Semn de aur: stil modern de la mijlocul secolului. Modern Mid-Century: Când designul urmează funcția modernă de la mijlocul secolului

Ocolind tot felul de opțiuni de eclectism și art deco, designul modern a continuat să desfășoare spirala istoriei, întorcându-se la stilul de la mijlocul secolului trecut. Parca din uitare, canapele si console cu picioare subtiri, tapet cu imprimeuri ironice si mobilier cu perne cu cotiere din lemn. Acest lucru poate fi observat cu ușurință atât în ​​expozițiile mondiale de design, cât și în proiectele designerilor de interior de top. Mijlocul secolului este atât de popular încât începe să se răspândească în designul de interior și mobilier, inspirând regizorii și designerii de modă din întreaga lume. Și aceasta nu este o coincidență: acum, într-o eră de criză economică, oamenii au nevoie nu atât de lux, cât de confort, confort și securitate - la fel ca în anii de după război.

Termenul mijlocul secolului în sine a fost introdus în uz în 1983 de jurnalista americană Kara Greenberg în cartea sa Mid-century Modern: Furniture of the 1950s. Și, în ciuda faptului că nu a existat un stil unic de mijlocul secolului, termenul de modernism de la mijlocul secolului a unit munca designerilor și arhitecților din anii 1940 până în anii 1960. Maeștrii din acea vreme erau în mare măsură legați de o filozofie umanistă comună și de dorința de a simplifica și îmbunătăți viața oamenilor din clasa de mijloc. De fapt, mijlocul secolului a devenit primul stil care a răspuns cererii sociale și s-a format într-o situație de schimbare globală în cursul designului mondial.

Modernismul matur din anii 1950–1960 a început să se concentreze pe nevoile și percepțiile reale ale omului și a fost foarte diferit de modernismul din anii 1920–1930, care a plasat ideea în prim-plan – fie că este funcționalism sau constructivism. Fuziunea dintre național și internațional în opera străluciților scandinavi a dus la formarea așa-zisului modernism „cu chip uman„, al cărui scop principal erau condiții confortabile și convenabile pentru viața umană.

Chiar dacă uniți idei generale, mijlocul secolului în arhitectură, design de interior și de produs s-a manifestat în moduri diferite. Acest lucru s-a datorat faptului că, în ciuda lucrării unor autori universali precum Alvar Aalto, Eero Saarinen, Arne Jacobsen și alții, mijlocul secolului al XX-lea a devenit etapa importanta separând aceste profesii unele de altele.

Mijlocul secolului în arhitectură

Unul dintre cele mai importante centre de arhitectură de la mijlocul secolului trecut a fost California de Sud, unde au emigrat mulți arhitecți și designeri de seamă din Lumea Veche, precum Richard Neutra și Greta Grossman. Aici s-a format o comunitate profesională de moderniști de la mijlocul secolului sub auspiciile revistei americane Arts & Architecture și a editorului ei John Entenza. Entenza a propus un nou concept de locuințe accesibile și ușor de implementat. A fost susținut de Charles și Ray Eames, Eero Saarinen și mulți alți arhitecți de seamă. Unul dintre rezultatele cercetării lor a fost Programul Case Studiu de caz - un program pentru construcția de clădiri rezidențiale individuale, implementat în mare parte pe cheltuiala arhitecților înșiși în 1945–1966. Casele construite au fost prezentate ca exemple exemplare care ar putea deveni baza pentru dezvoltări de locuințe standard pentru locuitorii din clasa de mijloc din Los Angeles și California de Sud.

Inovațiile industriale dezvoltate în timpul celui de-al doilea război mondial au fost folosite ca materiale de construcție. Cadrul metalic și geamurile panoramice au șters complet granițele dintre interior și exterior. Terase pe cheltuiala paravane glisante a devenit o continuare logică a camerelor de zi, în timp ce se deschidea organic într-un complot personal. Planuri deschise, perturbatoare sisteme închise boxele au fost concepute pentru a insufla deschiderea oamenilor. Caracteristicile speciilor au devenit un parametru foarte important la alegerea unui sit; uneori, o configurație nu foarte convenabilă trebuia corectată de către un arhitect, ca și cum ar încadra apusurile și răsăriturile de soare pe coasta de sud.

Unul dintre cele mai bune exemple de astfel de arhitectură „cadru” a fost proiectul Case Study House nr. 22 de Pierre Koenig. Datorită grinzilor portante de 30 cm și stâlpilor pătrați de 10 cm, precum și buna planificare s-a păstrat o panoramă completă de 270 de grade, care se deschidea nu numai din camera de zi, ci și din dormitorul matrimonial.

Mijlocul secolului în design interior

Schimbări globale au avut loc în anii 1950 în designul interior. Politica generală de reducere a costurilor de producție a schimbat foarte mult harta culorilor și texturii interioarelor, înlocuind tipurile scumpe de lemn și metale neferoase. Decorul nefuncțional a fost redus la minimum, în timp ce articolele de interior în sine și-au sporit foarte mult calitățile decorative, devenind puncte focale în interior.

Designerii au ajuns la conceptul de planificare deschisă și au început să dezvolte noi metode de zonare, abandonând partițiile inutile chiar și în interiorul unui apartament din oraș. Nuanțe de alb și nuanțe luminoase au fost aleși să picteze pereții în același scop - să extindă limitele camerei.

S-a acordat din ce în ce mai multă atenție tapetului din hârtie, care includea ușurința de instalare și preț scăzut, dar în același timp avea calități decorative ridicate. Este greu de imaginat interioare de la mijlocul secolului fără tapet de accent, față de care avangardă lămpi de plastic iar mobilierul din placaj îndoit arăta și mai impresionant. Designerii și artiștii au început să creeze modele pentru tapet, lansând colecții întregi proprii. Imprimeurile din acea vreme sunt foarte luminoase și contrastante: sunt fie modele geometrice, motive vegetale, fie stilizări ironice create sub influența artei pop. Aceleași motive sunt în designul covoarelor și în modelele țesăturilor interioare.

Pe lângă tapet și țesături cu motive vegetale, interioarele au subliniat adesea plantele mari de interior. Palmierii și monsterele, ficusii și cactușii din apartamentele orașului au devenit acea componentă naturală fără de care designerii de la mijlocul secolului pur și simplu nu și-ar putea imagina un interior.

O atenție deosebită a fost acordată scenariilor de iluminat. O alternativă la candelabrele standard este o varietate de noi tavan, perete și lămpi de podea, dintre care diverse combinații ar putea transforma complet interiorul. Sistemele complexe de reflectoare și difuzoare de lumină au transformat lămpile în sculpturi abstracte futuriste, caracteristice interioarelor de la mijlocul secolului.

Mijlocul secolului în designul de mobilier și obiecte

Dar nicăieri progresul nu s-a simțit mai acut decât în ​​designul de mobilier. Creșterea enormă a industriei și apariția de noi materiale și tehnologii au deschis oportunități complet noi pentru designeri și au creat noi provocări. Toate acestea nu puteau decât să afecteze forma mobilierului și obiectelor de interior. Au apărut lucruri fundamental noi: forma lor era determinată în primul rând de funcție și material, și nu de stereotipurile clasice. Confortul și comoditatea umană au fost plasate în prim-plan. Formele rectilinii rigide ale modernismului timpuriu au fost înlocuite cu volume moi și curbilinii, apropiate de organice. Cele mai multe obiecte din acea vreme sunt caracterizate de o anumită lejeritate și grație. A intrat la modă Simplitate scandinavăși organice.

Multe dintre cele mai semnificative lucrări de design de obiecte ale secolului al XX-lea au fost create la mijlocul secolului.

Cu toate acestea, ele nu au fost niciodată asociate cu un anumit timp sau stil, rămânând moderne până în zilele noastre. Prin urmare, capodoperele atemporale ale lui Arne Jacobsen, Gio Ponti, Eero Saarinen, Charles și Ray Eames, George Nelson, Hans Wegner și alții sunt încă produse și sunt integrate cu succes în interioare complet diferite.

Unicitatea stilului de la mijlocul secolului al XX-lea constă în faptul că autorii acelor ani adesea nu numai că au creat lucrări, ci și au dezvoltat tehnologii pentru producția lor. Realizarea de prototipuri a fost aproape de un act de artă. Astfel, Arne Jacobsen, ca un sculptor, a sculptat un prototip Egg Chair din lut în garajul său, Harry Bertoia a experimentat cu sudarea în puncte, iar Isamu Noguchi, inspirat felinare japoneze, și-a creat lămpile din hârtie de orez. Rodul acestor căutări și experimente nu a fost numai obiecte unice design, dar și întreaga industrie a mobilei moderne.

Design de la mijlocul secolului și de colecție

Componenta creativă a designului este ceea ce face ca lucrările originale de la mijlocul secolului al XX-lea să fie atât de atractive pentru colecționarii din întreaga lume. Multe capodopere sunt inseparabile de personalitatea autorului. Această caracteristică este, de regulă, decisivă atunci când alegeți un anumit articol pentru colectare. De o valoare deosebită sunt prototipurile autorului, articolele unice sau serii mici de articole produse pentru un anumit interior. Astfel de obiecte, împreună cu operele de artă, devin perlele colecțiilor galeriilor de top și sunt scoase la licitație de cele mai importante case de licitații precum Christie’s și Sotheby’s.

Lucrările de autor de la mijlocul secolului trecut pot deveni un punct focal într-un interior modern. Dar este mult mai interesant să folosiți într-un proiect nu o capodopera recunoscută, ci o piesă rară a unui designer danez sau finlandez puțin cunoscut.

În același timp, mobilierul de designer era doar o mică parte din ceea ce era produs la acea vreme - accentul principal era pe producția de masă. Ideile designerilor celebri au fost unificate, simplificate și adaptate procesului din fabrică, pierzându-și adesea aspectul caracteristic și unic, dar continuând să corespundă stilului vremii. Principalul lucru a fost ușurința de producție și, ca urmare, accesibilitatea pentru clasa de mijloc. Astfel de obiecte de fundal, care nu au autor și sunt produse în mii de exemplare, pur și simplu nu pot deveni iconice pentru un interior modern și sunt scumpe. Mai mult, nu toate obiectele acelei vremuri se puteau lăuda calitate superioară asamblarea si materialele folosite. Modernismul de la mijlocul secolului a fost un stil internațional, iar estetica sa a apărut în toate țările, indiferent de nivelul de dezvoltare al industriei mobilei de acolo.

La mijlocul secolului în URSS

Formal, mijlocul secolului se referă și la mobilier sovietic acei ani. Dar exemplarele sale rare sunt demne de o a doua viață, desigur, dacă nu există un istoric familial important asociat cu ele. Însăși originalitatea designului mobilierului produs în URSS la mijlocul secolului trecut ridică îndoieli serioase. Oricât de ostile ar fi ideologiile, într-o situație de decalaj tehnologic în producția de bunuri de larg consum, multe piese de mobilier și electrocasnice din acei ani au fost create prin copierea sau prelucrarea analogilor occidentali. Expoziția americană desfășurată în 1959 sub Hrușciov în parcul Sokolniki, unde o mostră dintr-o clădire rezidențială plină cu mobilier modernȘi aparate electrocasnice. Printre altele, a fost expusă mobilierul lui Eero Saarinen și al cuplului Eames, care au participat și la proiectarea pavilioanelor expoziționale.

În 1962, a fost deschis Institutul de Cercetare Științifică de Estetică Tehnică (VNIITE), a cărui sarcină era să dezvolte design original bunuri de consum. Dar, de regulă, cel mai mult proiecte interesante au rămas pe hârtie sau sub formă de prototipuri, iar lucrurile au intrat în producție mai simple, mai ieftine și potrivite pentru capacitățile producției sovietice. Deci, când vine vorba de design sovietic, ideile și proiectele din acea vreme sunt mult mai importante decât articolele produse.

Mijlocul secolului în design modern

Pe lângă reeditarea articolelor emblematice și restaurarea modelelor istorice de tapet și țesături, astăzi multe mărci precum Minotti, Arflex, Baxter și altele lansează articole complet noi în stilul mijlocului secolului. Chiar dacă nu au analogi în trecut, au fost create din modern materiale de calitate poate deveni o alternativă excelentă la articolele vintage, potrivindu-se cu ușurință în interioarele de la mijlocul secolului.

Mulți sunt inspirați de estetica vremii designeri moderni, de exemplu, Emiliano Salci și Britt Moran de la Dimore Studio, care lucrează cu stilul într-un mod nou, făcându-l boem și respectabil. Și astăzi este posibil să se creeze interior actual, care transmite o estetică a anilor 1950. La urma urmei, stilul interior nu este determinat nici măcar de lucruri, ci de modul în care designerul le combină între ele.

La mijlocul secolului trecut, în SUA a apărut un stil, care se numește mid-secol modern. Astăzi, adevărații esteți și fanii interioarelor scumpe îl comandă cu încredere de la designeri.Recent, conform proiectului designerului Yulia Kirpicheva, aapartament în acest stil original. Am discutat cu autorul proiectului despre caracteristicile regieimid-secol modern.

Julia,RPovestește-ne puțin despre istoria acestui stil.

Modern de la mijlocul secolului – iconic stil american mijlocul secolului XX. Unul dintre cele mai influente stiluri care a dat naștere multor stiluri moderne.

Anii 50 au fost o perioadă de schimbare după cel de-al Doilea Război Mondial recent încheiat. Industrializarea este în plină desfășurare și încep ani de expansiune industrială. Din ce în ce mai mulți oameni se mută din sate în orașe, modul lor de viață și stilul de viață se schimbă. Oamenii se mișcă din ce în ce mai mult și călătoresc mai mult.

Designul acestor ani este ferm asociat cu generația de designeri care au creat stilul modern de la mijlocul secolului: Eameses, Vladimir Kagan, Harry Bertoia, Ero Saarinen, Arne Jacobson, Jasper Morrison și mulți alții.

Ce asociați cu stilul modern de la mijlocul secolului?

America 50-60, culoare, forme netede, lambriuri din lemn pe pereți, prezența imprimeurilor în țesături, forme simple de mobilier de cabinet.

Este acest tip de interior relevant acum? La urma urmei, oamenii au început să-și petreacă timpul liber diferit, interioarele sunt adesea grupate în jurul televizorului, iar prezența tehnologiei își stabilește propriile reguli.

Elementele de mobilier din epoca modernă de la mijlocul secolului sunt considerate clasice. În prezent, designerii de interior folosesc în mod activ obiecte care sunt icoane ale stilului de la mijlocul secolului trecut în proiectele lor. Scaunele cuplului Eames se găsesc în aproape orice interior. Un candelabru sau un scaun este suficient pentru a transmite starea de spirit.

De obicei, interior modern eclectic, un amestec și o combinație de stiluri. Stilul modern de la mijlocul secolului este relevant în special pentru apartamentele cu un aspect modern, asimetric.

Ce fel de stil de viață crezi că ar trebui oamenii interiorul se va potrivi Modern de la mijlocul secolului?

Modernul de la mijlocul secolului este potrivit pentru cei care duc un stil de viață activ, nu se tem de schimbare și iubesc să călătorească și să primească oaspeți.

Ce este necesar pentru a crea un interior în acest stil și ce ar trebui abandonat?

Cea mai obișnuită modalitate este de a folosi articole emblematice ale epocii în interior. Imprimeurile abstracte în tapițerie și perdele pot, de asemenea, să transmită stil.

Arta este binevenită: picturi și sculpturi abstracte (un exemplu izbitor este opera lui Harry Bertoia). Puteți folosi mobilier de epocă de la mijlocul secolului trecut. „Fără nume”, retapițat cu țesături moderne, este, de asemenea, perfect - forma este suficientă pentru a sublinia stilul.

În soluția de planificare, zonarea spațiului se realizează folosind pereții despărțitori ajurate sau prin rafturi.

Ar trebui să evitați clasicele pretențioase și stilurile cu prea mult decor. Stilul modern de la mijlocul secolului este un stil care a fost creat de mari esteți. Stilul de minimalism și plasticitate. Principalul lucru în ea este măsura și gustul.

Există capcane de care să fii conștient atunci când alegi un finisaj în acest stil?

Modern de la mijlocul secolului - stil de obiecte și arhitectură. Prejudecata principală aici se bazează pe piese de mobilier și pe arhitectura spațiului. Materialele de finisare trebuie să se joace corect.

Materialele naturale trebuie folosite la finisare. Interior folosind natural materiale de finisare va fi întotdeauna în afara timpului.

Decorarea interioară nu ar trebui să fie complicată. Țesăturile pot fi alese din bumbac sau catifea. Utilizați în decorarea pereților tapet de hârtie cu un model abstract şi panouri de lemn. Peretii pot fi si vopsiti.

Cât va costa un astfel de interior?

Totul depinde de componentele interioare. De exemplu, o utilizare a unei canapele vintage de către Vladimir Kagan poate costa câteva sute de mii de dolari. Puteți decora interiorul mai modest, de exemplu, folosind scaune Vitra.

În același timp, cel mai important lucru este să creați un interior cu originale, nu falsuri. Ca să fiu sincer.

Decorul interior este o oportunitate excelentă de a-ți crea casa de vis, întruchipând ideile tale despre estetică, ergonomie și confort. Prin crearea decorului cu propriile noastre mâini, punem o bucată din sufletul nostru în casele și apartamentele noastre, făcându-le originale și individuale. Dar pentru ca interiorul rezultat să arate cu adevărat armonios și elegant, este nevoie de inspirație. Îl veți găsi pe paginile site-ului nostru. Atunci când alegem decorul unei bucătărie sau al unui apartament, de multe ori ne străduim să îl facem cât mai funcțional. Cu toate acestea, mulți oameni uită că, de exemplu, bucătăria nu este doar un loc pentru prepararea mâncării, ci și o cameră în care întreaga familie se adună pentru o comunicare prietenoasă și caldă. De aceea fotografiile de decor bucătărie prezentate pe site-ul nostru sunt concepute pentru a vă ajuta să realizați alegerea potrivita. Există criterii universale după care ar trebui să alegi decorul unei bucătărie sau al unui apartament? Desigur nu. Fiecare apartament, fiecare cameră este unică și, prin urmare, necesită un studiu atent al caracteristicilor sale. Cu toate acestea, designerii au dezvoltat mai multe sfaturi simple asupra selectării soluțiilor interioare optime: decorul apartamentului trebuie să corespundă spiritului proprietarului său - doar așa îi poate aduce proprietarului un sentiment de liniște și plăcere de la relaxare; este necesar să se decoreze interiorul pe baza caracteristici arhitecturale premise: nu puteți folosi o abundență de elemente întunecate sau stuc camere mici, precum și decorarea camerelor impresionante cu obiecte mici în stilul Provence; Este necesar să selectați materiale, obiecte decorative și articole de interior pe baza stilului dezvoltat al camerei și să se potrivească pe deplin, altfel se va crea un sentiment de disonanță și disconfort. Crearea decorului apartamentului nu este atât de ușoară pe cât pare. Dar răsfoind selecția de idei de amenajare interioară de pe site-ul nostru, cu siguranță vei găsi ceva pe gustul tău! Crearea decorului interior cu propriile mele mâini– nu este doar la modă, ci și foarte interesant! Aruncă o privire la fotografia decorului interior și vei înțelege ce este adevărata frumusețe în stilul hand-made. Cutii, dulapuri și mese pictate manual, decorate cu decoupage, bijuterii originaleși accesorii pentru bucătărie și apartament - tot ceea ce vă va ajuta să vă actualizați interiorul fără costuri suplimentare, făcându-l luminos și memorabil! Fotografiile cu decorul apartamentelor colectate pe paginile site-ului nostru sunt o comoară. idei neobișnuite pentru a-ți decora casa. Poate că nu există opțiuni mai diverse pentru transformarea camerelor decât decorul. Include multe moduri de decorare a interiorului: vopsirea pereților și a mobilierului; piatră și elemente forjate; vitraliu; decor sculptat; decoratiuni din macrame si broderie manuala; aranjamente florale și multe altele. Decorul nu trebuie să fie neapărat scump. Pentru a actualiza, de exemplu, o cameră de zi, este suficient să înlocuiți textile (draperii, covoare, fețe de masă), să decorați pereții și rafturile cu câteva decorațiuni noi (picturi și figurine) într-un stil similar cu textilele și, în schimb, de obicei măsuţă de cafea Utilizați un puf amuzant într-o nuanță atrăgătoare din lemn - un interior „viu” și colorat este gata. Elementele decorative din interior ocupă o poziție dominantă. Cele mai mici detalii capabil să transforme radical spațiul. De aceea este atât de important ca decorul din jur să fie plăcut pentru tine și să te facă să te simți confortabil. Căutați inspirație, creați și distrați-vă cu noi.

Modernul de la mijlocul secolului este un stil de la mijlocul secolului al XX-lea care a luat tot ce este mai bun de la predecesorii săi și a creat noi tendințe de design. Să vorbim mai detaliat.

Puțină istorie

Stilul modern de la mijlocul secolului este destul de tânăr, a apărut în Europa la mijlocul secolului al XX-lea după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial. A fost influențat de constructivism, Bauhaus, stilurile americane și scandinave. Interioarele în stilul de la mijlocul secolului sunt interpretări moderne ale modernismului, doar mai democratice și confortabile. Numele stilului a fost inventat de jurnalista americană Kara Greenberg în anii optzeci și l-a descris în cartea ei „Mid-century Modern: Furniture of the 1950s”. Designeri precum Charles și Ray Eames, Ero Saarinen, Arne Jacobson și Jasper Morrison sunt considerați simboluri de stil.

Principii de baza

Simplitate și minimalism

Designerii s-au inspirat în mare parte din stilul scandinav, unde nu este loc pentru nimic de prisos. Pentru a face interiorul confortabil pe viață, nu este necesar să-l umpleți cu numeroase mobilier care vor aduna praf fără utilizare, decor și mărfuri. Este mai bine să te bazezi pe calitate.

Aproape de natura

Se dezvăluie nu numai în decor, unde predomină materialele naturale (lemn, vopsea, metal, sticlă), ci și în amenajare. Stilul de la mijlocul secolului gravitează către amenajări de studio deschise, unde există mult aer și lumină.

Imprimeuri geometrice

Nuantele principale sunt mustar, prune, ocru apa. Dar accentele sunt destul de îndrăznețe: designerii folosesc activ tapet și textile cu modele geometrice - cercuri, picături, dungi.

Materiale adecvate

Prioritatea sunt pereții vopsiți și accente sub formă de tapet de designer. ÎN casa la tara puteți căptuși peretele cu lemn valoros sau îl puteți căptuși cu piatră. Decorul ar trebui să devină fundalul pentru mobilier și decor. Parchetul sau plăcile solide sunt în mod tradițional așezate pe podea, dar un stil modern de la mijlocul secolului poate fi creat folosind un laminat mai prietenos cu bugetul. Evitați fluxurile de gips-carton pe mai multe niveluri: suprafață plană tencuită - varianta perfecta. Apropo, plintele albe înalte și ornamentele largi ale ușii nu vor fi de prisos.

Ce mobilier sa alegi

Într-un interior de la mijlocul secolului, mobilierul joacă rol principal. La mijlocul secolului al XX-lea s-a înregistrat un adevărat boom al mobilierului: au apărut obiecte din materiale artificiale - în principal plastic. Designerii s-au bazat pe forme netede, raționalizate: așa au apărut scaunele Eames, scaunul din plastic Panton de Verner Panton și Tulip Table de Eero Saarinen. Pe lângă piesele legendare de mobilier, în interior există loc pentru mai mult forme simple: dulapurile, dulapurile, rafturile trebuie să fie din lemn și să stea pe picioare la distanță mare.

Dar decor și textile?

Decorul și textilele sunt cele care adaugă culoare unui interior în stil de la mijlocul secolului. Iluminatul aici joacă, de asemenea, nu doar un rol funcțional, ci și unul decorativ. Lămpile cu mai multe nuanțe metalice, un candelabru în formă de anghinare sau din pene adevărate și aplice pe un picior alungit vor arăta organic. Elemente decorative deseori arată ca obiecte de artă: vaze futuriste, sfeșnice din sticlă colorată, o oglindă pe curea își vor găsi cu siguranță locul în interior.

Stilul modern de la mijlocul secolului a apărut în America la mijlocul anilor 1940, după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial. Principalele dorințe ale oamenilor pentru interior au fost atunci confortul și prietenia - au stabilit principalele caracteristici ale direcției: spațiu deschis, luminos, forme simple și fluide, utilizare lemn natural, precum și culori luminoase și împreună cu o paletă dezactivată.

Designul interior modern de la mijlocul secolului a dominat de-a lungul anilor 1950 și 60, iar acum are o revenire triumfală - desigur, într-o versiune actualizată. Care, vezi mai jos.

1. Interior cabană în plan deschis

Design: Matt Gibson Architecture + Design

Un spațiu deschis cu un minim de pereți despărțitori și ferestre din podea până în tavan este unul dintre principiile de bază ale stilului modern de la mijlocul secolului. Proiectul, conceput de Matt Gibson Architecture + Design, demonstrează clar acest lucru.

Design: Matt Gibson Architecture + Design

Design: Matt Gibson Architecture + Design

În acest caz, autorii nu doar s-au conectat camere diferite, dar a combinat și spațiul de locuit cu mediu inconjurator. Plantele vii și culoarea sistemului de depozitare rezonează între ele și lucrează pentru unificarea spațiului.

2. Amestec de stil modern și eco de la mijlocul secolului

Design: Jessica Helgerson Design interior

Un alt exemplu de spațiu „verde” în stilul mijlocului secolului. Influența este clar vizibilă în acest interior (trebuie doar să te uiți la elementele decorative sau la covorul-covor), deși, în general, modernul de la mijlocul secolului se caracterizează prin utilizarea materialelor naturale (în special lemnul). Pur și simplu sunt mai multe dintre ele aici decât este necesar.

3. Interiorul casei lui Laurence Harvey

Design: Marmol Radziner

Design: Marmol Radziner

Această casă a fost construită în 1969 pentru actorul Laurence Harvey. Și deși interiorul a fost schimbat în funcție de gusturile și nevoile noului proprietar, se pare că spiritul anilor 60 încă plutește în el.

4. Arta modernă și contemporană de la mijlocul secolului

Design: Gary Hutton Design

Design: Gary Hutton Design

Unul dintre principalele accente din interiorul acestei case a fost colecția. Pentru ca nimic să nu distragă atenția de la ea, s-au ales mobilier și obiecte de forme simple, exact acelea care sunt caracteristice modernului de la mijlocul secolului.

5. O combinație între stilul modern de la mijlocul secolului și stilul scandinav

Design: Jessica Helgerson Design interior

Design: Jessica Helgerson Design interior

Iar modernul de la mijlocul secolului sunt uniți în dragostea lor pentru forme simple, imprimeuri geometrice și materiale naturale. În acest interior, un astfel de amestec sa dovedit a fi mai mult decât reușit.

6. Interior luminos în stil modern de la mijlocul secolului

Design: B.A. Torrey

Design: B.A. Torrey

O abundență de metale ușoare, strălucitoare și chiar și o canapea de la Vladimir Kagan - în acest apartament a fost un loc pentru multe atribute de la mijlocul secolului trecut.

7. Interioare ale unei clădiri cu mai multe etaje în stil modern la mijlocul secolului

Design: Marmol Radziner

Design: Marmol Radziner

Fotografia arată holul unui bloc rezidențial, care a fost proiectat de Marmol Radziner. Starea de spirit a interiorului este relaxată, seara: culorile atenuate, catifea și aurirea învechită își fac treaba.

Design: Marmol Radziner

Design: Marmol Radziner

Fructul muncii aceleiași echipe de proiectare. Atmosfera unui hotel scump se simte și aici: doar uitați-vă la tejgheaua barului de marmură și la masa masivă de biliard.

8. O combinație de mansardă și stil modern de la mijlocul secolului

Design: Vinci Hamp Architects

Design: Vinci Hamp Architects

Stilul „pur” dispare treptat: designerii moderni încearcă să combine mai multe direcții pentru a crea un interior exclusivist, individual. Iată un exemplu tipic: în acest apartament finisare beton pereții și un covor care continuă tema betonului se referă în mod clar