Lumină moale și tare: diferențe principale. Iluminarea în fotografie
ÎN noua serieÎn secțiunea „Footează ca un profesionist”, am analizat în detaliu această parte a artei fotografice, cum ar fi iluminarea, și ne-am spus cum să obținem imagini mai echilibrate și mai frumoase. Veți afla despre natura și structura luminii și despre modul în care calitatea luminii afectează calitatea fotografiilor.
În fotografie, lumina este mai mult decât un simplu fenomen fizic - este cheia tuturor: să aspect, starea de spirit, atmosfera. Direcția fluxului de lumină va determina percepția obiectelor din cadru, forma și textura acestora. Iar culoarea și asprimea luminii pot schimba complet o fotografie.
Lumina este unul dintre cele mai importante aspecte ale fotografiei, în acest tutorial ne vom uita la modul în care trucuri și tehnici simple pot fi garantate pentru a îmbunătăți calitatea fotografiilor tale.
De asemenea, veți învăța cum să schimbați natura și contrastul luminii folosind difuzoare și reflectoare. Veți înțelege că nu este nimic dificil în stăpânirea tehnicilor de iluminare.
Înțelegerea naturii luminii
Există trei caracteristici principale ale luminii care afectează aspectul unei fotografii: direcția luminii, culoarea acesteia și cât de tare sau moale este.
Este mai ușor să recunoști lumina tare din umbre decât din lumini. Lumina aspră, directă, produce umbre bine definite și profunde, în timp ce marginile de umbră din lumina mai difuză par moi și mai puțin definite.
Poziția zonelor de umbră indică locul în care se află sursa de lumină. Umbrele, după cum știm, se află peste partea opusă de la obiect relativ la fluxul de lumină.
Poziția surselor de lumină
Dimensiunea sursei de lumină joacă un rol important, ea determină cât de moale sau tare este lumina. O sursă mică produce lumină tare, direcțională, în timp ce o sursă mare produce lumină moale.
Dar duritatea luminii depinde nu numai de dimensiunea sursei, ci și de distanța de la aceasta la subiect. Soarele este un exemplu grozav. Soarele în sine are o dimensiune enormă, dar este atât de departe de noi încât în raport cu subiectul se transformă într-o sursă minusculă de lumină.
Direcția luminii și umbrele pe care le creează vor afecta textura și forma subiectului. Lumina direcționată dinspre sau în spatele camerei va crea o lumină plată și va crea umbre direct în spatele subiectului. Acest tip de iluminare este potrivit dacă scopul tău este să captezi mici detalii, dar atunci nu veți putea afișa pe deplin textura și forma obiectului.
Veți obține rezultate mult mai interesante plasând sursa de lumină pe o parte a subiectului. Acest tip de iluminare se numește iluminare laterală. Cu ajutorul lui se formează umbre pe partea opusă sursei de lumină a obiectului, umbrele desenează conturul și fac textura mai evidentă.
Facem poze la prânz în aer liber, veți întâlni iluminare direcționată de sus în jos (pe măsură ce Soarele ajunge punctul cel mai înalt). Cu această direcție a luminii, rezultatele nu sunt adesea cele mai bune. cele mai bune rezultate, acest lucru este mai ales adevărat fotografie de portret: Ochii modelului vor fi în umbră, iar umbre vor apărea și sub nas și bărbie.
Cum afectează echilibrul de alb iluminarea?
Alături de direcția luminii și asprimea acesteia, culoarea luminii care emană de la sursă afectează și aspectul fotografiilor și starea lor de spirit. Această schimbare a luminii este cunoscută ca temperatura de culoare. Camera dvs. are setări de balans de alb pentru a corecta acest lucru.
Temperatura de culoare a luminii este măsurată pe scara Kelvin. Cu cât temperatura culorii este mai scăzută, cu atât mai mult roșu va fi în culoarea luminii și cu mai mult temperatură ridicată predomină culoarea albastră.
Setările pentru balansul de alb sunt necesare pentru a obține cele mai naturale culori posibile. Cu toate acestea, setând în mod deliberat un echilibru greșit, puteți face fotografia mai caldă sau mai rece.
Cum să preia controlul asupra luminii
Cu tehnica de bază din arsenalul tău, poți începe să experimentezi diverse setari Sveta. Plasați sursa de lumină în diferite poziții față de subiect și urmăriți cum se reflectă această sau acea poziție în imaginea și percepția subiectului. Pentru a evita estomparea din cauza tremuratului, fotografiați la viteze mari de expunere, pentru aceasta va trebui să setați mare valoare ISO in jur de 800-1600.
Lumină frontală
Așezând o sursă de lumină direct în spatele camerei și îndreptând-o către subiectul tău, vei obține lumină plată. Veți obține exact același efect când fotografiați în lumina soarelui, stând cu spatele la soare sau folosiți blițul încorporat.
Lumină laterală
Prin mutarea sursei de lumină în lateral în raport cu subiectul, veți obține rezultate mult mai interesante, deoarece această lumină va face contururile și textura mai evidente.
Lumina din spate
Plasarea sursei în spatele subiectului va da un rezultat complet diferit. Această lumină va ilumina obiectul din toate părțile, creând astfel un contur. Acest tip de iluminare ajută la crearea fotografiilor atmosferice.
Câteva moduri simple de a îmbunătăți iluminarea fotografiilor tale
În această secțiune ne vom uita la câteva simple și modalități disponibile, care vă va ajuta să îmbunătățiți lumina din fotografiile dvs.
Desigur, este imposibil să controlăm lumina atunci când filmăm peisaje, dar dacă filmăm portrete, obiecte sau prim-planuri pe fundalul unui peisaj, atunci de ce să nu contribui la formarea luminii.
Există multe în diverse moduri, cu care poți controla iluminarea, mai ales în condiții de lumină direcțională, tare.
După cum am explicat mai devreme, pentru a deveni moale, lumină difuză, este necesar să folosiți o sursă de lumină cu o suprafață de multe ori mai mare decât suprafața subiectului fotografiat. Dacă mutați sursa de lumină mai aproape de subiect, lumina va fi mai blândă, dar de multe ori această mișcare este dificilă sau chiar imposibilă.
Fără a folosi un difuzor
Dacă fotografiați un subiect mic în lumina soarelui, utilizați un difuzor; trebuie instalat pe calea fluxului luminos. Va difuza lumina, făcând umbrele mai moi.
Nu este necesar să folosiți echipamente scumpe; acest efect poate fi obținut folosind mijloace improvizate: de exemplu, două foi de hârtie lipite împreună sau o bucată de material alb.
Folosind un difuzor
Folosește un reflector pentru a umple umbrele.
Fără a folosi un reflector
Utilizarea unui reflector sau reflector va ajuta, de asemenea, la atenuarea contrastului în lumina puternică a soarelui. Lumina care lovește suprafața reflectorului este reflectată și luminează zonele de umbră.
Spre deosebire de difuzor, un reflector nu atenuează lumina, ci doar netezește contrastul dintre zonele de lumină și umbră.
Poziționați discul reflector pe sursa de lumină și apoi selectați unghiul corect pentru a ilumina obiectul cât mai bine.
Folosind un reflector
Astăzi puteți găsi multe reflectoare de buget dintre cele mai multe dimensiuni diferite, ele diferă și prin culoarea și materialul acoperirii. De exemplu, reflectoarele albe mate dau lumină moale, iar suprafețele lucioase, care sunt mai reflectorizante, produc în mod corespunzător o lumină mai aspră. Un reflector auriu va face umbrele mai calde.
Folosiți blițul
O metodă alternativă pentru evidențierea zonelor de umbră în lumina direcțională a soarelui este utilizarea unui bliț.
Pentru subiecții aproape de cameră, blițul încorporat este, de asemenea, perfect în acest scop. Dar dacă obiectul se află la o distanță mai mare de doi metri, atunci în acest caz este necesar să utilizați un dispozitiv de iluminat mai puternic.
O modalitate ușoară de a scăpa de umbrele adânci
Activați modul de control al blițului TTL
Funcția TTL încorporată vă ajută să creați lumină de umplere. Dacă utilizați un bliț extern, asigurați-vă că este în modul TTL.
Verificați expunerea
Faceți o fotografie de probă pentru a vă asigura că blițul are suficientă putere pentru a vă ilumina subiectul. Dacă subiectul este încă slab iluminat, apropiați-vă.
Reduceți puterea blițului
Dacă subiectul pare prea luminos în raport cu fundalul, atunci puteți utiliza compensarea blițului pentru un rezultat mai natural. Instala valoare negativă, de exemplu -1.
Cum să profitați la maximum de lumina naturală
În această subsecțiune, vom vorbi despre lumina naturală și despre cum să profităm la maximum de ea.
Când fotografiați peisaje sau clădiri, nu este posibil să controlați lumina în niciun fel aici totul depinde în totalitate de Mama Natură.
Într-un fel sau altul, puteți alege direcția luminii schimbând unghiul de fotografiere. De asemenea, în funcție de ora din zi și de condițiile meteo, puteți obține rezultate complet diferite.
Un clasic al genului pentru filmarea imaginilor de scenă este așa-numita ora de aur. Acesta este numele dat perioadei scurte de timp imediat după zori și înainte de apus. La această oră Soarele este jos, iar lumina vine din lateral.
Vă rugăm să rețineți că cu cât Soarele apune mai jos, cu atât temperatura culorii devine mai scăzută și fotografiile sunt mai calde.
Faceți poze împotriva luminii
Unul dintre cele mai izbitoare și impresionante efecte care pot fi create jucându-se cu lumina este iluminarea de fundal. Fotografiile din această iluminare capătă un aspect special.
Prin plasarea sursei de lumină în spatele subiectului, puteți merge în două moduri: setați expunerea folosind ca bază fundalul fotografiei, caz în care veți obține un subiect subexpus sub forma unei siluete în fotografie. A doua opțiune este să expuneți subiectul pe care îl fotografiați, apoi veți obține un fundal suflat, care va crea efectul unei fotografii high-key.
Când fotografiați în condiții de iluminare din spate, încercați să nu priviți direct la Soare prin vizor. Utilizați Live View pentru a încadra fotografia.
Desigur, fiecare dintre voi a putut vedea cu ochii tăi un apus pitoresc, dar de câte ori ai avut o cameră cu tine? Dacă poți răspunde „des”, consideră-te norocos.
Cheia unei fotografii de succes în condiții lumina naturala este planificarea preliminară, familiarizarea cu prognoza meteo și cunoașterea caracteristicilor luminii, care depind de poziția Soarelui pe cer.
Prezicerea comportamentului luminii naturale
Desigur, nimeni nu a anulat metodele de modă veche dacă doriți, puteți folosi o busolă solară și hărți. Dar sunt multe aplicatii speciale pentru gadgeturi care se ocupă de această sarcină și vă economisesc timp, cum ar fi Photographer's Ephemeris sau Sunseeker.
Aplicații ca acestea vă vor permite să urmăriți poziția Soarelui oricând și oriunde. Dar nu uitați de condițiile meteorologice schimbătoare, aflați dinainte dacă va fi înnorat sau însorit în ziua filmării.
Compararea fotografiilor din stânga și din dreapta: alegeți singur în ce lumină să fotografiați. În prima poză lumina este iluminată din spate, în a doua sursa de lumină este situată în spatele fotografului.
Fotografia de sus a fost făcută imediat după zori, lumina este laterală, iar culorile sunt calde. Fotografia de jos a fost făcută 30 de minute mai târziu. Observați cum s-a schimbat temperatura culorii: fotografia este mult mai rece decât cea anterioară.
Realizarea de fotografii în lumină direcțională iluminată din spate
Pentru fotografiile realizate în condiții de iluminare din spate, expunerea corectă este vitală.
Evitați strălucirea
Un parasolar înșurubat pe obiectivul camerei va ajuta la eliminarea strălucirii. Dacă parasolarul nu ajută, atunci puteți proteja obiectivul de fluxurile de lumină, acoperindu-l cu mâna sau cu o bucată de hârtie.
Expunere pentru fotografia de siluetă
Pentru a concentra atenția asupra fundalului și a reprezenta subiectul principal din cadru ca o siluetă, utilizați funcția de compensare a expunerii. De regulă, chiar și o valoare de -1 este suficientă pentru a crea un efect de siluetă.
Expunerea subiectului
Dacă doriți să afișați mai multe detalii ale subiectului în prim-planul fotografiei, atunci va trebui să creșteți expunerea. Pentru a face acest lucru, puteți utiliza din nou compensarea expunerii, dar de data aceasta setați-o la +1. Dacă fotografia devine prea întunecată, creșteți valoarea la +2.
Fotografie cu lumină scăzută
În această subsecțiune, ne vom uita la cele mai utile setări pentru fotografia în lumină scăzută.
Filmarea la niveluri scăzute de lumină este dificilă și trebuie să întâmpinați multe dificultăți. Luați, de exemplu, filmarea într-o clădire slab iluminată sau în amurg sau noaptea.
Obținerea expunerii corecte atunci când fotografiați în modul automat este dificilă și poate imposibilă. Utilizați modul manual.
În astfel de condiții, apar și probleme cu focalizarea și balansul de alb, totuși, rezultatul va justifica pe deplin toate eforturile dumneavoastră.
Expunere la lumină scăzută
Când fotografiați în condiții de lumină scăzută, este posibil să întâmpinați probleme de expunere, mai ales dacă utilizați unul dintre modurile de măsurare automată.
Trecerea la modul manual vă va oferi rezultate mai previzibile.
Dacă subiectul conține în cea mai mare parte tonuri întunecate, atunci cel mai probabil camera va supraexpune cadrul în modul automat. Acest lucru va fi vizibil mai ales în zonele de umbră, care vor fi afișate cu prea multe detalii.
Pentru a vă evalua corect expunerea, faceți o fotografie de test și verificați histograma. Dacă există un decalaj în partea stângă a graficului, atunci fotografia este supraexpusă, ceea ce înseamnă că trebuie fie să reduceți valoarea ISO, fie să scurtați viteza obturatorului sau să închideți diafragma.
Când vine vorba de fotografierea în lumină slabă, aveți câteva opțiuni. Depinde de ce scopuri trebuie să utilizați o viteză mare de expunere: dacă doriți să capturați un fel de proces rapid, atunci nu vă puteți lipsi de o viteză scurtă de expunere, dar dacă aveți ocazia să folosiți un trepied pentru a evita camera scuturați, iar subiectul fotografiei vă permite să utilizați expunerea lungă, atunci de ce nu?
În funcție de viteza obturatorului, modificați valoarea ISO. În condiții de lumină scăzută și cu viteze scurte de expunere, setați ISO la cel puțin 800. Pentru viteze lungi de expunere, puteți reduce ISO la 200, acest lucru va asigura cea mai buna calitate fotografii.
Facem fotografii la amurg și în întuneric absolut
Amurg
Lumina moale și rece, caracteristică unei perioade scurte de timp înainte de zori și imediat după apus, creează condiții excelente pentru fotografiere.
Merită să faceți fotografii cât timp sunt încă culori și detalii vizibile pe cer, ceea ce înseamnă că nu va trebui să utilizați viteze foarte mari ale obturatorului.
Cea mai mare parte a luminii în acest moment va fi reflectată de pe cer, astfel încât tonurile reci vor predomina, iar lumina în sine va fi moale și difuză. Nivelurile de lumină în timpul crepusculului sunt scăzute, ceea ce face ca acesta să fie un moment excelent pentru a stăpâni tehnicile cu viteză lungă de expunere. Nu uitați trepiedul și tehnicile dvs eliberare de la distanță obturator
Peisaje nocturne
Pentru iluminatul pe timp de noapte, există multe interesante și metode frumoase, variind de la lumina care emană de la stâlpi de iluminat sau de pe drumurile aglomerate până la lumina lunii.
Un amestec de lumini strălucitoare ale orașului de noapte și umbre adânci - ce ar putea fi mai bun?
Suprima zgomotul
Nu uitați să activați funcția de reducere a zgomotului de pe cameră atunci când fotografiați la expuneri lungi pe timp de noapte. De obicei, această funcție funcționează la viteze de expunere mai mari de 5 secunde.
Cum să faci fotografii cu mâna în condiții de lumină scăzută
În fotografia de mai jos arătăm setările pentru fotografierea manuală în condiții de lumină scăzută
Instalarea ISO
Setați ISO la o valoare ridicată, cel puțin 800, apoi faceți o fotografie de probă la viteza obturatorului de care aveți nevoie pentru a obține expunerea corectă. Dacă viteza obturatorului este încă prea mică și fotografiile dvs. sunt neclare, atunci creșteți ISO la 1600 sau chiar 3200 și reduceți viteza obturatorului.
Țineți camera stabilă
Dacă aparatul foto sau obiectivul dvs. are stabilizare a imaginii, asigurați-vă că îl utilizați pentru a evita estomparea din cauza mișcării camerei. Dar nu vă așteptați să fie reduse nici estomparea mișcării.
Concentrarea
Dacă utilizați focalizarea automată, asigurați-vă că selectați punctul central de focalizare. Pe majoritatea camerelor, acesta oferă cele mai precise rezultate în condiții de iluminare slabă.
Cum să faceți față condițiilor dificile de iluminare cu blitz
ÎN ultima sectiuneÎn acest tutorial vom trece peste câteva tehnici care vă vor ajuta să vă controlați iluminarea cu blitz.
Fotografie realizată cu blițul încorporat
Spre deosebire de alte surse de lumină, atunci când lucrați cu care puteți vedea imediat efectul unor echipamente speciale, precum difuzoare și reflectoare, cu blitz situația este mai complicată. Nu vei vedea rezultatele până nu faci fotografia.
Nu vă fie frică de bliț, mai ales dacă știți cum direcția luminii naturale vă afectează fotografia.
Lumina de la orice bliț va fi ceva mai aspră decât lumina provenită de la, de exemplu, o lampă de citit. Din acest motiv, este necesar să faci cel puțin câteva fotografii de probă cu echipamentul tău. Dar, cu toate acestea, legile de bază ale direcției luminii și modificările calitative ale acesteia rămân aceleași, indiferent de sursele de lumină utilizate.
Fotografie realizată cu ajutorul blițului extern
Rezultatele pe care le veți obține dacă îndreptați blițul direct către subiectul dvs. sunt garantate că vă vor opri această metodă de iluminare. În acest caz, blițul acționează ca o sursă de lumină minusculă, precisă, care produce lumină aspră, dură, cu contrast ridicat.
O astfel de lumină ar trebui să fie atenuată și suprafața sursei ar trebui să fie mai mare în comparație cu subiectul fotografiat.
Atenuează lumina blițului
Există o serie de accesorii speciale care vă pot ajuta să atenuați lumina de la bliț. Mai întâi, să evidențiem softbox-urile și umbrelele, care înmoaie lumina și fac zona sursei de lumină mult mai mare.
În continuare, ar trebui să acordați atenție difuzoarelor speciale care sunt atașate direct la blițul încorporat. Un astfel de difuzor distribuie lumina în întreaga cameră, lumina se reflectă pe suprafața camerei și luminează obiectul.
Amintiți-vă că dimensiunea sursei de lumină în raport cu subiectul este cea care determină ce calități va avea lumina: dacă va fi dură sau moale pentru un anumit subiect.
Chiar și atunci când utilizați un softbox sau o umbrelă, rețineți acest lucru: cu cât sursa este mai departe de subiect, cu atât lumina este mai puternică, cu atât lumina este mai blândă;
Bliț extern
Pentru mai mult control asupra luminii, este bineînțeles mai bine să folosiți un bliț extern decât unul încorporat.
Cum să utilizați un declanșator wireless
Instalați blițul
Majoritatea receptoarelor au un suport special pentru trepied, astfel încât să îl puteți atașa la un trepied obișnuit pentru confort. Dacă aveți nevoie de lumină moale, ar trebui să instalați și un difuzor bliț sau softbox.
Determinați puterea blițului
Setați blițul în modul manual, apoi utilizați funcția de control al puterii blițului, setând puterea să se potrivească cu distanța de la subiect la bliț.
Verificați expunerea
Apoi faceți câteva fotografii de probă pentru a regla expunerea. Dacă fotografia se dovedește a fi supraexpusă, atunci reduceți diafragma și, dimpotrivă, măriți-o dacă fotografiile sunt prea întunecate.
În acest articol ne vom uita la concepte găsite adesea în descrierea surselor de iluminare - lumină moale și tare. În funcție de sarcini. pe care fotograful și-l stabilește, alegerea lui poate fi diferită.
Să începem cu lumină tare. Lumină tare, de regulă, este format dintr-o sursă punctuală și este direcțională. Exemple de surse de lumină tare includ: soarele pe un cer senin la amiază, un reflector, un bliț de studio cu un reflector mic la o distanță mare de subiect.
Lumină tare formează umbre ascuțite și profunde, zona de tranziție de la lumină la umbră (tranziție tonală) este foarte mică, cu alte cuvinte, granița dintre lumină și umbră este ascuțită. Această iluminare, când este direcționată în unghi, transmite foarte bine caracterul și textura suprafeței, dar în același timp subliniază puternic ridurile sau pielea neuniformă. Portretele cu lumină tare tind să fie dramatice și luminoase.
Dar, în ciuda acestui fapt, mulți fotografi evită să lucreze cu lumină puternică, deoarece necesită anumite abilități, abilitatea de a „vedea lumina” și instalarea și reglarea foarte precisă a luminii. Cea mai mică întoarcere a capului într-o direcție sau alta duce la o schimbare puternică și adesea la distrugerea unui model frumos de tăiere. Fotografii ruși care sunt maeștri în folosirea luminii puternice sunt Oleg Tityaev și Ilya Rashap.
Acum să trecem la lumină moale. lumină moale– aceasta nu este neapărat lumină difuză, așa cum se pretinde uneori. Această interpretare a luminii slabe este incompletă. Următoarea afirmație ar fi mai corectă: moliciunea sau duritatea luminii este determinată de dimensiunea relativă a sursei de lumină în comparație cu subiectul, precum și de distanța până la subiect.
Pe baza acestui fapt, o sursă de lumină moale poate produce și o lumină mai puternică dacă distanța dintre ea și subiect este mărită atât de mult încât distanța este mult mai mare decât dimensiunea sursei. Atunci sursa se va apropia de un punct.
Cum să obțineți o sursă de lumină slabă? La urma urmei, un bliț este practic o sursă punctuală!
Ieșire - face aria de radiație mai mare, adică distribuie fluxul luminos pe o suprafață mare. Vă rugăm să rețineți că direcția luminii va rămâne aceeași! Din punct de vedere tehnic, acest lucru se realizează prin reflectarea luminii de pe o suprafață mare (umbrelă reflectorizante, fotografiere cu blițul camerei îndreptate spre tavan) sau prin trecerea luminii printr-un material difuzor suprafata mare(softbox, panou scrim, cadru de îngheț). Exemple de surse naturale de lumină moale sunt cerul pe vreme înnorată, precum și fereastra mare, care nu primește razele directe ale soarelui.
Imaginea obținută folosind o sursă de lumină moale are limite mai extinse de tranziții de la lumină la umbră, adică tranziții tonale mai largi. Această iluminare ascunde textura suprafeței, făcând neregulile și defectele pielii mai puțin vizibile într-o fotografie portret.
Înainte de a vă configura iluminarea pentru fotografia de studio, primul pas este să decideți ce aranjare a surselor de lumină va crea efectul pe care îl doriți. Lumina ta va intra în categoria hard sau va fi moale? Care este diferența dintre ele?
Să ne uităm mai întâi la principalele lor caracteristici și la felul în care fiecare dintre ei se simte când fotografiază același subiect.
Lumină tare în fotografia de studio
În general, lumina puternică este o singură sursă de lumină direcționată la distanță, cum ar fi soarele într-o zi senină sau o lanternă noaptea.
Această sursă de lumină dură produce un contrast ridicat, unde tranziția dintre lumini și umbre este foarte clară și ușor de distins.
În unele cazuri, acest contrast poate părea prea dur (și nedorit).
Lumină moale în fotografia de studio
Pe de altă parte, o sursă de lumină moale este mai mare, mai largă, iar lumina este situată relativ aproape de subiect. Într-o zi înnorată sau înnorată, când lumina difuză este reflectată dintr-un mare zid de beton, acesta ar putea fi un exemplu de sursă de lumină moale.
Lumina este de obicei plăcută în locurile de contrast, zone luminoase conțin mai multe detalii, iar marginile umbrelor sunt moi și deschise.
Este o lumină mai plăcută în general, dar nu este neapărat o singură sursă de lumină.
Mulți factori influențează calitatea și tipul luminii de pe platou. Direcția poate fi stabilită de art director sau de client, care cere să creeze fotografii în spiritul deja stilul existent. Ei pot cere să recreeze condițiile de lumină naturală (de exemplu, dur lumina soareluiîntr-un deșert fierbinte, căzând pe cizme sau lumina răcoroasă a dimineții devreme căzând pe o masă pusă).
Subiectul în sine poate avea, de asemenea, un impact mare asupra luminii pe care o alegeți. Obiectele foarte reflectorizante (cum ar fi sticla sau cromul) sau obiectele cu contrast ridicat pot reprezenta o provocare pentru un fotograf atunci când încearcă să le ilumineze cu o sursă de lumină tare. Dacă îl utilizați numai, atunci lupta împotriva luminilor spectrale sau păstrarea detaliilor în umbre și lumini va fi o adevărată durere.
Dacă ai norocul să ai un client să-ți ofere libertate de creație sau dacă lucrezi la... proiect propriu, atunci puteți ilustra o dispoziție sau o emoție alegând iluminarea potrivită. Selectarea atentă a schemei de iluminare, o combinație de surse de lumină tare și moale vă va ajuta să obțineți rezultatul dorit.
Cum se instalează lumina tare
Pentru a crea un model de lumină de studio dur, plasați sursa cheie (bliț cu un modificator de 12 inchi) în stânga și ușor în spatele subiectului. Fasciculul inițial poate fi prea larg, așa că pentru a-l concentra puteți adăuga un reticulul de 35 de grade pentru modificator.
Pentru această configurație, s-au făcut ajustări finale la înălțimea și poziția luminii cheii astfel încât să se modifice unghiul și lungimea umbrelor de pe masă și podea, precum și pentru a ilumina colțurile monitorului computerului într-o manieră plăcută. O foaie de spumă neagră de 4′x8′ a fost plasată în partea stângă a locației pentru a adânci umbrele și pentru a elimina reflexiile nedorite. Două foi mai mici de spumă albă au fost instalate mai jos pe față și pe ambele părți pentru a păstra detaliile marginii și picioarelor din față a mesei.
O a doua lumină cu un modificator de plasă de 7 inchi a fost montată sus, în spatele locației. Unghiul său a fost setat pentru a evidenția colțul din dreapta sus al fundalului, așa cum se vede în fotografie (dreapta).
Cum se instalează lumina moale
Pentru a crea modelul de lumină moale, lumina cheie a fost plasată în aceeași locație, dar folosind un panou difuzor de 4′x4′ plasat între lumină și subiect. Scoateți grila din lumina cheie pentru a lărgi fasciculul. Cartonul negru este înlocuit cu alb pentru a completa și a deschide umbrele (dar rămân cele două foi din față). Iluminarea de fundal este împinsă înapoi, grila este îndepărtată, dar se adaugă un disc difuzor pentru a înmuia și acoperi întregul fundal. Astfel, întreaga locație devine luminoasă și ușor luminată un număr mare lumina care umple imaginea (stânga).
Cum să schimbi o sursă de lumină tare cu una moale
Există momente când ți-ai poziționat luminile și descoperi că vrei să mergi pe un alt traseu. În acest caz, este suficient să schimbați pur și simplu tipul de sursă de lumină de la una la alta. Puteți difuza lumină tare pentru a crea lumină moale prin plasarea unui material difuzor între sursă și subiect, permițându-vă să controlați unghiul și gradientul luminii. De asemenea, puteți atașa pur și simplu un softbox pentru a atenua lumina și chiar pentru a o face mai lată. Puteți lua o sursă de lumină moale și, modificându-i distanța față de subiect, o faceți mai dificilă și mai concentrată. Aveți, de asemenea, opțiunea de a redirecționa lumina folosind reflectoare, umbrele sau materiale de artizanat pentru a o înmuia și a o face mai puțin direcțională.
Combinând lumina tare și moale
Un ultim sfat de fotografie de studio este să fii flexibil cu design-urile tale de iluminat, indiferent de anii de experiență. S-ar putea să aveți o idee în cap despre cum doriți să arate fotografia, dar veți descoperi că subiectul arată diferit în locație. conditii diferite iluminat. Fii pregătit să încerci și să explorezi, deoarece adesea o combinație de lumină tare și moale poate scoate la iveală tot ce este mai bun dintr-un produs.
Un exemplu de lumină moale cu o lumină tare (împingere sau accent) din spate. Observați umbrele dure de pe masă în fața cupelor - acest lucru este creat de lumina tare.
Odată ce înțelegeți pe deplin sursele de lumină moale și tare, puteți combina cele două tehnici. De exemplu, o locație ar trebui să aibă iluminare de margine pentru a adăuga o stare de spirit sau dimensiune imaginii sau pentru a pune accent pe anumite elemente din cadru. Stăpânirea ambelor tipuri de lumină vă va permite să aveți control complet asupra luminii și asupra imaginii finale pe care o creați.
Foarte des, fotografi care încearcă să stăpânească fotografia de studio sau chiar să-și dea seama studiind-o singuri, se confruntă cu dificultatea de a defini concepte precum lumina „dură” sau „moale”. Se pare că din context se vede clar cât de diferit unul de celălalt, dar nu există claritate, deoarece persoana are puțină experiență în lucrul cu iluminatul.
Dar lumină tare și blândă - simbol. Desigur, există o înțelegere clară - această lumină este dură, dar această lumină este moale. Dar există și așa-numitele etape intermediare ale moliciunii luminii, pe care unii le pot atribui iluminare slabă, iar unii consideră că este lumină grea. De aceea „moliciune” și „duritate” sunt doar netezimea graniței dintre lumină și umbră.
Există o modalitate ușoară de a verifica ce fel de iluminare aveți. Această metodă funcționează bine atât în studio, cât și la lumină naturală în aer liber. Determinarea nici măcar nu necesită echipament special. Suficiente mâini și o sursă de lumină directă.
Ține mâna stângăîn fața ta, cu palma în sus. Deget mâna dreaptă poziționați-l la câțiva centimetri de palmă și astfel încât sursa de lumină să fie aproximativ în poziția pe care urmează să o fotografiați. Acum uită-te la umbrele pe care degetul tău le aruncă pe palmă. Este clar și evident - cu cât lumina este mai aspră, cu atât umbra de la deget va fi mai clară și invers. De asemenea, puteți acorda atenție modului în care umbrele se schimbă (încețoșează sau se concentrează) pe măsură ce vă apropiați de sursa de lumină sau vă îndepărtați mai mult de aceasta.
 |  |
După ce ai verificat de mai multe ori lumina din jurul tău în acest fel, vei putea naviga fără efort deosebitși chiar și în timp, învață să vezi clar câte surse de lumină au fost folosite de fotograf într-o situație dată.
Iluminatul este unul dintre puncte cheieîn fotografie. Puteți experimenta cu ea, realizând rezultate bune, dar este mai bine să înțelegeți mai întâi ce este lumina moale și tare și apoi să începeți procesul de fotografiere.
Probabil că toată lumea știe că lumina poate fi atât difuză, cât și direcționată. Ambele opțiuni pot fi văzute în natură. De exemplu, o zi de vară, un cer albastru senin, un soare strălucitor - aceasta este lumină directă, poate fi numită direcțională. Obiectele din fotografii în astfel de condiții apar cu o umbră clară, parcă trasată. Dar dacă soarele este acoperit cu nori, atunci lumina devine difuză și ei sunt aproape invizibili, deși afară este și lumină.
Toată lumea are un candelabru sau lămpi atârnate în apartamentul lor. Ei emit raze directe, care, ulterior reflectate de pereți și podea, sunt împrăștiate. Acest lucru se întâmplă deoarece suprafețele au rugozități și neregularități, uneori invizibile pentru ochiul uman. Prin urmare, atunci când razele directe le lovesc, acestea sunt reflectate cu diferite grade de abatere. Ca urmare, lumina devine mai moale, umbrele nu dispar ca în vreme înnorată, dar nu devin la fel de strălucitoare ca în vreme însorită. Tranzițiile dintre obiectele iluminate și cele nelluminate devin mai fine.
Când fotografiați în studiouri, majoritatea oamenilor folosesc un reflector puternic sau monobloc. Rezultatul sunt limite luminoase dure. Pentru a scăpa de ele și a face lumina mai puțin aspră, trebuie să vă amintiți o singură regulă: cu cât sursa de lumină este mai mare în raport cu zona fotografiată, cu atât umbrele sunt mai ușoare și mai blânde. Pentru a „mărește” sursa de lumină, puteți folosi un reflector, acesta va crea efectul dorit. Și dacă întindeți o țesătură subțire transparentă în fața sursei de lumină, umbrele vor dispărea complet. Dar ar trebui să fii atent cu această metodă, pentru că... această metodă este periculoasă de incendiu.
O altă modalitate este să plasați pur și simplu elementul dorit mai aproape de fereastră. Emite lumină difuză, care nu va da tranziții ascuțite. Acesta poate fi folosit în situații de zi cu zi: aveți pielea imperfectă? Stați spre fereastră în fotografii și va arăta mult mai bine în fotografie.
Acum este probabil clar ce este lumina direcțională sau dură și ce se numește difuză sau moale. Ambele sunt folosite în fotografie trebuie doar să înțelegeți ce efect trebuie obținut. De exemplu, atunci când fotografiați bărbați, în cele mai multe cazuri este mai bine să folosiți lumină puternică, iar când fotografiați femei, este mai bine să folosiți lumină moale. Acum tot ce mai rămâne este să începeți să exersați și să exersați să faceți fotografii în condițiile potrivite.
