Qual câmera é melhor para fotografia noturna? Câmera para fotografia noturna

Fotografia noturna: configurações universais para qualquer cena.

Você só filma durante o dia? É ótimo tirar fotos em um dia ensolarado, mas esconder sua câmera assim que o anoitecer significa perder várias horas de belas fotografias. No futuro, a fotografia noturna pode se tornar um dos gêneros mais atraentes para você.

Em condições de pouca luz, sua câmera DSLR pode capturar belas imagens. Mas ele precisará da sua ajuda. Se nessas condições você fotografar normalmente - “enquadrou o quadro e apertou o botão” - então você obterá fotos borradas ou não transmitirá a atmosfera da noite nas fotos.

Não tenha medo do escuro! Temos respostas para todas as suas perguntas frequentes sobre como preparar sua câmera para fotografia noturna.

Mostraremos como configurar sua câmera e quais equipamentos extras valem a pena levar. Vamos apimentar tudo com uma variedade de dicas para ajudá-lo a desbloquear o potencial noturno da sua câmera.

Selecionando o valor de abertura apropriado

Fotografia noturna: como escolher o valor de abertura adequado.

Ao se preparar para a fotografia noturna, é importante garantir que você possa montar a câmera com segurança. Com baixa intensidade de luz, é difícil obter velocidades rápidas do obturador.

Em algumas situações, como ao fotografar eventos desportivos num estádio bem iluminado, a câmara pode ser portátil. Mas para fotografar a maioria das cenas noturnas, a câmera deve ser montada em um suporte fixo.

A opção ideal é um tripé pesado e estável, no qual a câmera SLR digital permanecerá definitivamente imóvel mesmo durante uma exposição de vários minutos. Além da opção sugerida, você pode montar a câmera em um suporte relativamente estável - o teto de um carro ou a borda de uma janela - e definir o atraso no disparo do obturador para evitar vibrações indesejadas da câmera ao pressionar o botão do obturador.

Então, a câmera está parada - suas mãos estão desamarradas. Escolha livremente a velocidade do obturador, o valor de abertura e a sensibilidade (ISO) que podem atingir a exposição apropriada para a cena, e não apenas a combinação de configurações que não afetarão a vibração da câmera. Para estimar quais configurações você precisará ao fotografar uma cena específica, dê uma olhada na tabela abaixo.

Com a câmera apoiada em um tripé (encontre a melhor forma de montar um tripé), configure a câmera para ISO 100 (para reduzir o ruído digital) e uma abertura grande (f/16). Neste caso, a velocidade do obturador pode ser tão longa quanto desejada, o que não é um problema, desde que a câmera esteja montada com segurança. Leia sobre alguns problemas comuns que surgem ao fotografar em diferentes velocidades do obturador e as melhores maneiras de resolvê-los.

Aqui está uma folha de dicas curta, mas conveniente, contendo combinações de configurações aproximadas para filmar algumas cenas noturnas populares:

Qual deve ser a velocidade do obturador para desfocar o movimento lindamente?

Fotografia noturna: movimento desfocado.

Carros e caminhões pode estragar a composição da foto se você fotografar durante o dia. À noite, seu movimento se transforma em vantagem.

Os faróis e lanternas traseiras móveis são retratados na fotografia com fitas vermelhas e brancas percorrendo a imagem. Esse efeito transforma repentinamente rodovias de alta velocidade em cenários de filmes. Para conseguir isso, você precisa definir uma velocidade do obturador moderadamente longa.

Nesse caso, a velocidade do obturador depende da velocidade dos carros e de quanto espaço “cabe” no quadro. Em qualquer caso, funciona regra geral: Quanto maior for a velocidade do obturador, melhor.

Então as fitas aparecem mais largas e contínuas nas fotografias. Para uma rua urbana média, uma velocidade do obturador de 20 segundos é adequada (mas não se esqueça do tripé!). Se houver um semáforo na estrada, seus sinais ajudarão você a entender em que ponto começar a expor o quadro para cobrir todo o período de movimento.

Como defino a velocidade do obturador para ser longa o suficiente?

A maneira mais simples é selecionar o modo de disparo “Av”. Em seguida, use o seletor de controle localizado atrás do botão do obturador para definir a abertura para a maior abertura que sua lente permitir (geralmente entre f/22 e f/32).

Fotografia noturna: fotografar com velocidade de obturador longa - 1/8 de segundo.

Fotografia noturna: fotografia de longa exposição - 15 segundos.

Fotografia noturna: fotografia de longa exposição - 30 segundos.

Neste modo, a velocidade máxima do obturador disponível para a maioria das câmeras DSLR é de 30 segundos. Para poder fotografar com velocidades mais lentas do obturador, mude o modo de disparo para “M” (“Modo Manual”).

Você também pode usar o modo Bulb mantendo o obturador aberto enquanto mantém pressionado o botão liberação remota obturador (artigo sobre). Você pode precisar de um filtro de densidade neutra (ND) para reduzir a quantidade de luz que atinge o sensor de luz.

Que sensibilidade você deve definir ao tirar fotos noturnas?

Fotografia noturna: a sensibilidade certa.

Ao ajustar a sensibilidade, estabeleça uma regra: a sensibilidade é 100 ISO. Altere-o se tiver certeza de que deveria ser diferente.

Aumentar a sensibilidade aumenta a capacidade do sensor fotossensível de “absorver” luz. Portanto, você terá que reduzir a quantidade de luz que atinge o sensor. Para cada quadro você pode definir seu próprio valor ISO.

Mas atenção: aumentar a sensibilidade aumenta a amplitude do sinal elétrico gerado pelo sensor ao converter energia luminosa em energia elétrica. Isso aumenta o ruído digital e o torna visível na foto (veja como reduzir o ruído digital ao fotografar com ISOs altos). Se você deseja fotos de alta qualidade, defina a sensibilidade o mais baixa possível (nota do tradutor - nas câmeras que permitem valores inferiores a 100 ISO, para manter a faixa dinâmica mais ampla possível, defina a sensibilidade para 100 ISO).

Ao fotografar com pouca intensidade de luz, você não precisa necessariamente aumentar a sensibilidade (para a câmera “ver” no escuro). Se você estiver usando um tripé ou flash, mantenha a sensibilidade em ISO 100 na maioria dos casos.

Quando aumentar a sensibilidade?

Aumente a sensibilidade quando quiser evitar desfoque direcional. É sempre melhor ter um pouco de ruído digital em sua foto do que uma imagem borrada devido ao movimento da câmera durante a filmagem. Portanto, aumente a sensibilidade apenas quando não conseguir fotografar com um tripé.

ISOem fotografia noturna - ISO 100.

Usando valores grandesISOem fotografia noturna - ISO100 + flash.

Usando valores grandesISOem fotografia noturna - ISO 1600.

Uma boa alternativa para aumentar a sensibilidade é usar flash. Usando o flash, você ainda pode fotografar com ISO 100. Mas a luz do flash altera o claro-escuro, o que pode estragar a atmosfera da foto (veja a foto do meio das três acima).

Exposição longa

Quando a cena estiver pouco iluminada, defina a sensibilidade para ISO 100.

Valores corretosISOpara fotografia noturna - ajuste ISO 100.

A foto acima mostra um mercado interno polonês tarde da noite. Um tripé foi usado. Isto tornou possível aumentar a velocidade do obturador para que a luz quantidade requerida acerte o sensor de luz. Esta foto ficou moderadamente iluminada - normalmente exposta - sem nenhuma alteração na sensibilidade.

O que é ruído digital?

Todas as câmeras digitais cometem erros – a imagem tirada por qualquer câmera digital contém ruído digital. É semelhante à granulação de uma fotografia tirada em filme. Basta iluminar a foto para ver o ruído. Felizmente, os fabricantes de câmeras digitais, de modelo para modelo, estão lidando com sucesso com o problema do ruído digital que aparece nas imagens.

O que é ruído digital -ISO 100.

O erro aumenta com o aumento da sensibilidade do sensor - o ruído digital aparece com mais força na foto. É especialmente perceptível nas áreas escuras da imagem. Além de áreas escuras homogêneas adquirirem textura áspera, são cobertas por pontos coloridos.

O que é ruído digital -ISO 1600.

O ruído digital pode ser reduzido ativando a função de redução de ruído digital da câmera. Ou em um editor de fotos em fase de processamento.

Controlando o equilíbrio de branco

Fotografia noturna: como evitar sombras horríveis.

Como posso evitar projeções de cores terríveis?

Na maioria dos casos, sua câmera DSLR reproduzirá as cores corretamente em suas fotos, independentemente das condições de iluminação. Sistema interno A função de equilíbrio de branco da câmera se esforça para transmitir as cores como nós, humanos, vemos com nossos olhos (confira nosso guia de soluções para saber mais sobre este tópico) problemas comuns com equilíbrio de branco.

No modo padrão (balanço de branco automático - “AWB”), o sistema detecta melhor as cores quando luz do dia do que sob condições de baixa intensidade de luz. Por exemplo, fotos de edifícios iluminados ou fotos tiradas na sua sala de estar podem conter uma tonalidade amarelo-alaranjada sutil, mas desagradável.

Este é um sinal claro de que o equilíbrio de branco não está definido corretamente. Essa tonalidade pode ser facilmente ajustada no Photoshop, especialmente se você estiver fotografando no formato RAW.

Configuração correta de equilíbrio de branco para fotografia noturna: incorreta tonalidade de cor. A foto ficará laranja.

Configuração correta do equilíbrio de branco para fotografia noturna: Ajuste manual do equilíbrio de branco.

Configuração correta do equilíbrio de branco para fotografia noturna: ajustes manuais uniformizam a reprodução de cores.

No entanto, é bastante simples ajustar o equilíbrio de branco durante a filmagem. Tudo que você precisa fazer é definir o modo para manual (“PRE”). Essa abordagem é especialmente eficaz se você for tirar várias fotos do mesmo edifício sob as mesmas condições de iluminação. A técnica padrão é usar como referência uma fotografia com um objeto cinza ou branco ocupando uma área significativa da fotografia.

Existe uma maneira mais fácil de evitar a mudança de cor?

Mesmo que você ajuste o equilíbrio de branco manualmente, as cores em algumas áreas da foto ainda podem não corresponder à realidade vista pelo olho humano. A razão é que o edifício pode ser iluminado por diferentes tipos de fontes de luz.

Você pode ajustar o equilíbrio de branco com base em um tipo de fonte de luz, mas equilibrar a reprodução de cores em todas as fontes ao mesmo tempo não é uma tarefa trivial. Há uma solução simples. Converta fotos coloridas tiradas com iluminação difícil em preto e branco.

Balanço de branco em fotografia noturna: conversão para preto e branco.

Fotografe em cores e, na fase de processamento, use um editor de fotos para converter a imagem em uma imagem monocromática. Essa abordagem permitirá que você ajuste o contraste e a faixa tonal da foto da maneira mais flexível possível. Também funciona muito bem para retratos de festas.

Como ajustar o equilíbrio de branco manualmente?

Todas as câmeras SLR digitais permitem ajustar com precisão o equilíbrio de branco usando uma imagem de referência pré-fotografada. A técnica a seguir mostra como ajustar o equilíbrio de branco em câmeras DSLR. As configurações da câmera de outros fabricantes podem variar ligeiramente.

1. Um sinal de que o equilíbrio de branco requer “controle manual” é quando toda a imagem emite uma tonalidade estranha, como laranja.
2. Tire uma foto de um objeto branco ou cinza iluminado pela mesma luz da cena que você está fotografando. Selecione o equilíbrio de branco manual (“WB personalizado”) no menu da câmera. Certifique-se de que a imagem de referência seja exibida na tela e pressione “SET”.
3. Agora mude o modo de equilíbrio de branco de Automático (“AWB”) para “Manual” (“PRE” - indicado por um quadrado com dois triângulos próximos aos topos). Agora as imagens subsequentes exibirão as cores corretamente. Lembre-se, ao fotografar uma cena diferente sob iluminação diferente, você precisará reajustar o equilíbrio de branco.

Uma forma alternativa de ajustar manualmente o equilíbrio de branco

A forma tradicional é fotografar uma folha de papel branco ou um cartão especial para uma imagem de referência. cinza. Mas você pode fazer diferente: escolha uma imagem do objeto que está sendo fotografado como imagem de referência.

Caminho alternativo configurações manuais equilíbrio de branco - o equilíbrio de branco é determinado automaticamente

Foto do castelo em Cracóvia decola laranja. Usamos esta foto como referência ao ajustar manualmente o equilíbrio de branco.

Uma forma alternativa de ajustar manualmente o equilíbrio de brancos é defini-lo manualmente.

A utilização deste método pouco conhecido permitiu-nos obter um resultado mais aceitável.

Usos criativos do flash para fotografia noturna

Fotografia noturna: configurações universais para qualquer cena

Quando usar flash?

Fotos tiradas com flash podem ser frustrantes. A luz do flash altera a atmosfera de iluminação, tornando o objeto muito claro e o fundo muito escuro. Por esta razão, em vez de usar flash, a sensibilidade é aumentada.

No entanto, aumentar a sensibilidade não é suficiente para diminuir a velocidade do obturador ou estreitar a abertura para obter uma imagem mais nítida. O flash embutido é útil aqui.

O flash é necessário ao tirar retratos em condições de baixa intensidade de luz. O assunto pode ficar “congelado” mesmo após exposição por alguns segundos.

Acontece que a necessidade de usar flash neste caso é menos óbvia. O disparo do flash é combinado com uma velocidade de obturador longa. Esta é uma característica da recepção.

Esta técnica é chamada de “sincronização lenta”. É simplesmente implementado em sua câmera DSLR com flash embutido.

Quando usar o flash refletido?

O reflexo da luz produzida por um flash externo é outra ótima técnica para criar fotos com aparência natural em condições de pouca luz. Funciona especialmente bem para retratos, iluminando o rosto do sujeito de maneira uniforme e ocultando o fato de que o flash está sendo usado.

Como usar o flash refletido - luz direta

Fluxo refletido de uma parede próxima ou teto baixo a luz é mais ampla e mais fraca que a original e limitada pelo tamanho da cabeça do flash externo. Mas as sombras espessas com bordas nítidas desaparecem. São consequência do fluxo luminoso “liberado” diretamente sobre o sujeito.

Como usar o flash refletido - luz refletida

Infelizmente, você não poderá usar o flash embutido. Você também precisará adquirir um flash com cabeça inclinada compatível com sua câmera. É instalado no conector “sapata”.

Como configurar o modo de sincronização lenta?

No modo de sincronização lenta, a câmera define a velocidade do obturador para a duração desejada para expor adequadamente o fundo e calcula a potência do pulso do flash para iluminar suficientemente o assunto em primeiro plano.

Flash desativado

Flash ativado

O flash disparou no modo de sincronização lenta

O assunto não ficou desfocado graças à luz do flash e o fundo foi exposto normalmente (compare com o caso quando o flash dispara no modo normal).

Para ativar, defina o modo flash para “Sincronização lenta”. Nas câmeras Canon, tudo o que você precisa fazer é definir o dial de modo de disparo para “Av” e levantar o flash embutido. Se você possui uma câmera de outro fabricante, verifique as instruções.

Quando não estiver usando um tripé, defina o valor de abertura, geralmente girando o seletor de controle sob o polegar, para que a velocidade do obturador correspondente não seja muito lenta. A partir de uma determinada velocidade do obturador, o fundo parecerá desfocado e quanto maior a velocidade do obturador, mais “desfocado” será o fundo.

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A noite é uma hora do dia atraente e misteriosa. O mundo noturno se torna intrigante e atraente. Fotos tiradas à tarde e à noite parecem incomuns: a luz da lua e lâmpadas elétricas transforma a paisagem. O fotógrafo só pode capturá-lo com competência artística e técnica. É isso que torna a fotografia noturna tão interessante. No entanto, existem muitas nuances técnicas que você precisa saber para tirar fotos aceitáveis. Então, as primeiras coisas primeiro.

Condições de filmagem noturna

O que torna a noite especial para um fotógrafo? Em primeiro lugar, uma quantidade insuficiente de luz não permite que a câmera foque normalmente e distinga os objetos. Existe uma saída. Você pode usar câmeras que não façam muito barulho quando o ISO for aumentado. Em sua maioria, são câmeras DSLR full-frame. Esta câmera é prazer caro que nem todos podem pagar. Em princípio, você pode usar qualquer câmera, mas modelos mais baratos terão fotos de qualidade inferior.

Para fotografia noturna, a lente também é importante. Quanto maior a abertura da lente, mais brilhante será a imagem e, conseqüentemente, será mais fácil para a câmera focar. É importante notar que lentes econômicas com abertura máxima (cerca de f/3,5) começam a desfocar a imagem nas bordas do quadro. Em ópticas caras, tal falha é observada com menos frequência e não é tão pronunciada.

Se você é dono de um compacto com ótica fixa, não se desespere. Claro, você não conseguirá tirar fotos do céu estrelado, mas quase todas as câmeras modernas são adequadas para fotografar uma cidade à noite ou paisagens.

Como a câmera recebe poucas informações sobre a luz à noite, fotos melhores salve no formato RAW. Isso permitirá extrair muito mais detalhes das imagens durante o processamento.

Onde você pode tirar fotos à noite?

O que você pode fotografar à noite? Depende da imaginação do fotógrafo e dos possíveis locais onde você pode ir. À noite você pode fotografar as mesmas coisas que durante o dia, só que tudo ficará diferente. As ruas da cidade serão formadas por silhuetas de casas com raros detalhes à luz de lanternas. Os caminhos do parque ficarão românticos e um pouco assustadores.

Características de fotografar à noite

A fotografia noturna pode ser dividida em dois métodos de fotografia: com velocidade de obturador longa e tripé, e com velocidade de obturador curta, mas usando fontes de luz adicionais.

Para obter o máximo de detalhes possível no ambiente, é necessário abrir a abertura. Isso aumentará o fluxo luminoso e a luz atingirá a matriz com maior intensidade. Se o interesse do fotógrafo for transmitir apenas linhas e pontos de luz, então a abertura deverá ser fechada. A velocidade do obturador é selecionada experimentalmente.

Se você só precisa transmitir informações sobre fontes de luz, não deve aumentar o ISO. É melhor aumentar a velocidade do obturador. Caso você precise transmitir o máximo de detalhes possível na imagem e a velocidade do obturador já esteja no limite ou seu aumento adicional levará a danos inevitáveis ​​​​ao quadro devido ao movimento de objetos, então um valor ISO aumentado vai ajudar. Mas não devemos esquecer que um valor ISO acima de 400 unidades leva a uma grave deterioração na qualidade da foto devido ao aparecimento de ruído. Aqui você tem que escolher o que é mais importante. Às vezes você tem que escolher entre tirar uma foto “barulhenta” ou não tirar nenhuma foto. Às vezes vale a pena tirar uma foto. Você pode combater o ruído posteriormente no Photoshop.

No escuro, há um problema de foco. Imagens nítidas são obtidas focando objetos claros e contrastantes. Podem ser marcações rodoviárias ou janelas de edifícios. Você não deve se concentrar em objetos que tenham cor e estrutura uniformes.

Preparando-se para fotografar

Preparação - uma parte importante filmagem em locações. Em condições de pouca luz, é difícil tirar uma foto nítida e sem desfoque. Para evitar o desfoque (na gíria para “tremer”), entre outras coisas, é necessário usar um tripé. Vamos falar mais detalhadamente sobre o tripé.

O tripé do tripé é responsável pela estabilidade, a cabeça é responsável pela orientação e montagem da câmera. Todo o tripé ou tripé em particular pode ser de metal ou plástico. O plástico é leve e barato, mas não segura bem a câmera, é frágil, instável ao vento e mesmo uma leve vibração não desaparece por muito tempo. Estrutura metálica mais caro e mais pesado, mas mais forte e mais estável. Existem também tripés com tripés de carbono: eles, com estrutura leve de carbono e peças metálicas de alta resistência, combinam melhores características modelos de plástico e metal.

Os tripés profissionais possuem cabeças intercambiáveis ​​​​- universais e especializadas (por exemplo, para fotografar panoramas horizontais e verticais, macrofotografia). Eles também diferem na forma e na facilidade de ajustar a posição da câmera. Por exemplo, uma cabeça esférica, onde a base é uma esfera fechada em um torno, é conveniente para fotografar em que a câmera está constantemente se movendo em vários planos. Garante um movimento suave e preciso da câmera e é fixado em todos os ângulos.

A cabeça de três eixos possui alavancas de ajuste separadas para cada um dos três planos. E a principal diferença entre uma cabeça panorâmica e outras é a capacidade de girar a câmera com o centro de rotação no ponto nodal da lente. Ou seja, a rotação ocorre em torno do ponto para onde os fluxos de luz convergem antes de atingir o elemento fotossensível da câmera. Se você precisar fotografar um panorama composto por várias linhas, serão usadas cabeças panorâmicas com a capacidade de inclinar a câmera para cima e para baixo - até o zênite (verticalmente para cima, +90° do horizonte) e nadir (verticalmente para baixo, -90 ° do horizonte).

Lembre-se de que existem diversas posições nas quais um tripé é mais estável. Ao instalar, é necessário abrir bem as pernas do tripé para mover o centro de gravidade para baixo e, se as tarefas de tiro permitirem, não levantar a cabeça.

Também deve ser levado em consideração que ao fotografar com uma velocidade de obturação longa, até mesmo pressionar o botão do obturador pode causar leves vibrações na câmera e arruinar a foto. Se possível, defina o modo de atraso do obturador para 2, 5 ou 10 segundos ou use um controle remoto. Se você for filmar em clima frio, carregue totalmente a bateria e leve uma sobressalente. Lembre-se de que as baterias descarregam mais rapidamente em climas frios.

Mais uma dica. Faça alguma pesquisa antes de sair para fotografar. Isso economizará seu tempo e permitirá que você obtenha o que deseja com mais rapidez. Encontre um bom local, avalie a iluminação à noite, veja como os edifícios são iluminados se você decidir fotografar arquitetura, avalie o tráfego rodoviário dependendo da hora e do local se quiser fotografar “trilhas leves” - vestígios de faróis de carros que passam. Em outras palavras, encontre com antecedência o local onde as luzes da cidade à noite ficarão melhor. O que é bonito durante o dia nem sempre será bom à noite e vice-versa.

E desative a Estabilização de Imagem, seja na lente ou na câmera. O estabilizador foi projetado para ajudá-lo quando você fotografa com a câmera na mão. Mas pode ter exatamente o efeito oposto quando você fotografa em um tripé com uma velocidade de obturador longa. O estabilizador, dependendo da sua lógica interna e tipo, pode, pelo contrário, fazer movimentos completamente desnecessários e estragar o quadro. Então desligue e fique calmo.

Fotografia

A fotografia noturna refere-se não apenas a fotografar à noite, mas também ao pôr do sol. O pôr do sol dura cerca de uma hora, então você precisa planejar o local da filmagem com antecedência e chegar pelo menos meia hora antes do início. Este tempo será necessário para selecionar o ângulo e as configurações da câmera.

Definir um equilíbrio de branco preciso ao fotografar à noite é bastante difícil. Ao alterar a composição, o número de fontes de luz muda, cuja variedade em uma cidade pode alterar bastante a temperatura da cor. No nosso caso, é melhor deixar o balanço de branco no modo automático. Fotografar no formato RAW permitirá que você obtenha um arquivo original com o qual poderá trabalhar muitas vezes sem alterar o negativo digital: corrija o equilíbrio de branco, execute a compensação de exposição.

O resultado final depende do método de medição de exposição escolhido. A medição matricial determina as configurações de exposição com base nos dados coletados de todas as áreas do quadro. É perfeito para cenas fotográficas com iluminação uniforme. O método central ponderado mede todo o campo do quadro, mas a maior parte da medição está concentrada no centro do quadro dentro de um círculo com um diâmetro de 8 a 10 mm, que é exibido no visor. Este método A medição é melhor usada quando uma fonte de luz muito brilhante entra no quadro e você precisa determinar a exposição sem sua participação. O método pontual para determinar a exposição lê informações de um ponto de 1 a 2% da área do quadro localizado no centro da área de foco atual.

Assim, com iluminação uniforme, a medição de exposição matricial é usada, e em condições difíceis- ponderado centralmente ou pontual.

Você não deve aumentar o valor ISO acima de 400. Quanto maior a sensibilidade, mais ruído digital haverá na imagem. O nível ISO 400 na maioria das câmeras SLR oferece qualidade aceitável para um monitor e ainda mais para impressão. Mais valores altos, via de regra, levam a uma queda acentuada na qualidade da imagem.

O foco costuma ser um problema em condições de pouca luz. Para fotos nítidas, tente focar em um assunto contrastante ou bem iluminado. Por exemplo, em marcações rodoviárias ou em janelas brilhantes de um edifício. O principal é não focar em um objeto homogêneo, seja parede cinza, céu ou asfalto.

Trabalhar com resistência é o mais ponto importante fotografia noturna. Velocidades de obturador relativamente curtas (1/30 - 2 segundos) enfatizam o movimento dos objetos, desfocando-os contra um fundo claro e estático. As velocidades do obturador superiores a 2 segundos mostram o movimento de forma diferente: os carros em movimento não são visíveis, os faróis transformam-se em raios de luz, as pessoas que andam rapidamente não são mostradas na fotografia. Se o seu objetivo principal é enfatizar o movimento, é melhor fotografar no modo de prioridade do obturador. Se você estiver fotografando uma paisagem, use o modo de prioridade de abertura para poder influenciar a profundidade de campo.

Fotografia de longa exposição em um tripé

Uma velocidade de obturador longa não permitirá que você obtenha uma foto nítida ao fotografar com a câmera na mão, portanto, usar um tripé é obrigatório. EM condições diferentes As configurações de iluminação da câmera variam. Tudo também depende do que você precisa conseguir no final.

Que tipo de fotos você pode tirar com longas exposições à noite?

1. Talvez as fotografias mais comuns sejam fotografias de vestígios de faróis de carros.

2. A fotografia de paisagem não é menos comum. Pode ser não apenas a natureza, mas também paisagens industriais.

3. Ao fotografar em área aberta Um flash não pode iluminar todo o quadro, mas faz um excelente trabalho ao destacar objetos em primeiro plano. Por exemplo, se você definir o flash para disparar na cortina traseira da lente e fotografar um objeto em movimento, obterá um quadro com um objeto nítido e nítido, atrás do qual o rastro de seu movimento será visível.

Imagens muito interessantes são obtidas pintando com fogo. Na foto seguinte, o menino desenhava círculos com um diamante com a veneziana aberta. Antes de fechar o obturador, o flash disparou, congelando a imagem do cara. Assim, tanto o padrão de luz quanto o próprio modelo permaneceram no quadro.

4. Para obter apenas um padrão de luz, você não precisa usar flash. Esse tipo de fotografia é denominado Freez (inglês: Freez - congelamento, Light - light), esse estilo também é conhecido como Light graphic ou Light painting - pintura com luz.

Você precisa criar um padrão de luz ao ar livre, em um local onde não haja iluminação ou em um quarto escuro. A velocidade do obturador pode ser definida para qualquer comprimento. Tudo depende de quanto tempo o desenho levará para desenhar com luz. Na escuridão total, a câmera não registrará nada além de linhas de uma fonte de luz em movimento. Como você sabe, a abertura regula a intensidade com que a luz atinge a matriz. Isso significa que na luz congelada, o diafragma regulará a intensidade do brilho das linhas de luz desenhadas. Com uma abertura fechada eles serão finos e com uma abertura aberta serão largos e brilhantes.

5. À noite, com uma lanterna você pode não só desenhar figuras no espaço, mas também trabalhar com ela como um pincel, iluminando (contornando) objetos, tornando-os mais visíveis entre outros. Este método é chamado de pintura com pincel leve.

Para destacar um objeto, você precisa configurar a câmera para uma velocidade de obturador longa e, enquanto durar a exposição, usar uma lanterna para iluminar uniformemente o objeto.

Ao trabalhar neste estilo, você deve estar atento aos detalhes e bons resultados Você só conseguirá isso após o treinamento. Ao trabalhar com uma lanterna, você não deve segurá-la estaticamente. Melhor movê-lo. Isso proporcionará uma iluminação mais uniforme. Além de uma lanterna normal, você pode usar uma grande variedade de dispositivos de iluminação.

6. Fotos simplesmente incríveis são obtidas ao fotografar o céu estrelado. Fotografar estrelas não é tão fácil. Isso pode ser feito de duas maneiras. Você pode transmitir as estrelas como as vemos, na forma de pontos, ou pode capturar o movimento das estrelas no céu (rastros de estrelas).

Disparando estrelas estáticas

Para capturar estrelas estáticas você precisa calcular a velocidade do obturador. Existe uma regra de 600/FR (equivalente a câmeras de 35 mm). Como muitos já adivinharam, você precisa dividir 600 pela distância focal equivalente da lente. O resultado do cálculo será a velocidade do obturador na qual você precisa fotografar para que as estrelas na imagem apareçam como pontos e não como traços.

Neste caso, o diafragma deve ser aberto para nível máximo, que produz imagens de alta qualidade. A sensibilidade à luz terá que ser selecionada experimentalmente.

Rastros de estrelas cadentes

Rastros de estrelas são mais difíceis de fotografar. O tempo de exposição para esse tipo de fotografia pode durar de 10 minutos a várias horas. Isso depende da distância focal da lente e do comprimento desejado das trilhas. Para cada câmera e lente, você mesmo precisa selecionar as configurações.

Existem duas maneiras de fotografar rastros de estrelas. O primeiro é fotografar com um quadro com uma velocidade de obturador longa e o segundo é tirar uma série de fotos com uma velocidade de obturador não muito longa e depois unir essas fotos em um software especial. O segundo método sem dúvida vence. O primeiro tem muitas desvantagens: aparecimento de ruído devido ao superaquecimento da matriz durante longas exposições, aparecimento de movimento, embaçamento do vidro da lente, superexposição devido a exposição muito longa. Qualquer uma dessas nuances pode arruinar uma imagem criada durante um longo período de tempo (de 10 minutos a várias horas).

Fotografar em velocidades rápidas do obturador sem tripé

1. A maneira mais fácil de fotografar um objeto ou pessoa à noite é usar um flash ou outro equipamentos de iluminação. Pode ser luzes da rua, luz de faróis de carros, holofotes ou equipamento de estúdio especialmente preparado. Com este tipo de fotografia, apenas o objeto iluminado ficará visível. Todo o resto ficará escondido nas sombras.

2. À noite, fotografias de objetos brilhantes, como lâmpadas de rua, luz de janelas, chamas ou reflexos de luzes da cidade em lagos e poças, ficam muito boas.

Fechando completamente a abertura você pode obter um resultado interessante. Os raios das lanternas ficarão visíveis na foto.

3. Fotos bastante incomuns são obtidas ao fotografar a lua. Muito provavelmente, muitos tentaram fotografar a estrela da noite e depois tentativas malsucedidas me perguntei como fotografar a lua.

Na verdade, tudo é muito simples. Muitas pessoas acreditam erroneamente que para fotografar a lua é necessário aumentar a velocidade do obturador e a taxa de abertura. Não é certo. A lua é um objeto muito brilhante em um céu escuro, então a velocidade do obturador deve ser rápida e a abertura deve ser reduzida. Boas fotografias são tiradas com câmeras cuja ótica possui uma longa distância focal. Na sua aproximação máxima, a lua parece especialmente bonita.

Conclusão

Fotografia noturna - muito atividade emocionante, mas longe de ser o mais fácil. Fotos impressionantes podem ser criadas fotografando à noite, mas você precisa estar preparado técnica e teoricamente para tal.

Depois de receber sua nova câmera, você deverá dedicar algum tempo personalizando-a para atender às suas necessidades individuais. Isso também se aplica à preparação para a fotografia noturna.

Sua câmera deve ser configurada para maximizar suas chances de obter uma boa foto, e neste artigo você encontrará exemplos de configurações destinadas especificamente a ajudá-lo a liberar seu potencial como fotógrafo noturno.

Armado com esse conhecimento, você pode acessar com segurança o menu de configurações da sua câmera. As dicas deste artigo ajudarão você a economizar tempo, agilizar seu fluxo de trabalho e reduzir a probabilidade de cometer erros.

Fotografia noturna: configure e esqueça

Se você já possui uma câmera há algum tempo, provavelmente já conhece os menus usados ​​para controlar e configurar essa maravilha da tecnologia moderna. Caso contrário, você terá que gastar algum tempo lendo as instruções para entender os itens de menu e guias.

A organização do menu nas câmeras DSLR modernas pode ser bastante complexa, com várias opções para cada configuração imaginável. Mas não se preocupe: você provavelmente nunca usará cerca de 90% dessas opções, então a maioria delas pode ser deixada com seus valores padrão.

Fotografia noturna: tudo que é engenhoso é simples!

"Mantenha simples!" - esta frase deve se tornar seu mantra.

O primeiro passo para configurar o recém-adquirido câmera digital deveria estar marcando a hora e o lugar certos. Essas informações, juntamente com muitos outros parâmetros da câmera, serão posteriormente incorporadas nos metadados EXIF ​​de suas imagens. Configurar e exibir corretamente essas informações é muito importante para gerenciar as fotos da sua biblioteca - todos os arquivos aparecerão em ordem cronológica. Por exemplo, sempre incluo o modelo da câmera, a data e o formato do arquivo de origem no título da imagem.

Assim, apenas olhando o título de uma foto, posso dizer rapidamente com qual câmera ela foi tirada, quando e qual era o formato original da imagem. Também incluo informações de direitos autorais no EXIF, que incluem meu nome e endereço de e-mail. Isso garantirá que seu nome e informações de contato estejam disponíveis para qualquer pessoa que queira comprar ou usar uma de suas imagens e também servirá como prova de sua autoria.

Na imagem acima você pode ver um exemplo das informações armazenadas em arquivos de câmeras digitais. Inclui informações sobre exposição, modo de medição, lente usada e outros dados úteis.

Antes de começar a fotografar, formate o cartão de memória da câmera. É aconselhável fazer isso sempre antes de fotografar. Certifique-se de formatar o cartão na câmera e não em um computador, tablet ou outro dispositivo, pois isso garante a integridade dos dados e ajuda a evitar erros ao gravar imagens no cartão. Tenha muito cuidado nesta fase – não se esqueça de salvar todas as imagens do cartão antes de formatá-lo.

Configurando sua câmera para fotografia noturna

Depois de concluir as etapas iniciais listadas acima, é hora de configurar sua câmera para fotografar. Para fazer isso, você precisará decidir suas preferências com base no que vai fotografar, como editar a imagem resultante e uma série de outros critérios importantes. Abaixo estão exemplos das configurações mais importantes usadas para fotografia noturna.

Selecionando um modo de disparo

Quase todas as câmeras SLR digitais modernas possuem um dial de modo de disparo que permite selecionar um dos modos, sendo os principais Manual (M), Prioridade de abertura (A ou AV), Prioridade de obturador (S ou TV), Programa (P) .

Você pode controlar a exposição alterando um dos três parâmetros: abertura, velocidade do obturador ou sensibilidade ISO. Tendo uma experiência considerável com câmeras de filme totalmente manuais, configurei minhas câmeras DSLR da mesma maneira que suas antecessoras e quase sempre trabalho no modo manual. O modo manual permite controlar a quantidade de luz que entra na câmera, dando acesso a tudo.

Às vezes eu uso o modo Prioridade de abertura para fotografia noturna. Nesses casos, defino o valor de abertura, por exemplo, f/8, e a câmera seleciona a velocidade do obturador para a exposição correta. O modo Prioridade do obturador e o modo Programa são de pouca utilidade para fotografar à noite, então não faz sentido considerá-los.

Então, tendo decidido que modo ideal para fotografar à noite é Manual, vamos em frente.

Ajustando a qualidade da imagem

Dada a presença na fotografia noturna grande quantidade fontes de luz, é melhor fotografar em RAW. A fotografia neste formato apresenta diversas vantagens, que serão discutidas a seguir.

RAW oferece controle total sobre a aparência de suas imagens na pós-produção, permitindo trabalhar com equilíbrio de branco e equilíbrio de cores. Em JPEG ou TIFF, ao contrário do RAW, as cores são o que se chama de “incorporadas” no arquivo, o que deixa ao fotógrafo muito pouco espaço para o processamento de cores.

A faixa dinâmica das imagens RAW é significativamente maior que a dos JPEGs. RAW usa até 16 bits de dados para cada canal RGB. Isso torna as imagens mais contrastantes. JPEG usa apenas oito bits de dados para cada um dos canais vermelho, verde e azul, o que equivale a aproximadamente dezessete milhões de cores diferentes. Esse número pode parecer impressionante, mas mesmo com tantas cores disponíveis, você pode acabar com listras e outros artefatos indesejados em sua foto.

As vantagens do JPEG incluem um tamanho de arquivo menor, que economiza espaço no cartão de memória. No entanto, sabe-se que a redução de tamanho é alcançada às custas da compressão da imagem, o que pode levar a artefatos indesejados que são perceptíveis após uma inspeção mais detalhada. Se você quiser fotografar em JPEG, escolha a qualidade mais alta disponível para minimizar a chance de artefatos de compressão.

RAW pode ser filmado sem compactação, o que resulta em arquivos de imagem grandes (especialmente para câmeras com resoluções superiores a 24 megapixels). Ao fotografar em RAW, algoritmos de compactação também podem ser usados ​​para reduzir o tamanho do arquivo, por exemplo, o formato RAW com compactação sem perdas, que ao escolher você economizará espaço no cartão de memória e não verá nenhum artefato de compactação na foto. Esta opção é mais adequada para fotografia noturna.

Selecionando um espaço de cores

eu uso espaço colorido S-RGB instalado na câmera por padrão. Adobe RGB teoricamente possui uma gama de cores maior, mas também é mais complexo de processar. Portanto, S-RGB seria a escolha segura.

Selecionando um modo de medição de exposição

O medidor de luz integrado da sua câmera provavelmente possui vários modos diferentes para fotografar em diferentes condições de iluminação, como medição matricial (avaliativa), ponderada central e pontual.

Para fotografia noturna, Matriz (avaliativa) é mais adequada, pois fornece resultados mais precisos na maioria das situações que você pode encontrar durante a fotografia noturna.

Balanço de branco

Se você fotografar em RAW, as configurações de equilíbrio de branco podem não incomodar - elas podem ser facilmente alteradas ao editar a imagem.

Aliás, esse é mais um argumento a favor de fotografar em RAW - afinal, se, ao fotografar em JPEG ou TIFF, você ajustar o equilíbrio de branco incorretamente, corre o risco de estragar irreversivelmente a foto.

Modo de fóco

Esta configuração depende se você está usando uma lente de foco manual ou automático. Ao usar uma lente de foco automático, é melhor selecionar o modo de foco de disparo único (AF-S ou One Shot AF).

Para fotografia noturna costumo usar esta sequência: -2EV, -1EV, 0EV, +1EV, +2EV . Dessa forma obtenho 5 quadros com um intervalo de exposição de 4 pontos.

Horizonte virtual

Se sua câmera tiver uma função disponível, use-a. Pode ser extremamente útil para nivelar o horizonte em condições de pouca luz, quando você não tem uma ideia clara da linha do horizonte.

Excerto

A maioria das fotografias noturnas são tiradas com velocidades do obturador de 1 a 10 segundos, embora quase todas as câmeras modernas permitam definir velocidades do obturador em até 30 segundos. Se você precisar de uma velocidade de obturador mais lenta, configure sua câmera para o modo Bulb e use o cabo disparador ou o controle remoto para manter o botão do obturador pressionado pelo tempo que for necessário.

A fotografia noturna muitas vezes parece algo especial para um fotógrafo iniciante. Fotos de uma cidade à noite fascinam pelo brilho das luzes e reflexos, mas todas as tentativas de fotografar uma cidade à noite levam o fotógrafo novato à perplexidade - mesmo que sua câmera tenha modo retrato noturno, pode ser bastante difícil entender como para usá-lo...

Você pode até tirar fotos da cidade à noite com uma câmera celular. Não há problema se você estiver experimentando ou filmando por diversão. Mas se você quiser tirar uma foto de uma cidade à noite que não terá vergonha de mostrar aos seus amigos ou colocar um porta-retratos e pendurar na parede do seu quarto, primeiro você precisa descobrir se sua câmera é adequada para fotografia noturna...

Câmera para fotografia noturna

Para fotografia noturna, você não precisa comprar especificamente um ou algo com preços exorbitantes. Para começar, uma câmera compacta, mesmo que não tenha modo noturno, é adequada. No entanto, nem todas as câmeras automáticas são adequadas para fotografar uma cidade à noite!

O obturador da sua câmera deve suportar exposições muito longas (dezenas de segundos ou, melhor ainda, minutos) - este é um requisito suficiente e, talvez, o único necessário para uma fotografia noturna de alta qualidade. Isso é o que você terá que verificar. A maneira mais fácil de encontrar essas informações é nas instruções da câmera. Mas mesmo sem consultar as instruções, você pode verificar isso facilmente definindo a velocidade do obturador mais longa no modo M. Se a velocidade do obturador terminar com a letra EM ou Lâmpada, então você não terá problemas com fotografia noturna.

Para fotografia noturna, uma câmera com
que tem uma longa exposição manual.

Exposição Bulb, designada B (Bulb) - o obturador abre quando você pressiona o botão do obturador e permanece aberto até que você solte o botão.
Por exemplo, se você segurar o botão do obturador neste modo por 10 minutos, a velocidade do obturador será exatamente esses 10 minutos.

Em algumas câmeras, não é necessário manter pressionado o botão do obturador o tempo todo - o primeiro toque no botão abre o obturador e o segundo toque o fecha.

Se sua câmera não possui modo manual M, você pode verificar a adequação da câmera para fotografia noturna em qualquer modo de zona criativa - Tv(S), Av(A) e até P. Se sua câmera não possui modos manuais para definir a exposição parâmetros e entrando sala escura sem janelas (um banheiro, por exemplo), você vê que a câmera no modo automático pode definir uma velocidade do obturador maior que 15′′, e você pode desligar o flash – você tem boas chances de tirar boas fotos da cidade à noite.

Se o obturador da sua câmera não suporta velocidades de obturador tão longas, não desanime - há um truque que você aprenderá a seguir ao estudar as configurações da câmera para fotografia noturna.

Lente noturna

O mito de que a fotografia noturna é absolutamente necessária não tem fundamento! Se você leu atentamente sobre qual câmera é adequada para fotografia noturna, já adivinhou que a exposição para fotografia noturna é fornecido por uma velocidade de obturador muito longa, mas você pode usar a abertura para controlá-la da mesma forma que durante o disparo normal, dependendo do assunto de suas fotografias noturnas.

Aliás, ao fotografar na cidade, você pode usar cercas como suporte rígido: grades, balaustradas, parapeitos e até galhos grossos de árvores. Para fazer isso, costure uma pequena sacola de tecido grosso e preencha-a frouxamente com material solto - agora basta colocar essa sacola em qualquer suporte rígido (mesmo que não muito nivelado), e em cima você pode facilmente instalar a câmera imóvel.

A fotografia da cidade à noite à direita foi tirada com uma câmera montada no parapeito da ponte. Lindas faixas de luz ao longo da estrada são os faróis dos carros que passam, desfocados pela longa velocidade do obturador!

Para fotografar uma cidade à noite, a abertura da lente não é crítica. É muito mais importante ao fotografar à noite garantir
imobilidade da câmera - você precisa de um tripé ou suporte rígido.

Configurando a câmera para fotografia noturna

Você já deve ter adivinhado que o principal na fotografia noturna é uma velocidade longa do obturador e manter a câmera imóvel.

Se a sua câmera puder lidar automaticamente com velocidades do obturador bastante longas (pelo menos 15′′), então o modo ideal para fotografar à noite será o No modo de prioridade de abertura, você não terá que pensar muito sobre quais parâmetros de exposição escolher - você controle a profundidade de campo e a câmera definirá a velocidade do obturador automaticamente! Se você não estiver fotografando um retrato noturno, é melhor desligar o flash.

Se sua câmera possui apenas modos automáticos, mas pode fornecer velocidades de obturador longas, é melhor usar o modo paisagem para fotografar uma cidade à noite - neste caso, a câmera prefere velocidades de obturador longas e não liga o flash.

Fotografia noturna em horário normal



O que fazer se o obturador da sua câmera não for capaz de longas exposições? Esqueça a fotografia noturna?

Não! Use um truque simples fotógrafos profissionais: Fotografe à noite durante o chamado MODE TIME. O horário do regime é o entardecer, quando o sol já desapareceu no horizonte, mas ainda há luz suficiente para evitar o uso de velocidades do obturador muito longas.

Durante o horário normal de funcionamento, as luzes geralmente acendem e você tirará ótimas fotos da cidade à noite. Usar a compensação de exposição com uma leve subexposição dos quadros irá engrossar as cores noturnas e adicionar uma sensação de noite, ao mesmo tempo, as luzes não ficarão superexpostas.
A fotografia noturna não é menos impressionante do que a fotografia noturna!

Ao fotografar a partir de um tripé ou suporte estável, desligue sempre e defina o atraso do obturador. As próprias velocidades longas do obturador adicionam ruído às suas fotos noturnas, então tente usar os valores mais baixos possíveis. Depois de tirar uma foto de longa exposição, lembre-se de que a câmera leva aproximadamente o mesmo tempo para gravar a foto no cartão de memória.

Usar o foco automático ou o foco manual depende de muitos parâmetros, portanto, há apenas um conselho: se sua câmera focar com pouca luz da maneira que você precisa, use o foco automático, caso contrário, mude para o modo de foco manual.

Fotografia noturna de pessoas - retrato noturno

Fotografar pessoas à noite é diferente de fotografar uma cidade à noite. Característica principal Ao fotografar um retrato noturno, envolve diferentes exposições entre o modelo e o fundo. É neste princípio que funciona o modo “Retrato Noturno”.

No modo retrato noturno, apesar do flash ligar automaticamente, a velocidade do obturador ainda permanece muito longa. Ao fotografar um retrato noturno, o assunto principal (uma pessoa) é iluminado por um flash. A potência do flash embutido é suficiente para iluminar o assunto a uma distância de 3 a 5 metros. Para evitar que o fundo fique preto, precisamos de uma velocidade de obturador longa, como se estivéssemos fotografando cidade noturna.

O modo RETRATO NOTURNO pode ser chamado Modo de foto de dupla exposição

No modo Retrato Noturno, obtemos uma fotografia em que as pessoas em primeiro plano são expostas à luz do flash a uma velocidade do obturador muito curta, igual à duração do pulso do flash. Ao mesmo tempo, para estudar o fundo, que o flash “perde”, usamos uma velocidade de obturador longa, como ao fotografar uma cidade à noite.

E se você não quiser obter um fundo desfocado devido ao movimento da câmera ao expor o fundo em uma velocidade de obturador longa, é necessário um tripé ou suporte rígido, mesmo que você tenha ligado o flash fotográfico.

Se a sua câmera não possui o modo "Retrato noturno", mas possui modos de configuração de exposição manual, fotografe no modo de prioridade de abertura com o flash ligado. Neste caso, a velocidade do obturador será definida em função da iluminação de fundo, e a potência do flash automático será ajustada de acordo com o modelo da foto e você poderá facilmente obter uma foto com diferentes exposições do fundo e do modelo.

ATENÇÃO!
Algumas câmeras possuem modo de prioridade de abertura com
Quando o flash está ligado, existem duas opções para configurações de velocidade do obturador:

1. Velocidade fixa do obturador - o obturador entra no modo X-sync. Neste caso, defina a velocidade mais curta do obturador para fotografia com flash, por exemplo 1/200 seg.

2. Modo automático - a velocidade do obturador é definida dependendo
iluminação de palco. Este modo é ideal para fotografar pessoas à noite.

Um erro comum ao tirar retratos noturnos



Quando estiver animado para fotografar um retrato noturno, não se esqueça de avaliar criticamente o fundo!

Luzes brilhantes no fundo podem facilmente arruinar sua foto - essas luzes atrairão a atenção do espectador, enquanto sua garota favorita contra o pano de fundo da cidade noturna permanecerá imperceptível: o(

Passe o mouse sobre a foto à esquerda e veja a diferença!

A especificidade é que exposições longas impõem certas restrições a uma ampla gama de assuntos. Portanto, no escuro é quase impossível filmar cenas dinâmicas.

A exposição é longa o suficiente para que o corredor no aterro não tenha tempo de aparecer no quadro nem como um fantasma. Perguntar estranhos muito tempo ficar parado também nem sempre é possível. Portanto, ao fotografar à noite, escolha cenas que não envolvam movimentos rápidos.

Assim, no referido aterro você pode filmar um casal se abraçando, um monumento ou uma motocicleta estacionada em vez de corredores ou skatistas.

Que sensibilidade devo definir?

Não se esqueça de que existem cânones que devem ser quebrados em nome da arte, e um fotógrafo talentoso pode transformar até mesmo o dano total em benefício. Por exemplo, movimentos desfocados podem tornar-se parte da sua intenção artística. Na fotografia de reportagem, são os contornos desfocados que transmitem movimento. Como resultado, defeitos técnicos que surgem durante fotografia noturna, vira o “destaque” da foto.

Fotógrafo: Christopher Martin.

Na prática dos fotógrafos profissionais, tarefas semelhantes são frequentemente propostas. Esta poderia ser uma sessão de fotos corporativas na natureza, filmando em Véspera de Ano Novo etc. Aqui é importante mostrar imaginação e encontrar um compromisso razoável. Se a qualidade é fundamental para você, você não pode aumentar a sensibilidade. Fotografe com a configuração mais baixa possível.

Se você puder comprometer um pouco a qualidade (por exemplo, você vai imprimir pequenas fotografias ou processar imagens com redução de ruído), a sensibilidade pode ser aumentada para 400-800. O valor máximo é definido quando é necessário obter uma imagem a qualquer custo.

Acessórios para fotografia noturna

Mesmo a sensibilidade mais alta no escuro não é suficiente para fotografar com a câmera na mão. Portanto, certifique-se de usar um tripé. Você pode levar consigo um modelo de fibra de carbono leve. Claro que carregar tal acessório é mais agradável do que, por exemplo, um Manfrotto de 6 kg. Mas qualquer tripé ocupa algum espaço na sua bagagem.

Porém, não é recomendável abandonar este acessório. Afinal, é graças ao tripé que a câmera permanecerá imóvel durante longas exposições. Basta instalar a câmera nela e definir qualquer velocidade do obturador. O tempo de exposição é limitado apenas pelas capacidades de um dispositivo específico e pelo seu bom senso.



Mas um monopé será praticamente inútil para uma sessão fotográfica noturna. Sim, ele expande a faixa de velocidade do obturador em 2 a 3 pontos, eliminando desfoque e outros defeitos na foto. No entanto, um monopé não ajudará a resolver radicalmente o problema.

Escolhendo equipamentos para tiroteio noturno, você deve saber claramente para que serve cada dispositivo. Portanto, se você conseguir estabilizar a câmera por outro meio que não seja um tripé, vá em frente.

Obviamente, em muitas situações um tripé acaba por ser a “terceira roda”. Por exemplo, ao passear com uma garota em um parque ou praça, é inconveniente carregá-la com você. Mas você pode colocar a câmera no parapeito e tirar panoramas de boa noite.

Há pouca luz na floresta mesmo durante o dia, mas há muitos tocos. Claro, você terá que colocar lascas de madeira ou galhos sob a câmera para fixá-la na posição desejada. Mas você não precisa carregar um tripé volumoso com você. Assim, a imaginação pode ajudar o fotógrafo, mesmo que ele não tenha em mãos os acessórios necessários.

Estabilização óptica

Sistema estabilização óptica– um bom compromisso entre qualidade e preguiça na implementação tiroteio noturno. Alguns fabricantes de câmeras integram estabilizadores diretamente na câmera. As lentes de outros modelos são equipadas com “stubs”. É assim que os fabricantes gananciosos forçam os consumidores a pagar por um recurso conveniente sempre que trocam de óptica.



Muitos dispositivos compactos de marcas conhecidas também possuem um estabilizador. Diagrama de ação deste elemento próximo. O bloco óptico e/ou matriz fotossensível se move na direção desejada no momento requerido. Desta forma, compensam a vibração do corpo da câmara. No entanto, também existem limitações. Por exemplo, com uma exposição de dez segundos, nenhum estabilizador salvará a situação.

A maioria das cenas pode ser filmada de maneiras completamente diferentes usando apenas as configurações de velocidade do obturador disponíveis. Assim, um minuto de exposição transforma uma noite escura média em quase um dia. Isto é conseguido iluminando as sombras.

No entanto, quando fotografia noturna a noite ainda deve permanecer ela mesma. Nas fotografias, isso pode ser conseguido através da elaboração incompleta das sombras. Este último refere-se a áreas pretas onde um mínimo de detalhes é visível. Além disso, a transferência de áreas brilhantes ao redor das fontes de luz adicionará naturalidade às suas fotos.

A câmera não conhece as intenções do fotógrafo. Portanto, não fará mal nenhum dominar a compensação de exposição. Essa correção ajuda a enganar o medidor de exposição para obter o resultado desejado. Obviamente, uma sessão fotográfica noturna só deve ser realizada em modo totalmente manual (estou falando disso). Em outras palavras, o fotógrafo define independentemente valores arbitrários de abertura e velocidade do obturador, independentes um do outro.



Fotógrafa: Natália.

Sinta-se à vontade para experimentar, pois é muito mais fácil fazer isso com equipamento digital do que com equipamento de filme. A qualquer momento você pode ver as fotos tiradas na tela da câmera, analisar erros, levá-los em consideração e refazer fotos malsucedidas. Não tenha preguiça de processar imagens em um editor gráfico. Às vezes é o pós-processamento que transforma uma foto comum em uma verdadeira obra-prima.

No fotografia noturna Fotografe no formato RAW. Está disponível em muitos dispositivos amadores. E todas as câmeras profissionais possuem esse modo. O formato RAW, também chamado de “formato bruto”, oferece a oportunidade de definir alguns parâmetros “retroativamente” após a filmagem. Assim, o fotógrafo pode corrigir erros de edição cometidos durante a sessão fotográfica.

• Antes de ir para uma sessão de fotos, faça algumas explorações. Este evento economizará tempo e obterá o resultado desejado com mais rapidez. Durante o reconhecimento, avalie a iluminação noturna, encontre um ponto de tiro adequado. Se você planeja fotografar arquitetura, preste atenção na iluminação dos edifícios. Em outras palavras, encontre com antecedência um local onde a cidade à noite pareça ideal.
• Ao escolher uma abertura, siga o “meio-termo”. Estes são valores na faixa f/8-f16. Mas não há uma lei clara aqui. Tente determinar média dourada experimentalmente, selecionando melhores parâmetros para uma lente específica. Até fotografia noturna será realizado em modelos profissionais caros, isso não é garantia de obtenção de uma bela imagem com valores de abertura máximo e mínimo. Ao definir as configurações para médio, você estará seguro e aumentará suas chances de obter fotos noturnas nítidas e de alta qualidade.



Fotógrafo: Dmitry Pyavkin.

• Para melhorar a profundidade de campo, mantenha a abertura em f/16. Isso tornará o fundo e o primeiro plano mais claros, transformando as luzes da rua em lindas “estrelas”. Dessa forma, as fotos noturnas terão uma atmosfera especial.
• Antes de tirar uma foto, analise detalhadamente a cena: quais áreas estão escuras e quais estão muito iluminadas. Pergunte-se: “Como tudo isso aparecerá na fotografia?” Esteja sempre atento à iluminação. No fotografia noturnaÉ essencial levar em conta o contraste significativo entre objetos escuros e brilhantes. Não tenha preguiça de usar os pés ou o zoom para encontrar um ponto a partir do qual você possa fotografar a composição harmoniosa ideal, onde 3/4 do quadro não será “nocauteado” pela iluminação forte ou cairá na escuridão total.
• Em climas frios, as baterias descarregam rapidamente, especialmente ao fotografar com longas exposições no inverno. Não custa nada estocar baterias extras para não acabar com o equipamento morto em um momento extremamente inoportuno. Mantenha-os em um local aquecido.
• Freqüentemente, estranhos interferem nas filmagens. Mas durante uma sessão noturna, as multidões, ao contrário, podem agregar um certo charme e variedade. Se as pessoas estiverem imóveis, use-as como “silhuetas”. Objetos em movimento permitem obter um curioso efeito de desfoque que enfatiza a dinâmica. Esses quadros são filmados em velocidades do obturador de 1/2 s.
• EM tempo diferente diferentes efeitos são obtidos. Além disso, a noite nem sempre é o período ideal para uma sessão fotográfica. Muitas vezes, fotos interessantes são tiradas ao anoitecer, quando o céu ainda não está completamente escuro, mas as luzes noturnas já estão acesas. A combinação de luz natural residual e iluminação totalmente elétrica irá ajudá-lo a capturar imagens únicas. Se fotografia noturna realizada tarde demais, é improvável que você capture belas nuvens, como é possível à noite.



Fotógrafo: Yuri Gnatyuk.

• Faróis e tráfego requerem aproximadamente trinta segundos de exposição.
• Ao fotografar luzes em movimento, o efeito de zoom parece muito interessante. Comece a fotografar na extremidade “curta” da lente. Sem fechar o obturador, amplie suavemente, movendo-se em direção à extremidade “longa” ou na ordem inversa. Preveja o resultado tiroteio noturno Este modo é bastante difícil, mas pode ser muito interessante.
• Refletir as luzes em um corpo d'água dobrará o número de luzes no quadro. Até as fotos de inverno podem ficar muito mais bonitas se você usar o reflexo da luz em poças congeladas ou no asfalto molhado.
• Em noites sem lua, quando não há iluminação alguma e a filmagem ocorre ao ar livre, você pode usar luz de fundo. Para obter efeitos diversos em percepção e cor, use lanternas que diferem na temperatura da luz. Se você usar uma lanterna, não a conserte em um ponto. Dirija suavemente - isso garantirá melhor iluminação e criará um efeito impressionante.



Fotógrafo: Sergey Sharkov.

• Depois de abrir seus frames RAW no AdobeCameraRaw ou Lightroom, selecione primeiro a temperatura (o chamado balanço de branco). Em seguida, adicione saturação às suas fotos usando Saturação e Vibração, mas tome cuidado para não exagerar. Para “ressuscitar” as áreas expostas, use Recovery.

Idéias para fotos noturnas

Transporte e seus fluxos

As luzes dos veículos em movimento sempre ficam lindas. Para obter esse efeito, você precisa definir uma velocidade de obturador longa. Observo que longas exposições ao fotografar à noite são mais uma necessidade do que um capricho do fotógrafo. Mas seu uso criativo permite obter fotos interessantes.

Tudo aqui é determinado pela fantasia. Se você não consegue tirar boas fotos, não pense que é só porque o equipamento que você está usando é barato. É possível que um conjunto barato de filtros ou um tripé comum o ajude.

Sessão de fotos em um parque de diversões

Nesses estabelecimentos há sempre muitas luzes em movimento, seja uma roda gigante ou um carrossel com cavalos. Usando uma velocidade de obturador longa e um tripé, você pode obter imagens incrivelmente bonitas.



A luz se fundirá em um todo, como se a atração tivesse sido girada a uma velocidade sem precedentes e fotografada.

Corpos celestes

E românticos, e cientistas, e pessoas comuns sempre me interessei pelo movimento das estrelas. Dedique o seu a este tópico fotografia noturna. Fotos como essas parecem extremamente impressionantes. Eles suscitam pensamentos sobre o infinito do nosso Universo, a existência de outras vidas. E eles simplesmente encantam você com sua beleza.

Para capturar um rastro de estrelas, a exposição pode levar meia hora ou mais. Aqui você pode atirar de duas maneiras. Você tira uma foto com uma velocidade de obturador muito longa ou uma série de fotos com uma velocidade de obturador curta e depois une as imagens.

Para fotografar cenas de alta qualidade, use velocidades do obturador muito longas (pelo menos meia hora). Obviamente, é melhor fazer uma sessão de fotos ao ar livre. Nos ambientes urbanos, a luz das estrelas será abafada pela abundância de iluminação elétrica. O resultado vale a pena passar uma noite de primavera ou verão em uma barraca ou casa de campo.



Fotógrafo: Chris Cook.

A única ressalva é que você precisará de um estojo protetor projetado para a lente, para protegê-la do orvalho.

Preencha o fundo com reflexos

Uma ideia simples e bastante óbvia. Mas com a implementação adequada, você obterá fotos fabulosas. Afinal, os reflexos das luzes coloridas em primeiro plano parecem incomparáveis.

Fogos de artifício

Apesar da aparente banalidade, fotografia noturna os fogos de artifício, quando bem organizados (repito pela centésima vez: longa exposição, tripé, preenchimento do primeiro plano) permitem obter fotos inesquecíveis.

Pintar com luz

Em geral, a técnica de pintura com luz é bastante antiga e bem estudada, embora exija alguma prática. Depois de dominá-lo, você poderá dar asas à sua imaginação. Por exemplo, você terá a oportunidade de capturar um fantasma fofo que tradicionalmente aparece à noite. Existem muitos outros tópicos interessantes que podem ser abordados.



Fotógrafo: Janne Parviainen.

Este estilo é denominado "freezelight".

Abrace a beleza da natureza

Depois do pôr do sol ou antes do amanhecer, a natureza não parece a mesma de sempre. Céu nublado, lua, nuvens de trovoada, neblina, relâmpagos - cenas prontas para filmar. Esses objetos podem tornar até uma paisagem banal muito colorida e nada trivial (sobre como fotografar uma paisagem). A fotografia noturna As tempestades produzem algumas das mais belas imagens de fenômenos naturais.

Você pode até usar múltiplas exposições para adicionar drama e movimento às fotos de tempestades. Esta é uma técnica bastante conhecida entre os fotógrafos profissionais. Quando se fala em objetos naturais, não se pode deixar de mencionar a aurora boreal. Se você mora ou pretende viajar para regiões onde esse fenômeno ocorre, não deixe de aproveitar para capturá-lo.



Fotógrafo: Yuri Belegurski.

Tendo concluído fotografia noturna, revise cuidadosamente os frames resultantes, analise erros, se necessário, consulte colegas, envie fotos para crítica em alguma rede social pública.

Essa abordagem permitirá que você expanda constantemente suas habilidades e conhecimentos, melhore suas habilidades e execute tarefas mais interessantes, complexas e importantes.

Isso é tudo para mim, amigos. Espero que você tenha gostado do artigo. Se sim, deixe comentários e assista ao vídeo abaixo - ficarei feliz! Vejo você nos próximos artigos.