Minimalizm üslubunda Fransız interyeri və ya belə bir qeyri-müəyyən mövzuda öz vizyonumu necə tapdım. “Minimalizm və sadəlik mənim tərzimdir”

Minimalizm kimi bir geyim tərzindən danışarkən, bir çox insanlar səhvən zəhmətsiz və parlaq elementləri olmayan darıxdırıcı paltarlardan danışdığımızı düşünürlər. Bu həqiqətdən uzaqdır. Axı, minimalizm dünyanın ən parlaq və ən məşhur qadınları tərəfindən seçilir. Onların sıralarına Victoria Beckham, Jennifer Aniston, Charlize Theron və bir çox başqaları daxildir və stilin yaradıcılarından biri əfsanəvi Coco Chaneldir. Klassik pompalarla tamamlanan hər bir qadının sahib olmalı olduğu kiçik qara paltarı xatırlayın? Bu geyimdə minimalist üslubun ən bariz nümunəsidir! Bu üslub sadəliyi və qəşəngliyi birləşdirir, parıltı burada aristokratiya ilə əvəz olunur. Geyimdə minimalizmə daha yaxından nəzər salaq.

Paltarda minimalizm: üslubun əsas xüsusiyyətləri

Stilin adı özü üçün danışır - bu, paltarda sadəlik, sıxlığın olmamasıdır, gəlin bu üslubun əsas xüsusiyyətlərini vurğulayaq və özünüz minimalist üslubda bir görüntü yaratmağı öyrənək:

Minimalist geyim tərzi rahat geyinməyi nəzərdə tutur sadə, klassik paltarlar. Üstəlik, həm klassik (qələm yubka, klassik gödəkçə, sadə düz kəsikli şalvar), həm də təsadüfi üslub xüsusiyyətləri (cins şalvar, bluz, köynək, təbii parçalardan hazırlanmış boş şalvar, sadə paltar) ola bilər.

Minimalist üslubun fərqləndirici xüsusiyyətlərindən biri də burada sintetikanın olmamasıdır, yalnız təbii parçalar!

Minimalist geyim tərzi ruffles, krujeva, flounces, stases, lələklər, yamaq ciblərinə dözmür və digər bəzək əşyaları. Onun gözəlliyi sadəliyindədir.
























Rəng seçiminə gəlincə, klassik mənada minimalizmdir qara, ağ, boz, qum rənglər. Ancaq indi bu üslub üçün daha parlaq və daha ifadəli rənglərdən istifadə etməyə icazə verilir, məsələn, mavi, çəhrayı, lavanda və s.

Minimalizm izləri və parıltısı olan paltarların geyilməsini istisna edir. Paltarda bir az əyilmə varsa, onu tutqun parçalarla balanslaşdırmaq və zərgərlik istifadəsini istisna etmək lazımdır.

Görünə bilər ki, minimalizmdə bəzək üçün yer yoxdur. Bu doğru deyil. Dekorasiyalara icazə verilir, lakin onlar mümkün qədər sadə olmalıdır., parlaq və iddialı deyil. Bir qayda olaraq, bunlar olduqca bahalı əşyalardır, məsələn, brilyantlı sırğalar.

Aksesuarlar. Minimalist geyim tərzi sadə kəsimli, bərk rənglər olduğundan, aksesuarlar onun şiddətini yumşalda və bu zövqü əlavə edə bilər. Bu, yaxşı bir kəmər, yüksək keyfiyyətli bahalı çanta ola bilər, ancaq parlaq çap olmadan, yay və ruffles, şık günəş gözlüyü.

Təbii ki, imicinizin tam olması üçün minimalist üslubda paltar dəsti seçmək kifayət deyil, makiyaj və saça diqqət yetirmək lazımdır. Ən yaxşı şəkildə minimalist üslubla birləşdirilir təmkinli makiyaj, səliqəli astarlı gözlər və mükəmməl parlaq dəri tonu. Son zamanlar çox məşhur olan çılpaq makiyaj, yəni üzdə kosmetik vasitələrin olmamasının təsiri ilə edilən makiyaj da mükəmməldir. Ancaq parlaq kölgələr, dodaq boyasının zəngin rəngləri və hər hansı bir parıltı və mirvari istisna edilməlidir. Saç düzümünə gəlincə, o, minimalist geyim tərzi ilə yaxşı gedir. bir topuzda saç, səliqəli şəkildə taranmış və müntəzəm və ya at quyruğuna yığılmışdır. Yaxşı görünəcək və boş saçlarəgər sağlamdırlarsa və ütü ilə səliqəlidirlərsə. Bəzən icazə verilir cüzi səhlənkarlıq saçda. Ancaq minimalizm heç vaxt kompleks saç düzümü, qıvrımlar, laklı saçlar və ya saçın parlaq rəngləri ilə birləşdirilməyəcəkdir.

Ayaqqabılar. Təbii ki, qadınlar bilirlər ki, ümumi üslubdan seçilən ayaqqabılar bütün təəssüratı tamamilə poza bilər. Minimalizm tərzi klassik ayaqqabıların seçilməsini nəzərdə tutur, lakonik dekor elementləri məqbuldur, məsələn, taxta altlıq, metal daban. Siz həmçinin parlaq rənglərdə və ya maraqlı teksturalı materiallardan ayaqqabı seçə bilərsiniz. Çox qıvrımlı və parlaq ayaqqabılar seçməyin, ayaqqabılar bahalı və möhtəşəm görünməlidir, lakin cazibədar olmamalıdır.

Brendlər. Yalnız ilk baxışdan minimalist geyim tərzi sadə və ucuz görünə bilər. Təbii parçalar, mükəmməl uyğunluq, hətta tikişlər - bu meyarlara cavab verən paltarlar, aksesuarlardan əlavə, ucuz deyil. Məhz buna görə də minimalizm tərzinə üstünlük verən qadınlar, bir qayda olaraq, kifayət qədər varlıdırlar, tez-tez tanınmış brendləri geyinirlər. Ancaq burada ölümcül bir səhv edə və bütün görüntünü "öldürə" bilərsiniz. Heç bir halda bir təsvirdə 2 (və ya daha çox) tanınan brend əşyaları birləşdirməyin. Əgər siz tanınan loqo və dizayna malik sandaletlər seçmisinizsə, o zaman başqa şeylər üçün brendi müəyyən etmək mümkün olmamalıdır. Əks halda, çox olacaq - səmimi axtarış.

Paltarda minimalizm üslubu çox aristokratik, yığcamdır, yaxşı zövqdən və insanın yüksək statusundan danışır. Sadəlikdə qəşəng!

Foto: compromesso.ru, stud24.ru, myladies.ru, lifefor2day.ru.

Fransız studiyasının işi ilə tanışlıq Gilles & Boissier mənim üçün "mükəmməl" olaraq etiketlənən bu vanna otağının bir fotoşəkili ilə başladı. Bu vanna otağı Patrick Gilles və Dorothée Boissier-in özlərinin, studiya və həyat tərəfdaşlarının mənzillərindədir. Müəlliflərin fikrincə, Malserbe bulvarındakı mənzil onların ideal ev haqqında ideyalarının təcəssümüdür.


1. qarderoblar nəcib boz ağac, vintage bürünc tutacaqlar və klassik korniş sayəsində çox aristokratik görünür. Ancaq bunlar yalnız 19-cu əsr Paris mənzilində dəyərli ola biləcək antik şkaflar deyil. Bu, tamamilə müasir bir həlldir: mebel döşəmədən tavana qədər tikilir və mərmər plintus ilə otaq ilə birləşdirilir. Lampalar və mərmər üzlüklər yan fasadlara yapışdırılır, beləliklə, kütləvi şkafların kosmosda həll olunduğu və hamam və səhər tualetinin qəbulunun intim sahəsini məhdudlaşdıran arakəsmələr rolunu oynadığı görünür.

2. xoşuma gəlir materialların seçilməsi və xüsusilə ağac və mərmər üçün hansı növ fon seçilir. Bu, tamamilə hamar qar-ağ tavandır (Paris mənzillərində stükko qəlibləmə burada uyğun ola bilərdi, amma burada deyil) və eyni hamar ağ tikişsiz döşəmə. Fikrimcə, bu, təbii ağacın toxumasını və mərmərin təbii incə naxışını vurğulamaq və artırmaq üçün ideal bir fondur.

3. Müxtəlif dövrlərə aid təfərrüatlar, məsələn: klassik dəzgah, oyma çərçivədə güzgü və müasir divar lampası. İçəridə, mis ilə tamamlanır, buna görə otağı isti, xoş bir işıqla işıqlandırmalıdır.

4. Simmetriya. Mərkəzi ox (pəncərənin mərkəzində) burada aydın görünür, bu otağın bütün obyektləri bükülür. Simmetriya həmişə statik, balanslaşdırılmış və nəticədə bu otaqda yaradılmalı olan sakitdir.

Gəlin başqa otaqlara baxaq! Burada 19-cu və 21-ci əsrlərin memarlığı (döşəmə üçün fransız pəncərələri, stükko, qapılar, döşəmə örtükləri) və müasir üslub (detallar, texnika, yerli rəng və sənət əşyaları) dostluq etdi. İki azyaşlı uşağı olan cütlük üçün iki ideyanı bir interyerdə birləşdirmək vacib idi: uşaqların özlərini azad hiss edəcəkləri, qaça-qaça oynaya biləcəyi sərbəst, səliqəsiz məkan və eyni zamanda, tarixini əks etdirən məkan. öz ölkələrini, uşaqlar öz köklərini bilsinlər.

Məncə bu parlaq fikirdir! Və bu yanaşmanı qəbul etsək, onda bugünkü Moskva şəraitində sovet irsini (gözəl stükko qəlibləri, çilçıraqları, "Stalin" evlərinin mebellərini xatırlayın) və müasir materialları və detalları birləşdirən daha az möhtəşəm interyer yaratmaq olar.

Mətbəx mənzilin digər sahələrindən daha minimalist görünür, lakin inanılmaz dərəcədə gözəldir. Və burada mən də bəzi unikal fəndləri vurğulamaq istəyirəm:

1. Menteşeli fasadların olmaması Daha doğrusu, necə oynanılır. Biz hamımız aşağı qutuların yerdə, yuxarıların isə onların üstündə “asılmasına” öyrəşmişik. Bu interyerdə yuxarı hissələr tək mərmər şelfin üzərində dayanan ayrıca çekmece kimi dizayn edilmişdir. Başqa bir tektonika, başqa hiss.

2. "Önlük", mərmər rəfə gətirilməyən və bu, əladır! Yaranan boşluq yuxarı çekmecelərə nəinki “asmaq” deyil, sözün əsl mənasında uçmağa imkan verir!

3. taxta bitiş. İnteryerdə üç müxtəlif ağac bitirmə növü var və onların hamısı həm ton, həm də naxış baxımından tamamilə fərqlidir. Bu vəziyyətdə əlavə dekorativ texnikaya ehtiyacınız varmı? Cavab bəllidir.

Eyni texnika, materiallar və obyektlər müəlliflər tərəfindən bu evin müxtəlif məkanlarında istifadə olunur, buna görə də onlar mütləq təsadüfi deyillər:

1. Tavan işıqları dəniz ipində asılır. Standart bir şnur daha az "əl işi" görünür.

2. Teksturaya bənzər bir ip, yataq otağının yanındakı masaları və oturma otağında bir taburei əhatə edir. Bu texnika mövzuya bir az diqqətsizlik və təbii xarakter əlavə edir.

3. Kül və hətta demək olar ki, yandırılmış odun toxuması. Şəxsən bu material mənə odun tüstüsünü, ondan qaçan külləri və yanan logları xatırladır. Mebel və qapılar şəklində tutulan bu material sizi bir Fransız bağ evinə aparır.

4. Divarlara söykənən, yerdə və ya masaların üzərində dayanan fotoşəkillər və rəsmlər. Düşünürəm ki, belə bir texnika, birincisi, hər şeyə çox ciddi yanaşmaq lazım deyil və hər şeyin əhval-ruhiyyəyə uyğun olaraq düzülməsini dəyişə biləcəyini söyləyir; ikincisi, bu sənət əsərləri dizaynerlər üçün xüsusi bir divarda və ya boş divar açılışında vurğu kimi deyil, özlüyündə vacibdir.

Alt paltarı kontekstində fransız sözünü deyərək, bir çoxları avtomatik olaraq krujeva və dekorasiya ilə şeyləri təsəvvür edirlər. Mən ciddi, qısa və çox yönlü Chantal Thomas-ı təmsil edirəm. 1967-ci ildə ilk pret-a-porte kolleksiyasını təqdim edən və 1975-ci ildən sırf alt paltarına keçərək, alt paltarı sənayesində bir dini şəxsiyyət və yenilikçi. Chantal bir sinif olaraq gözəl alt paltarlarını bərpa etdi, podiuma jartiyer kəmərləri və korsetlər gətirdi. O vaxtlar populyar deyildi. O, qadın modasını təqdim etdi. Və o, bunu Jean Paul Gaultierdən əvvəl etdi. Bir sözlə kult şəxsiyyət. Və əlbəttə ki, Chantal Thomas-dan bir şey sınamaq istədim.

İş Berlində açılıb. Milad bayramları, böyük satışlar. Yerli TSUM KaDeWe-də, demək olar ki, bütün bir mərtəbə məni ən gözəl brendlər və 50% civarında endirimlərlə gözləyirdi. Bu, eyni zamanda həm xoşbəxtlik, həm də ağrı idi. Sonda Chantal Thomas-dan dəsti seçdim. Lakonik, zəngin mavi rəngdə, məni dəli etdi və təəssüfləndiyim yeganə şey, dəbdəbəli pulsuz kəmər ala bilməməyimdir.

Amma mənim nəzəriyyəm budur ki, məhrumiyyət yaradıcı həlləri təşviq edir. Kəmərin olmaması məni bir neçə ildir fəal şəkildə təbliğ etdiyim korset kəməri və tək corab sahiblərindən istifadə edərək yeni boudoir görünüşünü yaratmağa sövq etdi.

Şəklin təhlili

#1. Təsvirin əsasını Chantal Thomas-dan Encens Moi krujevasız lakonik alt paltar dəsti təşkil edir.

#2. Qısalığı bəzəkli və geniş tikişli sadə ət rəngli corablar, eləcə də dekorsuz corablar üçün minimalist tək tutacaqlar dəstəklənir. Burada sahiblər klipdən istifadə edirlər, lakin mən corablar üçün standart fitinqləri tövsiyə edərdim.

Sadə bir qayda: klipsli sırğalar dar corablar və diz corabları üçün, standart fitinqlər (klip və ya bərkidici adlanır) nazik corablar üçündür.

#3. Şəklin üçüncü detalı İncantodan alınmış qara klassik korset kəməridir. Detal ən çox diqqəti çəkir. Burada artıq krujevanın olmasına icazə vermişəm. Qara parça üzərində ikinci bir təbəqə kimi gəldiyi üçün diqqəti çəkən deyil. Yəni, krujeva yalnız varlığına işarə edir və toxuma konturları ilə özünə çətinliklə xəyanət edir.

#4. Aksessuarlar, görünürsə, eyni rəngdə olmalıdır. Bizdə də bu qaydaya əməl olunur.

Nə baş verir: Mən parlaq dizaynı olmayan bir çox şeyi seçdim. Sakit özünə güvənən modellər. Və hamısı birlikdə maraqlı və qeyri-trivial bir boudoir obrazı yaratdılar.

Adətən qızlar özlərini çox bəzədilmiş alt paltarına atırlar (bu da pis deyil), xüsusən də özlərini əzizləmək istəyəndə. Ancaq onu hər hansı bir şeylə birləşdirmək artıq daha çətindir və adətən yalnız bir dəst kimi istifadə olunur.

Nəticə çıxarın, əksinə özünüzə çoxlu müxtəlif xoş şeylərə icazə verin ki, seçim edə biləsiniz.

Şəkili müzakirə edə və şərhlərdə suallar verə bilərsiniz və etməlisiniz.

Dəst haqqında maraqlı təfərrüatlar ilə texniki baxış növbəti yazıdadır. Və çox maraqlı şeylər var. Dizayner ən xırda detallara qədər rahatlıq haqqında düşünürdü.

Qıtlıqdan sonrakı dövrdə, parlaq bir görünüş boz reallığa etiraz idi, insan həyatı həqiqətən bir karnaval, deməli, "məxmər və brokar" kimi görmək istədi.

Qıtlıqdan sonrakı dövrdə, parlaq bir görünüş boz reallığa etiraz idi, insan həyatı həqiqətən bir karnaval, deməli, "məxmər və brokar" kimi görmək istədi. Bəli və məşhur brendlər fərqlənmək və xatırlanmaq istəyini təşviq edirdi. Beləliklə, hər şey bizdən daha vacib rol oynamağa başladı: fərdiliyə psevdo-çalışmanın, rənglərin və qəribə üslubların arxasında insanın özünü ayırd etmək çətin idi. Ancaq birdən moda sənayesi 180 dərəcə çevrildi. Bəs niyə "birdən"? O, yalnız dövrün tələblərinə cavab verməyə başladı.

Məlum oldu ki, paltar bütün diqqəti öz üzərinə çəkməyəndə fərdiliyinizi göstərmək daha asandır. Və deməli, söhbət sadəlikdən, paltarda tinselin, həddindən artıq parıltının, çiçək naxışlarının azaldılmasından - başqa sözlə, minimalizmdən gedirdi. Küçə modası dərhal tendensiyaya cavab verdi, buna görə Nyu-Yorkda və ya Londonda bir qız üçün ideal seçim ağ köynək, tünd cins şalvar və balet paltarlarıdır və bir gənc üçün yalnız ayaqqabılar fərqlidir - idman ayaqqabısı.

Minimalizm o qədər də modanın zamana reaksiyası deyildi, lakin bir çox tanış şeylərdən və buna görə də həyat münasibətlərindən imtina edən insanların həyat mövqeyi ilə üst-üstə düşürdü. Yeni moda meylləri bizə dövrün zibilindən qurtulmağı təklif etdi - bundan "hər şey insanlarınki kimi olsun".

Artıqlıq əvəzinə qəsdən asketizm, xətlərin saflığı və aydınlığı, balanslaşdırılmış, ahəngdar bir görüntü - bütün bunlar minimalizmin əlamətləri və eyni zamanda - həyatımızın çılğın tempinə alternativ, ona uyğun dəyişmək imkanı və hərəkətliliyin zəruri nümayişi.

Həm də paltarda sadəlik və aydınlıq - daimi axtarış və baş verənlərə münasibət bildirmək imkanı.

Moda nümayişlərində nəyi izləmək olar? Aydın siluetlər, görünən bağlayıcıların və düymələrin olmaması, sadə kəsmə, kəmərlər. A-line siluetləri və yaxasız gödəkçələr, dar qamaşlar və asimmetrik yun paltarları müşahidə edilə bilər; rənglər - təmkinli boz və tünd mavi, tonlar - tünd qırmızı, bənövşəyi.

Modellər də minimalizm ruhunda "təcrübəlidir" - kosmetikanın demək olar ki, tamamilə olmaması və saç düzümlərinin sadəliyi. Ancaq bu üslub uzun müddət tələb olunmadı: temperamentli italyanlar hökmranlıq etdilər, parlaqlığı, iddialılığı, hətta təmkinsizliyi təbliğ etdilər, öz dövrlərinin uşaqları idilər. Ancaq dövrün başlanğıcında, siyasi, iqtisadi, mənəvi qeyri-sabitlik zamanı forma və xətt üstünlük təşkil edir - minimalizmin əsas əlamətləri.

Yəqin ki, burada biz bütün mütərəqqi bəşəriyyətdən bir qədər geridəyik: onlar minimalizm haqqında çox yaxınlarda danışmağa başladılar, baxmayaraq ki, İngilis, Skandinaviya, Belçika dizaynerləri bir neçə ildir ki, onu podiumlara gətirirlər. Dünyada baş verən hadisələrin uzaqgörən təfsiri və ya moda dünyasında sonsuz görünən həyatın yorğunluğu?

Nə olursa olsun, yadda saxlamalıyıq ki, belə dövrlərdə bəşəriyyətin gözü çox vaxt Şərqə çevrilir. Axı, sadəlik arzusu təkcə qarderob sahəsində deyil: daxili dizayn həm də sadəliyə, minimum mebelə, böyük, parlaq pəncərələrə, ağ divarlara çalışır. Bu, bəlkə də, iqlimimizi və günəşə olan sevgimizi nəzərə alaraq Yaponiyadır. Və orada minimalizm həmişə üstünlük təşkil edib, onu müasir texnologiya ilə doldurulmuş hündürmərtəbəli binalar, metro, inanılmaz sürətlər və həyatın bir çox sahələrinə Qərbin təsiri məhv etməyib.

Bu o demək deyilmi ki, minimalizm bəşəriyyətin çoxdan icad etdiyi ən inadkar və “müdrik” üslubdur? Amma bu, necə deyərlər, tamam başqa hekayədir... Başqa bir şey də odur ki, yaponların aydınlığı və praqmatizmi minimalist cərəyanların gələcək formalaşmasına böyük təsir göstərə bilər.

Bununla belə, yüksək moda səltənətində minimalizmin ölmək ehtimalı var. Axı, hər hansı bir Moda Evinin uğurunun açarı öz "kodlarına" riayət etməkdir və bu qaydadan kənara çıxmağa hətta "yeni qan", o cümlədən zamanın ruhu infuziyası ilə də icazə verilmir. Dövrlə ayaqlaşaraq, Parisdəki Haute Couture Sindikatının yaradıcıları yeni və öz əbədi sözünü birləşdirən yüksək sənətə sahibdirlər, nəticədə bir çox müştərilər sədaqətlə sadiq qalan obyekt ifadəli sənətin doğulması ilə nəticələnir.

"Minimalizm Ruhu. Sadəliyi Anlamaq" məqaləsini şərh edin

Hekayənizi saytda dərc olunmaq üçün göndərin.

"Minimalizm Ruhu. Sadəliyi Anlamaq" mövzusunda daha ətraflı:

Və mən na*umi aşağı gödəkçələrin başqa bir təklifini gördüm (Mükəmməl üslublu aşağı gödəkçələr! Qış 16/17). İstədiyim kimi xəstələndim.

Cazibədar təsvirlər, parlaq rənglər - və eyni zamanda Skandinaviya minimalizmi. 2016-cı ilin fevral ayında unikal TILLFELLE kolleksiyası peyda olacaq - Braziliya ifadəliliyi və İsveç sadəliyinin qarışığı. İki ölkənin dizaynında və memarlığında müəyyən oxşarlığa baxmayaraq, IKEA əbədi şənlik ab-havası ilə Braziliya həyat tərzini vurğulamağa çalışır. TILLFELLE kolleksiyasının yaradılması ənənəvi Skandinaviya üslubunun sərhədlərini genişləndirmək ideyası ilə başladı. Bunu necə edəcəyinizi başa düşmək üçün ...

Bu saytda (Elena Solnechnaya, bəli??), mən həmişə özüm və dostum CC üçün stil 20 və stil 40 götürürəm. Təbii rəng. Artıq 4 ildir ki, bu mənim ən çox sevdiyim şeydir.

Tafttsa, kadife çiçəyi və dumanla geyinməyi bilirlər, * Sadəlikdə bir söz deməzlər, hər kəs qaşqabağını; Fransız romansları sizə oxunur və ən yaxşıları notlar çıxarır, Hərbçilərə yapışırlar.

Təcrübəmi paylaşacam, bəlkə kiməsə kömək olar. 100 min rubla qədər büdcə ilə mətbəx almaq lazım idi. Bir neçə salona getdik, bunu Yeni il qeyri-iş günlərində etmək çox rahatdır - bütün salonlar açıqdır. Hər yerdə bir mətbəx çəkdik və dəyərini hesabladıq. Otağın rəsmini ilə gəlməyinizə əmin olun - divarların ölçüləri, çıxıntılar, hər tərəfdən bütün rozetkalara qədər olan məsafələr, məişət cihazlarının hündürlüyü, əgər varsa, havalandırma çuxurunun yerləşdirilməsi və digər konstruktiv ...

Kömək, şəfqət, insanları anlamaq bacarığı nədir? Yəqin ki, müasir cəmiyyətdə hər kəsin malik olmadığı bir insanın əsas keyfiyyətləri. Yekaterina Muraşovanın "İstisna zolağı" hekayəsində mən mehriban, əsl qız gördüm. Əsəri oxuyanda anlayıram ki, hekayə on dörd yaşlı Olyadan danışılır. Onunla danışmaq asandır, amma yaxın dostları yoxdur... Niyə? Bəlkə də hamısı yeni ev, yeni məktəb, yeni insanlardır. Hər şey yaxşı olardı, amma bir gün Olinin həyatı dəyişir. Kimdir...

Məni xatırlamaq üçün. Qeydiyyatdan keçin. çantalar haqqında... stil, zəriflik və... sağlamlıq. Hörmətli bilicilər! Ağlıma bir fikir gəldi və elə düşünürəm.

Stil (klassik, müasir) sadəcə olaraq bunu tələb etdikdə, ya da üslub minimalizm, yüksək texnologiyadan imtina etdikdə, bir növ vurğu kimi, bir üslub elementi kimi lazım ola bilər.

7-də konfranslarda ünsiyyət tərzi haqqında OFF. --- yumor. Övladlığa götürmə. Övladlığa götürmə məsələlərinin müzakirəsi, uşaqların ailələrə yerləşdirilməsi formaları, himayədar uşaqların tərbiyəsi, qəyyumluqla qarşılıqlı əlaqə, məktəbdə himayədar valideynlərin tədrisi.

Qıtlıqdan sonrakı dövrdə, parlaq bir görünüş boz reallığa etiraz idi, insan həyatı həqiqətən bir karnaval, deməli, "məxmər və brokar" kimi görmək istədi.

Bəli və məşhur brendlər fərqlənmək və xatırlanmaq istəyini təşviq edirdi. Beləliklə, hər şey bizdən daha vacib rol oynamağa başladı: fərdiliyə psevdo-çalışmanın, rənglərin və qəribə üslubların arxasında insanın özünü ayırd etmək çətin idi. Ancaq birdən moda sənayesi 180 dərəcə çevrildi. Bəs niyə "birdən"? O, yalnız dövrün tələblərinə cavab verməyə başladı.

Məlum oldu ki, paltar bütün diqqəti öz üzərinə çəkməyəndə fərdiliyinizi göstərmək daha asandır. Və deməli, söhbət sadəlikdən, tinselin azaldılmasından, həddindən artıq parıltıdan, paltarda çiçək naxışlarından - başqa sözlə, minimalizmdən gedirdi. Küçə modası dərhal tendensiyaya cavab verdi, buna görə Nyu-Yorkda və ya Londonda bir qız üçün ideal seçim ağ köynək, tünd cins şalvar və balet paltarlarıdır və bir gənc üçün yalnız ayaqqabılar fərqlidir - idman ayaqqabısı.

Minimalizm o qədər də modanın zamana reaksiyasına çevrilmədi, lakin bir çox tanış şeylərdən və buna görə də həyat münasibətlərindən imtina edən insanların həyat mövqeyi ilə üst-üstə düşdü. Yeni moda meylləri bizə dövrün zibilindən qurtulmağı təklif etdi - bundan "hər şey insanlarınki kimi olsun".

Artıqlıq əvəzinə qəsdən asketizm, xətlərin saflığı və aydınlığı, balanslaşdırılmış, ahəngdar bir görüntü - bütün bunlar minimalizmin əlamətləri və eyni zamanda - həyatımızın çılğın tempinə alternativ, ona uyğun dəyişmək imkanı və hərəkətliliyin zəruri nümayişi.

Həm də paltarda sadəlik və aydınlıq - daimi axtarış və baş verənlərə münasibət bildirmək imkanı.

Moda nümayişlərində nəyi izləmək olar? Aydın siluetlər, görünən bağlayıcıların və düymələrin olmaması, sadə kəsmə, kəmərlər. A-line siluetləri və yaxasız gödəkçələr, dar qamaşlar və asimmetrik yun paltarları müşahidə edilə bilər; rənglər - təmkinli boz və tünd mavi, tonlar - tünd qırmızı, bənövşəyi.

Modellər də minimalizm ruhunda "yaşlanır" - kosmetikanın demək olar ki, tamamilə olmaması və saç düzümlərinin sadəliyi. Ancaq bu üslub uzun müddət tələb olunmadı: temperamentli italyanlar hökmranlıq etdilər, parlaqlığı, iddialılığı, hətta təmkinsizliyi təbliğ etdilər, öz dövrlərinin övladları idilər.

Ancaq dövrün başlanğıcında, siyasi, iqtisadi, mənəvi qeyri-sabitlik zamanı forma və xətt üstünlük təşkil edir - minimalizmin əsas əlamətləri.

Yəqin ki, burada biz bütün mütərəqqi bəşəriyyətdən bir qədər geridəyik: onlar minimalizm haqqında çox yaxınlarda danışmağa başladılar, baxmayaraq ki, İngilis, Skandinaviya, Belçika dizaynerləri bir neçə ildir ki, onu podiumlara gətirirlər. Dünyada baş verən hadisələrin uzaqgörən təfsiri və ya moda dünyasında sonsuz görünən həyatın yorğunluğu?

Nə olursa olsun, yadda saxlamalıyıq ki, belə dövrlərdə bəşəriyyətin gözü çox vaxt Şərqə çevrilir. Axı, sadəlik arzusu təkcə qarderob sahəsində deyil: daxili dizayn həm də sadəliyə, minimum mebelə, böyük, parlaq pəncərələrə, ağ divarlara çalışır. Bu, bəlkə də, iqlimimizi və günəşə olan sevgimizi nəzərə alaraq Yaponiyadır. Və orada minimalizm həmişə üstünlük təşkil edib, onu müasir texnologiya ilə doldurulmuş hündürmərtəbəli binalar, metro, inanılmaz sürətlər və həyatın bir çox sahələrinə Qərbin təsiri məhv etməyib.

Bu o demək deyilmi ki, minimalizm bəşəriyyətin çoxdan icad etdiyi ən inadkar və “müdrik” üslubdur? Amma bu, necə deyərlər, tamam başqa hekayədir... Başqa bir şey də odur ki, yaponların aydınlığı və praqmatizmi minimalist cərəyanların gələcək formalaşmasına böyük təsir göstərə bilər.

Bununla belə, yüksək moda səltənətində minimalizmin ölmək ehtimalı var. Axı, hər hansı bir Moda Evinin uğurunun açarı öz "kodlarına" riayət etməkdir və bu qaydadan kənara çıxmağa hətta "yeni qan", o cümlədən zamanın ruhu infuziyası ilə də icazə verilmir. Dövrlə ayaqlaşaraq, Parisdəki Haute Couture Sindikatının yaradıcıları yeni və öz əbədi sözünü birləşdirən yüksək sənətə sahibdirlər, nəticədə bir çox müştərilər sədaqətlə sadiq qalan obyekt ifadəli sənətin doğulması ilə nəticələnir.

Səhv tapsanız, lütfən, mətnin bir hissəsini vurğulayın və klikləyin Ctrl+Enter.