Média de ouro: estilo moderno de meados do século. Moderno de meados do século: quando o design segue a função moderna de meados do século

Contornando todo tipo de opções de ecletismo e art déco, o design moderno continuou a desenrolar a espiral da história, voltando-se para o estilo de meados do século passado. Como que vindo do esquecimento, sofás e consoles com pernas finas, papéis de parede com estampas irônicas e móveis almofadados com braços de madeira. Isso pode ser facilmente visto tanto em exposições mundiais de design quanto em projetos dos principais designers de interiores. Meados do século é tão popular que está começando a se espalhar pelo design de interiores e móveis, inspirando diretores e designers de moda em todo o mundo. E isto não é coincidência: agora, numa era de crise económica, as pessoas não precisam tanto de luxo como de conforto, aconchego e segurança - tal como nos anos do pós-guerra.

Projeto do arquiteto Lee Mindel em Nova York.

O próprio termo meados do século foi introduzido em 1983 pela jornalista americana Kara Greenberg em seu livro Mid-century Modern: Furniture of the 1950s. E, apesar de não haver um estilo único de meados do século, o termo modernismo de meados do século uniu o trabalho de designers e arquitetos das décadas de 1940 a 1960. Os mestres daquela época estavam em grande parte ligados por uma filosofia humanística comum e pelo desejo de simplificar e melhorar a vida das pessoas de classe média. Na verdade, meados do século tornou-se o primeiro estilo que respondeu à procura social e se formou numa situação de mudança global no curso do design mundial.

1. Papel de parede Vertigo, BoråsTapeter, estúdio O-Design. 2. Papel de parede Interlock, Bradbury e Bradbury.

O modernismo amadurecido das décadas de 1950-1960 começou a concentrar-se nas reais necessidades e percepções do homem e era muito diferente do modernismo das décadas de 1920-1930, que colocou a ideia em primeiro plano - seja ela funcionalismo ou construtivismo. A fusão do nacional e do internacional na obra dos brilhantes escandinavos levou à formação do chamado modernismo “com rosto humano”, cujo objetivo principal eram condições confortáveis ​​​​e convenientes para a vida humana.

Casa projetada pelo arquiteto Willis N. Mills em 1956.

Mesmo que unidos ideias gerais, meados do século, na arquitetura, no design de interiores e no design de produtos, manifestou-se de diferentes maneiras. Isto se deveu ao fato de que, apesar do trabalho de autores universais como Alvar Aalto, Eero Saarinen, Arne Jacobsen e outros, meados do século XX tornou-se etapa importante separando essas profissões umas das outras.

Capa da revista House & Garden, 1951.

Meados do século na arquitetura

Um dos centros mais importantes da arquitetura em meados do século passado foi o sul da Califórnia, para onde emigraram muitos arquitetos e designers proeminentes do Velho Mundo, como Richard Neutra e Greta Grossman. Foi aqui que se formou uma comunidade profissional de modernistas de meados do século, sob os auspícios da revista americana Arts & Architecture e do seu editor John Entenza. Entenza propôs um novo conceito de habitação acessível e de fácil implementação. Ele foi apoiado por Charles e Ray Eames, Eero Saarinen e muitos outros arquitetos importantes. Um dos resultados de sua pesquisa foi o Programa Case Study House - um programa para a construção de edifícios residenciais individuais, implementado em grande parte às custas dos próprios arquitetos em 1945-1966. As casas construídas foram apresentadas como exemplos exemplares que poderiam se tornar a base para conjuntos habitacionais padrão para residentes de classe média de Los Angeles e do sul da Califórnia.

Sofá Marshmallow, desenhado por George Nelson, 1956.

As inovações industriais desenvolvidas durante a Segunda Guerra Mundial foram utilizadas como materiais de construção. A estrutura metálica e os vidros panorâmicos apagaram completamente as fronteiras entre o interior e o exterior. Terraços à custa divisórias deslizantes tornou-se uma continuação lógica das salas de estar, ao mesmo tempo que se abria organicamente para um terreno pessoal. Plantas baixas abertas, disruptivas sistemas fechados Os camarotes foram projetados para incutir abertura nas pessoas. As características das espécies tornaram-se um parâmetro muito importante na escolha de um local; às vezes uma configuração não muito conveniente tinha que ser corrigida por um arquiteto, como se enquadrasse o pôr do sol e o nascer do sol em Costa sul.

Um dos melhores exemplos dessa arquitetura “quadro” foi o projeto Case Study House No. 22 de Pierre Koenig. Graças às vigas portantes de 30 cm e aos pilares quadrados de 10 cm, bem como bom planejamento foi preservado um panorama completo de 270 graus, que se abria não só da sala, mas também do quarto principal.

A poltrona Coconut, desenhada por George Nelson, 1950, hoje faz parte da exposição do Vitra Design Museum.

Meados do século em design de interiores

Mudanças globais ocorreram na década de 1950 no design de interiores. A política geral de redução do custo de produção mudou muito o mapa de cores e texturas dos interiores, substituindo tipos caros de madeira e metais não ferrosos. A decoração não funcional foi reduzida ao mínimo, enquanto os próprios itens interiores aumentaram muito as suas qualidades decorativas, tornando-se pontos focais no interior.

Os designers chegaram ao conceito de planejamento aberto e começaram a desenvolver novos métodos de zoneamento, abandonando divisórias desnecessárias até mesmo no interior de um apartamento na cidade. Tons de branco e tons brilhantes foram escolhidos para pintar as paredes com o mesmo propósito - ampliar os limites da sala.

Cadeira Oculus, desenhada por Hans Wegner, 1960.

Cada vez mais atenção foi dada ao papel de parede, que incluía facilidade de instalação e preço baixo, mas ao mesmo tempo tinha altas qualidades decorativas. É difícil imaginar interiores de meados do século sem papel de parede acentuado, contra o qual a vanguarda lâmpadas de plástico e os móveis feitos de compensado dobrado pareciam ainda mais impressionantes. Designers e artistas começaram a criar designs para papéis de parede, lançando suas próprias coleções inteiras. As estampas da época são muito vivas e contrastantes: ou são padrões geométricos, motivos vegetalistas ou estilizações irônicas criadas sob a influência da pop art. Os mesmos motivos estão no design dos tapetes e nos padrões dos tecidos interiores.

Casa em Los Angeles - projetada pelo arquiteto Pierre Koenig. Ao mesmo tempo, esta foto de Julius Shulman tornou-se um símbolo do sonho americano.

Além de papel de parede e tecidos com motivos vegetais, os interiores muitas vezes enfatizavam grandes plantas de interior. Palmeiras e monstros, ficus e cactos em apartamentos urbanos tornaram-se aquele componente natural sem o qual os designers de meados do século simplesmente não conseguiam imaginar um interior.

Foi dada especial atenção aos cenários de iluminação. Uma alternativa aos lustres padrão é uma variedade de novos tetos, paredes e luminárias de chão, várias combinações das quais podem transformar completamente o interior. Sistemas complexos de refletores e difusores de luz transformaram as lâmpadas em esculturas abstratas futurísticas, características dos interiores de meados do século.

Cômoda, design dinamarquês, década de 1960.

Meados do século em design de móveis e objetos

Mas em nenhum lugar o progresso foi sentido de forma mais intensa do que no design de móveis. O enorme crescimento da indústria e o surgimento de novos materiais e tecnologias abriram oportunidades completamente novas para os designers e colocaram novos desafios. Tudo isso não poderia deixar de afetar a forma dos móveis e itens de interior. Surgiram coisas fundamentalmente novas: sua forma era determinada principalmente pela função e pelo material, e não pelos estereótipos clássicos. O conforto humano e a conveniência foram colocados em primeiro plano. As formas retilíneas rígidas do início do modernismo foram substituídas por volumes suaves e curvilíneos, quase orgânicos. A maioria dos objetos da época são caracterizados por uma certa leveza e graça. Entrou na moda Simplicidade escandinava e orgânico.

Muitas das obras mais significativas de design de objetos do século XX foram criadas em meados do século.

Interior estilo anos 1960 no Rio de Janeiro, arquiteto Laurent Croisandeau.

Porém, nunca foram associados a uma época ou estilo específico, permanecendo modernos até hoje. Portanto, as obras-primas atemporais de Arne Jacobsen, Gio Ponti, Eero Saarinen, Charles e Ray Eames, George Nelson, Hans Wegner e outros ainda são produzidas e integradas com sucesso em interiores completamente diferentes.

Relógio poligonal, desenhado por George Nelson, Vitra.

A singularidade do estilo de meados do século XX reside no facto de os autores daqueles anos muitas vezes não só criarem obras, mas também desenvolverem tecnologias para a sua produção. Fazer protótipos era quase um ato de arte. Assim, Arne Jacobsen, como um escultor, esculpiu um protótipo da Cadeira Egg em argila em sua garagem, Harry Bertoia experimentou soldagem por pontos, e Isamu Noguchi, inspirado Lanternas japonesas, criou suas luminárias com papel de arroz. O fruto destas pesquisas e experiências não foi apenas itens exclusivos design, mas também toda a indústria moveleira moderna.

Fragmento do interior do showroom do Dimore Studio.

Design colecionável e de meados do século

A componente criativa do design é o que torna as obras originais de meados do século XX tão atraentes para colecionadores de todo o mundo. Muitas obras-primas são inseparáveis ​​da personalidade do autor. É esta característica que, via de regra, é decisiva na escolha de um determinado item para colecionar. De particular valor são os protótipos do autor, peças únicas ou pequenas séries de peças produzidas para um interior específico. Esses objetos, juntamente com obras de arte, tornam-se pérolas das coleções das principais galerias e são leiloados nas mais importantes casas de leilões, como Christie’s e Sotheby’s.

Candeeiro de pé Akari, design Isamu Noguchi, Vitra.

As obras do autor de meados do século passado podem tornar-se um ponto focal num interior moderno. Mas é muito mais interessante usar em um projeto não uma obra-prima reconhecida, mas uma peça rara de um designer dinamarquês ou finlandês pouco conhecido.

Candeeiro de mesa Nesso, desenhado por Giancarlo Mattioli, Artemide, 1967.

Ao mesmo tempo, os móveis de design representavam apenas uma pequena parte do que era produzido naquela época - a ênfase principal estava na produção em massa. As ideias de designers famosos foram unificadas, simplificadas e adaptadas ao processo fabril, muitas vezes perdendo o seu aspecto característico e único, mas continuando a corresponder ao estilo da época. O principal era a facilidade de produção e, consequentemente, a acessibilidade à classe média. Esses objetos de fundo, que não têm autor e são produzidos em milhares de exemplares, simplesmente não podem se tornar icônicos para um interior moderno e são caros. Além disso, nem todos os objetos da época podiam ostentar alta qualidade montagem e materiais utilizados. O modernismo de meados do século era um estilo internacional e sua estética aparecia em todos os países, independentemente do nível de desenvolvimento da indústria moveleira local.

Designers (da esquerda para a direita): George Nelson, Edward Wormley, Eero Saarinen, Harry Bertoia, Charles Eames, Jens Risom. Fotografando para a revista Playboy, 1961.

Meados do século na URSS

Formalmente, meados do século também se refere a móveis soviéticos aqueles anos. Mas seus raros exemplares são dignos de uma segunda vida, é claro, se não houver uma história familiar importante associada a eles. A própria originalidade do design dos móveis produzidos na URSS em meados do século passado levanta sérias dúvidas. Por mais hostis que sejam as ideologias, numa situação de atraso tecnológico na produção de bens de consumo, muitos móveis e eletrodomésticos daqueles anos foram criados a partir da cópia ou processamento de análogos ocidentais. A exposição americana realizada em 1959 sob Khrushchev no Parque Sokolniki, onde uma amostra de um edifício residencial cheio de mobília moderna E electrodomésticos. Entre outras coisas, foram expostos os móveis de Eero Saarinen e do casal Eames, que também participaram da concepção dos pavilhões expositivos.

Exposição industrial soviética em Sokolniki, móveis do designer soviético Yuri Sluchevsky, 1959.

Em 1962, foi inaugurado o Instituto de Pesquisa Científica de Estética Técnica da União (VNIITE), cuja tarefa era desenvolver design original bens de consumo. Mas, via de regra, o mais projetos interessantes permaneceram no papel ou na forma de protótipos, e entraram em produção coisas mais simples, mais baratas e adequadas às capacidades da produção soviética. Portanto, quando se trata de design soviético, as ideias e projetos da época são muito mais importantes do que os itens produzidos.

Casa Farnsworth, arquiteto Ludwig mies van der Rohe, 1951. Acima do papel de parede em estilo moderno de meados do século, papel de parede de nogueira.

Meados do século em design moderno

Além de relançar itens icônicos e restaurar padrões históricos de papéis de parede e tecidos, hoje muitas marcas como Minotti, Arflex, Baxter e outras estão lançando itens completamente novos no estilo de meados do século. Embora não tenham análogos no passado, foram criados a partir de tecnologias modernas materiais de qualidade pode se tornar uma excelente alternativa aos itens vintage, cabendo facilmente em interiores de meados do século.

Poltrona Prince, desenhada por Rodolfo Dordoni, Minotti, 2012.

Muitos se inspiram na estética da época designers modernos, por exemplo, Emiliano Salci e Britt Moran do Dimore Studio, que trabalham o estilo de uma nova forma, tornando-o boêmio e respeitável. E hoje é possível criar interior atual, transmitindo uma estética dos anos 1950. Afinal, o estilo do interior não é determinado nem pelas coisas, mas pela forma como o designer as combina.

Apartamento em Paris, projeto da designer Sasha Ayot.

Em meados do século passado, surgiu um estilo nos EUA chamado mmoderno do século id. Hoje, verdadeiros estetas e fãs de interiores caros encomendam-no com confiança aos designers.Recentemente, segundo projeto da designer Yulia Kirpicheva, umapartamento neste estilo original. Conversamos com o autor do projeto sobre as características da direçãoeumoderno do século id.

Júlia,RConte-nos um pouco sobre a história desse estilo.

Moderno de meados do século – icônico estilo americano meados do século XX. Um dos estilos mais influentes que deu origem a muitos estilos modernos.

Os anos 50 foram uma época de mudanças após a recém-terminada Segunda Guerra Mundial. A industrialização está em pleno andamento e anos de expansão industrial estão começando. Cada vez mais pessoas estão a mudar-se das aldeias para as cidades, o seu modo de vida e estilo de vida estão a mudar. As pessoas estão cada vez mais se deslocando e viajando mais.

O design destes anos está firmemente associado à geração de designers que criaram o estilo moderno de meados do século: os Eames, Vladimir Kagan, Harry Bertoia, Ero Saarinen, Arne Jacobson, Jasper Morrison e muitos outros.

O que você associa ao estilo moderno de meados do século?

América dos anos 50-60, cor, formas suaves, painéis de madeira nas paredes, presença de estampas nos tecidos, formas simples de móveis de gabinete.

Esse tipo de interior é relevante agora? Afinal, as pessoas começaram a passar o tempo livre de forma diferente, os interiores são frequentemente agrupados em torno da TV e a presença da tecnologia estabelece as suas próprias regras.

Os móveis da era moderna de meados do século são considerados clássicos. No momento, os designers de interiores utilizam ativamente em seus projetos objetos que são ícones do estilo de meados do século passado. As cadeiras do casal Eames são encontradas em quase todos os interiores. Um lustre ou cadeira é suficiente para transmitir o clima.

Geralmente, interior moderno eclético, uma mistura e combinação de estilos. O estilo moderno de meados do século é especialmente relevante para apartamentos com layout moderno e assimétrico.

Que tipo de estilo de vida você acha que as pessoas deveriam o interior vai servir Moderno de meados do século?

O moderno de meados do século é adequado para quem leva um estilo de vida ativo, não tem medo de mudanças e adora viajar e receber convidados.

O que é necessário para criar um interior neste estilo e o que deve ser abandonado?

A forma mais comum é usar itens icônicos da época no interior. Estampas abstratas em estofados e cortinas também podem transmitir estilo.

A arte é bem-vinda: pinturas e esculturas abstratas (um exemplo marcante é a obra de Harry Bertoia). Você pode usar móveis vintage de meados do século passado. “Sem nome”, estofado novamente com tecidos modernos, também fica perfeito – o formato é suficiente para enfatizar o estilo.

Na solução de planejamento, o zoneamento do espaço é feito por meio de divisórias abertas ou por meio de estantes.

Você deve evitar clássicos pretensiosos e estilos com muita decoração. O estilo moderno de meados do século é um estilo criado por grandes estetas. O estilo do minimalismo e da plasticidade. O principal é medida e sabor.

Há alguma armadilha a ter em conta ao escolher um acabamento neste estilo?

Moderno de meados do século - estilo de objetos e arquitetura. O viés principal aqui é baseado nos móveis e na arquitetura do espaço. Os materiais de acabamento devem funcionar corretamente.

Materiais naturais devem ser utilizados no acabamento. Interior usando natural materiais de acabamento estará sempre fora do tempo.

A decoração interior não deve ser complicada. Os tecidos podem ser escolhidos entre algodão ou veludo. Use na decoração de paredes papel de parede de papel com um padrão abstrato e painéis de madeira. As paredes também podem ser pintadas.

Quanto custará esse interior?

Tudo depende dos componentes interiores. Por exemplo, o uso de um sofá vintage de Vladimir Kagan pode custar várias centenas de milhares de dólares. Você pode decorar o interior de forma mais modesta, por exemplo, usando cadeiras Vitra.

Ao mesmo tempo, o mais importante é criar um interior com originais e não falsificações. Para ser honesto.


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O moderno de meados do século é um estilo de meados do século XX que tirou o melhor de seus antecessores e criou novas tendências de design. Vamos conversar com mais detalhes.

Um pouco de história

O estilo moderno de meados do século é bastante jovem; apareceu na Europa em meados do século XX, após o fim da Segunda Guerra Mundial. Ele foi influenciado pelo Construtivismo, Bauhaus, estilos americano e escandinavo. Os interiores em estilo de meados do século são interpretações modernas do modernismo, só que mais democráticos e aconchegantes. O nome do estilo foi cunhado pela jornalista americana Kara Greenberg na década de oitenta e o descreveu em seu livro “Moderno de meados do século: Móveis dos anos 1950”. Designers como Charles e Ray Eames, Ero Saarinen, Arne Jacobson e Jasper Morrison são considerados ícones de estilo.

Princípios básicos

Simplicidade e minimalismo

Os designers inspiraram-se em grande parte no estilo escandinavo, onde não há lugar para nada supérfluo. Para tornar o interior confortável para toda a vida, não é necessário enchê-lo com numerosos móveis que acumularão poeira sem uso, decoração e bugigangas. É melhor confiar na qualidade.

Perto da Natureza

Revela-se não só na decoração, onde predominam os materiais naturais (madeira, tinta, metal, vidro), mas também na disposição. O estilo de meados do século gravita em torno de layouts de estúdio abertos, onde há muito ar e luz.

Estampas geométricas

Os tons principais são mostarda, ameixa e ocre suave. Mas os acentos são bastante ousados: os designers usam ativamente papéis de parede e tecidos com padrões geométricos - círculos, gotas, listras.

Materiais adequados

A prioridade são paredes pintadas e detalhes em forma de papel de parede de design. EM casa de campo você pode forrar a parede com madeira valiosa ou com pedra. A decoração deve servir de pano de fundo para móveis e decoração. Parquet ou placas sólidas são tradicionalmente colocados no chão, mas um estilo moderno de meados do século pode ser criado usando um laminado mais econômico. Evite fluxos de placas de gesso em várias camadas: superfície plana rebocada - opção perfeita. A propósito, rodapés altos brancos e acabamentos largos nas portas também não serão supérfluos.

Que móveis escolher

Num interior de meados do século, os móveis desempenham um papel papel principal. Em meados do século XX assistiu-se a um verdadeiro boom moveleiro: surgiram objetos feitos de materiais artificiais - principalmente plástico. Os designers apostaram em formas suaves e aerodinâmicas: foi assim que surgiram as cadeiras Eames, a cadeira de plástico Panton de Verner Panton e a Tulip Table de Eero Saarinen. Além dos móveis lendários, há espaço no interior para mais formulários simples: armários, armários, racks devem ser de madeira e apoiados em pés bem espaçados.

E quanto à decoração e aos têxteis?

A decoração e os têxteis são o que acrescentam cor a um interior em estilo de meados do século. A iluminação aqui também desempenha não apenas um papel funcional, mas também decorativo. Lâmpadas com vários abajures de metal, um lustre em forma de alcachofra ou feito de penas reais e arandelas com perna alongada terão um aspecto orgânico. Elementos decorativos muitas vezes parecem objetos de arte: vasos futuristas, castiçais de vidro colorido, um espelho em um cinto certamente encontrarão seu lugar no interior.

O estilo moderno de meados do século originou-se na América em meados da década de 1940, após o fim da Segunda Guerra Mundial. Os principais desejos das pessoas para o interior eram conforto e simpatia - eles estabeleceram as principais características da direção: espaço aberto e luminoso, formas simples e fluidas, uso madeira natural, bem como cores brilhantes e uma paleta suave.

O moderno de meados do século dominou o design de interiores ao longo das décadas de 1950 e 60, e agora está fazendo um retorno triunfante - é claro, em uma versão atualizada. Qual deles, veja abaixo.

1. Interior da casa de campo em plano aberto

Design: Matt Gibson Arquitetura + Design

Um espaço aberto com um mínimo de divisórias e janelas do chão ao teto é um dos princípios básicos do estilo moderno de meados do século. O projeto, desenhado por Matt Gibson Architecture + Design, demonstra isso claramente.


Design: Matt Gibson Arquitetura + Design

Design: Matt Gibson Arquitetura + Design

Neste caso, os autores não apenas conectaram salas diferentes, mas também combinou o espaço de estar com ambiente. As plantas vivas e a cor do sistema de armazenamento ressoam entre si e trabalham para unificar o espaço.

2. Mistura de estilo moderno e ecológico de meados do século


Design: Jessica Helgerson Design de Interiores

Outro exemplo de espaço “verde” no estilo de meados do século. A influência é bem visível neste interior (basta olhar para os elementos decorativos ou para o tapete), embora em geral o moderno de meados do século se caracterize pela utilização de materiais naturais (especialmente madeira). Há simplesmente mais deles aqui do que o necessário.

3. Interior da casa de Laurence Harvey


Projeto: Marmol Radziner

Projeto: Marmol Radziner

Esta casa foi construída em 1969 para o ator Laurence Harvey. E embora o interior tenha sido alterado de acordo com os gostos e necessidades do novo proprietário, parece que nele ainda paira o espírito dos anos 60.

4. Arte moderna e contemporânea de meados do século


Projeto: Gary Hutton Design

Projeto: Gary Hutton Design

Um dos principais destaques do interior desta casa foi a coleção. Para que nada o distraísse, foram escolhidos móveis e objetos de formas simples, exatamente aqueles que são característicos da modernidade de meados do século.

5. Uma combinação do estilo moderno e escandinavo de meados do século


Design: Jessica Helgerson Design de Interiores

Design: Jessica Helgerson Design de Interiores

E os modernos de meados do século estão unidos em seu amor por formas simples, estampas geométricas e materiais naturais. Neste interior, tal mistura acabou por ser mais do que bem sucedida.

6. Interior luminoso em estilo moderno de meados do século


Projeto: BA Torrey

Projeto: BA Torrey

Uma abundância de luz, metais brilhantes e até um sofá de Vladimir Kagan - neste apartamento havia lugar para muitos atributos de meados do século passado.

7. Interiores de um edifício de vários andares em estilo moderno de meados do século


Projeto: Marmol Radziner

Projeto: Marmol Radziner

A foto mostra o hall de um arranha-céu residencial projetado por Marmol Radziner. O clima do interior é descontraído, noturno: cores suaves, veludo e dourado envelhecido fazem o seu trabalho.


Projeto: Marmol Radziner

Projeto: Marmol Radziner

Fruto do trabalho da mesma equipe de design. A atmosfera de um hotel caro também é sentida aqui: basta olhar para o balcão de mármore do bar e a enorme mesa de bilhar.

8. Uma combinação de loft e estilo moderno de meados do século


Projeto: Vinci Hamp Arquitetos

Projeto: Vinci Hamp Arquitetos

O estilo “puro” está desaparecendo gradualmente: os designers modernos estão tentando combinar várias direções para criar um interior exclusivo e individual. Aqui está um exemplo típico: neste apartamento acabamento de concreto paredes e um tapete que dá continuidade ao tema do concreto remetem claramente