Cu ajutorul materialelor suplimentare. Caracteristicile instruirii în proiectare
Secțiuni: Istorie și studii sociale
Gama de probleme care sunt relevante pentru stadiul actual de dezvoltare a îmbunătățirii sistemului educațional și educațional „muzeu - școală” este mare. În acest sens, muzeului i se încredințează sarcini serioase. Natura interesului pentru muzeu s-a schimbat semnificativ - muzeul devine unul dintre cele mai puternice mijloace de educație, deoarece muzeul de astăzi nu este o colecție de exponate, ci o unitate complexă de arhitectură, știință și artă. În continuă dezvoltare și îmbunătățire, sistemul „muzeu-școală” necesită atât profesorii, cât și lucrătorii muzeelor să aibă cunoștințe și abilități profesionale adecvate. Este evident că pentru a intensifica contactele dintre școală și muzeu este extrem de important recomandări metodologice atât pentru un profesor care dorește să folosească muzeul în procesul de predare și educație, cât și pentru un cercetător muzeal care este interesat să folosească cât mai larg experiența colegilor în activitatea sa. Faptul fuziunii unor secțiuni de pedagogie și muzeologie a devenit platforma pentru crearea „pedagogiei muzeale”, a cărei utilizare în activitatea școlilor secundare și a muzeelor moderne a fost dictată de timpul însuși.
Unii profesori cred că un tur sau o prelegere la un muzeu poate înlocui o lecție. Dar o vizită la muzeu nu trebuie să se repete, ci să îmbogățească lecția. Ajutorul muzeului pentru școală nu este în duplicarea lecției, ci în extinderea înțelegerii copiilor asupra lumii din jurul lor, în dezvoltarea gustului estetic (Anexa 1). O expoziție de muzeu contribuie la o percepție specială a subiectului, o evaluare fiabilă a autenticității istorice a unui eveniment sau obiect. Este obiectul care face obiectul unui studiu cuprinzător de către muzeu, prin obiectul ca monument al culturii umane, muzeul comunică cu vizitatorul. De aceea, una dintre sarcinile pedagogiei muzeale este de a crea premisele și condițiile pentru activarea vizitatorilor muzeului, în special de a îmbunătăți contactele cu obiectele muzeului, de a organiza percepția informațiilor conținute în acestea.
Munca oricărui muzeu se bazează pe obiect. Este un purtător de informații științifice sociale și naturale - o sursă autentică de cunoștințe și emoții, valoare culturală și istorică - parte a patrimoniului național. Caracteristică importantă a unui obiect muzeal, ceea ce îl deosebește de alte surse este capacitatea obiectului de a influența sfera emoțională a unei persoane. Nu întâmplător toți cercetătorii, împreună cu alte proprietăți ale unui obiect muzeal, precum informativitatea, reprezentativitatea (reflectarea realității), numesc următoarele: - expresivitate - capacitatea de a influența o persoană prin semnele sale, atractivitatea - atragerea atenției, asociativitate - un sentiment de apartenență, empatie (1, 89.). În plus, fiecare articol este un semn al timpului său, o reflectare a caracteristicilor unei anumite epoci.
Una dintre principalele proprietăți ale subiectului este conținutul informațional. Utilizarea diferitelor obiecte ca material vizual în sala de clasă este larg răspândită și puternică. tehnica metodologica. Principala diferență dintre un obiect de muzeu și un ajutor vizual obișnuit este autenticitatea acestuia, funcția memoriei istorice care păstrează experiența generațiilor trecute. Un obiect de muzeu trebuie să fie o sursă primară de informații sociale, să fie autentic și să fie stocat pentru o lungă perioadă de timp. Nu mai puțin importantă este valoarea morală, estetică, memorială a unui obiect - tot ceea ce face ca un obiect să aibă valoare culturală.
Lucrul pe baza unui muzeu vă permite să colectați o mare varietate de surse într-un singur spațiu: monumente scrise, relicve materiale, materiale vizuale, fotografii, obiecte de arheologie, numismatică, bonistică, filatelie, etnografie și multe alte materiale. Toate acestea fac posibilă nu numai să se arate diversitatea surselor, ci și să-i învețe pe copii limbajul obiectelor muzeale și să le ofere bazele muncii independente de cercetare cu surse. Familiile moderne păstrează puține lucruri care au aparținut strămoșilor lor, care ar personifica „conexiunea dintre generații”. Mulți copii nu au avut niciodată experiența studierii obiectelor antice înainte de a vizita muzeul. Prin urmare, una dintre sarcini nu este doar de a atrage atenția asupra unui obiect de muzeu, ci și de a dezvălui caracterul, caracteristicile și proprietățile acestuia. Această atenție la sursa istorică se realizează printr-un sistem de clase, unul sau altul devenind personajul principal.
Una dintre principalele forme de muncă educațională muzeală este o excursie. Baza excursiei este prezența a două elemente: arătarea și a spune. O excursie este un mijloc de aur, în care ghidul are nevoie de un echilibru stabil între arătarea obiectelor vizuale și a povesti despre ele și evenimentele asociate cu acestea. O demonstrație este o observare a unui obiect sub îndrumarea unui ghid calificat. Când este prezentată, o persoană percepe nu numai aspectul unui obiect, un monument, ci și, cu ajutorul unui ghid, distinge părțile sale individuale, participă la analiza lor, cu ajutorul materiale suplimentare: auxiliar ajutoare vizuale. Povestea din timpul excursiei este o completare la analiza seriei vizuale este necesara mai ales in cazurile in care materialul vizual este prost conservat sau complet pierdut. Dar poveștile nu pot fi suprautilizate. De regulă, tot ceea ce se discută în excursie ar trebui să fie prezentat în intervalul vizual care este observat de către excursionişti. Dacă nu există obiecte care să dezvăluie subiectul, nu poate exista o excursie în sine. (2.144)
Încercarea de a pregăti un tur al străzii pe care locuiește studentul sau orice altă stradă, cartier sau așezare este o sarcină finală excelentă pentru consolidare imediată volum mare informațiile obținute în timpul lecțiilor de la muzeu. Ca opțiune și rezultat al unei lecții integrate de istorie locală și informatică folosind tehnologii muzeale - o excursie virtuală în multimedia.
O altă modalitate de a arăta rezultatul cercetării unui elev și activităților de istorie locală prin tehnologiile muzeale este de a organiza o expoziție pe o anumită temă, de a face modificări în expoziția muzeului școlii, de a o actualiza și de a o completa. Această muncă, ca și pregătirea unei excursii, necesită o muncă amplă de cercetare pregătitoare și în practică consolidează cunoștințele dobândite, în plus, contribuie la dezvoltarea abilităților estetice la copii și a gustului artistic.
În prezent, problematica muncii de istorie locală în școală este relevantă. Considerăm soluția acestei probleme din punctul de vedere al integrării istoriei locale cu disciplinele educaționale generale (istorie istorică locală, istorie geografică și naturală, literară etc.). Utilizarea tehnologiilor muzeale de bază va permite multor profesori să organizeze eficient procesul educațional într-un mod nou. Formele și metodele non-standard de studiere a disciplinei școlare, sarcinile de control creativ vor contribui cu siguranță la activarea activității mentale a elevului și la dezvoltarea lui. creativitate, percepția estetică și gustul artistic. Dar, cel mai important, totalitatea acestor inovații îi ajută pe profesorii din școli și muzee să rezolve una dintre sarcinile primare ale pedagogiei - insuflarea unui sentiment de patriotism, care se realizează prin cunoașterea istoriei țării lor natale.
Formele extracurriculare de lucru nu trebuie trecute cu vederea. Cluburile și secțiile de istorie locală, organizarea și întreținerea unui muzeu școlar, participarea activă la competiții și olimpiade de istorie locală sunt una dintre modalitățile importante de a desfășura o muncă semnificativă și interesantă cu elevii, principala modalitate de a transfera cunoștințe și abilități care nu sunt acoperite de școală. curriculum. Cadrul strict al lecției nu permite întotdeauna răspunsul la multe întrebări care îi interesează pe copii, nu oferă întotdeauna o oportunitate de a ajuta copilul să învețe tehnici și abilități suplimentare necesare pentru succesul procesului educațional al elevului; În acest caz, activitățile extracurriculare vin în ajutor, unde elevii dobândesc cunoștințele necesare.
Activitățile cercului de istorie locală și muzeală vizează copiii să stăpânească abilitățile de căutare și cercetare independentă în arhive, biblioteci, muzee, intervievarea persoanelor de interes pentru muzeu sau cercetător etc. Ciclul de cursuri ar trebui să includă excursii la instituțiile de mai sus, munca independentă pentru găsirea informațiilor necesare oferite de profesor, prelucrarea acesteia, analiza muncii efectuate în timpul întâlnirilor de club, planificarea ulterioară a studiului, determinarea scopurilor și obiectivelor. Stăpânirea abilităților de mai sus oferă studentului o orientare clară în spațiul informațional, ceea ce în viitor facilitează foarte mult munca de pregătire a diferitelor tipuri de rezumate, lucrări de cercetare de istorie locală etc. În plus, membrii cercului oferă ajutor practic muzeul școlar, aprofundând astfel în esența activității sale, își dau seama de importanța și semnificația existenței afacerii muzeale și se implică în activitățile sale.
Publicul cel mai receptiv este copiii, iar asupra lor se concentrează în primul rând activitățile educaționale ale muzeelor; Cu copiii lucrează școala, oferind educație și crescând generația tânără să fie cetățeni demni ai țării lor.
Literatura folosita:
- Lebedeva P.G. Specificul lucrului cu obiecte de muzeu în Muzeul de Istorie al Copiilor // Muzeul secolului XXI: Vis și realitate - Sankt Petersburg: 1999.
- Ivashina N.N. Metodologie de pregătire a unei excursii în afara terenului.//Buletinul de istorie regională Belgorod. – Belgorod, 2001.
Samarkand – contemporan Roma antică: Epoca straturilor sale culturale inferioare datează din mileniul I î.Hr.
La începutul secolelor XIV-XV, a început o nouă înflorire a Samarkandului. Acest lucru s-a întâmplat în timpul domniei marelui cuceritor Timur (Tamerlan), care a decis să facă din Samarcanda capitala imperiului său. Timur a vrut să-și facă capitala neatins de frumoasă și de grandioasă, superioară tuturor celorlalte orașe din lume. Prin urmare, satele din jurul Samarkandului au primit nume noi și au fost numite de acum înainte: Bagdad, Damasc, Cairo - cele mai mari orașe ale lumii ar fi trebuit să pară sate în comparație cu capital nou Timur. În jurul Samarkandului foșneau 13 grădini, dintre care cea mai mare era atât de întinsă încât odată (cum spun cronicile antice) calul arhitectului s-a pierdut acolo și l-au căutat o lună întreagă.
Ansamblul arhitectural din Samarkand, care se întindea de la Poarta de Fier spre est sub formă de stradă, era mărginit de morminte ceremoniale și clădiri religioase pe laterale. La periferia Samarkandului, pe versantul dealului Afrasiab, se află mausoleele Shahi-Zinda. Nimeni nu a planificat sau proiectat această stradă magică, ansamblul a apărut de la sine și a fost nevoie de sute de ani pentru a o construi - un mausoleu după altul. „Shahi-Zinda” înseamnă „rege viu”, al cărui cult a existat cu mult înainte de sosirea islamului aici.
Timur a avut multe soții, dar o singură iubită - frumoasa Bibi-khanum. Marele conducător era într-o călătorie lungă când a adunat cei mai buni arhitecți din Samarkand, care, la ora indicată de stele, au început să construiască moscheea.
Moscheea a fost construită de un tânăr arhitect care, captivat de frumusețea lui Bibi Khanum, a devenit victima unei iubiri nebune și neîmpărtășite. Pereții zvelți ai moscheii strălucesc deja cu o glazură frumoasă, cupola ei concurează deja cu bolta cerului, nu mai rămâne decât să închideți arcul portalului. Dar arhitectul îndrăgostit ezită, pentru că finalizarea lucrării înseamnă despărțirea de Bibi Khan.
Timur însuși este îngropat în mausoleul Gur-Emir, care se află în apropiere iaz micîn Piața Registan. La început, Gur-Emir a fost destinat înmormântării lui Muhamed Sultan, nepotul iubit al lui Timur, dar acum sunt îngropați aici Timur însuși, fiii săi și un alt nepot, marele om de știință medieval Ulugbek, sub care mausoleul s-a transformat în mormântul familiei lui. timurizii. Cupola cu nervuri albastre a mausoleului se ridică la o înălțime de 40 de metri, ușile de lemn cu incrustații de fildeș duc în sala principală... Razele soarelui, străpungând grătarele de marmură, cad în dungi pe opt pietre funerare, mormintele în sine. sunt situate dedesubt - în temniță.
Piața centrală a vechiului Samarkand este străzile Registan, care se apropie din toate părțile, traversând radial teritoriul orașului vechi. În cele mai vechi timpuri, un canal puternic curgea prin zonă, lăsând o masă de depozite nisipoase. Depozitele de nisip au dat probabil numele acestui loc, deoarece „Registan” înseamnă literal „loc de nisip”, „câmp de nisip”.
Până în secolul al XV-lea, Registanul a fost o piață mare de comerț și meșteșuguri, dar apoi importanța sa ca piață a renunțat la un fundal. Sub Hanul Ulugbek, care a fost conducătorul Samarkandului între 1409 și 1447, Registan a devenit o piață ceremonială și oficială: aici au început să aibă loc recenzii ceremoniale ale trupelor, au fost proclamate decretele hanului etc.
Pe vremea lui Ulugbek, Samarkand era centrul vieții științifice din Asia Centrală, aici veneau matematicieni celebri, astronomi, istorici... În madrasa, pentru care Ulugbek și-a ales personal profesori, și observatorul său, oamenii de știință au atins secretele științei. . Negustori și artizani, pelerini și poeți, rătăcitori și diplomați - toată lumea s-a înghesuit aici, toate drumurile duceau la „prețioasa perla a lumii” - orașul strălucitor Samarkand.
Vârsta fragedă
Obiective educaționale:
Introducerea materialelor pentru construcții (naturale, deșeuri, construcții și hârtie);
Cu forme geometrice volumetrice (cărămidă, bilă, cub, cilindru, con, piramidă) incluse în trusele de construcție sau seturile de construcție;
Învață să plasezi diverse corpuri geometrice în spațiu;
Evidențiați forme geometriceîn obiecte familiare;
Introducerea tehnicilor utilizate în proiectare;
Experimentați cu hârtie, naturală, materiale rezidualeîn procesul de creare a meșteșugurilor de bază;
Conectați piesele folosind materiale suplimentare (plastilină, argilă);
Identificați imagini familiare în clădiri și meșteșuguri.
Sarcini de dezvoltare.
Pentru a dezvolta un simț al formei atunci când creați clădiri și meșteșuguri elementare;
Dezvoltați gândirea eficientă din punct de vedere vizual și imaginativă vizual;
Promovarea dezvoltării atenției și memoriei;
Dezvoltați capacitatea de a atașa părți de artizanat între ele.
Sarcini educaționale:
Generați interes pentru experimentarea constructivă
Dezvoltați capacitatea de a auzi instrucțiunile verbale ale profesorului, instrucțiunile sale, caracteristicile;
Pentru a dezvolta capacitatea de a vedea frumusețea în design și meșteșuguri.
Caracteristicile antrenamentului. Construcția pentru copii mici amintește de un joc experimental în care sunt studiate proprietățile și caracteristicile formelor geometrice și ale diverselor materiale. Volumul tridimensional al produselor de design face posibilă examinarea mai amănunțită a tuturor părților din care este planificată crearea unei structuri.
În procesul de învățare, în care metoda principală este jocul, este indicat nu numai să se demonstreze diverse figuri, ci și să le denumească cât mai des posibil, pentru a le conferi caracteristici figurative, care îi ajută pe copii să încorporeze rapid materialele examinate în propriile lor. planuri. Este important să activați toate analizoarele pentru a forma o imagine mai completă a designului.
ÎN vârstă fragedă Copiii, începând din primul an, sunt capabili să identifice forme geometrice fără a le numi, ci selectând forma dată dintre multe altele. Acest fapt indică faptul că corpurile geometrice tridimensionale pot fi nu numai obiecte de manipulare și joacă pentru copiii de la această vârstă, ci și obiect de studiu.
Abilitatea de a identifica o formă și de a o denumi ulterior facilitează procesul de învățare a proiectării în etapele ulterioare, în care profesorul nu va trebui să introducă forme și să dezvolte capacitatea de a crea diverse clădiri din acestea. În acest caz, profesorul poate folosi instrucțiuni verbale, indicând formele necesare, mai degrabă decât o demonstrație detaliată, explicând sensul alegerii anumitor forme pentru o anumită clădire. La urma urmei, copiii sunt deja pregătiți să lucreze cu aceste forme, deoarece își cunosc proprietățile și semnele.
A mai rămas timp pentru procesul de design creativ în sine. Nu are rost să faci lucrurile mai ușoare care sunt deja atât de simple. În joacă, copiii dobândesc abilități multiple pe care noi, adulții, nu le folosim întotdeauna cu înțelepciune pentru dezvoltarea lor creativă. Ne este întotdeauna teamă că copiii nu vor înțelege, nu vor putea, nu vor face față. Dar uneori nici nu încercăm să le dăm ceea ce au nevoie. Adesea, pentru a îndeplini timpul alocat unei lecții, încercăm să reducem la minimum activitățile copilului, iar aceasta este o abordare fundamental greșită.
Nu ar trebui să sacrifici oportunitatea de a dezvolta o anumită abilitate de dragul eficienței meșteșugului. Lăsați desenul (meșteșugul) să aibă inițial un aspect care nu seamănă puțin, poate, cu un obiect real, dar va mărturisi calea pe care a parcurs copilul. Și aici este important să evidențiem realizările sale, evidențiind perspectivele de mișcare ulterioară.
Lisa (1 an 4 luni) a făcut o „Omida Veselă” din bulgări de hârtie mototolită, care trebuiau așezate una după alta, strângându-le împreună. La început, i-a fost greu să mototolească hârtia într-o minge (foaia de hârtie s-a tot îndreptat și nu a putut obține o singură formă). Profesorul ia sugerat să-și ude ușor mâinile și abia apoi să ruleze bulgări de hârtie, așa cum se face cu plastilina. Ca urmare a eforturilor Lisei, piesele pentru omida au fost gata. Când nodulii au fost conectați, a apărut o altă problemă: Lisa și-a lipit ochii locuri diferite(pe primul link și pe ultimul). Mama Lisei s-a grăbit imediat să-și ajute fiica: să o lipească pentru ea, astfel încât totul să fie îngrijit. Dar după ce i-a explicat mamei nepotrivirea unui astfel de act, profesorul, împreună cu fata, au găsit o cale de ieșire lipind încă un ochi de fiecare verigă și împărțind omida în două părți. Astfel, am primit două omizi mici. Lisa a fost atât de fericită încât nu a primit o omidă mare, ci două mici pe care le-a făcut singură. După oră, a alergat să-i arate mamei ei meseria, bătând din palme din piept, parcă pentru a arăta că poate să o facă singură.
Când copilul însuși atinge rezultatul dorit cu îndrumarea indirectă a profesorului, deprinderea dobândită de copil la lecție devine parte a experienței constructiv-vizuale. Chiar dacă lecția este ținută cu un subgrup de copii, ar trebui să vă străduiți să nu minimizați activitatea acestora, ci să vă gândiți la organizarea acesteia, astfel încât copiii, efectuând acțiuni simple, să creeze un design simplu (meșteșug). Este important să se pună accent pe tehnici și tehnici, ale căror variații extind conținutul și aspectele tehnice ale produselor de design pentru copii.
Vârsta preșcolară junior
Obiective educaționale:
Continuarea introducerii materialelor pentru construcții (naturale, deșeuri, construcții și hârtie), proprietățile și capacitățile expresive ale acestora;
Introduceți corpuri geometrice tridimensionale și forme arhitecturale (cupole, acoperișuri, arcade, coloane, poduri, uși, scări, ferestre) care fac parte din trusele de construcție sau seturile de construcție;
Continuați să învățați cum să plasați diverse corpuri geometrice în spațiu, creând un design specific;
Învață să identifici și să compari forme geometrice între ele;
Continuați să introduceți metodele și tehnicile utilizate în activitățile constructive;
Învață să creezi imagini constructive în procesul de experimentare cu diverse materiale și de transformare a diverselor piese de prelucrat;
conectați piesele folosind materiale suplimentare (plastilină, argilă, bandă dublu, lipici, chibrituri).
Sarcini de dezvoltare:
Dezvoltați gândirea vizual-eficientă și vizual-figurativă, imaginația, atenția, memoria;
Pentru a promova stăpânirea deprinderilor constructive: aranjarea pieselor în diverse direcții pe diferite planuri, conectează părți, corelează clădirile cu diagrame, selectează metode de conectare adecvate;
Extindeți vocabularul copilului cu concepte speciale: „design”, „arhitectură”, „schemă”.
Sarcini educaționale:
Trezește interesul pentru design;
Pentru a dezvolta capacitatea de a vedea frumusețea în design și meșteșuguri;
Cultivați precizia atunci când lucrați cu diverse materiale și unelte;
Abilitatea de a lucra în echipă.
Caracteristicile antrenamentului. În procesul de predare a copiilor de vârstă preșcolară primară, este indicat să se folosească, pe lângă metoda reproductivă, bazată pe repetarea copiilor acțiunilor instrumentale ale profesorului, dar și căutare parțială, a unor metode euristice care să permită copiilor să transforme în mod independent experiența acumulată în situații noi. Fără îndoială, preșcolarii mai tineri nu sunt încă capabili să-și realizeze pe deplin propriile planuri fără ajutor, deoarece, în primul rând, planurile lor nu sunt stabile, în al doilea rând, experiența constructivă și vizuală este mică. Cu toate acestea, capacitatea de a alege materialul, de a utiliza și de a menține o imagine constructivă formează la copii creativitate, manifestat pe etapele inițialeîn capacitatea de a da clădirii tale un caracter individual.
Când creați un garaj pentru o mașină dintr-un set de construcție, le puteți arăta copiilor cum pot fi folosite aceleași piese pentru a crea diferite garaje pentru fiecare masina. Pentru a face acest lucru, trebuie să utilizați ca decor piese din hârtie autoadezivă: cărămizi, pietre, plăci, ochi (camere de supraveghere), etc., butoane, dopuri de la sticle de plastic pentru realizarea elementelor structurale suplimentare: broaște, mânere, cornișe etc.
În grupul mai mic, copiii încearcă nu numai să-și creeze propriile structuri, ci să-i includă activ în joc.
Construcția se referă la acele tipuri de activități care, din punct de vedere al conținutului, creează cele mai favorabile condiții pentru dezvoltarea creativității colective. De exemplu, la pregătirea decorațiunilor, cadourilor de sărbători, atribute pt jocuri de poveste, spectacole, manuale pentru orele de matematică, familiarizare cu lumea exterioară, clădiri într-un colț de natură etc. Astfel, copiii, începând de la o grupă de vârstă mai mică, învață să participe la organizarea mediului în care trăiesc cât timp sunt în instituție preșcolară. Acest lucru are un impact imens asupra lor, prin urmare, în planul de conținut al orelor de design, este necesar să se țină cont de acest moment pentru a implementa astfel de direcții în dezvoltarea creativității ca satisfacerea nevoilor personale și sociale.
La vârsta de trei ani, copiii au dorința de a-și exprima „sinele”. Acest lucru trebuie luat în considerare, de asemenea, nu ar trebui să impuneți un tip de design specific, planificat doar pentru a rezolva o problemă specifică în formarea oricărei abilități. Abilitatea constructivă și conținutul unei clădiri sunt interconectate, dar nu sunt de natură statică. Acest lucru vă permite să utilizați principiul variabilității în procesul de învățare, ceea ce oferă o oarecare libertate atât copilului, cât și profesorului. Nu contează din ce construcție va învăța copilul tehnica necesară. Principalul lucru este că îl va stăpâni pentru a-l folosi în continuare independent.
Ca parte a învățării de a proiecta din hârtie, copiii stăpânesc tehnicile de îndoire a hârtiei în diferite direcții (vertical, orizontal, diagonal, pliere dublă). Acest lucru face posibilă extinderea laturii de conținut a imaginilor constructive ale copiilor.
Vârsta preșcolară medie
Obiective educaționale:
Consolidarea capacității de a lucra cu diverse materiale pentru construcții (naturale, deșeuri, construcții și hârtie), ținând cont de proprietățile și capacitățile expresive ale acestora în timpul procesului de proiectare;
Consolidarea capacității de a identifica, numi, clasifica diferite corpuri geometrice volumetrice (bară, bilă, cub, cilindru, con, piramidă, prismă, tetraedru, octaedru, poliedru) și forme arhitecturale(cupole, acoperișuri, arcade, coloane, uși, scări, ferestre, balcoane, bovinde) incluse în kiturile de construcție sau seturile de construcție;
Continuați să învățați cum să plasați diverse corpuri geometrice în spațiu, folosind diverse compoziții care dezvăluie esența imaginilor constructive;
Învață să creezi compoziții de plot în timpul procesului de proiectare;
Continuați să învățați să comparați formele geometrice între ele și cu obiectele din viața înconjurătoare;
Vedeți imaginea în forme geometrice;
să utilizeze diverse metode și tehnici în procesul activității constructive;
Creați imagini constructive în procesul de experimentare cu diverse materiale și de transformare a diverselor piese de prelucrat;
Conectați piesele folosind materiale suplimentare (plastilină, argilă, bandă dublu, lipici, chibrituri).
Sarcini de dezvoltare:
Continuați să dezvoltați simțul formei atunci când creați clădiri și meșteșuguri;
Să promoveze stăpânirea modelelor compoziționale: scară, proporție, plasticitatea volumelor, textura, dinamica (statică);
Consolidarea abilităților constructive: aranjați piesele în direcții diferite pe diferite planuri, conectați-le, corelați clădirile cu diagrame, selectați tehnicile de conectare adecvate;
Extindeți vocabularul copilului cu concepte speciale: „proporție”, „scală”, „textură”, „plasticitate”, „proporție”.
Sarcini educaționale:
Trezește interes pentru design și creativitate constructivă;
Dezvoltați capacitatea de a urma instrucțiunile verbale ale profesorului în timpul exercițiilor;
Atitudine estetică față de lucrările de arhitectură, design, produse ale propriilor activități constructive și meșteșugurile altora;
Precizie atunci când se lucrează cu diverse materiale și unelte;
Abilitatea de a lucra împreună cu copiii și profesorul în procesul de creare a unei lucrări comune.
Caracteristicile antrenamentului. ÎN grupa mijlocie copiii își consolidează abilitățile constructive, pe baza cărora își dezvoltă altele noi. Astfel, capacitatea de a crea o compoziție specifică din elementele unui set de construcție contribuie la dezvoltarea capacității de a planifica lucrul. La această vârstă, copiii învață nu numai să acționeze conform planului propus de profesor, ci și să determine în mod independent etapele construcției viitoare. Acest factor importantîn formarea activităţilor educaţionale. Când copiii proiectează o clădire sau un meșteșug, își imaginează mental cum vor fi și planifică din timp cum vor fi finalizate și în ce ordine.
În procesul de lucru cu hârtie și carton, copiii învață să îndoaie hârtia în diferite direcții, folosind atât tipuri simple, cât și complexe de îndoire. În grupul de mijloc, acest tip de construcție precum hârtie-plastic devine din ce în ce mai relevant. Împreună cu trusele de construcție, hârtia, datorită capacităților sale expresive și plastice, vă permite să creați modele și meșteșuguri interesante care au atât o bază realistă, cât și decorativă. Hârtia, sau mai degrabă transformarea ei, dezvoltă imaginația copiilor și dezvoltă capacitatea de a vedea imagini noi în forme familiare. De exemplu, un con din hârtie se poate transforma, cu modificările corespunzătoare, în orice animal, floare, vază, barcă, completare pentru un turn, deveni parte dintr-un costum pentru un personaj de basm etc.
Există multe opțiuni pentru utilizarea unui con. Dar pentru ca copiii să-l poată transforma, este necesar să se arate posibilitățile de transformare folosind diagrame și schițe pedagogice.
Aceleași transformări minunate se obțin și în tehnica origami, care se bazează pe tehnicile de lucru cu hârtie prin îndoirea ei în direcții diferite. Tehnica origami permite utilizarea foarfecelor și lipiciului doar în cazuri excepționale. Acest lucru ne permite să o clasificăm ca fiind o tehnică destul de complexă, care necesită o mare atenție, răbdare și acuratețe. Colțurile pliate neuniform nu vă vor permite să obțineți rezultatul dorit. Etapa inițială de învățare a tehnicii origami în grupul de mijloc este stăpânirea celor mai simple forme inițiale, variind pe care le puteți obține imagini diferite.
Un alt tip de fabricare a hârtiei implică utilizarea foarfecelor și a lipiciului, pe lângă tehnicile de lucru cu hârtie, permițându-vă să creați structuri tridimensionale și meșteșuguri folosind experiența în lucrul cu imagini aplicate. De asemenea, necesită abilitatea de a lucra cu foarfece pentru a obține piesa necesară pentru proiectare. În grupa de mijloc, numai copiii stăpânesc moduri simple tăiere. Ei punctează, decupează hârtie și decupează forme elementare din spate. Împreună cu tăierea în grupul de mijloc, smulgerea (pentru a transmite textura clădirii) și ruperea (pentru a transmite un anumit caracter al imaginii, afișarea stilului clădirii) pot fi folosite pentru a crea o imagine constructivă. Tehnicile de aplicare în acest caz pot fi atât de bază, cât și suplimentare.
Activitățile constructive comune ale copiilor (cladiri colective, meșteșuguri) joacă un rol important în dezvoltarea abilităților inițiale de lucru în echipă - capacitatea de a conveni în avans (distribuirea responsabilităților, selectarea materialului necesar pentru a finaliza o clădire sau meșteșug, planificarea procesului). a producției lor etc.) și lucrează împreună, fără a interfera unul cu celălalt.
Copiii care fac diverse meșteșuguri și jucării ca cadouri pentru mama, bunica, sora, prietena mai mică sau colegii lor promovează o atitudine grijulie și atentă față de cei dragi și dorința de a face ceva frumos pentru ei. Tocmai această dorință îl stimulează adesea pe copil să lucreze cu sârguință și diligență deosebită, ceea ce îi face munca și mai bogată emoțional și îi aduce o mare satisfacție.
Activitățile constructive, datorită capacităților lor, fac posibilă introducerea practic a copiilor într-o formă de artă precum arhitectura. În grupul de mijloc, copiii nu numai că studiază formele arhitecturale individuale, ci se familiarizează și cu diferite stiluri, ceea ce are un efect pozitiv asupra altor tipuri de creativitate vizuală. Este cunoașterea caracteristicilor diferite forme arhitectura ajută la îmbogățirea conținutului desenelor și imaginilor aplicate pentru copii. În acest caz, activitatea constructivă are mare valoare iar pentru educarea sentimentelor estetice. Când copiii se familiarizează cu arhitectura, își dezvoltă gustul artistic, capacitatea de a admira formele arhitecturale și de a înțelege că valoarea oricărei structuri constă nu numai în scopul său funcțional, ci și în designul ei.
Vârsta preșcolară senior
Obiective educaționale:
Îmbunătățiți capacitatea de a lucra cu diverse materiale pentru construcții (naturale, deșeuri, construcții și hârtie), luând în considerare proprietățile și capacitățile expresive ale acestora în timpul procesului de proiectare;
Pentru a consolida capacitatea de a identifica, numi și clasifica diverse corpuri geometrice volumetrice (bară, bilă, cub, cilindru, con, piramidă, prismă, tetraedru, octaedru, poliedru) și forme arhitecturale (cupole, acoperișuri, arcade, coloane, uși, scări, ferestre, balcoane, bovindouri) incluse în kiturile de construcție sau seturile de construcție;
Utilizați diferite tipuri de compoziție pentru a crea structuri tridimensionale;
Creați imagini constructive ale complotului;
Comparați formele geometrice între ele și obiectele vieții din jur;
Identificarea unei imagini în diverse corpuri geometrice;
Îmbunătățiți capacitatea de a utiliza diverse tehnici și tehnici în procesul de creare a unei imagini constructive;
Continuați să predați cum să realizați un design conform instrucțiunilor verbale, descrierilor, condițiilor, diagramelor;
Învață să transformi în mod independent materialele pentru a le studia proprietățile în procesul de creare a imaginilor constructive;
Întăriți capacitatea de a selecta modalități adecvate de a conecta părți ale unei imagini structurale, făcându-le puternice și stabile;
Găsiți înlocuitori pentru unele piese cu altele;
Îmbunătățiți capacitatea de a îndoi hârtie de diferite densități în direcții diferite;
Învață să lucrezi după modele și desene gata făcute.
Sarcini de dezvoltare:
Continuați să dezvoltați simțul formei și al plasticității atunci când creați clădiri și meșteșuguri;
Întărirea capacității de utilizare a modelelor compoziționale: scară, proporție, plasticitatea volumelor, textura, dinamica (statică) în procesul de proiectare;
Continuați să dezvoltați gândirea vizual-eficientă și vizual-figurativă, imaginația, atenția, memoria;
Îmbunătățiți capacitatea de a vă planifica activitățile;
Consolidați și extindeți vocabularul copilului cu concepte speciale „substitut”, „structură”, „tectonic”.
Sarcini educaționale:
Trezește interes pentru design și creativitate constructivă;
Să cultive o atitudine estetică față de lucrările de arhitectură, design, produse ale activităților constructive proprii și meșteșugurile altora;
Precizie atunci când se lucrează cu diverse materiale și unelte; îmbunătățirea abilităților de lucru cu foarfecele;
Dezvoltați capacitatea de a lucra colectiv.
Caracteristicile antrenamentului. Creativitatea constructivă a copiilor de vârstă preșcolară superioară se remarcă prin conținutul și diversitatea tehnică a clădirilor și meșteșugurilor, datorită prezenței unui anumit grad de libertate artistică.
Realizarea meșteșugurilor din materiale naturale dezvoltă la copii nu numai abilități și abilități tehnice, ci și o atitudine estetică față de natură, artă și creativitatea lor. Totuși, acest lucru devine posibil doar cu o abordare integrată și sistematică a procesului de învățare. Este important ca copiii să poată folosi cunoștințele, abilitățile și abilitățile dobândite în timpul unui tip de construcție în altele.
Pentru a spori creativitatea constructivă a copiilor, este indicat să folosiți o varietate de materiale stimulative: fotografii, imagini, diagrame care să le ghideze activitățile de căutare. În ceea ce privește materialele utilizate în crearea unei imagini structurale, ar trebui să existe mai mult decât este necesar pentru o clădire separată (atât în ceea ce privește elementele, cât și cantitatea). Acest lucru se face pentru a-i învăța pe copii să selecteze doar piesele necesare care corespund designului lor. Dacă un copil nu este capabil să facă o alegere și folosește tot materialul oferit în clasă, fără a încerca să-i evalueze în mod obiectiv semnificația pentru implementarea planului, atunci acest lucru indică un nivel destul de scăzut de dezvoltare creativă. Este important să-i învățăm pe copii să analizeze materialul, să coreleze proprietățile acestuia cu natura imaginilor constructive create. Copiii de vârstă preșcolară înaltă, atunci când creează structuri, nu construiesc în general, ci într-un scop anume, de ex. în vederea aplicării construcţiei (meşteşugului) în activităţi practice. Acest lucru dă sensul și scopul designului.
Având în vedere varietatea materialelor folosite în construcție, ar trebui să luați în considerare un sistem pentru depozitarea acestuia. Cel mai convenabil este să aranjați materialele în cutii, în funcție de tip, făcându-l în același timp accesibil copiilor. Este indicat să clasificați materialul împreună cu copiii. În primul rând, acest lucru vă va permite să vă amintiți rapid locația sa, în al doilea rând, munca comună privind dezasamblarea materialului îi obișnuiește pe copii cu ordinea și curățenia, iar în al treilea rând, în timpul unor astfel de activități, preșcolarii consolidează indirect cunoștințele despre proprietățile diferitelor tipuri de material.
La senior vârsta preșcolară sub îndrumarea profesorului, copiii stăpânesc noi metode de conectare, învață să creeze o varietate de structuri mobile folosind imagini și desene. O atenție deosebită se concentrează pe pregătirea specială a capacității copiilor de a conecta piesele folosind nuci și chei, deoarece aceasta necesită participarea mușchilor mici ai mâinii, care este încă imperfectă la un preșcolar.
Seturile de materiale de construcție și seturile de construcție nu sunt date dintr-o dată, ci treptat, pe măsură ce copiii le stăpânesc. După ce copiii, sub îndrumarea unui profesor, au stăpânit unul sau altul set de construcție, acesta poate fi plasat în colțul de creativitate pentru ca copiii să aibă posibilitatea de a-l folosi în mod independent în activități libere.
Hârtia este, de asemenea, utilizată pe scară largă în grupurile mai în vârstă în procesul de fabricare a hârtiei, care este folosită atât ca formă independentă de creativitate, cât și în combinație cu altele pentru a face diverse meșteșuguri și jucării. Copiilor li se oferă diferite tipuri de hârtie: hârtie groasă de masă, hârtie de scris, hârtie lucioasă, hârtie semi-whatman și, de asemenea, diferite tipuri carton
Diversitatea materialului natural și ușurința de prelucrare îi permit să fie utilizat în mai multe moduri atunci când se lucrează cu preșcolari. Profesorul, împreună cu copiii, pregătește materiale naturale. Rezervele sale sunt completate pe tot parcursul anului. Pentru a crea o ambarcațiune sau o structură completă din material natural, trebuie să alegeți o metodă de fixare adecvată. În acea grupă de vârstă, cum ar fi o punte, un ac sau sârmă pot fi deja folosite ca un mijloc suplimentar, care, din cauza nesiguranței lor, nu este recomandat pentru utilizarea în grupuri mai tinere. Cu toate acestea, chiar și pentru preșcolari mai mari, este necesară instruirea despre caracteristicile lucrului cu aceste instrumente, precum și controlul asupra muncii.
Materialul natural vă permite să creați structuri atât mici, cât și dimensiuni mari, iar apoi lucrarea va fi de natură colectivă. De exemplu, construcția de clădiri din nisip sau zăpadă pe șantier. În acest caz, copiii își vor dezvolta capacitatea de a lucra împreună, acolo unde trebuie să negocieze și să găsească o soluție comună.
Munca manuală artistică
Aceasta este o activitate artistică și de muncă constând în realizarea de copii a meșteșugurilor utile artistice și estetice necesare în diverse domenii ale vieții preșcolarilor.
Orientarea practică a muncii manuale artistice contribuie la formarea deprinderilor de muncă la copiii preșcolari. Copiii învață nu numai să creeze inventând meșteșuguri interesante, dar și să organizezi spațiul vieții tale, să creezi lucruri frumoase care să-l umple. Pentru a face acest lucru, ei trebuie să stăpânească abilitățile și abilitățile necesare care le permit să transforme materiale, obținând rezultatele scontate - implementarea ideilor creative.
Meșteșugurile proprii, pe care preșcolarii le folosesc ulterior nu numai în joacă, ci și în procesul activităților educaționale și de lucru, dobândesc o anumită valoare pentru ei. De exemplu, după ce au făcut un suport pentru o perie, copiii o tratează mult mai atent decât una cumpărată dintr-un magazin. Din aceasta putem concluziona că munca manuală artistică este un mijloc important de dezvoltare a calităților personale ale unui preșcolar: dorința de muncă asiduă, atenția față de ceilalți, acuratețea, răbdarea etc.
Tehnicile și metodele utilizate sunt aceleași ca în procesul de proiectare și aplicare. Sarcinile au același accent. Principala diferență este că copiii învață să creeze intenționat lucruri utile necesare în activitățile lor practice.
Întrebări de securitate
1. Definiți creativitatea constructivă a copiilor.
2. Ce tipuri de creativitate constructivă pot fi distinse condiționat? Care este esența fiecărui tip de creativitate constructivă?
3. Ce materiale se folosesc cel mai des atunci când se lucrează la aplicație?
4. Care sunt diferențele și asemănările dintre aplicație, design și artă? muncă manuală?
5. La ce vârstă este cel mai bine să înveți cum să folosești foarfecele? De ce?
6. În ce scop sunt folosite schițele în procesul de învățare a aplicației?
7. Care este importanța diagramelor în procesul de învățare a proiectării?
8. Ce tehnici constructive învață copiii de vârstă preșcolară primară?
Instalarea pardoselilor prin combinarea pardoselilor cu proprietăți diferite este una dintre cele mai populare tehnici de proiectare, folosit, de regulă, pentru zonarea spațiului. Combinarea pardoselilor laminate și ceramice într-o cameră nu numai că diversifică interiorul, făcându-l mai luminos și mai expresiv, dar oferă și câștiguri semnificative în rezistență, durabilitate și alte caracteristici de performanță. Cel mai adesea, astfel de soluții se găsesc în proiectarea camerelor de zi, a bucătăriilor și a holurilor și servesc la împărțirea camerei în zone de zi și de lucru.
În același timp, îmbinarea laminatului cu gresia este o problemă tehnică serioasă, care poate fi rezolvată în diferite moduri:
- fără utilizarea de materiale suplimentare;
- folosind spume de constructii, mastice si etanșanti siliconici;
- folosind un condensator de priză;
- folosind praguri de tranziție.
Fără utilizarea de materiale suplimentare
Această metodă este utilizată pentru proiectarea îmbinărilor cu un singur nivel de configurație complexă și necesită multă răbdare și precizie. În primul rând, tăierea și tăierea atentă a materialelor se efectuează conform șabloanelor pregătite în prealabil.
Apoi sunt fixate de pardoseală în conformitate cu reguli generale elemente de fixare și chituirea atentă a cusăturilor de îmbinare. Îmbinarea laminatului cu plăci fără utilizarea de materiale suplimentare vă permite să proiectați frumos orice îmbinare curbată, indiferent de ce formă complexă el nu era.
Folosind spume pentru îmbinări și etanșanți polimerici
Puteți proiecta elegant cusături de îmbinare de orice formă, lățime și adâncime folosind spume de construcție, mastice și etanșanți siliconici. Pentru aceasta, există o gamă largă de instrumente disponibile și o gamă largă combinatii de culori, totuși, această soluție are un dezavantaj semnificativ asociat cu particularitatea așezării laminatului.
Deoarece parchetul laminat necesită un anumit spațiu pentru a se extinde, în timpul instalării plăcile nu sunt atașate la bază și se pot deplasa pentru a-și lua poziția optimă. Spume de constructii iar materialele de etanșare în cele din urmă se întăresc și etanșează bine îmbinările, ceea ce poate duce la deformarea podelei.
Folosind un rost de dilatare din plută
Îmbinarea de înaltă calitate a laminatului cu plăcile cu formarea unei cusături îngrijite se realizează folosind rosturi de dilatare din plută. Pluta se comprimă bine și se recuperează de la sine, așa că nu trebuie să vă faceți griji cu privire la crearea unor goluri tehnologice.
Pentru ca pluta să se potrivească frumos, marginile laminatului și țiglei de-a lungul liniei de tăiere trebuie să fie perfect netede, astfel încât utilizarea rosturilor de dilatare din plută impune cerințe speciale asupra calității tăierii materialului.
Pentru a da condensatorului de plută nuanța dorită, se folosește o nuanță specială.
Utilizarea pragurilor de tranziție
Pragurile de tranziție nu numai că vă permit să îmbinați frumos materiale de diferite texturi, proprietăți și culori, ci facilitează foarte mult curățarea spațiilor și măresc durata de viață a pardoselii.
Există mai multe tipuri de praguri:
- praguri drepte - utilizate pentru a proiecta tăieturi drepte ale suprafețelor cu un singur nivel;
- bare de nivelare - vă permit să vă conectați pardoseli situat la diferite înălțimi;
- praguri de finisare – folosite pentru decorarea podiumurilor, intersectiilor cu trepte ale scarilor si marginilor acoperirilor.
În prezent, piața construcțiilor oferă o selecție largă de praguri de tranziție realizate din diferite materiale:
- pragurile din lemn natural arată foarte frumos și se armonizează perfect cu mobilierul și parchetul laminat, dar sunt destul de scumpe și necesită o îngrijire specială - completarea zgârieturilor, lustruirea, vopsirea și lacuirea;
- praguri sau muluri metalice - mai durabile, nepretențioase și ieftine, de obicei din aluminiu, oțel inoxidabil și alamă pentru a proteja de umezeală și a da culoarea necesară, pragurile metalice sunt acoperite folii protectoare cu un model decorativ;
- praguri laminate - repetă complet structura și culoarea laminatului, astfel încât să se potrivească perfect cu acesta, dar ele caracteristici de performanta depind puternic de calitatea materialelor utilizate și de aderarea la tehnologia de fabricație;
- pragurile din plastic sunt cel mai comun, ieftin și mai avansat tip de design pentru îmbinarea cusăturilor, dar sunt destul de de scurtă durată.
Principalul dezavantaj al pragurilor de tranziție este că la articulații se formează o mică proeminență. În același timp, îmbinarea laminatului cu plăcile folosind praguri de tranziție oferă astfel de avantaje precum:
- tranziție lină;
- integritatea vizuală a acoperirii;
- selecție largă de culori și nuanțe;
- posibilitatea de a proiecta linii curbe;
- viteza și ușurința de instalare;
- o bună protecție a articulației împotriva umezelii și a resturilor care pătrund în ea.
La instalarea pragurilor, este necesar să lăsați goluri de compensare, fără a uita să țineți cont de dimensiunile elementelor de fixare, în caz contrar, acoperirile se pot deforma și își pot pierde atractivitatea.
Video
Acest videoclip vă va spune despre pragurile de tranziție pentru articulații.
1. Piața pieței.
Cum era centrul unui oraș medieval diferit de un oraș modern?
Centrul orașului medieval, ca și cel modern, era piața. Doar în cazul unui oraș medieval, întreaga viață a orașului se desfășura în piață: acolo se făceau licitații, oamenii schimbau știri, infractorii erau pedepsiți, în piață aveau loc spectacole de teatru și spectacole.
Spre deosebire de orașul modern, orașul medieval nu avea apă curentă sau canalizare.
2. Primăria.
1. Ce obiecte și documente s-au păstrat în primărie? Ce semnificație au avut pentru oraș?
În primărie au fost păstrate steagul orașului, cheile de la porțile orașului și sigiliul orașului. Acolo, în cufere puternice în spatele multor lacăte, se păstrau vistieria și arhivele. Documentele de arhivă erau protejate cu deosebită atenție, deoarece conțineau carte în care erau consemnate drepturile, libertățile și privilegiile orașului.
2. Care dintre cele trei metodele enumerate Formarea unui guvern de oraș vi se pare mai democratică? Care dintre grupurile populației urbane nu aveau, în orice caz, voie să participe la guvernarea orașului?
Cea mai democratică modalitate de a forma un consiliu orășenesc a fost de a-și alege membrii la o ședință restrânsă a cetățenilor „respectați”.
În orice caz, artizanilor săraci și chiar mulți bogați nu li se permitea să participe la guvernarea orașului.
3. Catedrala Orasului.
De ce au cheltuit orășenii atât de mulți bani, efort și timp pentru construcția de catedrale?
Orășenii au cheltuit atât de mulți bani, efort și timp pentru construirea de catedrale pentru a arăta măreția, frumusețea și bogăția orașului lor, pentru a fi mândri de el. În plus, au fost construite catedrale în cinstea sfinților, care trebuiau să ajute și să protejeze orașul.
4. romanic şi catedrale gotice.
1. De ce crezi că bisericile romanice semănau cu cetăți? De ce sunt numite romanice? Cum seamănă ele cu monumentele de arhitectură ale Romei Antice?
Deoarece perioada în care au fost construite catedralele - secolele IX - XII - a fost o perioadă de războaie intestine și atacuri constante ale triburilor vecine (normani, maghiari etc.), astfel că acestea aveau ziduri groase astfel încât în caz de atac locuitorii orașului putea să se adăpostească în spatele lor.
Aceste catedrale sunt numite romanice deoarece arhitecții care le-au construit au folosit tehnicile vechilor constructori romani. Aceste catedrale aminteau de arhitectura Romei Antice folosind coloane, arcade și bolți.
2. Ce stare de spirit a creat în rândul credincioșilor arhitectura catedralei gotice?
Arhitectura catedralei gotice a creat impresia de lejeritate și imponderabilitate, ca și cum catedrala s-ar întinde în sus.
Întrebări la sfârșitul paragrafului.
1. Imaginează-ți că ești un călător care ajunge într-un oraș medieval. Descrie ce ai văzut în oraș. Ce ți s-a părut neobișnuit?
Apariția orașelor medievale a fost diferită de cele moderne. Orașul era înconjurat de ziduri înalte cu turnuri și șanțuri adânci umplute cu apă pentru a proteja împotriva atacurilor, porțile orașului erau încuiate noaptea. Zidurile din jurul orașului îi limitau teritoriul; Pe măsură ce populația a venit din sate și numărul de locuitori a crescut, nu a putut găzdui pe toți locuitorii și a trebuit extins prin construirea de noi ziduri. Așa au apărut suburbiile, în care s-au stabilit în principal artizani.
Din cauza zonei urbane limitate, străzile erau foarte înguste. Casele erau construite pe mai multe etaje, fiecare etaj superior fiind deasupra celui de jos, astfel încât strada era mereu în amurg. Arhitectura caselor era simplă și monotonă, principalele materiale de construcție erau lemnul, piatra și paia. Excepție au fost casele feudalilor și ale comercianților bogați. Două clădiri s-au evidențiat puternic în piața orașului - catedrala și primăria. Era centrul orașului și, în același timp, o piață. Străzile erau locuite de artizani de aceeași specialitate. Ferestrele fiecărui atelier dădeau de obicei spre stradă: în timpul zilei se deschideau obloanele, cel de sus se transforma într-un baldachin, iar cel de jos se transforma în tejghea. În plus, prin deschide fereastra puteai vedea cum au fost făcute produsele. Iluminat stradal nu a existat de multă vreme. Nici trotuare nu erau, străzile erau neasfaltate, așa că vara fierbinte era foarte praf, iar primăvara și toamna era murdar. Gunoiul a fost aruncat direct în stradă. Era greu să te plimbi și să conduci pe străzile orașului medieval, bălțile erau atât de adânci, încât era imposibil nici măcar să mergi cu un cal. Populația aglomerată, condițiile insalubre și lipsa spitalelor au transformat orașul într-un focar al tuturor bolilor și epidemilor, din care uneori a murit 1/2 până la 1/3 din populația orașului, mai ales în timpul ciumei, care a fost numită Moartea Neagră. Orașele cu clădirile lor din lemn și acoperișurile din stuf erau adesea supuse incendiilor devastatoare, așa că era o regulă să se stingă luminile în case la căderea nopții.
2. Folosind materiale suplimentare, întocmește un raport despre una dintre celebrele catedrale medievale.
Catedrala Chartres este o catedrală catolică situată în orașul Chartres, prefectura departamentului Eure et Loire. Se află la 90 km sud-vest de Paris și este una dintre capodoperele arhitecturii gotice. În 1979, catedrala a fost inclusă în Patrimoniul Mondial UNESCO.
Bisericile au stat mult timp pe locul modernei Catedrale din Chartres. Din 876, Sfântul Giulgiul Fecioarei Maria se păstrează la Chartres. În locul primei catedrale, care a ars în 1020, a fost ridicată o catedrală romanică cu o criptă imensă. A supraviețuit incendiului din 1134, care a distrus aproape întreg orașul, dar a fost grav avariat în timpul incendiului din 10 iunie 1194. Din acest incendiu, declanșat de un fulger, au supraviețuit doar turnurile cu fațada de vest și cripta. Salvare miraculoasă din focul giulgiului sacru a fost considerat un semn de sus și a servit drept motiv pentru construirea unei clădiri noi, și mai grandioase.
Construcția noii catedrale a început în același 1194 cu donații care s-au adunat către Chartres din toată Franța. Locuitorii orașului au livrat voluntar piatră din carierele din jur. S-a luat ca bază proiectarea clădirii anterioare, în care au fost înscrise părțile supraviețuitoare ale clădirii vechi. Lucrarea principală, care a inclus construcția naosului principal, a fost finalizată în 1220, sfințirea catedralei a avut loc la 24 octombrie 1260 în prezența regelui Ludovic al IX-lea și a membrilor familiei regale.
Catedrala Chartres a supraviețuit de la sfârșitul secolului al XIII-lea până în prezent, practic neatinsă. A scăpat de distrugere și jaf și nu a fost restaurat sau reconstruit.
Clădirea cu trei nave are un plan în cruce latină cu un transept scurt cu trei nave. partea de est Templul are mai multe capele radiale semicirculare. La momentul construcției, bolțile Catedralei Chartres erau cele mai înalte din Franța, ceea ce a fost realizat prin utilizarea contraforturilor zburătoare sprijinite pe contraforturi. În secolul al XIV-lea au apărut contraforturi zburătoare suplimentare care susțin absida. Catedrala din Chartres a fost prima în designul căreia a fost folosit acest element arhitectural, ceea ce i-a conferit contururi exterioare complet fără precedent și a făcut posibilă creșterea dimensiunii sale deschideri de ferestre iar înălțimea navei (36 metri).
Caracteristică aspect Catedrala sunt cele două turnuri ale sale foarte diferite. Turla de 105 metri a turnului de sud, construită în 1140, este realizată sub forma unei simple piramide romanice. Turnul de nord, înalt de 113 metri, are o bază rămasă dintr-o catedrală romanică, iar turla turnului datează de la începutul secolului al XVI-lea și este realizată în stil gotic flamboiant.
Catedrala Chartres are nouă portaluri, dintre care trei rămân din vechea catedrală romanică. Portalul de nord datează din 1230 și conține sculpturi ale personajelor din Vechiul Testament. Portalul sudic, creat între 1224 și 1250, folosește scene din Noul Testament cu o compoziție centrală dedicată Judecății de Apoi. Portalul de Vest al lui Hristos și al Fecioarei Maria, mai bine cunoscut sub numele de Portalul Regal, datează din 1150 și este renumit pentru reprezentarea lui Hristos în Slavă, creată în secolul al XII-lea.
Intrările în transeptele nord și sud sunt decorate cu sculpturi din secolul al XIII-lea. În total, decorul catedralei include aproximativ 10.000 de sculpturi din piatră și sticlă.
Pe latura de sud a catedralei se afla un ceas astronomic din secolul al XVI-lea. Înainte ca mecanismul ceasului să se defecteze în 1793, acestea arătau nu numai ora, ci și ziua săptămânii, luna, ora răsăritului și apusului, fazele lunii și semnul actual al zodiacului.
Interiorul catedralei nu este mai puțin remarcabil. Naosul spațios, de neegalat în toată Franța, se deschide spre o abside magnifică situată la capătul estic al catedralei. Între arcadele și rândurile superioare de ferestre ale navei centrale se află un triforiu, coloanele masive ale catedralei sunt înconjurate de patru pilaștri puternici. Catedrala este renumită pentru vitraliile sale, a căror suprafață totală este de aproximativ 2000 m2. Colecția de vitralii medievale Chartres este absolut unică: peste 150 de ferestre, dintre care cele mai vechi au fost create în secolul al XII-lea. În afară de trandafirii mari cu vitralii de pe fațada de vest și transeptele de sud și de nord, cele mai cunoscute sunt vitraliul din anul 1150 „Doamna Strălucitoarei” și compoziția „Arborele lui Isus”.
O trăsătură distinctivă a vitraliilor din Catedrala Chartres este saturația extremă și puritatea culorilor, al căror secret s-a pierdut. Imaginile se caracterizează printr-o amploare extraordinară de teme: scene din Vechiul și Noul Testament, scene din viața profeților, regilor, cavalerilor, artizanilor și chiar țăranilor.
Podeaua catedralei este decorată cu un labirint antic din 1205. Simbolizează calea credinciosului către Dumnezeu și este încă folosită de pelerini pentru meditație. Există o singură cale prin acest labirint al catedralei. Dimensiunea labirintului coincide practic cu dimensiunea trandafirului de pe fațada de vest (dar nu o repetă exact, așa cum cred mulți în mod greșit), iar distanța de la intrarea vestică în labirint este exact egală cu înălțimea labirintului. fereastră. Labirintul are unsprezece cercuri concentrice, lungimea totală a căii prin labirint este de aproximativ 260 de metri. În centrul ei se află o floare cu șase petale, al cărei contur seamănă cu trandafirii unei catedrale.
Potrivit documentarului Far Blue, desenele de pe podeaua Catedralei Chartres i-au ajutat pe matematicieni să descopere „tunele gravitaționale”.
Catedrala din Chartres are vitralii medievale bine conservate, inclusiv roza. Suprafata totala vitrare in catedrala - 2044 mp. Vitraliul din această perioadă este dominat de albastru și roșu profund, nuanțele mai deschise fiind rare.
Întrebări pentru materiale suplimentare.
Care a fost semnificația schimbătorilor de bani în societatea medievală?
Datorită activității schimbătorilor de bani s-a dezvoltat comerțul, întrucât aceasta a făcut posibilă cumpărarea/vânzarea mărfurilor dintr-un alt stat, ceea ce a contribuit la dezvoltarea circulației mărfurilor.
1. În ce stil arhitectural credeți că a fost construit turnul?
Cred că în stil gotic, el se caracterizează printr-o dorință ascendentă.
2. Cum să explicăm că meșterii au făcut greșeli atât de grave în timpul construcției și, în plus, nu au fost atenți la avertismente?
Este posibil ca maeștrii să fi pierdut cunoștințele de arhitectură și arhitectură care erau cunoscute în timpul Imperiului Roman.
