Štýly moderného tanca: všetky smery podľa zoznamu. Názvy typov tancov Zoznam hlavných typov tancov

Tanec je prastará sviatosť, ktorá po stáročia zostáva jednou z najdôležitejších súčastí ľudskej komunikácie. Od staroveku až po súčasnosť chce človek tancom vyjadriť bohatú škálu pocitov, ukázať svoju krásu, pôvab a dobrú fyzickú kondíciu. Ale každý typ pohybu obsahuje špeciálnu energiu. Aby ste pochopili všetky nuansy, musíte najprv študovať, aké druhy tancov existujú.

Tanec dneška

Keďže človek žije v modernom svete, stojí za to podrobnejšie sa venovať moderným tancom. Ich vznik, napodiv, značne uľahčil balet. Presnejšie povedané, nedostupnosť jeho realizácie pre bežného človeka. Potreba vyjadrovať svoje pocity a emócie v harmonickom pohybe vyústila do vzniku rôznych smerov modernej tanečnej kultúry.

Každý druh moderného tanca v sebe spája dávno známe pohyby, nové prvky, hudbu s potrebným rytmom a samozrejme mohutný náboj pozitívnej energie. Prostredníctvom pohybov sa človek naučil vyjadrovať svoju slobodu, názory na život, odrážať sa v spoločnosti a miesto spoločnosti vo svojom vnútornom svete.

Druhy moderného tanca

Keď sa podrobne pozrieme na všetky trendy moderného tanca, môžeme zdôrazniť niekoľko hlavných:

• tanečná sála,
• klub,
• Východná.

Klubový štýl pohybov vynikal medzi všeobecnou masou:

• tektonický - hlavným pohybom je kolísanie tam a späť, nazývané „kach“. Súbor techno pohybov dáva tomuto tancu hĺbku a rozmanitosť. Vo všeobecnosti je samotná tektonika blízka hip-hopu.
• anketový tanec a go-go - veľa pohybov je podobných akrobatickým, vždy je tam prvok erotiky a môže byť sprevádzaný vyzliekaním (tento prvok show je voliteľný).
• Jumpstyle, Hakka - hlavným kritériom výkonu je rytmus pohybov, prítomnosť asynchrónnych skokov je povinná. Na takýto tanec sa vyberá rýchla elektronická hudba.
• Shuffle je austrálsky tanec založený na step-jazzových pohyboch, spracovaný moderným spôsobom.
• DnBstep – Tento tanec zapája hlavne chodidlá. Hlavnými pohybmi sú „päta na špičke“, hojdačky, otáčanie okolo svojej osi, prekríženie nôh. Môžeme s istotou povedať, že vykonávanie DnBstepu si vyžaduje dobrú fyzickú kondíciu.
• Squaredancing je podobný starému dobrému square dance, no výrazne upravený pre modernú dobu.
• pukanie je plné pohybu a energie, jeho základom je správne sekvenčné sťahovanie a uvoľňovanie svalov.

Pri oboznámení sa s tým, aké tance existujú, nemožno nespomenúť tie najobľúbenejšie medzi mladými ľuďmi: ruch a hip-hop.

• Hustle je párový tanec. Sprevádza ho hudba s energickými a krásnymi melódiami disco swingu, disco folku a zhonu. Nenáročný arzenál pohybov je kompenzovaný emocionalitou medzi oboma partnermi. Ide o improvizačný tanec, ktorý môže trvať večne.
• hip-hop prešiel dlhú cestu od zbrane protestu v uliciach New Yorku k neoddeliteľnej súčasti programu väčšiny hviezd hudobného Olympu. Hudobný rytmus a pohyby tela sú silnou zmesou tohto tanca.

Latinskoamerické vášne

Program latinskoamerických tancov je ideálny pre vášnivých, emotívnych a temperamentných ľudí. A ak je na tanečných turnajoch dôležitým hodnotiacim faktorom technika výkonu, potom na neprofesionálnych miestach a večierkoch v latinskom štýle je hlavnou zložkou tohto výkonu pohybov tela extrémna emocionalita. Bez výnimky sú všetky latinskoamerické tance, podobne ako hudba týchto národov, zmiešané s vášňou dvoch sŕdc a láskou k rodnej krajine.

Takže každý vie, aké druhy latinských tancov existujú. Oveľa zaujímavejšie je analyzovať obľúbenosť konkrétnych druhov medzi súčasnou generáciou žijúcou na iných kontinentoch.

Niektoré z najobľúbenejších a najobľúbenejších sú:

• bachata,
• rumba,
• mambo,
• salsa,
• flamenco,
• lpmbad,
• pachanga,
• samba,

Paso doble má špeciálne miesto na tanečných parketoch a v ľudských srdciach. Jeho hlavným pohybom je „dvojitý krok“ (odtiaľ názov), ostatné pohyby sú podobné flamencu a fandangu.

Paso Doble je hlboký, dramatický príbeh statočného toreadora a jeho vášne – capote (červená látka, s ktorou flirtuje so smrťou). Muž v tomto tanci je odvážny, hrdý, silný, sebavedomý a bezohľadný. Žena je tenká hranica medzi životom a smrťou. Ukazuje sa, že toreador je buď na jednej strane statočný víťaz, alebo na druhej strane zaslepený a zotročený intenzitou pocitov. Tu on a ona splynú do jednej nezvyčajne svetlej guličky energie.

Tento tanec dokáže očariť každú ženu, takže keď sa ho naučí hrať, muž bude víťazom nielen tanečného býčieho zápasu, ale aj srdca svojej milovanej.

Striptýz, Strip plast, Pillon

Striptýz je umenie zvádzania... Je zaujímavý tým, že dokáže v tanečnici odhaliť ženskosť, zmyselnosť a sexualitu. Keď sa žena našej doby stáva rovnocennou s mužom, čoraz viac zabúda byť ženou. Stripové kurzy osviežia vaše inštinkty, prelomia okovy obmedzenia a naučia vás vyjadrovať pocity a emócie. Hodiny pri tyči zase poskytujú úžasný fyzický tréning.

Ťažkosti: vyžaduje zručnosti rytmickej gymnastiky, dobrý strečing a krásnu postavu.

Upper Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie

Tanečníci týchto žánrov sú skutočnými „tanečnými mágmi“, ktorí pochádzajú z umenia pantomímy. To, čo robia, je úžasné! Nie nadarmo, dnes v modernom tanci nie je nikto viac cool ako breakeri. V ich vystúpeniach vidíme najvyššiu úroveň kontroly nad telom, najzložitejšie prvky, také nepredstaviteľné, že niekedy je to až bolestivé sledovať. Radosť hraničiaca s hororom!

Ťažkosti: Aby ste v breakdance niečo naozaj dosiahli, musíte sa mu venovať. A musíte byť mimoriadne opatrní, existujú nejaké zranenia.

Go-Go, Waaking, Vogue

Presne to, čo potrebujete pre fashionistov, ktorí túžia po pódiu! Najvyšší stupeň pózovania a herectva. Hrajú na ladnosti tvarov a línií, ktoré výhodne odhaľujú krásu polonahého tela. Vogue a Waaking sú „pátos pre bielych ľudí“. Štýl Vogue sa vyznačuje pózovaním modeliek, imituje chôdzu po móle. V štýle Waaking, ktorý si veľa prevzal z Vogue, dominujú pohyby rúk (samotný názov sa prekladá ako „mávanie rukami“), mnohé z pohybov, ktoré si požičali zo zamykania. Go-Go je voľnejší štýl, v ktorom sa zmiešali predchádzajúce dva a pridali sa prvky iných štýlov, ako napríklad strip. Toto je najobľúbenejší štýl tanečných nočných klubov.

Ťažkosti: Vyžadujú sa vynikajúce fyzické vlastnosti a morálna pripravenosť vystupovať na pódiu prakticky v spodnej bielizni.

Moderný jazz, súčasný tanec

Moderná interpretácia baletu, ktorá zachováva estetické tradície, ale dáva slobodu a flexibilitu techniky, čím ruší prísne štandardy klasiky. Tieto štýly sú založené na choreografii. Väčšina vysokých škôl predstavuje súčasný tanec ako súčasný. Paradoxom ale je, že tento žáner je úplne nevhodný na tancovanie na modernú tanečnú hudbu. Ide o techniku ​​čisto scénického tanca.

Ťažkosti: ak chcete dosiahnuť úspech v tomto štýle, musíte cvičiť od detstva.

klasické. Choreografia

Najvyššia „divadelná“ forma choreografického umenia, stelesnenie najvyšších estetických ideálov. Ide o výlučne scénický tanec, zameraný na diváka. Vyznačuje sa prísnymi štandardmi a vysokými požiadavkami na výkonové techniky, z ktorých mnohé sú realizované až na hranici ľudských možností. Z hľadiska komplexnosti možno prvky baletu porovnávať len s prvkami breakdance.

Ťažkosti: profesionálne baletné triedy neprechádzajú bez stopy. Extrémne vysoké nároky zanechávajú stopu na formovaní postavy, najmä preto, že balet treba cvičiť už od detstva, kým je telo ešte poddajné. Možné poškodenie väzov, šliach, kĺbov, nadmerne vyvinuté jednotlivé svalové skupiny a mnoho iného.

Latinskoamerické tance, salsa, zhon

Tieto smery sú dnes mimoriadne populárne. Nie je to len tanec, je to voľný čas, komunikácia, diskotéky. Tieto štýly spájajú ľudí: energické, vášnivé pohyby, vzrušujúce pohupovanie bokmi... Hoci ide väčšinou o párové tance, sú zorganizované tak, že môžete ľahko striedať partnerov a nadväzovať nové známosti. A nevyžadujú špeciálne školenie, dajú sa celkom jednoducho naučiť.

Ťažkosti: v počiatočnom štádiu je pre tých, ktorí to majú radi, málo ťažkostí, hlavnou vecou je nájsť vhodného partnera.

Dolný Break Dance

Low break je majstrovské dielo našej doby, hraničiace s nemožným, prekračujúce hranice ľudských možností. Zahŕňa prvky a štýl hip-hopovej kultúry a hrá sa s hudbou DubStep alebo Hip-Hop. Technickou podstatou štýlu je ovládanie “krútiaceho momentu” vo všetkých možných polohách, t.j. pokračujte v otáčaní pri zmene polohy na akýchkoľvek oporných bodoch, dokonca aj na hlave. Ide o najkomplexnejšiu akrobaciu prekrývajúcu rytmy hudby. Vhodné pre nízke, podsadité tanečnice.

Výzvy: Je mimoriadne ťažké predchádzať zraneniam

Flamenco

Španielsky ľudový tanec s povinnými krojmi. Flamenco je mimoriadne dramatické a priťahuje pomerne zrelé publikum. Je to veľkolepý a expresívny žáner, naplnený vášňou. Vyznačuje sa špecifickou choreografiou rúk, aktívnymi stepovými trilkmi a luxusnými krokmi vo volánoch šik sukní v gypsy štýle.

Ťažkosti: vyžaduje sa bystrý zmysel pre rytmus

Orientálny tanec, Tribal

Umenie zvádzania, erotický tanec východu (staroveký striptíz). Hrá sa v špecifických kostýmoch so zvonivými stupnicami, čo umocňuje muzikálnosť tanca a synchronizáciu s hudbou. Orientálny tanec je bohatý na všetky druhy techník v plasticite, rytme a je plný malých detailov a dekorácií. Skutočne profesionálni tanečníci fascinujú krásou kriviek svojho polonahého tela a jasnými, jemne vykreslenými pohybmi. Na rozdiel od iných štýlov „orientálne tanečnice“ potešia výraznosťou svojich ladných foriem a schopnosťou výhodne odhaliť črty ženskej postavy.

Ťažkosti: drobné trasenie, vibrácie škodia ešte nesformovanému ženskému telu.

Základy moderného tanca, improvizácia na parket

Základ moderného tanca- tanečný formát na tanečný parket, vhodný pre hudbu rôznych žánrov. Ide o univerzálnu tanečnú techniku, ktorú je možné kombinovať s akýmkoľvek štýlom, typom a spôsobom. Nie je potrebné učiť sa naspamäť tanečné sekvencie a choreografie, tanec je postavený na princípe dizajnéra: existujú základné prvky a pravidlá, ako sa navzájom kombinujú. Po preštudovaní niekoľkých pohybov a naučení sa, ako ich navzájom kombinovať, môžete improvizovať na inú hudbu, stačí na to niekoľkomesačný tréning. Celý tanec je založený na rytme, plasticite a koordinácii pohybov.

Ťažkosti: na dosiahnutie krásy a ľahkosti v improvizácii je potrebný čas na obnovenie atrofovaných svalových skupín.

Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

Aktívne štýly pre výraznú mládež: techniky švihom a skokmi na hudbu s priamym rytmom. Extrémne energeticky náročné, priťahujú veľa pozornosti a vyžadujú veľa miesta. Ak sa po boku takéhoto tanečníka ocitnete na preplnenom parkete, budete mať smolu, to sa našťastie nestáva často, no na pouličných festivaloch sa tieto štýly stali hitom! Tieto techniky vás naštartujú – chcete sa len pridať a začať tancovať. Tanečníkov je však na dlho málo, pretože... súbor pohybov nie je zvlášť veľký ani rôznorodý a všetky sú dosť energické.

Ťažkosti: nájsť miesto na ich vykonanie

R'n'B, hip-hop

Spočiatku je R'n'B kultúrou funku, jazzu a soulu. Prispela aj k vzniku rokenrolu. Následne sa R’n’B a Hip-Hop začali aktívne miešať, pretože obaja sú súčasťou afroamerickej kultúry. Dnes R’n’B ako tanec zahŕňa všetky možné techniky, no všetky sú predvádzané obzvlášť okázalým spôsobom, v povinnom ultramódnom outfite. Hodiny R'n'B sú vynikajúcim riešením pre tých, ktorí sa chcú „ukázať“. Tento štýl dodáva sebavedomie, pocit vlastného chladu a sexuality, je liekom na komplexy a neistoty, ktoré mladým ľuďom tak chýbajú; preto ide o čisto mládežnícke hnutie.

Hip-hop je však vážny smer, kde pátos ospravedlňuje naozaj cool tréning tanečníkov, ktorí nezanedbávajú breakdance.

Ťažkosti: neustály psychický tlak v tíme, kde vládne duch boja a súťaživosti.

Spoločenské tance

Párový tanec s prísnymi choreografickými štandardmi. Tanečníci sú úplne naviazaní na svojho partnera, ktorého je mimoriadne ťažké nahradiť.
nedostatky:úrazy, choroby z povolania. Vzhľadom na to, že ide o profesionálny tanec pre účasť na súťažiach, odchod partnera takmer vždy znamená kolaps profesionálnej kariéry tanečníka.
Výhody: naplno odkrýva tému interakcie s partnerom. Najvyššia možná forma párového tanečného umenia.

Strip

Toto je najstarší a zároveň najmodernejší štýl tanca. Neustále sa mení, ako sa menia štandardy ženskosti a mužskosti. Môžete to tancovať rôznymi spôsobmi, ale význam sa nemení. Toto je tanec, ktorý vzbudzuje sexuálny záujem a umožňuje vám vychutnať si svoj obraz, efekt, ktorý vytvárate. Ide o najemotívnejší štýl tanca, v ktorom sú maximálne vyjadrené vlastnosti mužských a ženských pohybov. Je tu veľmi tenká čiara, ktorá oddeľuje to najkrajšie a najhnusnejšie. Preto je vysokokvalifikovaný choreograf jednoducho potrebný.

Klubový tanec

Široký pojem „klubový tanec“ zahŕňa mnoho pohybov rôznych štýlov. Môžu byť vykonávané synchrónne alebo sólo. Klubový tanec sa dnes delí na 2 smery: na hudbu s priamym rytmom a na hudbu s prerušovaným rytmom. Straight rhythm je klasická elektronická hudba ako Disco House, Techno, Progressive. Broken rhythm je break beat, breaky, R’n’B, Hip-Hop.

Jazz – moderný

Moderný jazz, ktorý vznikol v čase relevancie spoločenských tancov, je kombináciou klasických techník, street dance štýlov a jazzovej improvizácie.

Špičkový break dance

Kombinácia všetkých štýlov „starej školy“, ako je plast, diapozitívy, king-tat, robot. Break Dancing je vzrušujúci, živý a farebný. Z tohto dôvodu sa stala veľmi populárnou. Break dance sa prvýkrát objavil v južnom Bronxe (Big Up's to da Bronx!) v 70. rokoch. Najprv sa tancovalo na kartónoch vyložených na ulici, čím sa chodník zmenil na javisko. Pouliční tanečníci miešali akrobatický tanec s bojovými umeniami a diskotékovým tancom a každý účinkujúci si vytvoril svoj vlastný štýl. Hudba prúdila z prenosných stereo rekordérov. Teraz je to osobný spôsob, ako sa dostať do formy a zabaviť sa!

Choď choď

Tanečná technika, ktorá umožňuje vzrušiť dav divákov pomocou štandardných umeleckých techník, širokých, amplitúdových pohybov, ktoré upútajú pozornosť, odvahu a hru. Jedným z hlavných prvkov Go-Go je vyjadrenie sexuality a minimálne množstvo oblečenia.

pouličný tanec

Začiatkom 70-tych rokov v Spojených štátoch vzniklo obrovské množstvo tanečných skupín na uliciach, ktoré sa neskôr zmenili na kultúru. Zahŕňa populárnu formu naplnenú prvkami rôznych tanečných štýlov.

Javiskový, silový štýl synchronizovaného tanca, umožňujúci pracovať na kvalite a vytrvalosti. Prezentuje sa veľké množstvo synchronizovaných sekvencií populárnych pohybov a odvahy.

Silový tanečný štýl na javisko, kde sa pohyby vykonávajú s plnou silou a vysokou rýchlosťou. Tento štýl obsahuje veľké množstvo „širokých“ pohybov, švihov, rotácií a obratov.

Slide man (Moon Walk)

Všetky druhy mesačných prechádzok všetkými smermi. Táto technika je dokonale kombinovaná s plastom. Štýl je založený na moonwalks, ktoré dávajú iluzórny efekt kĺzania po podlahe. Štýl zahŕňa viac ako 20 typov chôdze. Plávanie alebo šmýkanie sa po podlahe je ilúzia vytvorená vašimi nohami. To vytvára pocit, že sa snažíte ísť jedným smerom, ale v skutočnosti sa pohybujete iným. Klasickým príkladom tohto efektu je „Moonwalk“ od slávneho Michaela Jacksona. Faktická ilúzia je starý trik s pantomímou.

Diskotéka

V dôsledku „psychedelickej revolúcie“ na konci 60. rokov sa vytvorila kultúra hudby, módy a tanca. Prejav vlastnej individuality v tejto podobe je aktuálny aj dnes. Disco štýl ovplyvnil mnoho ďalších štýlov, ktoré sa objavili neskôr.

R&B

Vďaka hudbe, na ktorú sa hrá, si získala veľkú obľubu po celom svete. Tento supermódny tanečný trend vám pomôže získať nielen výbornú športovú formu, ale poskytuje aj príležitosť predviesť „akrobaciu“ v kluboch. Štýl sa vyvinul z „hip-hopu“ a stal sa rozmanitejším a komplexnejším. Skratka „R&B“ znamená „Rhythm and Blues“. Spravidla sa tancuje na úrovni improvizácie.

Trance

Trance ako štylizácia tanečnej techniky s jemnejším charakterom pohybov vychádzajúcim zo špecifík elektronickej tranzovej hudby pohltil najmä pohyby, ktoré môže vykonávať každý bez špeciálnej fyzickej prípravy. Toto je tanec hlbokých pocitov, ktoré nie sú vždy jasné ostatným.

Druhy tancov učil v klube a všeobecne

Samba

Brazílsky tanec v dvojdielnom takte; v rozšírenom zmysle sa slovo „samba“ vzťahuje na všetky tance brazílskeho pôvodu. Existujú dva rôzne typy samby: vidiecka samba, ktorá sa vyznačuje ostrými synkopami, a mestská samba, ktorá má plynulejší rytmus. Samba Carioca ( carioca- jedno z mien obyvateľa Ria de Janeira) je štylizovaný mestský tanec. Sambu do profesionálnej hudby uviedli E. Villa-Lobos a Camargo Guarniero.

Cha-cha-cha (Cha-cha-cha)

Tanec, ktorý využíva rytmickú štruktúru mamba alebo rumby, prvýkrát predviedol Cuban Orchestra América v roku 1953. Základný časový vzorec je pomalý, pomalý, rýchly, rýchly, pomalý a posledné tri rytmické takty zodpovedajú slabikám “ Cha-cha-cha“. V prvých nahrávkach tanca na platniach sa nazýval mamba. Rytmická sekcia sa postupne zväčšovala a tanečníci sa prispôsobovali novému pomalému rytmu, zdvojnásobili takt v počtoch 4 a 1 a nahradili ľahké pohyby bokov tromi krokmi; po štyroch rokoch bola prekonaná počiatočná tuhosť modelu a začali sa vykonávať tri kroky s typickým kubánskym švihom v bokoch.

Ako u väčšiny latinskoamerických tancov, čaro Cha-cha-cha nespočíva v zložitosti pohybov, ale v ich ladnosti a prirodzenosti.

Rumba

Súčasný kubánsky tanec afroamerického pôvodu. Rumba sa hrá v štvordobom takte a rytmický vzorec sa mení takmer v každom takte; Vo všeobecnosti je rytmus rumby charakterizovaný synkopou a opakovaním.

V tavernách v Havane sa Rumba často predvádza v sprievode súborov s použitím improvizovaných materiálov - napríklad fliaš, lyžíc, hrncov. Hlavnou témou Rumby je zvyčajne osem taktov, s dominantným rytmickým začiatkom, pričom text a melódia sú v pozadí. Rumba vstúpila do americkej pop music v tridsiatych rokoch minulého storočia.

Jive

Jive vznikol v 19. storočí na juhovýchode USA a niektorí veria, že bol čierny, iní zas, že to bol vojnový tanec indiánov Seminole. Osud reinkarnácií tohto tanca je nekonečný: od Ragtime cez swing v 10. rokoch, cez Lindy Hope už v 20. rokoch, po Jagberga v 30. a 40. rokoch, po rock, boogie v 50. rokoch a napokon od Bi-Bopu. už moderná verzia Jive. Jeden zo stále módnych tancov, ktorý nenechá nikoho ľahostajným.

Jive je veľmi silne ovplyvnený tancami ako Rock'n'Roll a Juterbug. Jive sa niekedy nazýva Six-Step Rock'n'Roll. Jive je veľmi rýchly a spotrebuje veľa energie. Toto je posledný tanec, ktorý sa tancuje na súťaži a tanečníci musia ukázať, že nie sú unavení a sú pripravení ho predviesť s väčšou námahou. Najrýchlejší zo všetkých spoločenských tancov.

Paso Doble

„Paso Doble“ doslova znamená „dvojitý krok“. Hoci je Paso doble úzko späté so Španielskom, obsahuje veľa francúzskych výrazov, čo nám, ako upozorňujú niektorí odborníci, pripomína, že Paso doble bol pôvodne francúzsky tanec. Militantný, zdržanlivý rytmus Paso Doble, nepochybne podobný flamencu, si podmanil celé Španielsko, krajinu, v ktorej sa býčie zápasy považujú za najstaršiu a najpravdivejšiu tradíciu ľudu.

Španielska kultúra vždy preferovala chuť smrti, výzvy a rizika. Paso Doble je čiastočne založený na býčích zápasoch. Partner stvárňuje toreadora a partnerka predstavuje jeho plášť resp muletu(kus jasne červenej látky v rukách matadora), niekedy - druhý toreador a veľmi zriedka - býk, zvyčajne porazený posledným úderom. Charakter hudby zodpovedá sprievodu pred býčím zápasom (el pasello), ktorá sa zvyčajne koná v sprievode Paso Doble.

Konkurenčné Paso Doble je technicky veľmi náročné na prevedenie. Hudba pozostáva z troch hlavných akcentov (tém). Prvý prízvuk sa delí na úvod (falošný prízvuk) a hlavnú časť. Najčastejšie je tretia téma opakovaním prvej. Na súťažiach športových spoločenských tancov sa najčastejšie predvádzajú prvé dve témy. Okrem súťažného však existuje aj verejná forma tohto tanca, rozšírená v Španielsku, Francúzsku a Latinskej Amerike. Toto je presne ten druh Paso Doble, ktorý sa tancuje v mnohých kluboch a tanečných centrách po celom svete.

Pomalý valčík

Vznikol v starých ľudových tancoch Rakúska a južného Nemecka. Názov pochádza z nemeckého slova walzen- „točiť“, „točiť“. Za najbližších predchodcov valčíka možno považovať rýchly „nemecký tanec“ a pomalé valčíky - Landlers, ktorý prišiel do módy cca. 1800. Nemecké tance sa nachádzajú u J. Haydna, W. A. ​​​​Mozarta a L. van Beethovena.

Prvá zmienka o samotnom valčíku sa datuje okolo roku 1770. Tento tanec vzbudzoval spočiatku silný odpor ako strážcov morálky, tak aj tanečných majstrov. Valčík nejaký čas existoval v rámci anglického country tanca (country dance), ale čoskoro získal nezávislosť a dostal sa na vrchol medzi spoločenskými tancami, populárnymi vo Viedni, Paríži a New Yorku.

viedenský valčík

Aj keď mal valčík obrovský úspech a na mnohých európskych dvoroch vyvolal skutočnú senzáciu, ešte začiatkom 19. storočia bol oficiálny postoj k valčíku veľmi opatrný – na plesoch v samotnej Viedni sa valčík mohol tancovať aj bez viac ako 10 minút: objatia medzi pánom a dámou počas tanca sa nepovažovali za úplne vhodné . Valčík už ale nebolo možné zastaviť, a keď sa v roku 1815 po víťazstve nad Napoleonom konal vo Viedni zjazd víťazných spojencov, na všetkých plesoch sa nezištne tancoval valčík – očarujúci, magický, brilantný. Práve vtedy získal valčík svoju špecifickosť – akcentovaný rytmus, vďaka ktorému bol tento tanec elegantnejší a romantickejší.

Tango

Tango je jedinečným spojením tradícií, folklóru, pocitov a skúseností mnohých národov, ktoré má dlhú históriu. So vznikom prvého "Sociedades de negros" na začiatku 19. storočia v Buenos Aires a Montevideu sa slovo „tango“ začalo používať na označenie oboch týchto spoločností a ich tanečných zábav. To, čo sa na týchto zábavách hralo, malo len málo spoločného s hudbou, ktorá sa v emigrantských kruhoch šírila do Rio de la Plata od polovice 19. storočia. V prístavoch Buenos Aires a Montevideo sa rôzne kultúry spojili do jednej novej, s ktorou sa noví osadníci stotožnili a objavilo sa nám známe tango.

Quickstep

Quickstep (Foxtrot) - pôvodne rýchly tanec v bipartitnej veľkosti, vykonávaný o niečo pomalšie ako Jeden krok, po ktorom si Foxtrot získal popularitu v USA cca. 1912. Po prvej svetovej vojne, v dôsledku šírenia „jazzového štýlu“ v tanečnej hudbe, výraz „Foxtrot“ začal označovať akúkoľvek tanečnú hudbu podobnú jazzu v dvojtaktovom takte (okrem latinskoamerických tang a kong ). V 20. rokoch 20. storočia boli populárne rôzne typy Foxtrot, ktoré sa rýchlo nahrádzali, medzi ktoré patria Charleston a Black Bottom.

Pomalý Foxtrot

Začiatkom 30. rokov pokojnejšie Slow Fox(„Slow Foxtrot“). Svoju popularitu dosiahol v 40. rokoch dvadsiateho storočia. Skladby napísané Frankom Sinatrom, Glenom Millerom a mnohými ďalšími hudobníkmi sa stali skutočnou klasikou. Charakteristické kroky v Slow Foxtrot sú dlhé a posuvné. Rytmus tanca je menej ako 30 úderov za minútu.

Mambo

Na Haiti "mambo"- to je kňaz voodoo pre obyvateľov vidieka - sudca, lekár, veštec, duchovný mentor a organizátor tanečnej zábavy.

Tanec s týmto názvom však na Haiti nebol. Prvýkrát sa takéto tance objavujú na Kube, kde boli veľké osady Haiťanov. Za vynález mamba sa pripisuje Perez Prado, ktorý ho predviedol v nočnom klube La Tropicana v Havane v roku 1943. V New Yorku sa tanec prvýkrát objavil v New Yorku v Park Plaza Ballroom, obľúbenej sále černošských tanečníkov z Harlemu. Mambo sa v roku 1947 preslávil aj v iných kluboch – v Palladiu a na ďalších známych miestach ako The China Doll, Havana Madrid a Birdland.

Upravená verzia "Mambo" (pôvodný tanec, ktorý Prado tancoval, bol výrazne zjednodušený - bolo vyhodených veľké množstvo akrobatických prvkov) bola predstavená verejnosti v tanečných štúdiách, rezortných hoteloch a nočných kluboch v New Yorku a Miami. Bol to úplný úspech! Šťastné tanečnice sa s láskou volajú mambo "mambonika". Mambo šialenstvo netrvalo dlho, dnes je mambo na Západe jednoducho jedným z populárnych latinskoamerických tancov. Učitelia prišli na to, že tento tanec je jeden z najťažších, čo sa týka techniky a muzikálnosti.

Merengue

Latinskoamerický tanec dominikánskeho pôvodu, adoptovaný aj v USA. Pohybujúc sa v bipartitnom metre, tanečníci zdôrazňujú prvý úder krokom chôdze a na počet „dva“ urobia pohyb dovnútra s kolenami pritlačenými k sebe. Veselá, mierne synkopická tanečná melódia pozostáva z dvoch období po 16 taktov. Typická merengue pozostáva z úvodu (jaseo) a medzihry (jaleo).

Salsa

Štýl latinskoamerickej hudby znamená „omáčka“ s indiánskymi, španielskymi a africkými ingredienciami. Termín „Salsa“ zaviedol v 20. rokoch Chano Pozo, kubánsky perkusionista a emigrant prvej vlny do Ameriky z Kuby. Salsa boom prišiel v 70. rokoch, keď sa v USA, Afrike a Latinskej Amerike začali konať obrovské salsa festivaly, ktoré zaplnili štadióny a nahrali sa obrovské množstvá CD. New York okamžite urobil Salsu komerčnejšou a vďaka výkonným rozhlasovým staniciam newyorských nahrávacích spoločností a aktívnej distribúcii CD sa tento produkt dostáva aj k nám. Pôvodná latinskoamerická salsa je teplejšia a nie je tu taká populárna.

Ruch

V preklade z angličtiny to znamená „zhon a zhon“. Párový tanec založený na improvizácii a „vedení“.

Za predchodcu Hustle (presnejšie, všetky jeho verzie vykonávané v troch a šiestich počtoch) by sa mal považovať latinskoamerický Hustle. Život mu dali pouliční tanečníci z radov početných Rómov a Latinoameričanov (prevažne Kubáncov) v južnej časti amerického štátu Florida. V snahe prispôsobiť svoje vlastné tanečné schopnosti (zdrojovým materiálom bola Salsa a West Coast swing) úplne nevhodným, no na začiatku 70. rokov neuveriteľne populárnym Disco rytmom, vytvorili tanečníci jedinečný precedens – tanec, v ktorom sa predvádzajú tri takty štyri pohyby (Latin American Hustle sa vykonáva v šiestich počtoch „jeden-dva-a-tri-štyri-päť-šesť“ - 1-2-&3-4-5-6). Výsledný tanec bol najprv známy ako disco swing, ale v New Yorku bol považovaný za variáciu swingu na západnom pobreží a naďalej sa nazýval „Swing na západnom pobreží“.

Forro

Forro (alebo Fojo) je brazílsky ľudový a spoločenský párový tanec, ktorý si najväčšiu obľubu získal po druhej svetovej vojne. Podľa jednej verzie forro pochádza zo slova forrobodo, čo znamená veľkú hlučnú párty alebo „hluk, rozruch, vzrušenie“. Podľa inej verzie slovo forro pochádza z anglického výrazu "pre všetkých"(pre všetkých - anglicky). Anglickí inžinieri počas výstavby Great Western Railroad organizovali cez víkendy tance pre svojich zamestnancov a pre obyvateľstvo všeobecne. ("pre všetkých"). Existuje aj tretia verzia: slovo pochádza z počtu lokomotív, ktoré anglickí inžinieri používali pri zhutňovaní železničných koľajníc, „40“, resp. "Štyri-oh", zjednodušené Brazílčanmi na " forro».

V tanci Forro sú tri hlavné rytmy: pomalý (xote), originál (baiao), rýchlo (arrasta-pe). Pomalý rytmus xote považovaný za základný štýl všetkých Forro. Je to dosť primitívne a ľahko implementovateľné. Charakteristické zákruty doľava a doprava vďaka pomalému tempu ľahko zvládnu aj začiatočníci. Rytmus baiao berie ako základ xote, ale s niektorými doplnkami. Takže v baiao tempo tanca sa zvyšuje a pridáva sa pohupovanie. Aby sa tanečníci vyrovnali so zvýšeným rytmom, menej sa pohybujú po parkete. Posledný rytmus arrasta-pe je veľmi rýchly xote. V závislosti od regiónu Brazílie môže byť Forro zastúpené v niekoľkých ďalších tanečných rytmoch: xaxado, kokos, embolado.

Zakladateľom moderného Forro je brazílsky akordeonista, skladateľ a spevák Luis Gonzaga (1912-1989) . Salsa mala obrovský vplyv na formovanie moderného tanca Forro. Práve vďaka nej sa vo Forro objavili otočky tanečníkov a početné obraty. Tanec je najpopulárnejší na severovýchode Brazílie.

Argentínske tango

Tango sa zrodilo na konci 19. storočia v rozľahlých slumoch Buenos Aires. Tu sa v preľudnených a spustnutých mestských obydliach stretávali kultúrne tradície krajín celého sveta. Prúdili sem vojaci unavení z dlhotrvajúcich občianskych vojen, vydedení roľníci, potomkovia afrických otrokov a prisťahovalci z Európy. Prevažnú väčšinu novo prichádzajúcich tvorili muži. Utrpení samotou v cudzej krajine sa schádzali v prístavných baroch. Zmiešané národné melódie vytvárajúce nezabudnuteľné zvuky tanga. Na prvom mieste bola hudba a tanec. Neskôr sa objavili básne.

Postupom času si tango začalo získavať na popularite medzi robotníckou triedou v Buenos Aires. Na začiatku 20. storočia k jedinečnému zvuku bandoneon pribudli zvuky gitary, flauty a huslí. Objavili sa tango orchestre. Rýchlo si získala popularitu a iba vysoká spoločnosť novú hudbu nepoznala.

Začiatkom 20. storočia sa tango objavilo v Európe. Jeho debut v Paríži bol skutočnou senzáciou. Niektorí sa okamžite stali jeho vášnivými obdivovateľmi, iní - jeho odporcami. Pokusy zastaviť popularitu tohto zmyselného tanca s dotýkajúcimi sa bokmi a prepletenými nohami boli neúspešné. Pre Európu sa tento tanec stal šialenstvom.

V 40. rokoch 20. storočia bolo tango mimoriadne obľúbené. Po nastolení vojenskej diktatúry v Argentíne bolo tango všetkými možnými spôsobmi prenasledované a na dlhé desaťročia bolo zakázané. Dnes, keď hovoríme o argentínskom tangu, máme na mysli tance: Tango Salon, Tango Waltz a Milonga.

Milonga

Milonga je tanec argentínskeho pôvodu spolu so španielskou Habanerou, ktorá je predchodcom argentínskeho tanga. Hudobná veľkosť Milongy je bipartitná, tempo flexibilné. Výraznou črtou je synkopický rytmus, charakteristický aj pre kreolské tango. Text piesne Milonga má zvyčajne lyrický alebo komický obsah.

Milonga sa tancuje ako rýchly, veselý a šibalský tanec s rýchlym lineárnym priebehom. Existuje niekoľko štýlov vykonávania Milongy: Milonga líška- technicky pomerne jednoduchý, s rytmom jedného kroku na takt; Milonga Traspi- relatívne nový štýl, charakteristický veľkým počtom prerušovaných krokov, zrýchlení a pod., techník vykonávaných dvojnásobnou (štvornásobnou) rýchlosťou vo vzťahu k hlavnému rytmu alebo so synkopou. Spomalenie vo vzťahu k hlavnému rytmu sa používa menej často. Vysoká rýchlosť tanca vytvára badateľné rozdiely oproti tangu v technike pohybu a párovej interakcii.

Najväčšiu obľubu si pieseň Milonga získala v druhej polovici 19. storočia. Tanec Milonga sa objavil v poslednej tretine 19. storočia ako pouličný tanec v chudobných štvrtiach Buenos Aires. Začiatkom 20. storočia sa tanečná forma Milonga spojila s Tango.

Diskotéka

Disco tanec sa objavil v polovici 70. rokov. Ich jednoduchosť, ľahké učenie, úžasná veselosť - to všetko vytvorilo takú popularitu, ktorá je aj dnes relevantná. Melódia „Do Hustle“ bola vydaná po slávnom filme „Horúčka sobotňajšej noci“. Hollywoodska hviezda John Travolta, najpopulárnejšia skupina Bee Gees, jednoduché a melodické melódie vyniesli diskotékové rytmy a tance na vrchol popularity. Blikajúce svetlá, zrkadlové steny, hlasno pulzujúci rytmus, vysoká móda a mnohé ďalšie urobili z Disco tanca najžiadanejší tanec na celom svete.

Samotný disco tanec bol extrémne jednoduchý a erotický - na rozdiel od akrobatických kúskov Rock and Roll, klasických twistových a swingových pohybov, ktoré sa v tom čase už zmenili na „tanec pre predkov“, neboli potrebné žiadne špeciálne zručnosti na tanec Disco - len ste museli dobre cítiť rytmus. Bola to Disco, ktorá ako prvá zakričala „Just move your body“!

V Európe je tento smer známy ako disko-líška(v Nemecku) a disco-swing(vo Švajčiarsku) av Amerike diskotékový zhon.

Hip-Hop

Hip-Hop párty, R’n’B-party, MTV štýl – poznáte tieto názvy? Obrovské množstvo tanečných škôl vyučuje dnes veľmi populárny štýl hip-hop. Ale možno nie každý môže odpovedať na otázku - odkiaľ tento tanečný štýl pochádza?

„Predchodcom“ tanečného hip-hopu je africký jazz (v preklade improvizácia) a prvými účinkujúcimi boli Afroameričania. Afro-jazz existuje dodnes ako samostatné tanečné hnutie. Ale ak afro-jazz považujeme za etnický tanec, tak spočiatku to boli nočné slávnosti a tance okolo ohňa černošských kmeňov. Dá sa povedať, že Hip-Hop je pouličný štýl, ktorý sa veľmi podobá na takzvaný Street jazz (pouličnú improvizáciu). Ako každý iný štýl tanca, aj Hip-Hop (a teda R’n’B) nie je len tanec, ale aj štýl oblečenia, štýl správania, životný štýl.

R&B

Štýl R'n'B k nám prišiel z černošských štvrtí Latinskej Ameriky. R’n’B párty sú teraz najmódnejšie nielen na Západe, ale aj u nás. Najvýraznejšími predstaviteľmi R'n'B rytmov sú také osobnosti ako J. Timberlake, Five, J. Lopez, B. Spears a ďalší. R’n’B je dosť ťažké vyčleniť do konkrétneho tanečného štýlu, v prvom rade je to zmes hip-hop, locking, pop A funk. Trend, veľmi populárny medzi modernou mládežou, sa prvýkrát objavil v Amerike v černošských štvrtiach. Teraz sa R'n'B tancuje v najvyspelejších európskych kluboch. Ešte nevieš ako?

C-Walk

Crip Walk alebo C-Walk je tanec, ktorý vznikol začiatkom 90. rokov minulého storočia v centre mesta Compton v Kalifornii. Korene tohto tanca pochádzajú z oblasti South Central v Los Angeles, kde bol jeho základ položený začiatkom 80-tych rokov a stal sa základom hip-hopových tancov koncom 90-tych rokov.

Spočiatku členovia gangu "Crips" používali pohyby nôh na vizuálne znázornenie svojho mena alebo nejakého iného slova z arzenálu Crips. Mnoho Cripsových gangov tiež používa C-Walk na iniciovanie nových členov gangu C-Walk, ktorý zvyčajne predvádzajú rap a G-Funk umelci z West Coast Gangsta. na pódiu pred kamerami. Neskôr začal C-Walk vo svojich videách používať aj rapper WC, no na rozdiel od Ice-T, WC dalo všetkým jasne najavo, že nejde o tanec. V jednej zo skladieb povedal nasledovné – „gangstri netancujú“, to znamená, že WC použil C-Walk len na to, aby ukázal svoju lásku ostatným členom „Crips“ (ako vieme, WC bol členom gang „111 Neighborhood Crips“).

Papping (pap; z angl. Poppin'- rýchla kontrakcia a relaxácia svalov) je tanečný štýl, ktorý v tele tanečníka vytvára efekt prudkého chvenia. Tanečník, ktorý predvádza pukanie, sa nazýva popper. Papping v Rusku sa už dlho nesprávne nazýva „horný breakdance“. Tiež nazývané papping, kombinuje sa množstvo súvisiacich štýlov vrátane: Mávanie- je založená na vlnovitých pohyboch tela; Kĺzanie, ktorého najznámejším pohybom je slávny „moonwalk“ Michaela Jacksona; a Kráľ Tut A Finger Tut(v ktorom tanečník stavia postavy z rúk alebo prstov), Bábkové(„bábkový tanec“ – všetky tanečné pohyby sa vykonávajú ako bábka na strunách), Spomalený záber(tanec v spomalenom zábere) a iné.

Tanec sa objavil vo Fresne (Kalifornia) v 70. rokoch 20. storočia; Čiastočne k tomu prispelo zamykanie. Rovnako ako iné pouličné tance, aj popping sa často používa v bitkách, ktorých cieľom je dokázať svoju výhodu oproti iným tanečníkom na verejnosti. Papping sa vyznačuje funky hudbou, s jasným tempom a dôrazom na beat/clap.

Tanec je špeciálny druh umenia, v ktorom sa pohyby ľudského tela, zvyčajne sprevádzané hudbou, používajú ako nástroje na vyjadrenie pocitov, emócií a obrazov. Tanec má svoj pôvod v starovekých náboženských obradoch predkov moderného človeka. Tanečné umenie sa rozvíjalo a zdokonaľovalo počas tisícročí, preto by bolo neseriózne považovať ho len za zábavu a spôsob, ako sa dobre zabaviť.

Tanec je reč tela. Všetky pohyby v tanci majú svoj vlastný význam, nie je to len súbor pohybov, je to spôsob, ako niečo povedať ľuďom okolo seba. V dnešnej dobe existuje obrovské množstvo tanečných štýlov.

Balet, spoločenské tance, historické, ľudové tance, moderné, erotické, latinskoamerické tance, ruch, swing... Tanec, ako ostatné druhy umenia, neustále napreduje a odráža realitu našej doby a módne trendy.

balet

Ide o divadelné predstavenie, kde umelci vyjadrujú charakter postavy, jej pocity, emócie a myšlienky pomocou tanečných pohybov, plastických pohybov, gest a mimiky. Existujú také typy baletu: klasický, romantický a moderný.

Spoločenské tance

Obsahuje dva typy programov:

• štandard (viedenský valčík, tango, pomalý foxtrot, pomalý valčík, quickstep)
• latinčina (cha-cha-cha, samba, paso doble, rumba, jive)

Vykonávajú ich vo dvojici muž a žena. Spoločenský tanec je populárny po celom svete.

Historické tance

Tento smer zahŕňa tance minulých storočí, ktoré sa predvádzajú dodnes a k nám sa dostali z obdobia renesancie (allemande, contradanse, pavane), baroka (menuet) a od 19. storočia (mazurka, polonéza, quadrille).

Smerovanie ľudí

Každá národnosť má svoje tance, ktoré odrážajú charakter, tradície a zvyky ľudí. Medzi ľudové tance patria: hopak, krakowiak, polka, lezginka, cigán, kruhový tanec, čardáš, trepak a mnohé ďalšie.

Hojdačka je hnutie, ktoré sa zrodilo začiatkom 20. storočia na základe afroamerických tanečných tradícií. Takmer všetky tance tohto štýlu zahŕňajú jazzový synkopický rytmus. Druhy swingu: Charleston, blues, jive, rock and roll, boogie-woogie a to nie je všetko.

Ruch je párový tanec s diskotékovou hudbou. Naučiť sa tancovať ten ruch je veľmi jednoduché, zvládne ho každý, je založené na improvizácii. Odrody zhonu: šport, voľný štýl, show hustle, jack-n-jill, double-hustle, women-hustle.

Erotický tanec

Brušný tanec, striptíz.

Striptýz je tanec, ktorý zahŕňa postupné odhaľovanie tela tanečníka. Najčastejšie sa tento tanec vykonáva pomocou pylónu (tyče).

Moderné štýly

Niektorí preferujú len najnovšie a najmodernejšie typy tanečných štýlov.

Zoznam najdôležitejších štýlov medzi mladými ľuďmi dnes vyzerá takto:

• elektrotanec;
• dom;
• tranz;
• tektonika;
• striptízový tanec;
• Choď choď ;
• jumpstyle ;
• zamiešať;
• R&B;
• hip-hop;
• brzdný tanec ;
• pukanie;
• jazz;
• moderný;
• postmoderný;
• súčasný

Klubový tanec

Tanečné štýly: electrodance, house, jumpstyle, R&B, trance a tektonika sú smery pre tých, ktorí radi makajú na diskotékach a klubových párty. Elektrodance a trance tancujú na elektronickú hudbu. Pohyby sú energické a výrazné, vykonávané vysokou rýchlosťou a veľkou amplitúdou.

Tektonické je kombináciou prvkov elektrodance, poppingu, techna a hip-hopu, teda skákania, hojdania nôh a aktívnych pohybov paží. Tanec je veľmi energický, vhodný len pre mladých, ale je dosť jednotvárny a jednotvárny.

pouličný tanec

Street dance štýly zahŕňajú hip-hop, breakdance, popping a locking.

Hip-hop- to nie je len tanec, je to mládežnícka subkultúra, ktorá má svoj vlastný štýl nielen v hudbe a tanci, ale aj v spôsobe obliekania, ako aj v používaní slangu a vlastnej filozofii. Hip-hop spája úplne odlišné tanečné štýly. Tanec vyzerá veľmi jednoducho, ale v skutočnosti, aby ste sa naučili tancovať hip-hop, budete potrebovať tvrdý tréning. Vyžaduje sa dobrá fyzická zdatnosť a vytrvalosť, pretože záťaž dopadá na všetky svalové skupiny.

Brzdný výkon je ideálny tanec pre chlapcov, mladých mužov a mladých mužov. Toto nie je len tanec, je to šport, okrem tanečných pohybov sú tu prvky akrobacie a umeleckej gymnastiky. Hodiny breakdance rozvíjajú silu, vytrvalosť, sebavedomie, flexibilitu a formujú krásne svalnaté telo.

Súčasný balet

Druhy tanečných štýlov vychádzajúcich z klasického baletu, ktoré sa bežne nazývajú moderný balet, sú moderný, jazz-moderný, postmoderný a súčasný. V podstate ide o modernú interpretáciu klasického baletu, len s menej prísnymi normami. Moderný štýl vyžaduje od tanečníkov výbornú fyzickú kondíciu, vytrvalosť a dobrý strečing. Contemporary, naopak, nekladie prísne požiadavky, tento druh tanca môžete začať cvičiť v každom veku, štíhla postava, fyzická zdatnosť a flexibilita nie sú dôležité.

Súčasné tancovať naboso. Tento tanec vychádza z bojových umení východu. Súčasná hudba sa hrá sólo, duet, vo dvojici alebo v skupine. Hlavná vec v tomto type tanca je sebavyjadrenie.

latinskoamerické tance

Druhy tanečných štýlov latinskoamerického pôvodu: bachata, argentínske tango, merengue, mambo, salsa, lambada, flamenco, capoeira, bolero.

Bachata- jeden z najpopulárnejších latinskoamerických tancov súčasnosti, rovnako ako capoeira. Bachata je párový tanec.

Capoeira je brazílske bojové umenie, ktoré kombinuje akrobaciu, kopy a predvádza sa s hudobným sprievodom. Medzi latinskoamerickými tancami sú druhy tanečných štýlov, kde sa dupe nohami a tlieska rukami, napríklad známe flamenco. Tento tanec sa predvádza s gitarou a perkusiami a niekedy tanečníci používajú kastanety.

Moderné tance pre dievčatá

Najpopulárnejšie typy tanečných štýlov pre dievčatá súčasnosti: strip dance, go-go, belly dance, pole dance. Brušné tance sú vhodné pre dievčatá a ženy akéhokoľvek veku a akejkoľvek veľkosti. Kurzy orientálneho tanca vám pomôžu byť vždy krásna, štíhla a žiaduca, vaša postava sa stane ženskejšou, vaše pohyby budú ladné a zmizne zvyk hrbiť sa. Brušné tance sú veľmi prospešné pre zdravie žien.

Pás z plastu– to je smer pre dievčatá bez komplexov alebo pre tie, ktoré sa ich chcú zbaviť. Triedy pásového plastu sú kľúčom ku krásnej postave. Tento druh tanca vám umožní získať sebavedomie, oslobodiť sa a stať sa neodolateľnou v očiach milovaného muža.

Choď choď- klubový tanec, ktorý umožní každému dievčaťu stať sa hviezdou tanečného parketu, má blízko k strip dance, ale líši sa od neho tým, že jeho pohyby sú agresívnejšie a rýchlejšie; Tento druh tanca predvádzajú nielen milovníci diskotéky, ale aj profesionálni tanečníci v kluboch. Oblečením profesionálnych go-go tanečníc sú krátke nohavice, živôtik a ihličky. Na profesionálne cvičenie go-go potrebujete mať ideálnu postavu.

Tanec pri tyči- ide o smer, ktorý je založený na kombinácii tanečných prvkov s gymnastikou a akrobaciou. Jeden z najťažších druhov tanečného umenia, na zvládnutie ktorého je potrebné mať dobrú fyzickú kondíciu a tréning. Konajú sa súťaže v tanci pri tyči.

Tanec pre deti

Typy tanečných štýlov pre deti sa veľmi nelíšia od tých, ktoré sú ponúkané pre dospelých. Sú to hip-hop, go-go, brušné tance, tektonika, break dance, spoločenské tance, klasický balet, jazz, moderné, svetové tance a pod. Tanečné kurzy sú pre deti veľmi užitočné, pomôžu zlepšiť držanie tela, podporia fyzický vývoj a vyformujú krásnu postavu. Deti sa učia veci oveľa rýchlejšie ako dospelí, majú viac energie a pružnejšie telo. V modernom svete existujú rôzne tanečné štýly. Obrázky uverejnené v tomto článku zobrazujú niektoré z nich. Postupne sa tanečné štýly vyvíjajú, zdokonaľujú a na ich základe vznikajú nové, keďže každá generácia sa snaží prejaviť seba, svoje myšlienky a pocity po svojom. V súčasnosti si ľudia všetkých vekových kategórií, od detí až po dôchodcov, môžu nájsť štýl tanca, ktorý im vyhovuje.

Druhy tancov

Ak hovoríme o druhoch tancov, mali by sme mať na mysli ich určitú klasifikáciu. Vo svete zápalných a vášnivých pohybov však neexistuje jediné správne zaradenie. V tomto článku vám chceme poskytnúť informácie, ktoré vám predstavia typy troch hlavných tanečných štýlov – klubový, spoločenský a športový tanec.

Klub

Takže najbežnejšie klubové tance sú mambo, merengue, salsa a hustle. Poďme ich lepšie spoznať!

Samotné slovo "mambo" haitského pôvodu, kde znamenalo meno kňaza voodoo, ktorý bol pre dedinčanov sudcom, lekárom, veštcom a duchovným sprievodcom. Na ostrovoch Haiti však tanec s týmto názvom nebol. Prvýkrát sa tanec mambo objavil na Kube, na územiach haitských osád. V každom prípade musí byť myšlienka každého nového tanca pripísaná konkrétnej osobe alebo skupine. Kto potom počíta? "vynálezca" mambo? V roku 1943 v Havane muž zn Perez Prado po prvýkrát v nočnom klube Tropicana predviedli úplný a úplný tanec mambo. Čas plynul a mambo si v New Yorku obľúbili černošskí tanečníci pôvodom z Harlemu, ktorí tieto ohnivé a zároveň zložité tanečné pohyby predvádzali vo svojej obľúbenej sále Park Plaza. Postupne sa mambo stalo populárnejšie a začalo sa objavovať v mnohých ďalších kluboch, počnúc rokom 1947.

Pôvodný tanec, s ktorým nás zoznámil Perez Prado, bol mierne upravený, keďže obsahoval množstvo zložitých akrobatických prvkov, ktoré nezvládli všetci tanečníci mamba. Ale jeho zjednodušená verzia bola predstavená v nočných kluboch, rezortných hoteloch a tanečných štúdiách v New Yorku a Miami, kde úspech mamba prekonal všetky očakávania. Veľmi milovali mambo tanečníkov a dokonca im vymysleli jemné meno - „mambonika“. Vášeň pre tento tanec sa však považuje za krátkodobú. Dnes je mambo jedným z najpopulárnejších latinskoamerických tancov. A na záver by som rád poznamenal, že učitelia na celom svete dospeli k rovnakému názoru: mambo je veľmi komplexný klubový tanec, čo sa týka techniky aj muzikálnosti.

Do úvahy prichádza ďalší latinskoamerický tanec prijatý v USA merengue. Jeho pôvod je však dominikánsky. Rovnako ako mambo, aj merengue prešla svojim vývojom a prešla určitými zmenami. Moderné merengue sa skladá z dvoch častí - úvody a medzihry. Jeho melódia je veselá, trochu synkopická a je rozdelená do dvoch období po šestnásť taktov. Tanečníci Merengue sa pohybujú v dvojitom metre, zdôrazňujúc prvý úder takým krokom chôdze, a počítame dvoch s kolenami pritlačenými k sebe, pričom vykonávame pohyb dovnútra. V skutočnosti je to vrchol tanca merengue.

Ďalším typom tanca je salsa. Hrá sa v štýle latinskoamerickej hudby. Pri preklade slova "salsa" neznamená to nič, čo by sa ani len približovalo hudbe, len jednoduché slovo "omáčka", ktorého príprava si vyžaduje špeciálne indické, africké a španielske suroviny. A niekto menovaný Chano Pozo, keď v dvadsiatych rokoch minulého storočia spolu s mnohými ďalšími Kubáncami emigroval do Spojených štátov amerických, čo sa v histórii spomína ako prvá vlna emigrantov z Kuby.

Vrchol obľúbenosti však salsa dosiahla v sedemdesiatych rokoch dvadsiateho storočia – v období obrovských salsa festivalov v USA, Latinskej Amerike a Afrike. Takéto festivaly prilákali celé štadióny a počas samotných vystúpení vzniklo množstvo CD nahrávok pre všetkých, ktorí si takúto podívanú nemohli užiť osobne. Odvtedy sa salsa stala komerčnejším tancom, ktorý sa, samozrejme, stelesnil v New Yorku. Vďaka tejto masívnej distribúcii nahratých CD, ako aj vysielaných rozhlasových staníc, sa učíme tancovať salsu. U nás však nie je populárna domorodá latinskoamerická tanečná salsa, ktorá vyniká svojou jemnosťou.

Posledný typ klubového tanca, o ktorom hovoríme v našom článku, je zhon, ktorý preložil z angličtiny - "rozdrviť". Ide o párový tanec, ktorého hlavným bodom je improvizácia a vedenie.

Existuje mnoho rôznych verzií zhonu, ktoré sa vykonávajú na tri alebo šesť počtov. Za predchodcu všetkých týchto verzií sa považuje latinskoamerický ruch, ktorému dali život obyčajní pouliční tanečníci z radov Kubáncov a Cigánov žijúcich v štáte Florida, respektíve v jeho južnej časti. A stalo sa niečo takéto. V tom čase na západnom pobreží boli medzi latino a cigánskou mládežou najobľúbenejšie tance salsa a western swing. Pomocou techník týchto tancov sa pouliční tanečníci snažili prispôsobiť svoje tanečné schopnosti diskotékovým rytmom, ktoré boli na jednej strane úplne odlišné od salsy alebo swingu, no na druhej strane boli strašne populárne najmä na začiatku sedemdesiatych rokov. . Predvedením troch pohybov v štyroch taktoch sa tak tanečníkom podarilo vykresliť jedinečný precedens, ktorý sa nazýval ruch. Avšak vzhľadom na to, že tento tanec obsahoval diskotékové rytmy, najprv sa mu hovorilo disco swing. Ten pravý latinskoamerický zhon sa tancuje do šiestich počtov.

Tanečná sála

Spoločenský tanec nie je o nič menej populárny, najmä v našej dobe. Na rad prišiel ich rad.

Samba je brazílsky tanec predvádzaný v dvojdobom čase. Ak sa pozriete hlbšie, zistíte, že slovo „samba“ je akousi bežnou predponou mnohých tancov brazílskeho pôvodu. Pokiaľ ide konkrétne o tanec samba, existujú dva hlavné typy tanca - dedinská samba, ktorý je charakterizovaný typickou akútnou synkopou, ako aj mestská samba, ktorý sa vykonáva v plynulejšom rytme. Je tu tiež samba carioca, čo je v podstate rovnaká mestská samba, no v trochu štylizovanej úlohe. Slovo je "carioca" je názov pre obyvateľov Ria de Janeira, kde sa tento osobitý štýl mestskej samby zrodil. Ale za to, že sa tento tanec dostal do profesionálnej hudby, vďačí E. Villa-Lobosovi a Camargu Guarnierovi.

Tanec s vtipným názvom cha-cha-cha stelesňovali rytmické štruktúry mamba a rumby. Prvýkrát ju uviedol Cuban Orchestra America v roku 1953. Názov tanca dostal podľa vzoru hodín, ktorých tempo je najprv pomalé, pomalé, potom rýchle, rýchle, potom opäť pomalé a na konci sú tri záverečné rytmické takty, ktoré zodpovedajú slabikám cha- cha-cha.

Ako sa však často stáva, spočiatku nebolo v tomto tanci vidieť nič nové alebo nezvyčajné, a tak sa na všetkých platniach s jeho nahrávkou nenazýval inak ako mamba, keďže vychádzal z rytmickej štruktúry tohto tanca. Časom však rytmický vzorec cha-cha-cha rastie, jeho tanečníci sa prispôsobujú pomalšiemu rytmu, čas sa zdvojnásobuje na štyri a jeden, čo nakoniec umožňuje tri kroky nahradiť ľahké pohyby bokmi. A predsa ubehlo päť rokov, keď bola prekonaná počiatočná strnulosť v tanci a začali sa vykonávať tri kroky s typickým kubánskym kolísaním v bokoch. Čaro každého obľúbeného cha-cha-cha spočíva v jeho prirodzenosti a pôvabe, a nie v nejakej zložitosti jeho pohybov.

Rumba je moderný kubánsky tanec, no jeho pôvod je afroamerický. Rumba sa hrá v štvordobom takte, ale rytmický vzorec sa mení takmer v každom takte. Treba tiež poznamenať, že taktiku rumby charakterizuje opakovanie a synkopácia. Hlavnou témou rumby je osem taktov, v ktorých prevláda rytmický začiatok, pričom melódia a text sú v pozadí. Rumba vstúpila do americkej pop music v tridsiatych rokoch minulého storočia.

Jednou z vlastností havanskej rumby, ktorá je veľmi populárna v rôznych krčmách a iných podobných zariadeniach, je jej predvádzanie v sprievode súborov, ktoré používajú všetky druhy improvizovaných prostriedkov, napríklad lyžice, fľaše, hrnce.

Do úvahy prichádza ďalší typ spoločenského tanca jive. V USA vznikol v devätnástom storočí. Otázka pôvodu jive je však stále otvorená: niektorí veria, že tento tanec bol skutočne černoch, zatiaľ čo iní ho pripisujú vojnovým tancom indiánov Seminolu.

Počas svojej dlhej existencie prešiel jive mnohými reinkarnáciami. V 10. rokoch prešiel od ragtime k swingu. V dvadsiatych rokoch toho istého storočia sa jive zmenil na Lindy Hope. Tridsiate a štyridsiate roky minulého storočia charakterizuje jegberg, päťdesiate roky rock a boogie-boogie. Až v sedemdesiatych rokoch dvadsiateho storočia sa objavila moderná verzia jive. A napriek takým významným a pomerne častým zmenám zostal jive po celú dobu módnym tancom, ktorý nenechal nikoho ľahostajným.

Niektoré z najsilnejších tanečných pohybov, ktoré výrazne ovplyvnili vývoj jive ako samostatného tanca, sú rokenrol a juterbug. Preto sa občas môžete stretnúť s takým názvom pro jive ako šesťkrokový rokenrol, ktorý sa vyznačuje rýchlym tempom, ktoré uberá veľa energie. Kvôli tejto vlastnosti sa jive tancuje ako posledný vo všetkých tanečných súťažiach. Zároveň musia tanečníci ukázať všetku svoju vytrvalosť tým, že tento tanec predvádzajú s maximálnou efektivitou. Spomedzi všetkých spoločenských tancov je jive považovaný za najrýchlejší.

Existuje ďalší spoločenský tanec s neobvyklým názvom - paso doble. Hoci na tomto slove nie je nič zvláštne, pretože sa neprekladá inak ako „dvojitý krok“. Ľudia si Paso Doble vždy spájali so Španielskom, hoci v jeho pohyboch a krokoch je veľa francúzskeho štýlu. Mnohí odborníci sú si preto istí, že paso doble bol pôvodne skutočne francúzsky tanec. Veľmi často sa paso doble prirovnáva k flamencu, čo však potvrdzuje príbuznosť týchto tancov. Paso Doble má rovnako zdržanlivý, no zároveň veľmi militantný rytmus, ktorý si nemohol pomôcť, ale nepodmanil si Španielsko – krajinu s najstaršou tradíciou býčích zápasov. História pozná veľa faktov, ktoré potvrdzujú, že španielska kultúra sa vždy snažila spájať s nejakou výzvou, rizikom a dokonca smrťou.

Paso Doble, ktorá sa predvádza na tanečných súťažiach, je svojou technikou veľmi zložitá. V Španielsku, Francúzsku, ale aj v Latinskej Amerike je však rozšírená jeho verejne prístupná forma, ktorá sa tancuje vo všemožných kluboch a tanečných centrách.

K spoločenskému tancu patrí tiež pomalý valčík, ktorého základ bol prevzatý zo starých ľudových tancov Nemecka a Rakúska. Preto nie je prekvapujúce, že samotné slovo „valčík“ je nemeckého pôvodu a v preklade znamená „točiť“. Navyše, za najbližšieho predchodcu moderného pomalého valčíka sa považuje nemecký tanec, hoci z hľadiska techniky bol rádovo rýchlejší. S landlermi súvisí aj pomalý valčík – to sú tiež pomalé valčíky, ktoré boli populárne ešte v osemnástom storočí.

Pri štúdiu starých rukopisov vedci našli dokumenty, v ktorých sa valčík spomínal už v roku 1770. A odvtedy bol valčík neraz odsudzovaný pre svoju nejednoznačnosť. Väčšinou takéto odsúdenie prišlo od strážcov morálky a od samotných tanečných majstrov, aj keď sa to môže zdať trochu zvláštne. Preto v rámci country tanca, známeho v celom Anglicku, dlho existoval pomalý valčík. Neskôr sa mu však podarilo obhájiť nezávislosť a stal sa prvým spoločenským tancom, ktorý bol populárny vo Viedni, Paríži a New Yorku.

Ďalším typom valčíka je známy viedenský valčík. Ale tu treba povedať nejaké pozadie. Niet pochýb o tom, že valčík ako tanec mal obrovský úspech a na vtedajších európskych dvoroch tiež vyvolal neuveriteľnú senzáciu. A predsa, na začiatku devätnásteho storočia, valčík nebol oficiálne akceptovaný, aby sa s ním naďalej zaobchádzalo opatrne, takže vo Viedni mu nebolo venovaných viac ako desať minút. A to všetko z jednoduchého dôvodu: objímanie muža a ženy, ktorí predvádzali tento tanec, považovali za trochu nevhodné. Ukázalo sa však, že valčík je v našej dobe oveľa silnejší ako všetky tieto smiešne predsudky. Preto v roku 1815, keď bol Napoleon porazený, bol vo Viedni zorganizovaný kongres víťazných spojencov, na plese ktorého sa všetci tanečníci poddali plnému objatiu tohto očarujúceho, brilantného, ​​magického tanca bez najmenších pochybností o jeho sofistikovanosti. Valčík zároveň získava špecifickosť v podobe akcentovaného rytmu, vďaka čomu je tento tanec ešte romantickejší a elegantnejší. Tak sa zrodil viedenský valčík.

Šport

Je považovaný za jeden z najpopulárnejších športových tancov svojej doby diskotéka. Tieto tance sa objavili v 70. rokoch minulého storočia a okamžite si získali priazeň medzi mladými ľuďmi vďaka svojej jednoduchosti, ľahkosti učenia a úžasnej veselosti. K divokej popularite diskotékového tanca prispel aj vtedy vydaný film Horúčka sobotňajšej noci, ako aj chytľavá melódia „Dance Hustle“. Nevyslovenými symbolmi diskotéky boli blikajúce svetlá, hlasno pulzujúce rytmy, zrkadlové steny, vysoká móda a oveľa, oveľa viac, a preto sa tanec stal jedným z najžiadanejších na celom svete.

Najjednoduchšia fráza sa však stala sloganom pre disco tanec - "Len pohni telom" („Just move your body“), čo v podstate vysvetľuje ich význam: tanec je veľmi jednoduchý a zároveň dosť erotický. Každý mohol tancovať disco, pretože si nevyžadoval špeciálne zručnosti, ako napríklad rokenrol, swing alebo twist. To všetko bolo minulosťou – nastal čas diskotékového tanca. Stačilo cítiť rytmus – a boli ste hviezdou tanečného parketu.

A ak je disco najpopulárnejším športovým tancom posledných desaťročí, dnes je hip-hop na vrchole svojej popularity. Dnes v každom meste nájdete desiatky tanečných škôl, ktoré vyučujú tento druh tanca. Zaujímajú sa však ľudia, ktorí sa rozhodli naučiť tancovať hip-hop, odkiaľ tento trend v športovom tanci vzal?

A všetko je veľmi jednoduché: tanec hip-hop má svoj pôvod v africkom jazze, ktorého prvými interpretmi boli Afroameričania. Slovo „džez“ sa prekladá ako "improvizácia". Samozrejme, africký jazz existuje aj dnes, ale vníma sa skôr ako etnický tanec. Ale hip-hop je skôr street dance štýl, čiže ide o tanec pouličnej improvizácie. Okrem toho by sme nemali zabúdať, že hip-hop nie je len druh športového tanca, je to niečo oveľa viac – je to celý životný štýl, štýl oblečenia a štýl správania.

V poslednej dobe si tento štýl tiež získal širokú popularitu. R&B, ktorý vznikol v černošských štvrtiach Latinskej Ameriky. Mnohí výskumníci sa však neponáhľajú rozlišovať tento štýl ako samostatný tanec, pretože ho považujú skôr za zmes mnohých iných štýlov, ako je hip-hop, funk, locking a pop.

Ako vidíte, existujú tance pre každý vkus. Preto, ak sa rozhodnete naučiť sa niektorý z ich typov, bezpochyby nájdete ten, ktorý je pre vás najvhodnejší.