பிரபலமான சிற்பங்கள். மிகவும் பிரபலமான சிற்பிகள்

சிற்பத்தின் தோற்றம் பழமையான சகாப்தத்திற்குக் காரணம். மனிதனின் உழைப்பு செயல்பாடு மற்றும் அவனது நம்பிக்கைகளுடன் முதலாவது.

கலை வரலாற்றில் எஞ்சியிருக்கும் முதல் சிறந்த சிற்பிகள், பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் பண்டைய ரோமின் சிற்பிகள் - மைரான், ஃபிடியாஸ், ஸ்கோபாஸ், பாலிக்லெட், லிசிப்பஸ், ப்ராக்சிட்டல்ஸ். அவை இலவச குடிமக்களுக்கு உரையாற்றப்படுகின்றன மற்றும் பல வழிகளில் பண்டைய தொன்மங்களின் பிளாஸ்டிக் உருவகமாகும். ஹீரோக்கள், வீரர்கள், ஒலிம்பிக் போட்டிகளின் விளையாட்டு வீரர்கள் மற்றும் கடவுள்களின் படங்கள் இணக்கமாக வளர்ந்த ஆளுமையின் கொள்கைகளை உள்ளடக்கியது. இந்த சிற்பிகளின் பணி கிரேக்க சிற்பத்தின் மனிதநேய சாரத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்தியது: மனித உடலின் அழகு மற்றும் மனித ஆளுமையின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துதல்.

இந்த கலை வடிவத்தின் உண்மையான பூக்கும் இடைக்காலத்தில் வந்தது. டோனாடெல்லோ மற்றும் ஏ. வெரோச்சியோ சுதந்திரமாக நிற்கும் சிலைகளை உருவாக்குவதில் மிக முக்கியமான படியை மேற்கொண்டனர், இந்த நேரத்தில் வெண்கல வார்ப்பு மற்றும் துரத்தல் நுட்பம் மேம்படுத்தப்பட்டது, நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட்டது.

மறுமலர்ச்சியின் சிற்பிகளில், பிரான்சில் ஜே. பைலன் மற்றும் ஜே. கௌஜோன், ஜெர்மனியில் ஏ. கிராஃப்ட் மற்றும் எஃப். ஸ்டோஸ், ஆஸ்திரியாவின் எம். பேச்சர் ஆகியோரும் தனித்து நிற்கிறார்கள்.

மறுமலர்ச்சியின் சிகரங்களில் ஒன்று டைட்டானிக் சக்தி மற்றும் தீவிர நாடகம் நிறைந்த மைக்கேலேஞ்சலோவின் சிற்பங்கள். அவரது படைப்புகளான "மோசஸ்", "தி ரிசர்ரெக்டெட் ஸ்லேவ்" மற்றும் "தி டையிங் ஸ்லேவ்", "பியேட்டா" ஆகியவை சோகம், பிளாஸ்டிக் சக்தி மற்றும் உள் பதற்றம் நிறைந்தவை.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், சிறந்த பிரெஞ்சு சிற்பி அகஸ்டே ரோடினின் நட்சத்திரம் உயர்ந்தது, உணர்ச்சித் தாக்கத்தின் அடிப்படையில் பிரகாசமான படைப்புகளை உருவாக்கியது: குடிமக்கள் காலே, தி திங்கர், தி கிஸ்.

பிரபல ரஷ்ய சிற்பிகள்

ரஷ்யாவில் பல பிரபலமான சிற்பிகளும் இருந்தனர், அவர்கள் உலக கலையில் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்தை வைத்தனர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து, பெரிய சிற்பத்தில் ஆர்வம் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் எழுந்தது. இந்த நேரத்தில், கிளாசிசிசம் நிறுவப்பட்டது, இதன் சின்னம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பீட்டர் I சிற்பி எட்டியென் பால்கோன், அதே போல் கார்லோ ராஸ்ட்ரெல்லியின் வேலை. 1716 வரை அவர் முக்கியமாக பிரான்சில் பணியாற்றினார். ரஷ்யாவில், பீட்டர்ஹோஃப் கிராண்ட் அடுக்கின் அலங்காரம் உட்பட பல அலங்கார மற்றும் சிற்ப வளாகங்களை உருவாக்குவதில் ராஸ்ட்ரெல்லி பங்கேற்றார். சிற்பி பீட்டர் I இன் உருவத்திலும் நிறைய வேலை செய்தார். ஜார் வாழ்ந்த காலத்தில் கூட, 1719 இல், அவர் பீட்டரிடமிருந்து முகமூடியை அகற்றி, பின்னர் தனது மெழுகு மார்பை உருவாக்கினார்.

பல ஆண்டுகளாக, ராஸ்ட்ரெல்லி பீட்டர் I இன் நினைவுச்சின்னத்தில் பணிபுரிந்தார். 1800 ஆம் ஆண்டில், மிகைலோவ்ஸ்கி கோட்டைக்கு முன்னால் ஒரு குதிரையேற்ற சிலை அமைக்கப்பட்டது.

19 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்ய சிற்பத்தின் ஒரு கல்விப் பள்ளி உருவாக்கப்பட்டது, இது சிறந்த எஜமானர்களின் விண்மீன்களால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டது: எம்.ஐ. கோஸ்லோவ்ஸ்கி, எஃப்.ஐ. ஷுபின், F. F. ஷ்செட்ரின், V. I. டெமுட்-மலினோவ்ஸ்கி, I.P. மார்டோஸ், எஃப்.பி. டால்ஸ்டாய்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அன்னென்கோவ் பாலத்திற்கான 4 சிற்பக் குழுக்களின் "குதிரை டேமர்ஸ்" ஆசிரியரான பிரபல விலங்கு சிற்பி பியோட்டர் கார்லோவிச் க்ளோட் பணியாற்றினார்.

பாரிஸ் கண்காட்சியில் சோவியத் பெவிலியன் ஐயோஃபினால் வடிவமைக்கப்பட்டது. இந்த கட்டிடம் 33 மீட்டர் உயரமுள்ள ஒரு பிரம்மாண்டமான கோபுரத்துடன் முடிவடைந்தது, இது முகினாவின் சிற்பத்தால் முடிசூட்டப்பட்டது.

சோவியத் சிற்பத்தின் முன்னணி மாஸ்டர் வேரா இக்னாடிவ்னா முகினா ஆவார். அவரது பணி சிற்பக் கலவையின் சக்திவாய்ந்த கட்டிடக்கலை மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. சிற்பியின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று "தொழிலாளர் மற்றும் கூட்டு பண்ணை பெண்", இது 1937 இல் பாரிஸில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட "தொழில்நுட்பத்தின் கலை மற்றும் நவீன வாழ்க்கை" என்ற சர்வதேச கண்காட்சிக்காக உருவாக்கப்பட்டது.

நண்பர்களே, நாங்கள் எங்கள் ஆன்மாவை தளத்தில் வைக்கிறோம். அதற்கு நன்றி
இந்த அழகைக் கண்டறிவதற்காக. உத்வேகம் மற்றும் கூஸ்பம்ப்களுக்கு நன்றி.
எங்களுடன் சேருங்கள் முகநூல்மற்றும் உடன் தொடர்பில் உள்ளது

பெரிய சிலைகளின் அமைதி பல ரகசியங்களைக் கொண்டுள்ளது.

அகஸ்டே ரோடினிடம் அவர் தனது சிலைகளை எவ்வாறு உருவாக்குகிறார் என்று கேட்டபோது, ​​​​சிற்பி பெரிய மைக்கேலேஞ்சலோவின் வார்த்தைகளை மீண்டும் கூறினார்: "நான் ஒரு பளிங்குத் தொகுதியை எடுத்து அதிலிருந்து மிதமிஞ்சிய அனைத்தையும் துண்டிக்கிறேன்." அதனால்தான் ஒரு உண்மையான எஜமானரின் சிற்பம் எப்போதும் ஒரு அதிசய உணர்வை உருவாக்குகிறது: ஒரு கல் துண்டுக்குள் மறைந்திருக்கும் அழகை ஒரு மேதை மட்டுமே பார்க்க முடியும் என்று தெரிகிறது.

நாங்கள் உள்ளே இருக்கிறோம் இணையதளம்ஒவ்வொரு குறிப்பிடத்தக்க கலைப் படைப்பிலும் ஒரு மர்மம், "இரட்டை அடி" அல்லது நீங்கள் கண்டுபிடிக்க விரும்பும் ஒரு ரகசியக் கதை உள்ளது என்பதில் நாங்கள் உறுதியாக உள்ளோம். அவற்றில் சிலவற்றை இன்று பகிர்ந்து கொள்வோம்.

கொம்புள்ள மோசஸ்

மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி, மோசஸ், 1513-1515

மைக்கேலேஞ்சலோ தனது சிற்பத்தில் கொம்புகளுடன் மோசஸை சித்தரித்தார். பல கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் இதை பைபிளின் தவறான விளக்கம் என்று கூறுகின்றனர். மோசே சினாய் மலையிலிருந்து மாத்திரைகளுடன் இறங்கியபோது, ​​யூதர்கள் அவருடைய முகத்தைப் பார்ப்பது கடினமாக இருந்தது என்று யாத்திராகமம் புத்தகம் கூறுகிறது. பைபிளின் இந்த கட்டத்தில், ஹீப்ருவிலிருந்து "கதிர்கள்" மற்றும் "கொம்புகள்" என மொழிபெயர்க்கக்கூடிய ஒரு வார்த்தை பயன்படுத்தப்படுகிறது. இருப்பினும், சூழலில் இருந்து, நாம் ஒளியின் கதிர்களைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்று உறுதியாகச் சொல்லலாம் - மோசேயின் முகம் பிரகாசமாக இருந்தது, கொம்பு இல்லை.

வண்ண தொன்மை

ப்ரிமா துறைமுகத்திலிருந்து ஆகஸ்ட்", பழங்கால சிலை.

பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய சிற்பங்கள் வெள்ளை பளிங்குக் கற்களால் ஆனவை என்று நீண்ட காலமாக நம்பப்பட்டது. இருப்பினும், விஞ்ஞானிகளின் சமீபத்திய ஆய்வுகள், சிலைகள் பரந்த அளவிலான வண்ணங்களில் வரையப்பட்டவை என்ற கருதுகோளை உறுதிப்படுத்தியுள்ளன, அவை இறுதியில் ஒளி மற்றும் காற்றின் நீண்டகால வெளிப்பாட்டின் கீழ் மறைந்துவிட்டன.

லிட்டில் மெர்மெய்டின் துன்பம்

எட்வர்ட் எரிக்சன், தி லிட்டில் மெர்மெய்ட், 1913

கோபன்ஹேகனில் உள்ள லிட்டில் மெர்மெய்டின் சிலை உலகின் மிக நீண்ட துன்பங்களில் ஒன்றாகும்: இது வேந்தர்களால் மிகவும் விரும்பப்பட்டவர். அதன் வரலாறு மிகவும் கொந்தளிப்பானது. அது பலமுறை உடைக்கப்பட்டு துண்டு துண்டாக வெட்டப்பட்டது. இப்போது நீங்கள் இன்னும் கழுத்தில் கவனிக்கத்தக்க "வடுக்களை" காணலாம், இது சிற்பத்தின் தலையை மாற்ற வேண்டிய அவசியத்திலிருந்து தோன்றியது. லிட்டில் மெர்மெய்ட் இரண்டு முறை தலை துண்டிக்கப்பட்டது: 1964 மற்றும் 1998 இல். 1984 இல், அவரது வலது கை வெட்டப்பட்டது. மார்ச் 8, 2006 அன்று, தேவதையின் கையில் ஒரு டில்டோ வைக்கப்பட்டது, மேலும் அந்த துரதிர்ஷ்டவசமான பெண் பச்சை நிற பெயிண்டால் தெளிக்கப்பட்டார். கூடுதலாக, பின்புறத்தில் "மார்ச் 8 முதல்!" என்று ஒரு கல்வெட்டு இருந்தது. 2007 ஆம் ஆண்டில், கோபன்ஹேகன் அதிகாரிகள், சிலையை மேலும் சேதப்படுத்துவதைத் தவிர்க்கவும், சுற்றுலாப் பயணிகள் தொடர்ந்து ஏற முயற்சிப்பதைத் தடுக்கவும் துறைமுகத்திற்கு மேலும் நகர்த்தலாம் என்று அறிவித்தனர்.

முத்தமிடாமல் "முத்தம்"

அகஸ்டே ரோடின், தி கிஸ், 1882

அகஸ்டே ரோடினின் புகழ்பெற்ற சிற்பம் "தி கிஸ்" முதலில் "ஃபிரான்செஸ்கா டா ரிமினி" என்று அழைக்கப்பட்டது, அதில் XIII நூற்றாண்டின் உன்னதமான இத்தாலிய பெண்ணின் நினைவாக சித்தரிக்கப்பட்டது, அதன் பெயர் டான்டேயின் தெய்வீக நகைச்சுவை (இரண்டாவது வட்டம், ஐந்தாவது காண்டோ) மூலம் அழியாதது. அந்தப் பெண் தனது கணவரின் இளைய சகோதரர் ஜியோவானி மாலடெஸ்டா, பாவ்லோவைக் காதலித்தார். அவர்கள் லான்சலாட் மற்றும் கினிவேரின் கதையைப் படித்தபோது, ​​அவர்கள் கணவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு பின்னர் கொல்லப்பட்டனர். சிற்பத்தில், பாவ்லோ தனது கையில் ஒரு புத்தகத்தை வைத்திருப்பதைக் காணலாம். ஆனால் உண்மையில், காதலர்கள் ஒருவரையொருவர் தங்கள் உதடுகளால் தொடுவதில்லை, அவர்கள் ஒரு பாவமும் செய்யாமல் கொல்லப்பட்டதாகக் குறிப்பிடுவது போல.

சிற்பத்தின் மறுபெயரிடுதல் - கிஸ் (லே பைசர்) - 1887 ஆம் ஆண்டில் அதை முதன்முதலில் பார்த்த விமர்சகர்களால் செய்யப்பட்டது.

பளிங்கு முக்காட்டின் ரகசியம்

ரபேல் மான்டி, "மார்பிள் வெயில்", 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி

ஒரு ஒளிஊடுருவக்கூடிய பளிங்கு முக்காடு மூடப்பட்டிருக்கும் சிலைகளைப் பார்க்கும்போது, ​​​​இதைக் கல்லால் செய்வது எப்படி சாத்தியம் என்று நீங்கள் விருப்பமின்றி சிந்திக்கிறீர்கள். இந்த சிற்பங்களுக்கு பயன்படுத்தப்படும் பளிங்கு சிறப்பு அமைப்பு பற்றி தான். சிலையாக மாற வேண்டிய தொகுதி இரண்டு அடுக்குகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் - ஒன்று இன்னும் வெளிப்படையானது, மற்றொன்று அதிக அடர்த்தியானது. இத்தகைய இயற்கை கற்கள் கண்டுபிடிக்க கடினமாக உள்ளது, ஆனால் அவை உள்ளன. மாஸ்டர் தலையில் ஒரு சதி இருந்தது, அவர் எந்த வகையான தொகுதியைத் தேடுகிறார் என்பது அவருக்குத் தெரியும். அவர் அதனுடன் பணிபுரிந்தார், ஒரு சாதாரண மேற்பரப்பின் அமைப்பைக் கவனித்து, கல்லின் அடர்த்தியான மற்றும் வெளிப்படையான பகுதியைப் பிரிக்கும் எல்லையில் நடந்தார். இதன் விளைவாக, இந்த வெளிப்படையான பகுதியின் எச்சங்கள் "பிரகாசித்தன", இது ஒரு முக்காடு விளைவைக் கொடுத்தது.

சேதமடைந்த பளிங்குக் கற்களால் செய்யப்பட்ட சரியான டேவிட்

மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி, "டேவிட்", 1501-1504

டேவிட்டின் புகழ்பெற்ற சிலை மைக்கேலேஞ்சலோவால் மற்றொரு சிற்பியான அகோஸ்டினோ டி டுசியோவிடம் இருந்து எஞ்சியிருக்கும் வெள்ளை பளிங்குத் துண்டிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது, அவர் இந்த துண்டுடன் வேலை செய்ய முயன்று தோல்வியுற்றார்.

மூலம், பல நூற்றாண்டுகளாக ஆண் அழகின் மாதிரியாகக் கருதப்பட்ட டேவிட் அவ்வளவு சரியானவர் அல்ல. விஷயம் என்னவென்றால், அவர் ஒரு முட்டாள். லேசர்-கணினி தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி சிலையை ஆய்வு செய்த ஸ்டான்போர்ட் பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த அமெரிக்க விஞ்ஞானி மார்க் லெவோய் இந்த முடிவை எட்டினார். ஐந்து மீட்டருக்கும் அதிகமான சிற்பத்தின் "பார்வை குறைபாடு" கண்ணுக்கு தெரியாதது, ஏனெனில் இது ஒரு உயர்ந்த பீடத்தில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, மைக்கேலேஞ்சலோ வேண்டுமென்றே தனது சந்ததியினருக்கு இந்த குறைபாட்டைக் கொடுத்தார், ஏனென்றால் டேவிட்டின் சுயவிவரம் எந்த கோணத்திலிருந்தும் சரியானதாக இருக்க வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார்.

மரணம் படைப்பாற்றலைத் தூண்டியது

"கிஸ் ஆஃப் டெத்", 1930

போப்லெனோவின் கற்றலான் கல்லறையில் உள்ள மிகவும் மர்மமான சிலை "தி கிஸ் ஆஃப் டெத்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அதை உருவாக்கிய சிற்பி இன்னும் அறியப்படவில்லை. பொதுவாக தி கிஸ்ஸின் படைப்புரிமை ஜாம் பார்பாவுக்குக் காரணம், ஆனால் நினைவுச்சின்னம் ஜோன் ஃபோன்பெர்னாட்டால் செதுக்கப்பட்டது என்று உறுதியாக நம்புபவர்கள் உள்ளனர். இந்த சிற்பம் Poblenou கல்லறையின் தொலைதூர மூலைகளில் ஒன்றில் அமைந்துள்ளது. நைட் அண்ட் டெத் இடையேயான தொடர்பு பற்றி "தி செவன்த் சீல்" திரைப்படத்தை உருவாக்க திரைப்பட இயக்குனர் பெர்க்மேனை ஊக்கப்படுத்தியது அவர்தான்.

வீனஸ் டி மிலோவின் கைகள்

அகேசாண்டர் (?), வீனஸ் டி மிலோ, சி. 130-100 கி.மு

பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரேயில் வீனஸ் உருவம் பெருமை கொள்கிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட கிரேக்க விவசாயி அவளை 1820 இல் மிலோஸ் தீவில் கண்டுபிடித்தார். கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நேரத்தில், உருவம் இரண்டு பெரிய துண்டுகளாக உடைந்தது. அவள் இடது கையில், தேவி ஒரு ஆப்பிளைப் பிடித்தாள், வலது கையால் அவள் விழும் அங்கியைப் பிடித்தாள். இந்த பழமையான சிற்பத்தின் வரலாற்று முக்கியத்துவத்தை உணர்ந்த பிரெஞ்சு கடற்படை அதிகாரிகள் பளிங்கு சிலையை தீவில் இருந்து எடுத்து செல்ல உத்தரவிட்டனர். பாறைகளுக்கு மேல் வீனஸ் காத்து கப்பலுக்கு இழுத்துச் செல்லப்பட்டபோது, ​​தாங்குபவர்களுக்கு இடையே சண்டை ஏற்பட்டு இரு கைகளும் முறிந்தன. சோர்வடைந்த மாலுமிகள் திரும்பி வந்து மீதமுள்ள அலகுகளைத் தேட மறுத்துவிட்டனர்.

நைக் ஆஃப் சமோத்ரேஸின் அழகான அபூரணம்

நைக் ஆஃப் சமோத்ரேஸ்", கிமு II நூற்றாண்டு

நைக்கின் சிலை 1863 ஆம் ஆண்டில் சமோத்ரேஸ் தீவில் ஒரு பிரெஞ்சு தூதரும் தொல்பொருள் ஆய்வாளருமான சார்லஸ் சாம்போய்ஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. தங்க பரியன் பளிங்கில் இருந்து செதுக்கப்பட்ட, தீவில் உள்ள ஒரு சிலை கடல் தெய்வங்களின் பலிபீடத்திற்கு முடிசூட்டப்பட்டது. கிரேக்க கடற்படை வெற்றிகளின் அடையாளமாக கிமு 2 ஆம் நூற்றாண்டில் அறியப்படாத சிற்பி நைக்கை உருவாக்கியதாக ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர். தேவியின் கைகளும் தலையும் மீளமுடியாமல் தொலைந்துவிட்டன. தெய்வத்தின் கைகளின் அசல் நிலையை மீட்டெடுக்க மீண்டும் மீண்டும் முயற்சிக்கிறது. வலது கை, மேலே உயர்த்தி, ஒரு கோப்பை, மாலை அல்லது குமிழ் வைத்திருந்ததாக கருதப்படுகிறது. சுவாரஸ்யமாக, சிலையின் கைகளை மீட்டெடுக்க மீண்டும் மீண்டும் முயற்சிகள் தோல்வியடைந்தன - அவை அனைத்தும் தலைசிறந்த படைப்பை கெடுத்துவிட்டன. இந்த தோல்விகள் நம்மை ஒப்புக்கொள்ளும்படி கட்டாயப்படுத்துகின்றன: நிகாவும் அழகாக இருக்கிறாள், அவளுடைய அபூரணத்தில் சரியானவள்.

மிஸ்டிக் வெண்கல குதிரைவீரன்

எட்டியென் பால்கோன், பீட்டர் I இன் நினைவுச்சின்னம், 1768-1770

வெண்கல குதிரைவீரன் என்பது மாய மற்றும் பிற உலகக் கதைகளால் சூழப்பட்ட ஒரு நினைவுச்சின்னமாகும். அவருடன் தொடர்புடைய புராணக்கதைகளில் ஒன்று, 1812 ஆம் ஆண்டு தேசபக்தி போரின் போது, ​​பீட்டர் I இன் நினைவுச்சின்னம் உட்பட, குறிப்பாக மதிப்புமிக்க கலைப் படைப்புகளை நகரத்திற்கு வெளியே எடுக்க அலெக்சாண்டர் I உத்தரவிட்டார் என்று கூறுகிறார். ஜார்ஸின் தனிப்பட்ட நண்பரான இளவரசர் கோலிட்சினுடன், அவர், பதுரின், அதே கனவில் வேட்டையாடப்பட்டதாக அவரிடம் கூறினார். அவர் செனட் சதுக்கத்தில் தன்னைப் பார்க்கிறார். பீட்டரின் முகம் திரும்பியது. சவாரி செய்பவர் தனது பாறையை விட்டு வெளியேறி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் தெருக்களில் அலெக்சாண்டர் I வாழ்ந்த கமென்னி ஆஸ்ட்ரோவுக்குச் செல்கிறார். "இளைஞனே, நீ என் ரஷ்யாவை எதற்கு கொண்டு வந்தாய்," என்று பீட்டர் தி கிரேட் அவரிடம் கூறுகிறார், "ஆனால் நான் இடத்தில் இருக்கும் வரை, என் நகரத்திற்கு பயப்பட ஒன்றுமில்லை!" பின்னர் சவாரி திரும்பியது, "கனமான குரல்" மீண்டும் கேட்கிறது. பதுரின் கதையால் அதிர்ச்சியடைந்த இளவரசர் கோலிட்சின் அந்த கனவை இறையாண்மைக்கு தெரிவித்தார். இதன் விளைவாக, அலெக்சாண்டர் I நினைவுச்சின்னத்தை காலி செய்வதற்கான தனது முடிவை ரத்து செய்தார். நினைவுச்சின்னம் அப்படியே இருந்தது.

சிற்பக் கலையைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள விரும்பும் எவருக்கும் உலகின் அருங்காட்சியகங்கள் திறந்திருக்கும். மக்கள் மற்றும் விலங்குகளின் உருவங்கள் வெவ்வேறு பொருட்களிலிருந்து வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகளில் செய்யப்பட்டன. மிகவும் பிரபலமான சிற்பங்களில் கடவுள் சிலைகள் மற்றும் பழங்கால சிற்பங்கள் உள்ளன. எஜமானர்களுக்கு உத்வேகம் அளித்தது மற்றும் மிகவும் பிரபலமான சிற்பங்கள் யாவை?

புகழ்பெற்ற பழங்கால சிற்பங்கள்

"வீனஸ் டி மிலோ"

விஞ்ஞானிகள் படைப்பின் நேரத்தை தோராயமாக மட்டுமே தீர்மானித்துள்ளனர். இவர்களின் கூற்றுப்படி, கி.மு. இ. இன்று அது லூவ்ரேயில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.

"டேவிட்"

இந்த சிற்பம் உருவாக்கப்பட்ட தேதி ஆயிரத்து நானூற்று நாற்பது. "டேவிட்" புளோரண்டைன் தேசிய அருங்காட்சியகத்தால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது.

"வட்டு எறிபவர்"

கடவுள்களின் மிகவும் பிரபலமான சிலைகள்

இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் சிலை

இந்த சிலை பிரேசிலின் புனித சின்னமாகும். கிறிஸ்துவின் உருவம் கடல் மட்டத்திலிருந்து எழுநூறு மீட்டர் உயரத்தில் உள்ளது. அதன் உயரம் முப்பத்தி எட்டு மீட்டர். மக்கள் மற்றும் தேவாலயத்தின் நன்கொடையுடன் 1931 ஆம் ஆண்டு இந்த சிற்பம் அமைக்கப்பட்டது.

மைத்ரேய புத்தர் சிலை

எழுநூற்று பதின்மூன்றாம் ஆண்டில் அதற்கான பணிகள் தொடங்கப்பட்டு தொண்ணூறு ஆண்டுகள் நீடித்தது அறியப்படுகிறது. சீனாவிற்கு வரும் ஏராளமான சுற்றுலாப் பயணிகள், சுமார் ஆயிரம் ஆண்டுகளாக உலகின் மிக உயரமானதாகக் கருதப்பட்ட கடவுளின் சிலையைப் பார்க்க முயற்சி செய்கிறார்கள்.

சிவன் சிலை

மற்ற அடையாளம் காணக்கூடிய சிலைகள்

மோவாய்

பயணங்களில் ஒன்று அங்கு ஒரு பெரிய முடிக்கப்படாத சிலையைக் கண்டது. அதன் எடை தோராயமாக இருநூற்று எழுபது டன்கள், அதன் உயரம் இருபது மீட்டர்.

"மன்னெகன் பிஸ்"

வெண்கலச் சிறுவன் பலமுறை கடத்தப்பட்டான். அதன் இடத்தில் பிரதிகள் தோன்றின. அவ்வப்போது, ​​மறக்கமுடியாத தேதி அல்லது விடுமுறையைப் பொறுத்து, சிலை வெவ்வேறு உடைகளில் அணிந்திருக்கும்.

பெரிய ஸ்பிங்க்ஸ்

உலகின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பம்

1880 இல் ரோடினுக்கு ஒரு பெரிய ஆர்டர் கிடைத்தது. இந்த வேலை நரகத்தின் வாயில்கள் என்று அழைக்கப்பட்டது. அருங்காட்சியகத்தின் நுழைவாயிலில் நிறுவப்பட்ட பல சிற்பங்களை ஆசிரியர் உருவாக்குவார் என்று கருதப்பட்டது. இந்த திட்டம் முடிக்கப்படாமல் இருந்தது, இருப்பினும், ரோடின் பல சிற்பங்களை பெரியதாக உருவாக்க முடிவு செய்தார். இதற்கு நன்றி, உலகம் "சிந்தனையாளரை" பார்த்தது. புத்திசாலித்தனமான மாஸ்டர் ஒரு கல்லின் மீது அமர்ந்திருக்கும் ஒரு மனிதனின் ஆழ்ந்த சிந்தனை செயல்முறையை துல்லியமாக தெரிவிக்க முடிந்தது.
Yandex.Zen இல் எங்கள் சேனலுக்கு குழுசேரவும்

உலகின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பம் எது என்பதைப் பற்றி பேசினால், அதைக் குறிப்பிட முடியாது. உண்மை என்னவென்றால், மனிதகுலத்தின் வரலாறு முழுவதும் பல மேதைகள் இருந்தனர், அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றன. ஆனால் ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக மக்களை மகிழ்விக்கும் சிலைகள் உள்ளன. அவர்கள் கவனத்திற்கு தகுதியானவர்கள்.

சிற்பங்கள் பொதுவாக அருங்காட்சியகங்களில் வைக்கப்படுகின்றன. அவற்றில் சில ஆசிரியரால் கட்டப்பட்ட இடத்தில் உள்ளன. மற்றும் மிகச்சிறிய பகுதி தனியார் சேகரிப்பில் உள்ளது. உண்மையில், அவர்கள் யாருடையவர்களாகவும் இருக்க வேண்டியதில்லை, ஏனெனில் அவை உலக பாரம்பரியம். அவற்றைப் பார்க்க விரும்பும் எவரும் இதை அணுக வேண்டும்.

வீனஸ் கேபிடோலின்

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்ட உலகின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பம் கேபிடோலின் வீனஸ் ஆகும். இது 2ஆம் நூற்றாண்டில் பளிங்கு கற்களால் ஆனது. அதன் முன்மாதிரியானது அப்ரோடைட்டின் சிலை ஆகும், இது கிமு 4 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது.

இது ஒரு பெண் தனது கைகளால் நிர்வாணத்தை மறைப்பதை சித்தரிக்கிறது. அந்த மாதிரி (ஒன்று இருந்தால்) அனுபவித்த அனைத்து சங்கடங்களையும் சிற்பி வெளிப்படுத்த முடிந்தது. எனவே, அவள் "அடக்கமான வீனஸ்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறாள். அந்தப் பெண்ணுக்குப் பக்கத்தில் ஒரு பாத்திரம் உள்ளது, அதில் அவளுடைய அங்கி மடிந்திருக்கும்.

சிற்பம் 1667 இல் மிகவும் தாமதமாக கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. பின்னர், 1754 ஆம் ஆண்டில், அவர் அதை நன்கொடையாக வழங்கினார்.இந்த குறிப்பிட்ட வீனஸ் சிலை மிகவும் பிரியமானதாகக் கருதப்படுகிறது, ஏனெனில் இது அவரது கருணை, நேர்த்தி மற்றும் அழகை முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறது.

டேவிட் டொனாடெல்லோ

உலகின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பம், இது மறுமலர்ச்சிக்கு முந்தையது, மாஸ்டர் டொனாடெல்லோவால் உருவாக்கப்பட்ட டேவிட் ஆகும். அவள் மிக விரைவாக பிரபலமடைந்தாள். மறுமலர்ச்சியில் இது முதல் நிர்வாண சிலை என்பதே இதற்குக் காரணம்.

பளிங்குக் கல்லால் செய்யப்பட்ட இந்தச் சிற்பம், கையில் வாள் ஏந்தியபடி இருக்கும் இளைஞன். அவரது காலடியில் கோலியாத்தின் தலை உள்ளது. ஆனால் பாசாங்குத்தனமான போஸ் ஆசிரியரின் ஏளனத்தை காட்டுகிறது. டேவிட் ஒரு போர்வீரனைப் போல தனது ஆயுதத்தை வைத்திருக்கவில்லை. அவர் ஒரு கரும்பு போல அவர் மீது சாய்ந்து கொண்டிருக்கிறார்.

கேள்விக்குரிய சிற்பத்தில் தொடங்கி, டொனாடெல்லோவின் பணி சில அம்சங்களைப் பெற்றுள்ளது. மேலும், அவர் தனது சொந்த பாணியில் மட்டுமே சிற்பங்களை உருவாக்கினார், அங்கு ஒரு குறிப்பிட்ட சீரான தன்மை மற்றும் கோதிக் இருந்தது. ஆசிரியரின் அடுத்தடுத்த படைப்புகளும் பிரபலமாக இருந்தன, ஆனால் ரசிகர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களிடையே பரபரப்பை ஏற்படுத்தியவர் டேவிட். எனவே, இது டொனாடெல்லோவின் தலைசிறந்த படைப்பாகக் கருதப்படலாம்.

மைக்கேலேஞ்சலோவின் உயிர்த்தெழுந்து இறக்கும் அடிமை

சிறந்த மைக்கேலேஞ்சலோ மனிதகுலத்தை தலைசிறந்த படைப்புகள் இல்லாமல் விடவில்லை. அவரது மிகவும் பிரபலமான சிற்பம் இறக்கும் அடிமை. இருப்பினும், படைப்பாளர் சிற்பத்தைத் தொடங்குவதற்கு முன்பு, அவர் நிறைய வேலை செய்தார்.

1505 ஆம் ஆண்டில், மைக்கேலேஞ்சலோ தனது புதிய திட்டத்தைத் தொடங்கினார் - போப் ஜூலியஸ் II கல்லறையை உருவாக்குதல். ஆரம்பத்தில், அவர் பல சிலைகளுடன் (சுமார் 40) கல்லறையை அலங்கரிக்க திட்டமிட்டார், ஆனால் அவரது திட்டங்கள் நிறைவேறவில்லை. வேலை நீண்டது (1545 வரை), ஆனால் மிகக் குறைவான சிற்பங்கள் இருந்தன, மேலும் மூன்று மட்டுமே இன்றுவரை எஞ்சியுள்ளன. கல்லறையின் அடிப்படையானது வலிமைமிக்க மோசஸ் ஆகும், அவர் டைட்டானிக் வலிமையும் குணமும் கொண்டிருந்தார்.

அவளுடைய பக்கங்களில் இரண்டு அடிமைகள் இருக்க வேண்டும். முதலாவது, கிளர்ச்சியாளர், இது ஒரு இளம் மற்றும் வலிமையான இளைஞனின் பிணைப்பை உடைக்க விரும்புவதை சித்தரிக்கிறது. இரண்டாவது இறக்கும் அடிமை. இந்த வழக்கில், அந்த இளைஞன் உதவியின்றி தனது பிணைப்பில் தொங்கினான்.

இந்த இரண்டு சிலைகளில், எந்த ஒரு சிலையையும் தனிமைப்படுத்த முடியாது. அவர்கள் இருவரும் அற்புதமானவர்கள்.

வால்டேர் ஜீன் பாப்டிஸ்ட் பிகல்லே

"உலகின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பங்கள்" பட்டியலில் நிர்வாண வால்டேர் இருக்க வேண்டும். இது Jean-Baptiste Pigalle என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் அவர் அவரைச் சுற்றி அதிக பரபரப்பை ஏற்படுத்தினார்.

முதலில், சிற்பம் மிகவும் யதார்த்தமாக இருந்தது. அந்த நேரத்தில் (1776) இது விமர்சகர்களுக்கு ஒரு உண்மையான சவாலாக இருந்தது. பிகலே இந்த சிற்ப உருவப்படத்தை 6 ஆண்டுகளாக உருவாக்கினார். முதலில், அவர் உடலை முடித்தார், ஒரு பழைய சிப்பாய் அவரது சிட்டர் ஆனார். பின்னர் அவர் மார்பில் இருந்து முகத்தை மாற்றினார்.

இரண்டாவதாக, சிலை எந்தவிதமான அழகையும் நுட்பத்தையும் காட்டவில்லை. இது தளர்வான தோலுடன் மந்தமான வயதான உடலை சித்தரிக்கிறது, மேலும் ஒரு கேலி மற்றும் முரண்பாடான புன்னகை அவள் முகத்தை அலங்கரிக்கிறது.

பாரிஸ் சலோனில் சிற்பம் காட்சிப்படுத்தப்பட்டபோது, ​​​​உயர் சமூகம் அதை ஏற்க மறுத்தது, ஒரு பெரிய ஊழல் எழுந்தது. அவர்கள் எஜமானரின் வேலையை மறந்துவிட்டார்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டில் தான் அவர் நினைவுகூரப்பட்டார், மேலும் தலைசிறந்த படைப்புக்கு அதன் தகுதி வழங்கப்பட்டது - பிகல்லே பாராட்டப்பட்டார்.

பால்கான்களின் வெண்கல குதிரைவீரன்

ரஷ்யாவில் உள்ள மிகவும் பிரபலமான சிற்பங்களை நீங்கள் நினைவு கூர்ந்தால், முதலில் நினைவுக்கு வருவது இதுதான், ஆனால் புஷ்கினின் பணிக்கு நன்றி, அவர் வேறு பெயரில் அறியப்படுகிறார். இது ஃபால்கன்ஸ் தலைமையிலான மூன்று பிரெஞ்சு சிற்பிகளால் உருவாக்கப்பட்டது. வேலையின் முடிவில், நினைவுச்சின்னம் அவரது மூளை என்று லத்தீன் மொழியில் சிலையில் செதுக்கினார்.

மொத்தத்தில், சிற்பம் 15 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக உருவாக்கப்பட்டது. ஆசிரியரின் நோக்கத்தின்படி, இது இயற்கை மற்றும் வரலாறு மீதான ரஷ்ய பேரரசரின் சக்தி, சீர்திருத்தவாதியாக அவரது விருப்பம் மற்றும் திறமை ஆகியவற்றை பிரதிபலிக்க வேண்டும். வெற்றி பெற்றது என்றே சொல்ல வேண்டும்.

வெண்கல குதிரை வீரரின் தனித்துவமான அம்சம் என்னவென்றால், அது முழுவதுமாக வார்க்கப்பட்டது, எனவே அதன் மேற்பரப்பில் மூட்டுகள் அல்லது வெல்ட்களைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது. மேலும் அது நிற்கும் பாறை மனிதனால் நகர்த்தப்பட்ட மிகப்பெரிய ஒற்றைக்கல் ஆகும்.

இன்று, செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரலுக்கு அடுத்ததாக அமைந்துள்ள வெண்கல குதிரைவீரனை அனைவரும் பார்க்கலாம்.

சிந்தனையாளர் ரோடின்

மிகவும் பிரபலமானது, அதே போல் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடியது, அதே பெயரில் பாரிசியன் அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ளது. இவர்தான் பிரபலமான சிந்தனையாளர். ஆசிரியரின் உருவாக்கம் "தெய்வீக நகைச்சுவை" மூலம் ஈர்க்கப்பட்டது. அதன்படி, திறமையான டான்டே இல்லாவிட்டால், "சிந்தனையாளர்" இருக்க மாட்டார்.

1880 ஆம் ஆண்டில், ரோடின் கேட்ஸ் ஆஃப் ஹெல் என்ற பெரிய அளவிலான வேலைக்கான ஆர்டரைப் பெற்றார். அவரது திட்டத்தின் படி, இது பல தனிப்பட்ட சிற்பங்களை உள்ளடக்கும். இந்த திட்டமே அருங்காட்சியகத்தின் நுழைவாயிலை அலங்கரிக்க வேண்டும். ஆனால் பணிகள் முடிக்கப்படவில்லை. இருப்பினும், ரோடின் சில சிலைகளை பெரிதாக்கி தனித்தனியாக உலகிற்கு வழங்க முடிவு செய்தார்.

சிந்தனையாளர் பிறந்தது இப்படித்தான். கல்லின் மீது அமர்ந்த நிலையில் உறைந்து கிடக்கும் மனிதனை சிற்பம் சித்தரிக்கிறது. அவரது பிடிவாதமான சிந்தனை செயல்முறை அவரைப் பார்க்கும் அனைவருக்கும் தெரியும் - ஆசிரியர் உணர்ச்சிபூர்வமான வண்ணத்தை மிகவும் நம்பத்தகுந்த முறையில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

சிகாகோ மற்றும் பிக்காசோ

உலகின் பெரிய அளவிலான மற்றும் பிரபலமான சிற்பங்களை நாம் கருத்தில் கொண்டால், ஒரு பெயரைக் கூட பெறாத ஒன்றை ஒருவர் புறக்கணிக்க முடியாது. இது சிகாகோவில் நிறுவப்பட்டுள்ளது மற்றும் மாஸ்டர் பிக்காசோவின் இந்த நகரத்திற்கு ஒரு வகையான பரிசு. மூலம், அதன் பெயர் "பெயரற்ற சிற்பம்" போல் தெரிகிறது.

1963 ஆம் ஆண்டில், ஒரு அமெரிக்க நிறுவனம் பிக்காசோவிடமிருந்து சிலையின் மாதிரிகளை ஆர்டர் செய்தது, அவை 2 ஆண்டுகளில் தயாராக இருந்தன. திட்டத்திற்கு ஒப்புதல் கிடைத்ததையடுத்து, கட்டுமான பணி துவங்கியது. இது இரண்டு தொண்டு நிறுவனங்களால் நிதியளிக்கப்பட்டது, முழு செயல்முறைக்கும் 352 ஆயிரம் டாலர்கள் செலவாகும். கட்டமைப்பின் எடை 162 டன்கள், உயரம் 15 மீட்டருக்கு மேல்.

திட்டத்தைத் திட்டமிடுவதற்கும் செயலாக்குவதற்கும் சிற்பிக்கு 100 ஆயிரம் டாலர்கள் வழங்கப்பட்டது. இருப்பினும், பிக்காசோ மறுத்துவிட்டார், இந்த கட்டிடத்தை நகரத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்க விரும்புவதாக அவர் மிகவும் வலியுறுத்தினார்.

ஹென்றி மூரின் இரண்டு வடிவங்கள்

ஹென்றி மூரின் உலகின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பம் அவரது இரண்டு வடிவங்களாக இருக்கலாம். இது 1936 இல் முடிக்கப்பட்டது. மூரே ஒரு பிரிட்டிஷ் சிற்பி ஆவார், அவர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த மாஸ்டர் ஆவார்.

"இரண்டு வடிவங்கள்" என்பது "கிஸ்" என்பதன் வழித்தோன்றலாகக் கருதப்படுகிறது. இருப்பினும், அவை மிகவும் நேர்த்தியானவை, அவை நவீனத்துவத்தின் குறிப்புகளைக் காட்டுகின்றன, அல்லது, படைப்பாளி அதை "புதிய அழகியல்" என்று அழைத்தார்.

சிற்பம் உண்மையில் இரண்டு வடிவங்களை உள்ளடக்கியிருப்பதால் இச்சிற்பம் மிகவும் பொருத்தமானது. அவை ஒன்றையொன்று பூர்த்தி செய்வது போல் தெரிகிறது. ஆனால் ஒவ்வொரு வடிவத்தையும் தனித்தனியாகக் கருதினால் அவை அர்த்தமற்றதாக இருக்காது. இது முழு ஹென்றி, அவர் மர்மம், அந்நியப்படுதல் மற்றும் அவரது அனைத்து படைப்புகளிலிருந்தும் சுவாசிக்கிறார்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஷ்ய அருங்காட்சியகங்களில் மூரின் படைப்புகள் எதுவும் இல்லை, ஆனால் கண்காட்சிகள் பெரும்பாலும் இங்கு நடத்தப்படுகின்றன. எனவே, அவரது கலை மற்றும் நுட்பத்துடன் பழகுவது இன்னும் சாத்தியமாகும்.

முடிவுரை

அனைத்து பிரபலமான சிற்பங்களும் அவற்றின் ஆசிரியர்களும் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகிறார்கள். ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றிலும் ஒன்றை மட்டும் உறுதியாகச் சொல்ல முடியும். அவர்கள் அனைவரும் உலகிற்கு நிறைய புதிய விஷயங்களைக் கொடுத்தனர். கலை எப்போதும் இருந்து வருகிறது. மேலும், பல திறமையான கைவினைஞர்கள் அந்த நேரத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. அவர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகள் படைப்பாளியை மகிமைப்படுத்த பல நூற்றாண்டுகள் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. ஆனால் எப்படியிருந்தாலும், சிற்பம் எப்போதும் அதன் பார்வையாளர்களை, அதன் அங்கீகாரத்தைக் கண்டறிந்துள்ளது.

அனைத்து பிரபலமான சிற்பங்களும் இங்கே பட்டியலிடப்படவில்லை. பல தலைசிறந்த படைப்புகளின் புகைப்படங்களை கருப்பொருள் தளங்களில் காணலாம். இருப்பினும், சிற்பிகள் மக்களுக்கு தெரிவிக்க விரும்பிய அனைத்து நுட்பங்களையும் அழகையும் அவர்களால் பிரதிபலிக்க முடியவில்லை. எனவே, அழகைத் தொட வாய்ப்பு இருந்தால், நீங்கள் அதைப் பயன்படுத்த வேண்டும் மற்றும் திறமையான எஜமானர்களின் சிற்பங்களை நேரலையில் பார்க்க வேண்டும்.