Doll life majstorska klasa modeliranja dizajn violine majstorska klasa kartonske niti glinene polimerne plastične tkanine. Izrada violine Izrada violine vlastitim rukama

Mali italijanski grad Cremona u Lombardiji. Ovdje najviše živi veliki broj proizvođači violina na planeti. Antonio Stradivari, verovatno najpoznatiji na svetu, doneo je slavu ovom mestu. luthier, koji je postavio svjetski standard za violinu kakvu danas vidimo.

U našem dobu velikih fabrika i automatizovanih transportera, violine se i dalje izrađuju ručno, svaki instrument je jedinstven i jedinstven. U Kremoni živi tri stotine proizvođača violina, a ja sam posjetio jednog od njih, nasljednog lutijara Stefana Coniju.

1 Ako prošetate centrom Cremone (a ovdje se ima što vidjeti), vidjet ćete violine na svakom koraku. U izlozima, na zidovima kuća, na spomenicima i natpisima kafića. Muzički muzej, Stradivariusov muzej, Muzej violine - sve je to odlično, ali tamo možete otići i bez mene. Ne idi daleko, već zvonim na interfon, vrata u luku se otvore i mi se nađemo u dvorištu.

2 Okružena zelenilom mali vrt, skoro balkoni, au dubini dvorišta je radionica sa prozorima na cijelom spratu.

3 Stefano sam otvara vrata: dole ima samo radionicu, a na spratu je kuća u kojoj živi sa roditeljima. Napolju pada kiša, ali ovde je toplo. Uhvatite dah nakon mokrog trčanja, zagrijte se i počnite razgledati. Gdje smo završili?

4 Trudovikov sto u školi izgledao je skoro isto, zar ne?

5 Da biste postali majstor potrebno je dobro poznavanje mnogih nauka, pored stolarije i stolarije. Hemija i matematika su među njima.

7 Violina i gitara su skoro braća i sestre, uprkos tome što su u osnovi različiti principi sviranje ovih instrumenata. Po pravilu, proizvođači violina ponekad prave i gitare, iako je malo vjerovatno da će gitaristi luthier moći odmah napraviti dobru violinu. Ali princip lijepljenja tijela je sličan za oboje. Sve počinje sa drvetom. Tačno od pravi izbor Zvuk buduće violine u velikoj mjeri ovisi o materijalu. Najčešći tip među kremonskim violinama je javor. Majstor lepi školjka, bočna površina tijelo violine (ili gitare).

8 Najveća razlika u procesu proizvodnje je u tome što se tijelo violine „sastavlja“ unutar nosača, dok je tijelo gitare izgrađeno oko ovog nosača.

9 Izvana se čini da majstor jednostavno „blanja šperploču“? Vrh violine je napravljen od rezonantna smreka, specijalno akustično drvo. Iznenadit ćete se, ali ljudi uzgajaju posebne šume sa muzičkim drvećem! Ostatak instrumenta je napravljen od javora. Svaki pokret aviona mijenja zvuk buduće violine. Grubi stolarski radovi koje izvodi lutijer postaju gotovo nakit.

11 Stefano Konia je nasledni majstor, njegov otac takođe svira violinu, kao i njegov deda. Inače, naš heroj je Stepan Stepanovič, moj tata se zove isto, i u početku sam, nakon što sam pronašao majstorovu web stranicu na internetu, mislio da ću upoznati Konija starijeg. Ovo je takva profesija, dinastična.

12 Iako sam Stradivari svojim sinovima nije ostavio tajne svog zanata, one su odavno razjašnjene, a danas se svi trude da slijede njegove tradicije. Gledajte, oblik svih škripa je apsolutno identičan, sve se radi po kanonima koji su odavno uspostavljeni na ovom svijetu, ne možete se povući ni milimetar. Gdje je kreativnost u ovakvom radu? U zvuku!

13 Instrumenti se razlikuju jedan od drugog, prije svega, po kvalitetu zvuka ovdje više ne možete naći dva jednaka. Možete smisliti drugačije dekorativni elementi i crteži, ali takav rad neće biti mašta proizvođača, već narudžba klijenta. Tvorac violine u Kremoni nikada ne ostavlja svoj trag na instrumentu, ali će u veoma uskom krugu domaćih majstora uvek nepogrešivo utvrditi ko ga je napravio. Tri stotine ljudi koji se dugo poznaju nije toliko.

14 Naravno, violine se prave u mnogim zemljama svijeta, u Kini su očajnički zakovane u fabrikama, ali ipak ozbiljni muzičari sa svih strana planete naručuju violine ovdje u Kremoni. Između ostalog, to je i status.

15 Violina koju je napravio sin Konio košta deset hiljada eura. Stefano stariji uspešno prodaje svoje instrumente po cenama od dvadeset hiljada. Narudžbe su individualne, ali se zakazuje šest mjeseci unaprijed. Mnogi muzičari lično dolaze u Kremonu da biraju najbolji majstor.

16 Stefano je rekao da dva ruska proizvođača violina žive i rade u svom gradu. A nastavljaju i rad velikog “djeda” Stradivarija.

Violina , praktično jedini muzički instrument, ne računajućiritualni bubnjevi i grčke harfe, koje je oboženo. Sačuvani su nazivi delova violine: glava, vrat, prsa, struk, draga. Violina je nastala kao analog ljudskom glasu. Do sada, čak ni uz najsavremeniju tehnologiju, nije bilo moguće sintetizirati tembar ljudskog glasa i violine. Vekovima su se razvijala tehnologija, materijali i metode njegove proizvodnje, koji su ostali praktično nepromenjeni od sredine 18. veka. Violina je postala jedan od najklasičnijih instrumenata.

Struktura violine je najkompleksnija u smislu fizike, akustike i otpornosti materijala. U stvari, to je složen akustični uređaj koji zahtijeva precizno podešavanje i podešavanje.

Mnogo je škola i smjerova izrade violine, ali su najupečatljivije prepoznatetalijanski, francuski i njemački . Svi oni imaju svoje prednosti i nedostatke i značajno se razlikuju jedni od drugih kako po zvuku tako i po načinu izrade. Zvuk instrumenata italijanske škole prepoznat je kao najtambarskiji, najfleksibilniji i upravljiv. Odnosno, muzičar može kontrolisati karakteristike tembra instrumenta. Zvuk nemačkih školskih instrumenata je vedar i prazan. Francuski instrumenti zvuče pomalo staklasto i šuplje. Iako su u svim školama postojali instrumenti sa „stranim“ karakteristikama.

Za izradu violine koriste se tri vrste drveta: drvo javora, smreke i ebanovine (crno). Ovisno o svojstvima drveta, od njega se izrađuju različiti dijelovi alata. Budući da je vrh gotovo u potpunosti odgovoran za zvuk bas žica, kombinacija mekoće i elastičnosti smreke je idealna za njega. Leđa, glava i strane su izrađene od javora. Leđa uglavnom radi za gornji registar, a gustina javora odgovara ovim frekvencijama. Vrat je od ebanovine. Ebanovina, zbog svoje velike krutosti i čvrstoće (usput, tone u vodi) ima maksimalnu otpornost na habanje od žica. Samo jedan može da se takmiči sa njim gvozdeno drvo, ali je veoma težak i zelene boje.

Kombinacija javora, smreke i ebanovine koristi se u gotovo svim žičanim drvenim instrumentima: gudačkim instrumentima, gitari, balalajci, domri, liri, citri, harfi i dr.

Mnoge generacije majstora su eksperimentisale razni materijali za izradu violine (topola, kruška, trešnja, bagrem, čempres, orah), ali javor i smreka najbolje odgovaraju akustičnim zahtjevima. To potvrđuju sva savremena istraživanja.

Najbolje drvo Smatra se da se drvo koje raste u planinama koristi za pravljenje violine. To je pitanje klime. U planinama je drvo izloženo naglim promjenama temperature i nije prezasićeno vlagom. Tako ljetni slojevi postaju manji nego na ravnici i generalno se povećava relativna elastičnost, tj. provodljivost zvuka. Prema ustaljenoj tradiciji, za izradu leđa, majstori koriste valoviti javor, koji se odlikuje lijepim valovitim uzorkom. Poznata je istorijska činjenica da je valoviti javor pao u ruke talijanskih majstora. U 18. veku Turska je snabdela Italiju javorom za vesla na galijama. Vesla su bila ravnog javora. Ali kako je teško razumjeti njegovu strukturu bez piljenja trupca, često su dolazile serije valovitog javora, na radost proizvođača violina. Usput, rad s valovitim javorom je mnogo teži nego s običnim javorom.

Od posebnog interesa, kontroverza i legenda je metoda "podešavanja" špilova instrumenta. Najsloženije i efikasan metod koristili Italijani. Potpuno sam usavršio ovu metodu.A. Stradivarius u poslednjih 10 godina svog života. Iz fizike je poznato da tanji i mekši materijal, to je niži ton koji emituje, odnosno dostiže maksimalnu rezonancu na niskim frekvencijama. Suprotno tome, što je materijal gušći (tvrđi) i deblji, to je veća njegova rezonantna frekvencija. Tako, promjenom gustoće i debljine materijala, možete postići maksimalnu rezonancu za željeni zvuk. Suština postavljanja instrument deka je prilično jednostavna. Za svaki zvuk “preuzet” na žici, na zvučnoj ploči treba postojati dio koji rezonira s njim što je više moguće i harmonično se kombinuje s ostatkom. Problem je u tome što svi zvuci imaju nekoliko prizvuka, koji takođe moraju imati „svo mesto“ i takođe biti harmonično kombinovani sa ostalima. Osim toga, zvučna ploča violine je pod stalnom napetosti pod pritiskom žica (na primjer, stalak "pritišće" gornju zvučnu ploču silom od 30 kg). Ugađanje zvučne ploče jedna je od najtežih i najvažnijih operacija u izradi violine. Genijalnost italijanskog podešavanja je u tome što, kao najkompleksniji (totalni), uzima u obzir sva svojstva materijala. Zato direktno kopiranje debljina jedinstvenih alata ne daje željene rezultate, jer ne postoje apsolutno identični komadi drveta. Često objavljivane mape debljine jedinstvenih instrumenata (Vitachek) ne nose nikakve informacije ako u rukama nemate špil od kojeg je ova mapa napravljena.

Ogromna vrijednost To je plastičnost svodova, a ne njihova visina. Svi ostali dijelovi violine (glava, vrat, školjke) također rezoniraju, te stoga učestvuju u stvaranju zvuka. Drvo, kao organski, raspršeni materijal, može apsorbirati i otpuštati vlagu, mijenjajući tako svoju masu, a time i rezonantnu frekvenciju. Ovo svojstvo je dobro poznato violinistima kada kišno vrijeme instrumenti menjaju svoj zvuk. Zato je tlo, o kojem postoje mnoge legende, toliko važno. Prajming paluba je vrlo sličan balzamiranju egipatskih mumija. Materijali su vrlo slični, a ciljevi su potpuno isti - sačuvati materijal u izvornom obliku, spriječiti vlagu i truljenje. Kod violine je ovaj proces složeniji, jer unošenjem zemlje u drvo mijenjamo njegovu masu, a samim tim i kvalitet zvuka. Osim toga, promjenom nečega u jednom dijelu špila, automatski se narušava njegov odnos s drugima.

Postoje mnoge legende o tajni zvuka drevnih instrumenata. Postoji tvrdnja da je tajna u laku. Ovo nije istina. Namjena laka je da zaštiti instrument od vanjskih utjecaja, istakne ljepotu drveta i ne ometa zvuk. Kada je lak ispran sa jednog od Stradivarijevih instrumenata, počeo je da zvuči lošije. Činjenica je da je lak ispran, a ne očišćen mehanički. Odnosno, bili su izloženi tečnom rastvaraču, koji se, naravno, upio u drvo i promijenio njegovu masu i gustinu.

Ali to nije sve. U ono doba kada su nastajale violine koje su oduševljavale ceo svet, postojali su drugi zahtevi za zvukom, drugačije žice (gut), vrat je bio kraći, širi i pod drugim uglom u odnosu na telo, drugačiji stalak i standard kamera "A" bila je za pola tona niža. Odnosno, sada čujemo potpuno drugačiji zvuk koji je bio ugrađen u njih tokom proizvodnje. Sa akustičke tačke gledišta, oblik violine nije idealan. Već u naše vrijeme provedena su istraživanja na ovom području i pokazalo se da je idealan oblik za zvuk trapezoidni (u obliku malog lijesa). Ali nije bilo voljnih da sviraju takve violine. Treća žica koja najviše pati na violini je treća žica. Čak je i na najboljim italijanskim instrumentima malo slabiji od ostalih. Moderni proizvođači žica to uzimaju u obzir. Danas se oživljava autentični stil sviranja i struktura violine. A ovo je mnogo bliže zašto je ovaj alat stvoren.

Zapravo, svi drevni instrumenti koji su preživjeli do danas rade na granici svojih mogućnosti i stoga zahtijevaju posebnu pažnju.

Muzičari i zanatlije imaju koncept „sviranja instrumenta“. Ovo se odnosi na nove, dugo nesvirane i restaurirane instrumente. Čak i jednostavno otpuštanje svih žica i njihovo zatezanje mijenja zvučnu sliku i zahtijeva izvođenje. Postoji ogroman broj naprezanja međusobno povezanih u alatu. Drvo je organski materijal koji može mijenjati svoja svojstva ovisno o vanjskim utjecajima: vremenskim prilikama, načinu na koji muzičar proizvodi zvuk, pa čak i težini naslona za bradu. Kada se svira, čini se da se instrument navikava na stil izvođača. Dobar muzičar može izvući veoma dobar zvuk iz osrednjeg instrumenta. Ali ne može svako postići pun spektar zvuka na dobrom, skupom instrumentu. Ovo zahteva visok nivo performansi, inače će se instrument naviknuti na ono što možete da radite.

Svakodnevno koristimo ogroman broj stvari i skoro smo prestali da ih primjećujemo. No, pokazalo se da se u proizvodnji stvari koje se na prvi pogled čine beznačajnim krije mnogo zanimljivih i poučnih stvari. Zabava“Conveyor MK” će vam na prvi pogled otkriti tajne izrade najjednostavnijih stvari. Danas na programu: .

Violina, praktično jedina muzički instrument, ne računajući ritualne bubnjeve i grčke harfe, koje je oboženo. Sačuvani su nazivi delova violine: glava, vrat, prsa, struk, draga. Violina je nastala kao analog ljudskom glasu. Do sada, čak ni uz najsavremeniju tehnologiju, nije bilo moguće sintetizirati tembar ljudskog glasa i violine. Vekovima su se razvijala tehnologija, materijali i metode njegove proizvodnje, koji su ostali praktično nepromenjeni od sredine 18. veka. Violina je postala jedan od najklasičnijih instrumenata.

Struktura violine je najkompleksnija u smislu fizike, akustike i otpornosti materijala. U stvari, to je složen akustični uređaj koji zahtijeva precizno podešavanje i podešavanje.

Postoji mnogo škola i smjerova izrade violine, ali su najistaknutije talijanske, francuske i njemačko. Svi oni imaju svoje prednosti i nedostatke i značajno se razlikuju jedni od drugih kako po zvuku tako i po načinu izrade. Zvuk instrumenata italijanske škole prepoznat je kao najglasniji, najfleksibilniji i upravljiv. Odnosno, muzičar može kontrolisati karakteristike tembra instrumenta. Zvuk nemačkih školskih instrumenata je vedar i prazan. Francuski instrumenti zvuče pomalo staklasto i šuplje. Iako su u svim školama postojali instrumenti sa „stranim“ karakteristikama.

Za izradu violine koriste se tri vrste drveta: javor, smreka i ebanovina (crna). Ovisno o svojstvima drveta, od njega se izrađuju različiti dijelovi alata. Budući da je vrh gotovo u potpunosti odgovoran za zvuk bas žica, kombinacija mekoće i elastičnosti smreke je idealna za njega. Leđa, glava i strane su izrađene od javora. Leđa uglavnom radi za gornji registar, a gustina javora odgovara ovim frekvencijama. Vrat je od ebanovine. Ebanovina, zbog svoje velike krutosti i čvrstoće (usput, tone u vodi) ima maksimalnu otpornost na habanje od žica. Samo gvozdeno drvo može mu se takmičiti, ali je veoma teško i zelene boje.

Kombinacija javora, smrče i ebanovine koristi se u gotovo svim žičanim drvenim instrumentima: gudačkim instrumentima, gitari, balalajci, domri, liri, citri, harfi i dr.

Mnoge generacije majstora eksperimentisale su sa raznim materijalima za izradu violina (topola, kruška, trešnja, bagrem, čempres, orah), ali javor i smreka najbolje odgovaraju akustičnim zahtevima. To potvrđuju sva savremena istraživanja.

Najboljim drvom za izradu violine smatra se ono koje raste u planinama. To je pitanje klime. U planinama je drvo izloženo naglim promjenama temperature i nije prezasićeno vlagom. Tako ljetni slojevi postaju manji nego na ravnici i generalno se povećava relativna elastičnost, tj. provodljivost zvuka. Prema ustaljenoj tradiciji, za izradu leđa, majstori koriste valoviti javor, koji se odlikuje lijepim valovitim uzorkom. Famous istorijska činjenica doći do talijanskih majstora valovitog javora. U 18. veku Turska je snabdela Italiju javorom za vesla na galijama. Vesla su bila ravnog javora. Ali kako je teško razumjeti njegovu strukturu bez piljenja trupca, često su dolazile serije valovitog javora, na radost proizvođača violina. Inače, rad s valovitim javorom je mnogo teži nego s običnim javorom.

Od posebnog interesa, kontroverza i legenda je metoda "podešavanja" špilova instrumenta. Najsloženiji i najefikasniji metod koristili su Italijani. Ovu metodu je A. Stradivarius u potpunosti “izbrusio” u posljednjih 10 godina svog života. Iz fizike je poznato da što je materijal tanji i mekši, to je niži ton koji emituje, odnosno dostiže maksimalnu rezonancu na niskim frekvencijama. Suprotno tome, što je materijal gušći (tvrđi) i deblji, to je veća njegova rezonantna frekvencija. Tako, promjenom gustoće i debljine materijala, možete postići maksimalnu rezonancu za željeni zvuk. Suština postavljanja instrument deka je prilično jednostavna. Za svaki zvuk “preuzet” na žici, na zvučnoj ploči treba postojati dio koji rezonira s njim što je više moguće i harmonično se kombinuje s ostatkom. Problem je u tome što svi zvuci imaju nekoliko prizvuka, koji takođe moraju imati „svo mesto“ i takođe biti harmonično kombinovani sa ostalima. Osim toga, zvučna ploča violine je pod stalnom napetosti pod pritiskom žica (na primjer, stalak "pritišće" gornju zvučnu ploču silom od 30 kg). Ugađanje zvučne ploče jedna je od najtežih i najvažnijih operacija u izradi violine. Genijalnost italijanskog podešavanja je u tome što, kao najkompleksniji (totalni), uzima u obzir sva svojstva materijala. Zato direktno kopiranje debljina jedinstvenih alata ne daje željene rezultate, jer ne postoje apsolutno identični komadi drveta. Često objavljivane mape debljine jedinstvenih instrumenata (Vitachek) ne nose nikakve informacije ako u rukama nemate špil od kojeg je ova mapa napravljena.

Od velike je važnosti plastičnost svodova, a ne njihova visina. Svi ostali dijelovi violine (glava, vrat, školjke) također rezoniraju, te stoga učestvuju u stvaranju zvuka. Drvo, kao organski, raspršeni materijal, može apsorbirati i otpuštati vlagu, mijenjajući tako svoju masu, a time i rezonantnu frekvenciju. Ovo svojstvo dobro je poznato violinistima kada instrumenti mijenjaju zvuk po kišnom vremenu. Zato je tlo, o kojem postoje mnoge legende, toliko važno. Pranje paluba je vrlo slično balzamiranju egipatskih mumija. Materijali su vrlo slični, a ciljevi su potpuno isti - sačuvati materijal u izvornom obliku, spriječiti vlagu i truljenje. Kod violine je ovaj proces složeniji, jer unošenjem zemlje u drvo mijenjamo njegovu masu, a samim tim i kvalitet zvuka. Osim toga, promjenom nečega u jednom dijelu špila, automatski se narušava njegov odnos s drugima.

Postoje mnoge legende o tajni zvuka drevnih instrumenata. Postoji tvrdnja da je tajna u laku. Ovo nije istina. Namjena laka je da zaštiti instrument od vanjskih utjecaja, istakne ljepotu drveta i ne ometa zvuk. Kada je lak ispran sa jednog od Stradivarijevih instrumenata, počeo je da zvuči lošije. Činjenica je da je lak ispran, a ne očišćen mehanički. Odnosno, bili su izloženi tečnom rastvaraču, koji se, naravno, upio u drvo i promijenio njegovu masu i gustinu.

Ali to nije sve. U ono doba kada su nastajale violine koje su oduševljavale ceo svet, postojali su drugi zahtevi za zvukom, drugačije žice (gut), vrat je bio kraći, širi i pod drugim uglom u odnosu na telo, drugačiji stalak i standard kamera "A" bila je za pola tona niža. Odnosno, sada čujemo potpuno drugačiji zvuk koji je bio ugrađen u njih tokom proizvodnje. Sa akustičke tačke gledišta, oblik violine nije idealan. Već u naše vrijeme provedena su istraživanja na ovom području i pokazalo se da je idealan oblik za zvuk trapezoidni (u obliku malog lijesa). Ali nije bilo voljnih da sviraju takve violine. Treća žica koja najviše pati na violini je treća žica. Čak je i na najboljim italijanskim instrumentima malo slabiji od ostalih. Moderni proizvođači žica to uzimaju u obzir. Danas se oživljava autentični stil sviranja i struktura violine. A ovo je mnogo bliže zašto je ovaj alat stvoren.

Francuski majstor Menanteau rođen je 29. jula 1977. godine u Vandeji, Francuska. Nakon toga se preselio u Newark, Engleska, gdje je pohađao Međunarodnu školu za pravljenje violine kako bi naučio zanat izrade i restauracije muzičkih instrumenata.

Dobivši svedočanstvo o završenoj školi, Matija je otišao u Berlin i počeo da radi u violinskoj radionici Antona Pilara. Upravo tamo, u gradu sa bogatom muzičkom tradicijom, Matija je produbio i proširio svoja znanja i veštine. To mu je dobro poslužilo za dalje usavršavanje u radionicama Pariza i New Yorka.

Nakon što je pet godina živio u Njemačkoj, preselio se u grad Cremona, koji se nalazi u Lombardiji, Italija. Ovaj grad se s pravom smatra kolijevkom violinizma. Radeći u radionici Erica Blota, Matija je postao ne samo stručnjak za restauraciju instrumenata, već se upoznao i sa dinastijama velikih italijanskih majstora kao što su Amati, Stradivari i Gvarneri. Konačno, u februaru 2010. Menanto je otvorio sopstvenu prodavnicu violina u antičkoj četvrti Monti u istorijskom centru Rima.

Ovdje, pored popravke i restauracije violina, primjenjuje tradicionalne tehnike i metode za stvaranje vlastitih gudačkih instrumenata, koje je posudio od talijanskih proizvođača violina iz osamnaestog stoljeća iz Kremone i Venecije.

Proces izrade novih instrumenata podliježe strogim pravilima, dok umjetnost restauracije ostavlja prostor za slobodu djelovanja. Profesionalni restauratori, poput stručnjaka za obradu drveta, ne zanemaruju naučni pristup- kao što je korištenje rendgenskih zraka za otkrivanje tunela iskopanih termitima, ili dendrohronologija - metoda datiranja promjena u kvaliteti drveta zasnovana na rasporedu prstenova rasta.

Izrada alata uvijek počinje odabirom drveta. Rezanje i rezanje materijala mora biti izvedeno filigranskom preciznošću. Gudački instrumenti se obično sastoje od vrata, duž kojeg su žice istegnute, i zvučne ploče, na koju je pričvršćen vrat i koja služi za pojačavanje zvuka.

Violina ima više od pedeset različitih dijelova, od kojih je svaki napravljen od odgovarajuće vrste drveta. Zvučna ploča je napravljena od smreke, koja raste u zaštićenim dolinama na visinama od 1000-1500 metara (3280-4921 stopa). Što je veća zona rasta ovih stabala smreke, to je tanja drvena vlakna, jer hladna klima sprečava njihov razvoj. Stabla su pažljivo odabrana zbog kvaliteta zvuka, koji se određuje tako što drvosječa kucka sjekirom po dnu svakog debla.

Poleđina i bokovi violine izrađeni su od javora koji raste u šumama Centralna Evropa a posebno u Bohemiji. Ali vrat je izrezbaren od visokokvalitetne ebanovine sa Madagaskara, poznatog kao "crna slonovača". Menanto je počeo da pravi zalihe drveta pre više od trideset godina, kupujući ga od starih proizvođača violina tokom svog šegrtovanja u Engleskoj.

U zaključku, ne možemo ne spomenuti tzv. To je tako važan deo violina koja preuzima ulogu poslovna kartica majstori Ovdje Matthias Menanto, kao i mnogi njegovi prethodnici, ostavlja svoj pečat na violini.

P.S. Poznati francuski proizvođač violina ponovo će posjetiti rusku prijestolnicu i učestvovaće na Drugom festivalu „Majstori muzike“. Tokom cele nedelje od 10. do 16. novembra, u zgradi Muzičkog salona Arhipovski (glavno mesto održavanja majstorskih kurseva), biće dostupan svoj deci svakog dana u slučaju kvara ili problema sa instrumentima i gudalima.

.
Foto: REUTERS/Alessandro Bianchi

Trebala mi je violina. Pa, kao što već znate, jednostavan put BUY nije za mene.

Za rad će nam trebati:
Baza je kartonska. Ovdje bih vam skrenuo pažnju na činjenicu da je karton po mogućnosti tanak - ne valovit. Jer valoviti karton ima ružne strane i vidljivi su "talasi". Koristim kutiju za čaj.
Ljepilo. Za lijepljenje obradaka koristim olovku - to će osigurati potrebnu količinu ljepila i obradak se neće savijati, kao kod, na primjer, PVA.
Alati za brušenje. Za mene su to brusni papir, turpije i turpija za nokte.
Vladar.
Makaze.
Olovka.
Igla. Ili, u mom slučaju, multifunkcionalni nož, koji sada ima nastavak za iglu.
Boje, kist, lak.
Konci za žice.
I, nije uključeno u okvir, polimerska glina za izradu glave.

Prije svega, odredimo veličinu violine. Odmah ću reći da sam pogrešio u proračunima (trebao sam da brojim od brade do kraja ruke + glava, nisam ovo uzeo u obzir i ispostavilo se da je dlan lutke sadržao glava - malo kratka za oko jedan i po cm - u formatu 1:6 ovo je vrlo kritično), stoga će moja violina živjeti samo u kutiji za ljepotu.
Dakle, odlučili smo se za dužinu, pronađite sliku violine na internetu i koristite stari dobri "draloskop", kako ga je moj djed nazvao) To jest, podešavamo veličinu na ekranu pomoću kotačića, mjerimo s ravnalo tako da stane, nanesite komad papira i pažljivo ga uredite olovkom.

Ili, ako kod kuće imate štampač, onda postoji jednostavnija opcija - otpremite sliku u Word (ovdje važna tačka- odaberite skalu lista na ekranu tako da njegova širina odgovara A4 listu), razvucite ga na potrebnu veličinu (izmjerite ravnalom) i pošaljite na štampu.

Moja verzija je crtanje rukom.

Izrežemo uzorak i prenesemo ga na karton. Ponavljamo nekoliko puta. Izrežemo i zalijepimo dijelove.

Dobio sam ovako nešto) Ne brinite ako ivica nije glatka, vrlo je lako izbrusiti dok ne bude lijepa.

Izbrusila sam ga turpijom za nokte, brusni papir i turpije za igle. Nekome je ovde zgodnije)

Ovo je otprilike glatka ivica koju biste trebali dobiti nakon brušenja.

Na isti način izrađujemo vrat od nekoliko slojeva kartona. Napravio sam glavu od polimera. Na samoj violini, crni je stalak za žice. Ureže se komad kartona, zalijepi u sredinu i oslikava. Previse mali detalj- Nisam slikao.

Zalijepite sve dijelove zajedno i obojite. Razvlačimo konce. Ovaj put sam uzeo konac za žice. Žica je izgledala previše grubo. A za gitaru vam savjetujem da uzmete srebrni konac, jer se papir savija pod zatezanjem žice i žice se savijaju. Na mojoj gitari su žice fiksirane na četiri mjesta, jer sam tvrdoglav)))) Inače je bilo lakše uzeti konce)
Zategnemo žice ovako - na dno violine nakapamo ljepilo, položimo "žice", sačekamo da se osuši, pa zategnemo (bez fanatizma, samo da ne pokvarimo sve) i stavimo glava. U ovom trenutku jednom rukom držimo žice u glavi, a drugom rukom, pomoću igle ili drugog tankog instrumenta, polažemo žice na postolje. I tek nakon toga nakapamo ljepilo u glavu i pričvrstimo konce na vrhu.