet war, die das Land vor dem Faschismus verteidigen mussten. Die Geschichte wurde von Anhängern der offiziellen Kritik negativ bewertet, die Okudzhava Pazifismus vorwarfen.

In den folgenden Jahren schrieb Okudzhava ständig autobiografische Prosa, aus der die Sammlungen „The Girl of My Dreams“ und „The Visiting Musician“ (14 Kurzgeschichten und Novellen) sowie der Roman „Abolished Theatre“ (1993) hervorgingen, der 1994 mit dem Booker International Prize ausgezeichnet wurde der beste Roman des Jahres für russische Sprache.

In den späten 1960er Jahren Okudzhava wendet sich der historischen Prosa zu. In den 1970er-80er Jahren. Die Geschichten „Armer Avrosimov“ („Ein Schluck Freiheit“) (1969) über die tragischen Seiten in der Geschichte der Dekabristenbewegung, „Die Abenteuer von Shipov oder das antike Vaudeville“ (1971) und die Romane „Reise der Amateure“ geschrieben auf historischem Material des frühen 19. Jahrhunderts (Kap. 1. 1976; Kap. 2. 1978) und „Date with Bonaparte“ (1983).

Bücher (Prosa): „Die Front kommt zu uns“ (M., 1967), „Ein Schluck Freiheit“ (M., 1971), „Charming Adventures“ (Tiflis, 1971; M., 1993), „The „Adventures of Shipov, or Ancient vaudeville“ (M., 1975, 1992), „Selected Prose“ (M., 1979), „Journey of Amateurs“ (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 1988 ), „Date with Bonaparte“ (M., 1985, 1988), „Sei gesund, Schüler“ (M., 1987), „Das Mädchen meiner Träume“ (M., 1988), „Ausgewählte Werke“ in 2 Bänden . (M., 1989), „Die Abenteuer eines geheimen Baptisten“ (M., 1991), „Tales and Stories“ (M., 1992),

„Visiting Musician“ (M., 1993), „Abolished Theatre“ (M., 1995).

Im Ausland

Okudzhavas Auftritte fanden in Australien, Österreich, Bulgarien, Großbritannien, Ungarn, Israel, Spanien, Italien, Kanada, Polen, USA, Finnland, Frankreich, Deutschland, Schweden, Jugoslawien und Japan statt.

Okudzhavas Werke wurden in viele Sprachen übersetzt und in vielen Ländern der Welt veröffentlicht.

Im Ausland veröffentlichte Gedicht- und Prosabücher (auf Russisch): „Lied über Narren“ (London, 1964), „Sei gesund, Schüler“ (Frankfurt am Main, 1964, 1966), „Merry Drummer“ (London, 1966), Prosa und Poesie (Frankfurt am Main, 1968, 1977, 1982, 1984), Zwei Romane (Frankfurt am Main, 1970), Poor Avrosimov (Chicago, 1970; Paris, 1972), „Charming Adventures“ (Tel Aviv, 1975), „ Songs“ in 2 Bänden (ARDIS, Bd. 1, 1980; Bd. 2, 1986 (1988).

Titel und Auszeichnungen

Mitglied der KPdSU (1955-1990).

Mitglied des Schriftstellerverbandes der UdSSR (1962).

Mitglied des Gründungsvorstandes der Zeitung „Moscow News“.

Mitglied des Gründungsrates der Allgemeinen Zeitung.

Mitglied der Redaktion der Zeitung Evening Club.

Mitglied des Rates der Gesellschaft „Memorial“.

Gründungsmitglied des russischen PEN-Zentrums (1989).

Mitglied der Begnadigungskommission des Präsidenten der Russischen Föderation (1992).

Mitglied der Kommission für Staatspreise der Russischen Föderation (1994).

Medaille „Für die Verteidigung des Kaukasus“

Orden der Völkerfreundschaft (1984).

Ehrenmedaille des Sowjetischen Friedensfonds.

Staatspreis der UdSSR (1991).

Preis „Für Mut in der Literatur“ A.D. Sacharow unabhängiger Schriftstellerverband „April“ (1991).

Erster Preis und Preis „Goldene Krone“ beim Poesiewettbewerb „Struzhsky-Abende“ in Jugoslawien (1967).

Preis „Goldene Gitarre“ beim Festival in San Remo, Italien (1985).

Ehrendoktorwürde Geisteswissenschaften Norwich University in den USA (1990).

Penyo-Penev-Preis in Bulgarien (1990).

Booker-Preis (1994).

Der Name Okudzhava wurde einem Kleinplaneten gegeben (1988).

Okudzhavas Name wurde dem Bulgarisch-Russischen Freundschaftsclub in Yambol, Bulgarien (1989–90) gegeben.

Ehrenbürger von Kaluga (1996).

Auf der Grundlage von Okudzhavas Stück „Ein Schluck Freiheit“ (1966) sowie seiner Prosa, Gedichte und Lieder wurden Theateraufführungen aufgeführt.

Produktionen:

„Ein Schluck Freiheit“ (L., Jugendtheater, 1967; Krasnojarsk, Jugendtheater, benannt nach Lenin Komsomol, 1967; Tschita, Dramatheater, 1971; M., Moskauer Kunsttheater, 1980; Taschkent, Russisches Dramatheater, benannt nach M . Gorki, 1986);

„Merci, oder ein altes Varieté“ (L., Musical Comedy Theatre, 1974);

„Sei gesund, Schüler“ (L., Jugendtheater, 1980);

„Musik des Arbat-Hofes“ (M., Kammermusiktheater, 1988).

Filme: Film und Fernsehen

Ab Mitte der 1960er Jahre. Okudzhava fungiert als Drehbuchautor. Noch früher erklingen seine Lieder in Filmen: In mehr als 50 Filmen sind mehr als 70 Lieder zu hören, die auf Okudzhavas Gedichten basieren, davon mehr als 40 Lieder auf seiner Musik. Manchmal wird Okudzhava selbst entfernt.

Drehbücher:

„Das Privatleben von Alexander Sergejewitsch oder Puschkin in Odessa“ (1966; gemeinsam mit O. Artsimovich verfasst; der Film wurde nicht inszeniert);

Lieder in Filmen (berühmteste Werke):

Musik besitzen:

„Sentimentaler Marsch“ („Sastawa Iljitsch“, 1963)

„Wir werden den Preis nicht ertragen“ („Belorussky Station“, 1971)

„Wishing Friends“ („Schlüssel ohne Weitergaberecht“, 1977)

„Lied der Moskauer Milizen“ („Großer Patriot“, 1979)

„Lucky Lot“ („Legal Marriage“, 1985)

zur Musik von I. Schwartz:

„Tropfen des dänischen Königs“ („Zhenya, Zhenechka und Katyusha“, 1967)

„Euer Ehren“ („Weiße Sonne der Wüste“, 1970)

„Song of the Cavalier Guard“ („Star of Captivating Happiness“, 1975)

Lieder aus dem Film „Strohhut“, 1975

„Road Song“ („Wir waren nicht in der Kirche verheiratet“, 1982)

zur Musik von L. Schwartz:

„Merry Drummer“ („Mein Freund Kolka“, 1961)

zur Musik von V. Geviksman:

„Old Pier“ („Chain Reaction“, 1963)

zur Musik von V. Levashov:

„Nimm deinen Mantel, lass uns nach Hause gehen“ („From Dawn to Dawn“, 1975; „Aty-bats, die Soldaten gingen ...“, 1976).

„Zhenya, Zhenechka und Katyusha…“ (M., 1968)

„Tropfen des dänischen Königs“. Drehbücher und Lieder aus Filmen (M.: Kinotsentr, 1991).

Funktioniert im Rahmen:

Spielfilme:

„Zastava Iljitsch“ („Ich bin zwanzig Jahre alt“), Filmstudio. M. Gorki, 1963

„Schlüssel ohne Übertragungsrecht“, Lenfilm, 1977

„Legale Ehe“, Mosfilm, 1985

„Behalte mich, mein Talisman“, Filmstudio. A.P. Dovzhenko, 1986

Dokumentarfilme:

„Ich erinnere mich an einen wundervollen Moment“ (Lenfilm)

„Meine Zeitgenossen“, Lenfilm, 1984

„Zwei Stunden mit den Barden“ („Bards“), Mosfilm, 1988

„Und vergiss mich nicht“, Russisches Fernsehen, 1992

Musikausgaben von Liedern

Die erste musikalische Ausgabe der Lieder von B. Okudzhava wurde 1970 in Krakau veröffentlicht (in späteren Jahren gab es wiederholte Ausgaben). Dem Musikwissenschaftler V. Frumkin gelang es nicht, die Veröffentlichung der Sammlung in der UdSSR „durchzusetzen“, und nachdem er in die USA gegangen war, veröffentlichte er sie dort. Im selben Jahr veröffentlichten wir auch eine große Liedersammlung. Einzelne Lieder wurden vielfach in Massensammlungen von Liedern veröffentlicht.

Bulat Okudzhava. Lieder / Musikaufnahme, Ausgabe, Zusammenstellung von V.Frumkin.- Ann Arbor, Michigan: Ardis, 1989.- 120 S.

Lieder von Bulat Okudzhava. Melodien und Texte / Zusammengestellt und Autor des Einführungsartikels L. Shilov. - M.: Muzyka, 1989. - 224 S.; 100.000 Exemplare (Musikmaterial aufgenommen von A. Kolmanovsky unter Beteiligung des Autors)

Schallplatten

Die Liste enthält keine ausländischen CDs (die berühmteste davon wurde 1968 in Paris von Le Chant du Mond veröffentlicht). In den 70er Jahren wurde eine Aufnahme seiner Lieder, die Bulat sehr gefiel, von polnischen Theaterschauspielern mit einem sehr sorgfältigen Arrangement angefertigt. Zusammen mit dem Buch über unsere Barden „Poets with a Guitar“ wurde in Bulgarien eine CD mit Liedern veröffentlicht („Balkanton“, Bulgarien, 1985. VTK 3804).

Lieder von Bulat Okudzhava. „Melodie“, 1966. D 00016717-8

Bulat Okudzhava. "Lieder". „Melodie“, 1973. 33D-00034883-84

Bulat Okudzhava. Lieder (Poesie und Musik). Aufgeführt vom Autor. „Melodie“, 1976. М40 38867

„Lieder zu den Versen von Bulat Okudzhava“. „Melodie“, 1978. М40 41235

Bulat Okudzhava. "Lieder". „Melodie“, 1978. G62 07097

Bulat Okudzhava. "Lieder". Aufgeführt von Bulat Okudzhava. „Melody“, 1981. С60 13331

Bulat Okudzhava. Lieder und Gedichte über den Krieg. Aufgeführt vom Autor. Aufnahme des All-Union-Tonstudios und der Tonträger von Filmen in den Jahren 1969-1984. „Melodie“, 1985. М40 46401 003

Bulat Okudzhava. "Neue Lieder". Aufgenommen 1986 „Melody“, 1986. С60 25001 009

Bulat Okudzhava. „Ein Lied so kurz wie das Leben selbst …“ Vorgetragen vom Autor. Aufgenommen 1986 „Melody“, 1987. С62 25041 006

CDs

Bulat Okudzhava. „Während sich die Erde noch dreht.“ Notizen von M. Kryzhanovsky 1969-1970 SoLyd Records, 1994. SLR 0008

Bulat Okudzhava. „And like first love…“ Lizenziert von Le Chant du Mond, aufgenommen 1968. SoLyd Records, 1997. SLR 0079

Kompakte Kassetten

Bulat Okudzhava. „Während sich die Erde noch dreht.“ Notizen von M. Kryzhanovsky 1969-1970 Lizenziert von Solyd Records. Moskau Windows LLP, 1994. MO 005

Sowjetischer und russischer Dichter, Barde, Prosaautor und Drehbuchautor, Komponist

Kurze Biographie

Bulat Schalwowitsch Okudschawa(Von den Eltern bei der Geburt benannt) Dorian, zu Ehren von Dorian Gray; 9. Mai 1924, Moskau, UdSSR – 12. Juni 1997, Clamart, Frankreich) – sowjetischer und russischer Dichter, Barde, Prosa- und Drehbuchautor, Komponist. Der Autor von etwa zweihundert Autoren- und Popsongs, einer der prominentesten Vertreter der Autorenliedgattung in den 1960er-1980er Jahren. Für den Text wählte Okudzhava nicht nur eigene Gedichte, sondern auch Legenden aus dem kaukasischen Volksepos.

Kindheit und Jugend

Bulat Okudzhava wurde am 9. Mai 1924 in Moskau in einer Familie von Bolschewiki geboren, die aus Tiflis kamen, um an der Kommunistischen Akademie zu studieren. Vater - Shalva Stepanovich Okudzhava, Georgier, Parteivorsitzender; Mutter - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, Armenierin, Verwandte des armenischen Dichters Vahan Teryan. Onkel Vladimir Okudzhava ist ein anarchistischer Terrorist, der vor ihm geflohen ist Russisches Reich nach einem gescheiterten Attentat auf den Gouverneur von Kutaissi; später auf den Passagierlisten des versiegelten Waggons aufgeführt, der im April 1917 Lenin, Sinowjew, Kamenew und andere Revolutionsführer aus der Schweiz nach Russland brachte.

Der Name des Urgroßvaters väterlicherseits war Pavel Peremushev. Er kam Mitte des 19. Jahrhunderts nach Georgien, nachdem er zuvor 25 Jahre in den unteren Rängen gedient hatte und dafür eine Landzuteilung in Kutaissi erhalten hatte. „Wer er war – entweder ein gebürtiger Rusak oder ein Mordvin oder ein Jude aus den Kantonisten – es sind keine Informationen erhalten, auch Daguerreotypien.“. Er arbeitete als Schneider und war mit der Georgierin Salome Medzmariashvili verheiratet. Aus der Ehe gingen drei Töchter hervor. Die älteste von ihnen – Elisabeth – heiratete den Georgier Stepan Okudzhava, einen Angestellten, mit dem sie acht Kinder hatte, darunter Shalva Stepanovich.

Kurz nach der Geburt von Bulat wurde sein Vater als Kommissar der georgischen Division in den Kaukasus geschickt. Mutter blieb in Moskau und arbeitete im Parteiapparat. Bulat wurde zum Studium nach Tiflis geschickt, wo er in der Russischklasse lernte.

Vater wurde zum Sekretär des Tifliser Stadtkomitees befördert. Wegen des Konflikts mit Beria bat er Ordschonikidse, ihn zur Parteiarbeit nach Russland zu schicken, und wurde vom Parteiorganisator in den Ural geschickt, um in der Stadt Nischni Tagil ein Automobilwerk zu bauen. Dann wurde er 1. Sekretär des Parteikomitees der Stadt Nischni Tagil und schickte seine Familie bald in seinen Ural. Bulat begann an der Schule Nummer 32 zu studieren.

1937 wurde Okudzhavas Vater im Zusammenhang mit dem trotzkistischen Fall im Uralwagonstroi verhaftet. Der verhaftete Direktor des Werks, L. M. Maryasin, sagte aus, dass er und Okudzhava im August 1934 während der Ankunft von Ordzhonikidze, dem Volkskommissar für Schwerindustrie, versucht hätten, ein Attentat auf ihn zu organisieren.

Am 4. August 1937 wurde Sh. S. Okudzhava erschossen. Auch zwei Brüder meines Vaters wurden als Anhänger Trotzkis erschossen.

Kurz nach der Verhaftung seines Vaters, im Februar 1937, zogen seine Mutter, seine Großmutter und Bulat nach Moskau. Der erste Wohnort in Moskau ist die Arbat-Straße 43, Apt. 12, Gemeinschaftswohnung im vierten Stock.

Okudzhavas Mutter wurde 1938 in Moskau verhaftet und nach Karlag verbannt, von wo sie 1947 zurückkehrte. Die Schwester des Vaters Olga Okudzhava (Ehefrau des Dichters Galaktion Tabidze) wurde 1941 in der Nähe von Orel erschossen.

Im Jahr 1940 zog Bulat Okudzhava zu Verwandten nach Tiflis. Er studierte und arbeitete dann im Werk als Dreherlehrling.

Der Große Vaterländische Krieg

Im April 1942 beantragte Bulat Okudzhava eine baldige Einberufung in die Armee. Nach Vollendung seines 18. Lebensjahres wurde er im August 1942 einberufen und zur 10. eigenständigen Reserve-Mörserdivision geschickt.

Nach zweimonatiger Ausbildung seit Oktober 1942 an der Transkaukasischen Front ein Mörserschütze im Kavallerieregiment des 5. Garde-Don-Kosaken-Kavalleriekorps. Am 16. Dezember 1942 wurde er in der Nähe von Mozdok verwundet.

Nach dem Krankenhausaufenthalt kehrte er nicht in die aktive Armee zurück. Ab Januar 1943 diente er im 124. Schützen-Reserveregiment in Batumi und später als Funker in der 126. Haubitzen-Artillerie-Brigade. hohe Energie Transkaukasische Front, die in dieser Zeit die Grenze zur Türkei und zum Iran abdeckte.

Aus gesundheitlichen Gründen im März 1944 im Dienstgrad eines Gefreiten demobilisiert. Er erhielt 1985 die Medaillen „Für die Verteidigung des Kaukasus“ und „Für den Sieg über Deutschland“ – den Orden des Vaterländischen Krieges I.

Arbeite als Lehrer

Bulat Okudzhava, 1944

Nach der Demobilisierung kehrte er nach Tiflis zurück. Am 20. Juni 1944 erhielt er ein Abschlusszeugnis. 1945 trat er in die Philologische Fakultät der Universität Tiflis ein.

Nach seinem Diplom im Jahr 1950 arbeitete er zweieinhalb Jahre als Lehrer in der Region Kaluga.

Dichter, Barde

Okudzhavas erstes Lied „In kalten Autos konnten wir nicht schlafen“ bezieht sich auf die Dienstzeit in der Artilleriebrigade, der Text des Liedes ist nicht erhalten. Das zweite, „Ein altes Studentenlied“ („Wütend und stur …“), entstand 1946. Okudzhavas Gedichte erschienen erstmals in der Garnisonszeitung der Transkaukasischen Front „Kämpfer der Roten Armee“ (später „Lenins Banner“), zunächst unter dem Pseudonym A. Dolzhenov.

Okudzhava arbeitete in der Region Kaluga und arbeitete mit der Zeitung „Young Leninist“ zusammen. 1956 veröffentlichte er seine erste Sammlung „Lyrics“.

1956, nach der Rehabilitierung beider Eltern und dem XX. Kongress der KPdSU, trat Okudzhava der Partei bei. 1959 zog er nach Moskau und begann mit seinen Liedern aufzutreten, was schnell an Popularität gewann. In diese Zeit (1956-1967) fallen viele der berühmten Lieder Okudschawas: „Auf dem Twerskoi-Boulevard“, „Lied über Lyonka Korolev“, „Lied über den blauen Ball“, „Sentimentaler Marsch“, „Lied über den Mitternachts-Trolleybus“. , „Keine Landstreicher, keine Trunkenbolde“, „Moskauer Ameise“, „Lied über die Komsomol-Göttin“ usw.

1961 fand in Charkow der erste offizielle Abend des Autorenliedes von Okudzhava in der UdSSR statt. 1962 trat er erstmals im Film „Chain Reaction“ auf der Leinwand auf, in dem er das Lied „Midnight Trolley“ aufführte.

1970 erschien der Film „Belorussky Station“, in dem Bulat Okudzhavas Lied „We Need One Victory“ aufgeführt wurde. Okudzhava ist auch Autor anderer populärer Lieder für Filme wie „Strohhut“, „Zhenya, Zhenechka und Katyusha“ (Okudzhava singt mit einer Gitarre in einer episodischen Rolle) usw. Insgesamt klingen Okudzhavas Lieder und seine Gedichte mehr als 80 Filme.

Okudzhava wurde neben V. S. Vysotsky (er nannte B. Okudzhava sein eigenes) zu einem der prominentesten Vertreter des Genres des russischen Kunstliedes (das mit dem Aufkommen von Tonbandgeräten immense Popularität erlangte). spiritueller Lehrer), A. A. Galich und Yu. Vizbor. In diesem Genre entwickelte Okudzhava seine eigene Richtung.

Während einer Reise nach Paris im Jahr 1967 nahm er im Studio von Le Chant du Monde 20 Lieder auf. Basierend auf diesen Aufnahmen wurde 1968 in Frankreich die erste CD mit Okudzhavas Liedern veröffentlicht - Der Soldat auf Papier. Im selben Jahr erschien in Polen eine CD mit seinen von polnischen Künstlern gesungenen Liedern, auf der der Autor das Lied „Farewell to Poland“ vorstellte.

Seit Mitte der 1970er Jahre wurden Okudzhavas Schallplatten in der UdSSR veröffentlicht: 1974-1975 wurde die erste Langspielplatte aufgenommen (veröffentlicht 1976). 1978 folgte die zweite sowjetische Riesenscheibe.
Mitte der 1980er Jahre nahm Okudzhava zwei weitere riesige CDs auf: „Lieder und Gedichte über den Krieg“ und „Der Autor spielt neue Lieder“.

Die auf Tonbandaufnahmen verbreiteten Lieder von Bulat Okudzhava erlangten schnell Popularität, vor allem bei der Intelligenz: zuerst in der UdSSR und dann bei der russischen Emigration. Lieder „Lasst uns die Hände reichen, Freunde...“„Francois Villons Gebet“ („Während sich die Erde noch dreht ...“) wurde zur Hymne vieler KSP-Kundgebungen und Festivals.

Neben Liedern nach eigenen Gedichten schrieb Okudzhava eine Reihe von Liedern nach Gedichten der polnischen Dichterin Agnieszka Osiecka, die er selbst ins Russische übersetzte. Zusammen mit dem Komponisten Isaac Schwartz schuf Okudzhava 32 Lieder. Das bekannteste unter ihnen ist das Lied (verwendet im berühmten Film „Weiße Sonne der Wüste“), das Lied der Kavalleriewache („Die Kavalleriewache ist von kurzer Dauer ...“) aus dem Film „Star of Captivating Happiness“, der Romanze „Love and Separation“ aus dem Film „We Were Married Not in Church“ sowie Lieder aus dem Film „Straw Hat“.

In den 1990er Jahren lebte Okudzhava überwiegend in einer Datscha in Peredelkino. Zu dieser Zeit gab er Konzerte in Moskau und St. Petersburg, in den USA, Kanada, Deutschland und Israel.

Schriftsteller

1961 wurde Bulat Okudzhavas autobiografische Geschichte „Be Healthy, Schoolboy“ im Almanach „Tarus Pages“ veröffentlicht (1987 erschien sie als separate Ausgabe). Später veröffentlichte er die Romane „Poor Avrosimov“ („Ein Schluck Freiheit“) (1969), „The Adventures of Shipov, or Ancient Vaudeville“ (1971) und die Romane „Journey of Amateurs“ (1976, 1978) und „Date mit Bonaparte“ (1983). Okudzhava hielt den im Westen veröffentlichten Roman „Fotograf Zhora“ für schwach und wurde in seiner Heimat nie veröffentlicht.

Zu Beginn seiner literarischen Arbeit beschäftigte sich Okudzhava auch mit Übersetzungen: Er übersetzte Gedichte aus dem Arabischen, Spanischen, Finnischen, Schwedischen, den Sprachen der Völker der sozialistischen Länder und der UdSSR und übersetzte auch zwei Prosabücher. Er schrieb für Kinder die Geschichte „Die Front kommt zu uns“, „Bezaubernde Abenteuer“. Um in Ungnade gefallenen Freunden zu helfen, veröffentlichte er unter seinem eigenen Namen einen Artikel von L. Kopelev über Dr. Haase und einen von Y. Daniel übersetzten Gedichtband. Unter seinem Namen wird auch der Text des von O. Artsimovich geschriebenen Liedes „Sail“ (Musik von E. Glebov) gedruckt.

1962 wurde Okudzhava in den Schriftstellerverband der UdSSR aufgenommen. Er beteiligte sich an der Arbeit des Literaturvereins „Magistral“, arbeitete als Redakteur beim Verlag „Young Guard“ und war dann Leiter der Poesieabteilung der „Literary Gazette“. 1961 kündigte er und arbeitete nicht mehr als Angestellter, sondern widmete sich ausschließlich kreativen Tätigkeiten.

Er war Mitglied des Gründungsrates der Zeitungen „Moscow News“ und „Obshchaya Gazeta“ sowie Mitglied der Redaktion der Zeitung „Evening Club“.

Okudzhavas Werke wurden in viele Sprachen übersetzt und in vielen Ländern der Welt veröffentlicht. Seine Bücher in russischer Sprache wurden auch im Ausland veröffentlicht.

Bulat Okudzhava zählte A. S. Puschkin, E. T. A. Hoffman und B. L. Pasternak zu seinen Lieblingsschriftstellern.

Soziale Aktivität

Mit Beginn der Perestroika begann Bulat Okudzhava, sich aktiv am politischen Leben des Landes zu beteiligen und eine aktive demokratische Position einzunehmen.

Seit 1989 ist Okudzhava Gründungsmitglied des russischen PEN-Zentrums. 1990 verließ er die KPdSU. Seit 1992 - Mitglied der Begnadigungskommission des Präsidenten der Russischen Föderation, seit 1994 - Mitglied der Kommission für Staatspreise der Russischen Föderation. Er war auch Mitglied des Vorstands der Memorial Society.

Er behandelte Stalin und Lenin negativ.

Nun, der Generalissimus ist wunderschön?
Ihre Krallen sind heute in Sicherheit -
Ihre Silhouette mit niedriger Stirn ist gefährlich.
Ich verfolge vergangene Verluste nicht
aber lass ihn in seiner Vergeltung gemäßigt sein,
Ich vergebe nicht, wenn ich mich an die Vergangenheit erinnere.
- B. Okudzhava, 1981

In einem Interview mit der Zeitschrift Stolitsa im Jahr 1992 sagte Okudzhava: „Nehmen Sie unsere Streitigkeiten mit meiner Mutter, die trotz der Tatsache, dass sie neun (im Original fälschlicherweise „19“) Jahre in den Lagern verbrachte, eine überzeugte Bolschewistin-Leninistin blieb . Nun, ich selbst dachte eine Zeit lang, dass es Stalin war, der alles ruinierte. In einem Interview mit Novaya Gazeta äußerte er die Idee der Ähnlichkeit des faschistischen und des stalinistischen Regimes.

1993 unterzeichnete er den „Brief 42“, in dem er ein Verbot „kommunistischer und nationalistischer Parteien, Fronten und Vereinigungen“ und die Anerkennung des Kongresses der Volksabgeordneten als illegitim forderte Oberster Rat, Prozesse gegen Anhänger des Obersten Rates während der Ereignisse vom Oktober 1993 in Moskau.

In einem Interview mit der Zeitung Podmoskovnye Izvestia am 11. Dezember 1993 äußerte er sich negativ über die Führer der Anhänger des Obersten Rates (Chasbulatow, Makaschow, Rutskoi).

Er verurteilte den Krieg in Tschetschenien.

Am 12. Juni 1997 starb Bulat Okudzhava im Alter von 74 Jahren in einem Militärkrankenhaus im Pariser Vorort Clamart. Vor seinem Tod wurde er zum Gedenken an den heiligen Märtyrer Johannes den Krieger auf den Namen John getauft. Dies geschah in Paris mit dem Segen eines der Ältesten des Pskow-Höhlen-Klosters. Er wurde auf dem Vagankovsky-Friedhof in Moskau beigesetzt.

Gitarre

Bulat Okudzhava spielte eine siebensaitige Gitarre mit Zigeuner-Dur-Stimmung (5. Saite „C“), übertrug aber später dieselbe Stimmung auf eine klassische sechssaitige Gitarre und verzichtete auf die 4. Saite „D“. Julius Kim spielt immer noch in dieser Reihenfolge.

Die Familie

Vater - Shalva Stepanovich Okudzhava, Parteiarbeiter.
Mutter - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, eine Verwandte des armenischen Dichters Vahan Teryan.
Erste Frau - Galina Vasilievna Smolyaninova (1926-1965).

Sohn - Igor Okudzhava (2. Januar 1954 - 11. Januar 1997).
Tochter – starb im frühen Kindesalter.

Die zweite Frau ist Olga Vladimirovna Okudzhava (geborene Artsimovich), Nichte von Lev Artsimovich.

Sohn - Bulat (Anton) Bulatovich Okudzhava (geb. 1965), Musiker, Komponist.

Geständnis

Auszeichnungen

Orden des Vaterländischen Krieges 1. Klasse (1985).
Orden der Völkerfreundschaft (1984).
Schukow-Medaille (1996).
Medaille „Für die Verteidigung des Kaukasus“ (1944).
Medaille „Für den Sieg über Deutschland im Großen.“ Vaterländischer Krieg 1941-1945" (1945).
Medaille „Zwanzig Jahre Sieg im Großen Vaterländischen Krieg 1941-1945“ (1965).
Medaille „Dreißig Jahre Sieg im Großen Vaterländischen Krieg 1941-1945“ (1975).
Medaille „Vierzig Jahre Sieg im Großen Vaterländischen Krieg 1941-1945“ (1985).
Medaille „50 Jahre Sieg im Großen Vaterländischen Krieg 1941-1945“ (1995).
Medaille „50 Jahre Streitkräfte der UdSSR“ (1968)
Medaille „60 Jahre Streitkräfte der UdSSR“ (1977)
Medaille „70 Jahre Streitkräfte der UdSSR“ (1988)
Ehrenmedaille des Vorstands des Sowjetischen Friedensfonds.

Preise, Ehrentitel

Erster Preis und Preis der Goldenen Krone, Jugoslawien (1967)
Preis „Goldene Gitarre“ beim Festival in San Remo, Italien (1985).
Ehrendoktorwürde für Humane Letters der Norwich University, USA (1990).
Penyo-Penev-Preis, Bulgarien (1990).
Preis „Für Mut in der Literatur“ A. D. Sacharow vom unabhängigen Schriftstellerverband „April“ (1991).
Staatspreis der UdSSR (1991) - für die Gedichtsammlung „Dedicated to You“ (1988).
Russischer Booker Award (1994) - für seinen autobiografischen Roman The Abolished Theatre..
Ehrenbürger von Kaluga (1996).

Erinnerung

Okudzhavas Name wurde dem Asteroiden Nr. 3149 gegeben.
Das Staatliche Gedenkmuseum Bulat Okudzhava wurde am 22. August 1998 gegründet und am 31. Oktober 1999 eröffnet. Das Hotel liegt in der Region Moskau, Bezirk Leninsky, p / o Michurinets, pos. Peredelkino, st. Dovzhenko, 11.
Im Jahr 1998 wurde der Staatspreis Bulat Okudzhava ins Leben gerufen.
Seit dem 14. April 1998 ist die Moskauer Schule Nr. 69 nach B. Sh. Okudzhava benannt.
Am 9. Mai 2015 wurde in Nischni Tagil an der Fassade der Schule Nr. 32 eine Gedenktafel zum Gedenken an B. Sh. Okudzhava eröffnet, der 1936-1937 in ihren Mauern studierte.

Monumente

Am 8. Mai 2002 wurde in Moskau das erste Denkmal für Bulat Okudzhava enthüllt. Das Denkmal befindet sich an der Ecke Arbat- und Plotnikov-Gasse.
Am 8. September 2007 wurde in Moskau im Innenhof des Bildungszentrums Nr. 109 ein Denkmal für Okudzhava enthüllt. Der Autor beider Skulpturen ist Georgy Frangulyan.
Zu Ehren des 80. Geburtstags des Dichters wurde in der Kaluga-Schule Nr. 5 ein Flachrelief von Okudzhava enthüllt.

Nach Bulat Okudzhava benannte Festivals und Wettbewerbe

Internationales Bulat Okudzhava Festival
Das jährliche Moskauer Festival „Und ich werde meine Freunde anrufen ...“, das Bulat Okudzhava gewidmet ist
Offener städtischer Wettbewerb des nach Bulat Okudzhava benannten patriotischen Autorenliedes, Perm
Israelisches Internationales Festival zum Gedenken an Bulat Okudzhava
Allrussisches Festival für Autorenlieder und Poesie „Lied von Bulat in Kolontaevo“
Allrussisches Festival für Autorenlieder und Poesie „Lied von Bulat am Baikalsee“

kreatives Erbe

Die berühmtesten Lieder

Veröffentlichte Werke

„Ausgewählte Werke in 2 Bänden“ – M., Sovremennik, 1989

Gedichtsammlungen

„Lyric“ – Kaluga, Verlag der Zeitung „Znamya“, 1956
„Inseln“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1959
„Fröhlicher Schlagzeuger“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1964
„Auf dem Weg nach Tinatin“ – Tiflis, Literatur und Helovneba, 1964
„Großmütiger Marsch“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1967
„20 Lieder für Gesang und Gitarre“ – Krakau, PWM, 1973 (Polen)
„Arbat, mein Arbat“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1976
In Sammlungen „Lieder russischer Barden“. Texte. Serie 1-4. // Zusammengestellt von V. Alloy; Entwurf von Lev Nusberg. - Paris, YMCA-Press, 1977-78 (Text ~ 77 Lieder)
„65 Songs“ – Ann Arbor, Ardis, 1980 und 1986 (USA)
„Gedichte“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1984
„Dir gewidmet“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1988
Lieder von Bulat Okudzhava. Melodien und Texte“ – M., Musik, 1989
„Favoriten“ – M., Moskauer Arbeiter, 1989
„Grace of Fate“ – M., Moskauer Arbeiter, 1993
"Wartezimmer" - Nizhny Novgorod, Dekom, 1996
„Teetrinken am Arbat“ – M., PAN, 1996; M., Crown-Print, 1997
„Gedichte“ – St. Petersburg, Akademisches Projekt, 2001 (Reihe „Neue Dichterbibliothek“)

Prosa

„Die Front kommt zu uns“ – M., Kinderliteratur, 1967
„Poor Avrosimov“ (1969, in einigen späteren Ausgaben – „A Sip of Freedom“)
„Die Abenteuer von Shipov oder das alte Vaudeville“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1975
„Ein Schluck Freiheit“ – M., Politizdat, 1971 (Serie „Feurige Revolutionäre“)
„Charming Adventures“ – Tiflis, 1971

(Das Gleiche – M., Laida, 1993) (Das Gleiche – M., Vadim Cinema, 2005) (Das Gleiche – M., Vremya, 2016)

„Reise der Amateure“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1979
„Ausgewählte Prosa“ – M., Izvestia, 1979
„Date with Bonaparte“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1985
„Sei gesund, Schüler!“ - M., Prawda, 1987
„Das Mädchen meiner Träume“ – M., Moskauer Arbeiter, 1988
„Die Kunst des Schneidens und Nähens“ – M., sowjetischer Schriftsteller, 1990
„Die Abenteuer eines heimlichen Baptisten“ – M., 1991
„Märchen und Geschichten“ – M., ART, 1992
„Die Abenteuer von Shipov“ – M., Freundschaft der Völker, 1992
„Gastmusiker“ – M., Olympus, 1993
„Abgeschafftes Theater“ – M., Hrsg. Rusanova, 1995

Andere

„Ein Schluck Freiheit“ (1966; Theaterstück)

Drehbücher

Loyalty (1965; gemeinsam mit P. Todorovsky verfasst; Produktion: Odessa Film Studio, 1965)
„Zhenya, Zhenechka und Katyusha“ (1967; gemeinsam mit V. Motyl verfasst; Produktion: Lenfilm, 1967) M., Art, 1968
„Das Privatleben von Alexander Sergejewitsch oder Puschkin in Odessa“ (1966; gemeinsam mit O. Artsimovich verfasst; der Film wurde nicht inszeniert)
„Wir liebten Melpomene …“ (1978; gemeinsam mit O. Artsimovich verfasst; der Film wurde nicht inszeniert)

Filmographie

Filmrollen

1962 - Kettenreaktion - Buspassagier
1963 – Zastava Iljitsch („Ich bin zwanzig Jahre alt“) – Cameo - Teilnehmer des Poesieabends(nicht im Abspann)
1967 – Zhenya, Zhenechka und „Katyusha“ – Militär am Silvesterabend(nicht im Abspann)
1975 – Stern des fesselnden Glücks – Kapellmeister am Ball(nicht im Abspann)
1976 - Schlüssel ohne Übertragbarkeit - Rezitator von Gedichten über Puschkin
1976 – Strogoffs – Offizier
1985 – Legale Ehe – Passagier im Zug
1986 – Behalte mich, mein Talisman – Miniatur

Lieder in Filmen

1961 – „Horizon“ – Text
1961 – „Mein Freund, Kolka!“ - Songtext
1962 – „Chain Reaction“ – erster Leinwandauftritt
1963 – „Sastawa Iljitsch“ – Lied „Ich bin 20 Jahre alt“
1967 – „Zhenya, Zhenechka und Katyusha“ (Co-Autor, episodische Rolle)
1970 – „Theft“ – das Lied „Forest Waltz“ („Ein Musiker im Wald unter einem Baum spielt einen Walzer“)
1970 – „Belorussky Station“ – Autor des Liedes „We Need One Victory“ (arrangiert von Alfred Schnittke).
1970 – „White Sun of the Desert“ – Text „Euer Ehren, Lady Luck“
1973 – „Kortik“ – die Texte von „Lieder der Roten Armee“ („Blind schlägt die Kanone“) und „Lieder des obdachlosen Kindes“ ( „Ich stehe am Bahnhof Kursk, junger Mann ...“)
1974 – „Bronze Bird“ – Text des Liedes „You burn, burn, my fire“
1974 – „Straw Hat“ – Text "Ich werde heiraten" usw.
1975 – „Star of Captivating Happiness“ – Text
1975 – „On a Clear Fire“ – die Lieder „Wenn es sich plötzlich beruhigt“, „Wütend und stur“, „Hoffnung, ich komme wieder“, „Mein Pferd“ usw.
1975 – „Die Abenteuer des Pinocchio“ – Text einiger Lieder
1975 – „From Dawn to Dawn“ – Lied „Hol deinen Mantel, lass uns nach Hause gehen“
1977 – „Aty-bats, Soldaten gingen ...“ – Lied „Hol deinen Mantel, lass uns nach Hause gehen“
1977 – „Schlüssel ohne Übertragungsrecht“ – Lied „Lasst uns schreien“
1979 – „Die Frau ist weg“ – das Lied „One More Romance“
1981 – „Mushroom Rain“ – Lied „Old Soldier's Song“
1982 – „Pokrovsky Gates“ – Lieder „Painters“, „Song about the Arbat“, „Sentries of Love“
1982 – „Leave a Trace“ – Autor des Liedes „There is torment by the fire“
1983 – „Aus dem Leben des Leiters der Kriminalpolizei“ – Lieder „Piratenlyrik“ und „Lied über Narren“
1984 – Captain Frakasse – das Lied „Autumn Rain“, „Hopes Painted Door“, „Oh, how the Days Fly By“ (Musik von Isaac Schwartz), „Here's some kind of horse“
1984 – „Liebling, Liebling, Geliebter, der Einzige“ – das Lied „Another Strives to Become Rich“
1985 – „Nonprofessionals“ – Lieder „Painters“, „Lasst uns die Hände reichen, Freunde“
1985 – „Legale Ehe“ – Lieder „Nach dem Regen ist der Himmel geräumiger ...“, „Diese Frau im Fenster“ („Lange Winter und Sommer werden niemals verschmelzen ...“)
1986 – „Secrets of Madame Wong“, Autorin des Liedes „The sun is shining, the music is playing“
1993 – Diese Frau im Fenster … – das gleichnamige Lied wurde verwendet
1999 – Serie „Mit neuem Glück!“ - Text des Liedes „Autumn Rain“ (Musik von Isaac Schwartz)
2004 – „Kupfergroßmutter“ – das Lied „Die Vergangenheit kann nicht zurückgegeben werden“
2005 – „Türkisches Gambit“ – „Herbstregen“ (gespielt von Olga Krasko)
2013 – „Goodbye, Boys“ – das Lied „Ah, Krieg, was hast du getan, Vile“

Dokumentarfilme

„Ich erinnere mich an einen wundervollen Moment“ (Lenfilm)
„Meine Zeitgenossen“, Lentelefilm, 1984
„Zwei Stunden mit Barden“, Mosfilm, 1988
„Und vergiss mich nicht“, Russisches Fernsehen, 1992

Diskographie

Schallplatten

Lieder von Bulat Okudzhava. Melodie, 1966. D 00016717-8
Der Soldat auf Papier(Paris, Le Chant du Mond; 1968)
Bulat Okudzhava. Lieder. Melodiya, 1973. 33D-00034883-84
Bulat Okudzhava. Lieder (Poesie und Musik). Aufgeführt vom Autor. Melodie, 1976. М40 38867
Lieder nach Versen von Bulat Okudzhava. Melodie, 1978. М40 41235
Bulat Okudzhava. Lieder. Melodie, 1978. G62 07097
Bulat Okudzhava. Lieder. Aufgeführt von Bulat Okudzhava. Melodie, 1981. С60 13331
Okudzhava Bulat. Lieder und Gedichte über den Krieg. Melodie, 1985
Song-CD. („Balkanton“, Bulgarien, 1985. VTK 3804)
Bulat Okudzhava. Lieder und Gedichte über den Krieg. Aufgeführt vom Autor. Aufnahme des All-Union-Tonstudios und der Tonträger von Filmen in den Jahren 1969-1984. Melodie, 1985. М40 46401 003
Okudzhava Bulat. Neue Lieder. Aufgenommen 1986. Melody, 1986. С60 25001 009
Bulat Okudzhava. Ein Lied, so kurz wie das Leben selbst… Vorgetragen vom Autor. Aufgenommen 1986. Melodiya, 1987. С62 25041 006
Lieder nach Gedichten von Bulat Okudzhava aus Filmen. Melodie

Kassette

Bulat Okudzhava. Während sich die Erde noch dreht. Notizen von M. Kryzhanovsky 1969-1970. Lizenziert von Solyd Records. Moskau Windows LLP, 1994. MO 005

CDs

Bulat Okudzhava. Während sich die Erde noch dreht. Notizen von M. Kryzhanovsky 1969-1970. SoLyd Records, 1994. SLR 0008
Bulat Okudzhava. Und wie die erste Liebe... Lizenziert von Le Chant du Mond, aufgenommen 1968. SoLyd Records, 1997. SLR 0079

Alben

Neuauflage des französischen Albums von Bulat Okudzhava, aufgenommen im Studio Le Chant du Monde im Jahr 1967
Das erste sowjetische Album von Bulat Okudzhava. Aufgenommen 1974-1975, Veröffentlichung 1976
Das zweite sowjetische Album von Bulat Okudzhava. 1978 Aufnahme und Veröffentlichung
Album „Der Autor spielt neue Lieder“, Mitte der 80er Jahre

Literatur

K. Rudnizki. „Lieder von Okudzhava und Vysotsky“. // Zeitschrift „Theatrical Life“, 1987, Nr. 14-15
Bulat Shalvovich Okudzhava: [Bibliographie. 1945-1993] / Vgl. I. V. Khanukaeva // Rus. Schriftsteller. Dichter: (Sowjetzeit). Literaturverzeichnis Dekret. - T. 16. - St. Petersburg: Ros. nat. b-ka, 1994. - S. 180-275.
Bykov D. L. Bulat Okudzhava. - M.: Junge Garde, 2009. - 784 S. (Reihe „Leben bemerkenswerter Menschen“).
Stimme der Hoffnung: Neues über Bulat Okudzhava. Ausgabe. 1-10 / Komp. A. E. KRYLOV Moskau: Bulat, 2004-2013.
Gizatulin M. Bulat Okudzhava: „... von Anfang an“ – M.: Bulat, 2008.
Kulagin A. V. Text von Bulat Okudzhava: Wissenschaftlich und populär. Feature-Artikel. - M.: Bulat; Kolomna: KSPI, 2009. - 320 S.
Tumanov V. Okudzhava hören: Dreiundzwanzig Übungen zum Hörverständnis auf Russisch. Newburyport MA: Focus Publishing R. Pullins & Company. 1996. 2. Hrsg.: 2000.
Lemkhin M. A. „Der Fotograf klickt und der Vogel fliegt heraus.“ - Los Angeles, Bulat Okudzhava USA Cultural Fund, 2015. - 78 S.

Laut einer kurzen Biografie wurde Bulat Okudzhava am 9. Mai 1924 in Moskau in eine multinationale Familie hineingeboren: Sein Vater, Shalva Okudzhava, war georgischer Abstammung, und seine Mutter, Ashkhen Nalbadian, war Armenierin.

Zwei Jahre nach der Geburt ihres ersten Kindes zog die ganze Familie in die Heimat ihres Vaters – nach Tiflis. Dort stieg Shalva Okudzhava, eine überzeugte Kommunistin, einfach in der Rangliste auf. Zunächst fungierte er als Sekretär des Stadtkomitees von Tiflis, dann wurde er 1934 gebeten, den Posten des ersten Sekretärs des Stadtparteikomitees von Nischni Tagil anzunehmen.

Allerdings war die sowjetische Unterdrückungsmaschinerie in diesen Jahren bereits etabliert und arbeitete ununterbrochen. 1937 wurde Okudzhavas Vater aufgrund falscher Beweise verhaftet und zum Tode verurteilt. Und Ashkhen wurde 1938 in das Lager Karaganda verbannt. Sie kehrte nach 12 langen Jahren zurück.

Okudzhava wurde von seiner Großmutter erzogen und zog in den 40er Jahren zu Verwandten in die Hauptstadt Georgiens.

Kriegsjahre

Mit Beginn des Krieges gegen faschistische Invasoren Bulat Okudzhava beschloss, um jeden Preis an die Front zu gelangen. Doch das junge Alter erlaubte es nicht, den Plan umzusetzen. Erst 1942, direkt ab der neunten Klasse, meldete er sich freiwillig zum Militärdienst. Zuerst zwei Monate Training und dann - ein Mörser im Don-Kavallerie-Kosaken-Korps der 5. Garde.

Nahm an den Schlachten in der Nähe von Mozdok teil. Doch Ende 1942 wurde er schwer verwundet. Es ist kurz anzumerken, dass er nach Angaben des Dichters selbst durch Dummheit verwundet wurde – eine verirrte Kugel. Es war beleidigend und bitter, weil er so oft unter direktem Beschuss unverletzt blieb, und hier, so könnte man sagen, in einer ruhigen Atmosphäre und solch einer absurden Verletzung.

Nach seiner Genesung kehrte er nie mehr an die Front zurück. Er diente als Funker in einer schweren Artilleriebrigade. Das erste Lied in Okudzhavas Biografie erscheint vorne: „In kalten Autos konnten wir nicht schlafen.“

Prosaschriftsteller, Dichter und Barde

In den Nachkriegsjahren kehrte Okudzhava in seine bereits Heimatstadt Tiflis zurück, bestand die Prüfungen für die Oberstufe und trat in die Fachrichtung „Philologe“ an der Universität Tiflis ein. Während seines Studiums lernte er Alexander Tsybulevsky kennen, einen Studenten und aufstrebenden Lyriker, der seine Entwicklung als Dichter stark beeinflusste. Im 50. Jahr erhält er ein Diplom höhere Bildung und unterrichtet russische Sprache und Literatur an einer weiterführenden Schule im Dorf Shamordino, nicht weit von Kaluga. 1956 erschien die erste Gedichtsammlung „Lyric“.

Moskau

Im selben Jahr, 1956, fand der 20. Parteitag der KPdSU statt, dessen Hauptergebnis die Verurteilung des Personenkults um Stalin war.

Nach ihm wurde die Mutter des Dichters rehabilitiert und die beiden durften nach Moskau zurückkehren. In der Hauptstadt bekleidet Bulat Okudzhava zunächst die Position des stellvertretenden Redakteurs der Literaturabteilung der Komsomolskaja Prawda, arbeitet dann als Redakteur bei der Jungen Garde und wechselt schließlich zur Literaturnaja Gaseta.

Auch die Arbeit eines jungen Dichters und unerfahrenen Prosaschriftstellers steht nicht still. 1961 veröffentlichte Konstantin Paustovsky die Sammlung Tarusa Pages, die Okudzhavas Werk Be Healthy, Schoolboy enthielt. Trotz heftiger negativer Kritik wegen seines pazifistischen Inhalts wurde die Geschichte vier Jahre später unter einem neuen Titel verfilmt: Zhenya, Zhenechka und Katyusha. Doch nicht nur die Prosa des Autors wurde kritisiert. In den 60er Jahren wurden auch Bardenlieder verfolgt. Nach dem Fazit der offiziellen Kommission konnten sie die Stimmungen und Gefühle der sowjetischen Jugend nicht vollständig ausdrücken. Die Jugendlichen selbst wussten jedoch nichts davon und suchten immer nach Konzerten und Konzerten kreative Abende berühmter Barde.

Nach der Veröffentlichung des Spielfilms „Belarusian Station“ erlangte Okudzhava nationale Berühmtheit. Es enthält ein kraftvolles, tiefes und zugleich subtiles Lied „Birds don't sing here ...“.

Privatleben

Auf persönlicher Ebene war und konnte der Dichter und Barde nicht allein sein: „auf Rechnung“ – zwei offizielle Ehen. Leider endete Bulat Shalvovichs erste Ehe mit Galina Smolyaninova mit einer Scheidung. Den Hintergrund bildeten vor allem zwei Tragödien in der Familie: Eine Tochter starb in sehr jungem Alter, ihr Sohn wurde daraufhin drogenabhängig.

Olga Artsimovich, von Beruf Physikerin, wird Okudzhavas zweite Frau. Diese Ehe war viel glücklicher. Darin wird der Sohn Anton geboren – ein wunderbarer Komponist der Zukunft.

Andere Biografieoptionen

Zu seinen Lebzeiten gab es viele Legenden über Bulat Schalwowitsch. Viele glaubten beispielsweise, dass sein Talent während des Krieges geboren wurde und sich entfaltete. Seine Frau Olga argumentierte jedoch anders. An der Front waren seine Texte dilettantisch und die meisten davon sind nicht erhalten. Die besten Werke entstanden in den 50er Jahren.
Kreative Menschen schenken dem Alltag in der Regel keine Beachtung. Aber Bulat Okudzhava war keiner von ihnen. Er wusste, wie man alles macht: Geschirr spülen, kochen und mit einem Hammer arbeiten. Gleichzeitig war Olga Okudzhava immer noch das Familienoberhaupt. Sie entschied, wie und wann sie handeln sollte. Er liebte sie und hörte ihr zu.
Im Jahr 1991 wurde bei Bulat Okudzhava eine schwere Herzerkrankung diagnostiziert. Es war sofort eine Operation erforderlich, die damals mehr als Zehntausende Dollar kostete. Natürlich verfügte die Familie nicht über einen solchen Betrag. Bester Freund Der Dichter Ernst Neizvestny wollte sogar einen durch sein Haus gesicherten Kredit aufnehmen. Aber das Geld wurde von der ganzen Welt gesammelt: ein Dollar, einhundert.
Okudzhava war Atheist und sagte immer wieder, dass er nicht an Gott glaube. Doch kurz vor seinem Tod ließ er sich auf Drängen seiner Frau taufen. Sie glaubte, dass ein Mann mit einer so großen Seele kein Ungläubiger sein könne.

Kurzbiographie von Bulat Okudzhava

Okudzhava, BULAT SHALVOVICH (1924-1997), russischer Dichter, Prosaschriftsteller. Geboren am 9. Mai 1924 in Moskau in einer Parteiarbeiterfamilie, verbrachte seine Kindheit am Arbat. Er lebte mit seinen Eltern in Nischni Tagil bis 1937, als sein Vater verhaftet und erschossen wurde und seine Mutter in ein Lager und dann ins Exil geschickt wurde. Im Jahr 1942 meldete sich der Neuntklässler Okudzhava freiwillig an der Front, wo er Mörser, Maschinengewehrschütze und nach seiner Verwundung Funker war. 1945 arbeitete er in Tiflis als Drechsler und absolvierte die zehnte Klasse einer Abendschule. Von 1946 bis 1950 studierte er an der Philologischen Fakultät der Universität Tiflis. Danach arbeitete er als Lehrer für russische Sprache und Literatur an einer ländlichen Schule in der Nähe von Kaluga, dann in Kaluga, wo er für regionale Zeitungen schrieb. Okudzhavas erstes Buch wurde in Kaluga veröffentlicht; die darin enthaltenen Gedichte und das Gedicht über Tsiolkovsky wurden vom Autor nicht in spätere Sammlungen aufgenommen. 1956 zog er nach Moskau, arbeitete als Redakteur beim Verlag „Junge Garde“ und leitete die Poesieabteilung der Literaturnaja Gaseta. Als er 1962 dem Schriftstellerverband beitrat, konzentrierte er sich voll und ganz auf seine Arbeit kreative Arbeit.
Okudzhava komponierte sein erstes Lied – Violent and Stubborn … – noch während seines Studiums im Jahr 1946 und schuf in der zweiten Hälfte der 1950er Jahre Lieder (Midnight Trolleybus, Vanka Morozov, King, Goodbye, Boys, Lied über die schwarze Katze). usw.), die sofort große Popularität erlangten. Diese Lieder wurden vom Autor zunächst in befreundeten Gesellschaften aufgeführt, dann öffentlich, Tonbandaufnahmen im ganzen Land verteilt. Okudzhava ist einer der Schöpfer und anerkannten Patriarchen des Genres, das später den Namen „Autorenlied“ erhielt. Okudzhava selbst hat es nie gesehen grundlegender Unterschied zwischen seinen Liedgedichten und Nichtliedgedichten besaß ein betont literarisches (und sogar „literarzentriertes“) Selbstbewusstsein, das sich in seinem Werk – sowohl poetisch als auch prosaisch – an der spirituellen Tradition des 19. Jahrhunderts orientierte.
Das erste Prosawerk von Okudzhava – die Geschichte Sei gesund, Schüler! - wurde 1961 im Almanach Tarusa Pages veröffentlicht. Wie viele von Okudzhavas Liedern wurde es in der Presse wegen „Pazifismus“, dem Fehlen von „heroischem“ Pathos, verurteilt. Okudzhavas unabhängiges ziviles Verhalten, seine mitfühlende Haltung gegenüber seinen von den Behörden verfolgten Kollegen (insbesondere die Unterzeichnung von Briefen zur Verteidigung von A.D. Sinyavsky und Yu.M. Daniel, A.I. Solschenizyn) verschafften ihm den Ruf eines „unzuverlässigen“ Schriftstellers. Da Okudzhava von Natur aus kein aktiver politischer Kämpfer war, drückte er in vielen Gedichten und Liedern überzeugend die Gefühle und Gedanken der radikalen Intelligenz aus und setzte außerdem die Tradition von Yu.N. seit den späten 1960er Jahren fort.
Während der Jahre der „Perestroika“ ging Okudzhavas Popularität mit offizieller Anerkennung einher, er nahm aktiv am öffentlichen Leben teil und arbeitete in der Begnadigungskommission unter dem Präsidenten der Russischen Föderation. Für seinen autobiografischen Roman The Abolished Theatre erhält er den Staatspreis der UdSSR (1991) und den Booker Prize (1994). In den 1990er Jahren verfolgte Okudzhava aufmerksam die Ereignisse in Russland, machte sich Sorgen um das Schicksal der Demokratie und verurteilte den Krieg in Tschetschenien.
Okudzhavas Poesie geht auf unterschiedliche und sogar heterogene folkloristische und literarische Quellen zurück. Dies ist eine kreativ transformierte Tradition der urbanen Romantik und der Versprosalinie von Nekrasov, der russischen Symbolik mit ihrer extremen Polysemie der Schlüsselbilder und der Poetik von V. Mayakovsky mit ihren Sprachwechseln und Akzentversen (die Okudzhava in melodische Rhythmen verwandelt). Okudzhava ist in der Poetik eines harmonisierten Wandels verankert, wenn der Mut und die Paradoxität der Technik im allgemeinen Strom der aufrichtigen, vertrauensvollen Intonation nicht wahrnehmbar werden.
Die Welt von Okudzhava ist sowohl intim als auch kosmisch. Dieser Effekt wird durch eine konsequente Erweiterung der Bedeutung erreicht, die der lyrischen Komposition zugrunde liegt. Der Mitternachts-Obus wird zum Schiff und die Passagiere werden zu Seeleuten. Der blaue Ball fliegt weg und kehrt zurück, nachdem er es geschafft hat, ihn zu besuchen der Globus. Der Arbat erscheint als ganzes „Vaterland“ und sogar als „Religion“. Echter, irdischer Glaube, Lyuba und Nadya-Nadya verwandeln sich in einen symbolischen Dreiklang Glaube – Hoffnung – Liebe. Okudzhavas individuelle poetische Phraseologie („Im April im Dienst“, „Hoffnungsvolles kleines Orchester“, „Lasst uns die Hände reichen, Freunde“ usw.) wurde Teil der Landessprache.
Okudzhava, ein Prosaautor, besitzt die Romane „Ein Schluck Freiheit“ (Armer Avrosimov; 1965–1968), „Mercy“ oder „Die Abenteuer des Shipov“. Vintage-Vaudeville (1969–1970), Reise der Dilettanten (1971–1977), Rendezvous mit Bonaparte (1983). Mit Hilfe sprachlicher und figurativ-subjektiver Stilisierung prallt der Autor paradoxerweise auf die Schicksale „großer“ und „kleiner“ Menschen und wird immer skeptischer gegenüber der Möglichkeit eines radikal willkürlichen Eingriffs des Menschen in die Geschichte. In der unvollendeten Familienchronik Abolished Theatre (1990-1993) wird diese Idee als nüchtern-kritische Einschätzung der bolschewistischen Romantik entwickelt und die illusorischen Ideale von „Kommissaren in staubigen Helmen“ entlarvt. Romane und Kurzgeschichten von Okudzhava Individuelle Misserfolge inmitten solider Erfolge (1978), Die Abenteuer eines heimlichen Baptisten (1984), Die Kunst des Schneidens und Lebens (1985), Das Mädchen meiner Träume (1985), Bei Rivoli oder den Launen of Fortune (1991) sind stark autobiografisch, fruchtbar kritisch reflektiert und witzig selbstironisch. Dies sind die Autobiografischen Anekdoten, die in Novy Mir (1997, Nr. 1) veröffentlicht wurden und Okudzhavas letzte lebenslange Prosapublikation wurden. Okudzhava schrieb die Drehbücher für die Filme Zhenya, Zhenechka und Katyusha (1967) in Zusammenarbeit mit V. Motyl und Vernost (1965). Zusammen mit Todorovsky schrieb er Theaterinszenierungen seiner Prosawerke, Lieder für Theater und Kino. Okudzhava starb am 12. Mai 1997 in Paris.

Bulat Okudzhava ist ein anerkannter Begründer des Autorenliedes. Okudzhava hatte Erfolg, weil er sich nicht an die Massen, sondern an den Einzelnen wandte, nicht an alle, sondern an jeden Einzelnen. Das Thema der Poesie in seiner Welt war das gewöhnliche Alltagsleben.

Okudzhava schrieb mehr als 800 Gedichte. Viele seiner Gedichte entstehen zusammen mit der Musik, es gibt bereits etwa 200 Lieder.

Zum ersten Mal versucht er sich während des Krieges im Genre des Liedes. Als Student an der Universität Tiflis schuf er 1946 das „Studentenlied“ („Wütend und stur, brennen, feuern, brennen ...“). Seit 1956 ist er einer der ersten, der als Autor von Gedichten und Musikliedern sowie deren Interpreten auftritt. Okudzhavas Lieder erregten Aufmerksamkeit. Es gab Tonbandaufnahmen seiner Reden, die ihm große Popularität einbrachten. Aufnahmen seiner Lieder wurden in Tausenden Exemplaren im ganzen Land verbreitet. Seine Lieder waren in Filmen und Performances, in Konzertprogrammen, in Fernseh- und Radiosendungen zu hören. Die erste CD wurde 1968 in Paris veröffentlicht, trotz des Widerstands der sowjetischen Behörden. In der UdSSR kamen die Disketten erst später auf den Markt.

Derzeit hat das Staatliche Literaturmuseum in Moskau einen Bestand an Tonbandaufnahmen von Okudzhava angelegt, der über 280 Objekte umfasst.

Bücher (Gedicht- und Liedersammlungen): „Lyric“ (Kaluga, 1956), „Islands“ (M., 1959), „Merry Drummer“ (M., 1964), „On the Road to Tinatin“ (Tiflis, 1964). ), „Großmütiger Marsch“ (M., 1967), „Arbat, mein Arbat“ (M., 1976), „Gedichte“ (M., 1984, 1985), „Dir gewidmet“ (M., 1988), „Selected“ (M., 1989), „Songs“ (M., 1989), „Songs and Poems“ (M., 1989), „Drops of the Danish King“ (M., 1991), „Grace of Fate“. " (M., 1993), „Ein Lied über mein Leben“ (M., 1995), „Teetrinken auf dem Arbat“ (M., 1996), „Wartezimmer“ (N. Novgorod, 1996).