Yesenin Sergei - Sjelen er trist over himmelen. Sergey Yesenin

Sjelen er trist over himmelen,

Hun bor i fremmede felt.

Jeg elsker det når det er på trærne

Den grønne ilden beveger seg.

Det er grenene til gylne stammer,

Som stearinlys lyser de foran mysteriet,

Og ordenes stjerner blomstrer

På deres originale bladverk.

Jeg forstår jordens verb,

Men jeg vil ikke riste av meg denne plagen,

Som en dal som speiler seg i vannet

Plutselig dukket det opp en komet på himmelen.

Så hestene vil ikke riste på halen

Inn i ryggene deres drikkemånen...

Åh, hvis bare øynene mine kunne vokse,

Som disse bladene, innerst inne

Dette verket er ikke bare en rimet tekst bestående av setninger relatert i betydning, men først og fremst et dikt, et verk av en lyrisk art. Alle tanker, alle følelser uttrykt av forfatteren bærer egenskapene til individualitet, de blir tatt fra strømmen av hans personlige verdenssyn. Naturbildet fanget av dikteren er et enkelt levende vesen, der hver komponent eksisterer i forbindelse med de andre, og støtter integriteten til oppfatningen av bilder, stort sett symbolsk - rent Yesenins dikt, hans kosmologiske filosofi. Det samme observeres i tradisjonell jambisk meter:

Stressede stavelser

Sjelen er trist over himmelen,

Hun er et fremmedhjem.

Jeg elsker det når det er på trærne

Den grønne ilden beveger seg.

Det er grenene til gylne stammer,

Som lys som lyser foran et mysterium,

Og ordenes stjerner blomstrer

På deres originale bladverk.

Jeg forstår jordens verb,

Men jeg vil ikke riste av meg denne plagen,

Som en dal som speiler seg i vannet

Plutselig dukket det opp en komet på himmelen.

Så hestene vil ikke riste på halen

Inn i ryggene deres drikkemånen...

Åh, hvis bare øynene mine kunne vokse,

Som disse bladene, innerst inne

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / 268

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / 468

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ﬩ / ᴗ﬩ / ᴗ﬩ / ᴗ﬩ / 2468

ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / 468

ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / 468

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ 268

ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / 248

ᴗ ﬩ / ᴗ ᴗ / ᴗ ﬩ / ᴗ ﬩ / ᴗ 268

Samtidig kan man ikke unngå å legge merke til den parvise (kryss) vekslingen av rent 4-fots vers med utvidet 4-fots vers. Dette er et av de mest banale rimsystemene og har samtidig en viss sjarm: det er ikke et avbrudd i rytmen, men en slags pulserende intonasjon, som forsterker den narrative komponenten og gir det poetiske verket form av en avslappet, livlig historie. En viss kontrast mellom meningsdybden og formens enkelhet og overflate oppstår. Og faktisk er alternerende mannlige og kvinnelige klausuler den vanligste teknikken.

jegstrofe: 1) ikke – være – sa / x

2) zhi – li / – tsa

3) de – re – va / x

4) hun – ve – li / – [ts]a

Kryssrimet er helt klart, presist, melodiøst, flytende inn i diktets overordnede melodi som en lydstrøm. Punkt 1) og 3) dårlig; 2) // 4) – rik, om ikke dyp, fordi 2) [zh, i] // 4) [sh, v] er like i lyd og skiller seg bare i tonehøyde.

IIIstrofe følgende er observert:

1) bagasjerommet

2) at y-noy

4) innledende

1) // 3) – presis, upåklagelig ren, selv lydene [med] i begynnelsen av ord er like, dårlige.

2) // 4) – bildet er annerledes: …… // ……, lydene [j] og [l, ] er klangfulle, myke og introduserer ikke med sin tilstedeværelse noen avbrudd i lyden av poesien, men rimet er fortsatt unøyaktig.

IIIIstrofe ingen krasj i det hele tatt:

1) gla-gol

4) til-[m, é]-tu

Igjen, et kryss, klart, Yesenin-sangrim, dårlig, men klart, og igjen, som i strofe I og II, en parvis veksling av mannlige og kvinnelige klausuler.

IVstrofe:

1) hale-ta-mi

2) lu-brønn det samme som i strofe III

3) øyne bak

4) dypt ved brønnen

Dermed ser omrisset av diktet ganske statisk ut. De. uten merkbare endringer i struktur:

jeg 1) a II 1) a III 1) a IV 1) a

2) b 2) b 2) b 2) b

3) a 3) a 3) a 3) a

4) b 4) b 4) b 4) b

Diktet har ingen tittel, som de fleste av Yesenins verk. Tittelen i dette tilfellet er den første linjen - "Sjelen er trist over himmelen ...". I prinsippet kunne ingen ha funnet på et bedre navn - for dette er ikke annet enn et uttrykk for hovedtanken, ideen om hele det 16. verset. De to første linjene, hvis vi sammenligner dem med slutten av diktet, er "begynnelsen", og de to siste linjene er "slutten", som i en konspirasjon, og i disse 4 linjene er den generelle betydningen av verket avslørte:

"Sjelen er trist over himmelen,

Hun er en beboer av andre jordiske felt.» //

"Åh, hvis bare øynene mine kunne spire,

Inn i dypet."

Det vil si at i begynnelsen av diktet snakker vi om noe høyere, assosiert med lys - "sjelen" i seg selv er allerede lys, dette er pust, dette er luft, som er en del av "himmelen", som "naturlig ” bor i “ujordiske åkre”. Og helt på slutten av diktet blir sjelens "tristhet" for himmelen erstattet, brutt gjennom hele verket gjennom mange bilder, av ønsket om å "vokse med øynene ned i dypet." Til hvilken dybde? Dette spørsmålet forblir åpent: det er uklart hva "dybde" betyr - bevegelse ned eller opp, over himmelen?

Yesenins kosmologiske filosofi er en bevissthet om ens egen indre verden i samsvar med bevegelsen av naturkrefter, med arrangementet av kosmiske armaturer og kropper, i samsvar med ens ideer om eldgamle magiske ritualer. Magien til naturlig magi vises fra den tredje linjen i diktet og den fjerde som følger av den:

«Jeg elsker det når jeg er på trærne

Den grønne ilden beveger seg."

Den praktfulle metaforiske naturen til uttrykket - løvverk svaiet av vinden er "grønn ild"; veldig vakker, men han beveger seg fortsatt», dvs. lever som en person. Teknikken for personifisering (eller animasjon, som i dette tilfellet ikke spiller noen rolle) brukes.

Trær er til stede og i følgende linjer er trær et symbol på evigheten, et symbol på kunnskap, visdom:

"Kvister av gyldne stammer" - "gylne" er også imponerende, gull er måneskinn, en månesonate, fordi det ikke bare er gull, men gull på trær, eller rettere sagt på stammene deres, som går inn i røttene - solide, rolige stammer.

"Som stearinlys gløder før et mysterium" - så rolige trunker. Symboliserer visdom, de befinner seg foran et mysterium, "varmt" "som stearinlys" - samtidigheten av bilder - det andre bildet som umiddelbart vises i sinnet er et bilde med et stearinlys, noe religiøst.

"Og ordenes stjerner blomstrer"

"Stjerner" er igjen et symbol på uendelighet, et symbol på skjønnhet, utilgjengelighet, og det faktum at de "blomstrer", tvert imot, indikerer deres direkte forbindelse med jorden, med noe fra floraen eller faunaens verden, med noe det er en nær person. "Ord" er allerede en filosofisk begynnelse.

"På deres originale løvverk"

"løvverk" er et synonym for "stammer", men noe yngre, mer ungdommelig; og ordet "primær" har en forbindelse både med eksistensfilosofien og med den religiøse troen på noe "primært", jomfruelig, rent.

"Jeg forstår jordens verb"- alt er allerede klart her dette følger ganske legitimt av materialet ovenfor.

Og her er til slutt åpen subjektivisme: "Men jeg vil ikke riste av meg denne plagen" - noen personlige opplevelser, essensen som leseren ikke trenger å vite. Neste er en sammenlignende beskrivelse: ... "ikke rist av deg ..." //

«Som en dal som reflekteres i vannet

Plutselig dukket det opp en komet på himmelen" -

igjen vender Yesenin seg til himmelen, til rommet og naturens mysterier. "Det er en komet på himmelen" - en følelse av storheten av det som skjer, gløden, ilden, varmen og samtidig slik fjernhet, fordi alt dette bare reflekteres i vannet i dalen. Dessuten sammenlignes elementer som er uakseptable for hverandre - vann og ild. Dermed deltar alle de fire kosmiske elementene i diktet: luft - "himmel", "sjel"; jord - "felt", "trær", "jordverb"; brann - "komet", "stearinlys", etc.; vann - "vannet er nede" (og da vil "drikkemånen" bli møtt).

Sammenligningen er detaljert. I strofe IV fortsetter det:

«Så hestene vil ikke riste på halen

Inn i ryggene deres drikkemånen..." -

Dette er helt uaktuelt ved første øyekast. Fra en rekke av de bildene som var til stede før. Men "månen" er et kosmisk attributt, generelt sett, er alltid forbundet med mystikk. Bildet av hester er interessant her. Vanligvis i dikt "drikker hestene", i stedet for at noen eller noe drikker dem. På den ene siden viser det seg å være en slags absurditet. Men på den annen side er den "drikke" månen bildet av månen som ikke senker lyset ovenfra, men tvert imot absorberer månen inn i seg selv, på sine topper, noe fra jorden, nedenfra, fra "dybde", slik at denne "dybden" viser seg å være mye høyere alle slags armaturer. Spørsmålet gjenstår: hvorfor drikker månen fra "ryggene"? Hva mener du - "rygger"? For det første må det sies at hesten i russisk og slavisk mytologi opptar langt fra den siste plassen, den er først og fremst en trofast venn, en kamerat i problemer og ulykker. Hesten er et edelt dyr, det er et symbol på tankens renhet, det er skjønnhet og rettframhet, et symbol på adel. For det andre er ordet "rygger" ikke et tilfeldig ord, det kan erstattes med minst et dusin andre ord. Men "rygg" brukes vanligvis av geografer når de beskriver lettelsen av fjelltopper - noe urokkelig, og "ryggene" til hester er et symbol på urokkelig tro på renhet, adel, godhet - dette er troen som månen drikker.

Sammen med flora (trær, blader) dukker også fauna (hester) opp på scenen. Det vil si, som vi ser, brukte forfatteren det maksimale antallet symboler som kan passes sammenhengende inn i 16 linjer, noe som ga verket et snev av subjektivitet, og klarte også å formidle rent individuelle sensasjoner, følelser og følelser som var karakteristiske for ham alene for øyeblikket. I tillegg til vann, jord, ild, luft, er mennesket tilstede i samarbeid med dyre-, plante- og kosmiske verdener.

"Sjelen er trist over himmelen ..." Sergei Yesenin

Sjelen er trist over himmelen,
Hun bor i fremmede felt.
Jeg elsker det når det er på trærne
Den grønne ilden beveger seg.

Det er grenene til gylne stammer,
Som stearinlys lyser de foran mysteriet,
Og ordenes stjerner blomstrer
På deres originale bladverk.

Jeg forstår jordens verb,
Men jeg vil ikke riste av meg denne plagen,
Som en dal som speiler seg i vannet
Plutselig dukket det opp en komet på himmelen.

Så hestene vil ikke riste på halen
Inn i ryggene deres drikkemånen...
Åh, hvis bare øynene mine kunne vokse,
Som disse bladene, i dybden.

Analyse av Yesenins dikt "Sjelen er trist over himmelen ..."

Diktet "Sjelen er trist om himmelen..." ble skrevet i 1919 og ble opprinnelig adressert til Alexander Borisovich Kusikov (1896-1977), en av lederne for imagistbevegelsen. Yesenin møtte ham etter den store oktoberrevolusjonen. Venner-poeter tilbrakte mye tid sammen. Kusikov dedikerte diktet "Curls the day" til Sergei Alexandrovich. "Du er gjesten i utkanten av byen ..." Sammen ga de ut samlingen "Star Bull" i 1921. Vinteren 1922 dro Alexander Borisovich til Revel, og derfra dro han til Berlin. Poetene møttes i den tyske hovedstaden under Yesenins utenlandsreise. I den første publikasjonen var syklusen "Moscow Tavern" utstyrt med en dedikasjon til Kusikov. I en tidlig versjon av verket «Syng, Sandro! Minn meg på nytt...» navnet hans vises. Kommunikasjonen mellom venner stoppet etter at Sergei Alexandrovich kom tilbake til Sovjetunionen.

Allerede i Yesenins tidlige tekster dukker religiøse bilder og motiver opp i store mengder. Dette er knyttet både til dikterens oppvekst (bestemoren hans var troende og dro på pilegrimsreiser) og med utdannelsen hans (han studerte ved en sogneskole). Hans holdning til religion endret seg med jevne mellomrom. Så leste han evangeliet og fant mye nytt for seg selv. Han sa at alle mykolene, Jesusene og Guds mødre som ble funnet i verkene hans, skulle behandles som «fantastiske i poesi». "Sjelen er trist over himmelen ..." er et dikt av fantastisk skjønnhet, gjennomsyret av oppriktige religiøse følelser. Den lyriske helten streber etter åndelig innsikt, finne Herren. Samhold med naturen spiller den viktigste rollen i denne prosessen. Verket inneholder en beskrivelse av detaljene i det omkringliggende landskapet. For dette formålet er de vakreste virkemidlene for kunstnerisk uttrykk valgt - nøyaktig, lys, original. For eksempel sammenlignes løvverk som svaier i vinden med grønn ild som beveger seg i trærne. Diktets helt isolerer seg ikke innenfor rammen av den jordiske naturen, han ser ikke for seg selv utenfor evige universelle prosesser, derfor nevnes stjerner og kometer i verket. Det viser seg at alle fire elementene gjenspeiles i teksten - jord (trær, felt, "jordverb"), vann ("dalen reflektert i vannet"), luft (himmellegemer) og ild (grener av gyldne stammer lyser som stearinlys). Som ofte er tilfellet i Yesenins tekster, er verden en enkelt helhet, hvor en integrert del er mennesket.

Yesenin S. A. - "Sjelen er trist over himmelen"

Sjelen er trist over himmelen,
Hun bor i fremmede felt.
Jeg elsker det når det er på trærne
Den grønne ilden beveger seg.

Det er grenene til gylne stammer,
Som stearinlys lyser de foran mysteriet,
Og ordenes stjerner blomstrer
På deres originale bladverk.

Jeg forstår jordens verb,
Men jeg vil ikke riste av meg denne plagen,
Som en dal som speiler seg i vannet
Plutselig dukket det opp en komet på himmelen.

Så hestene vil ikke riste på halen
Inn i ryggene deres drikkemånen...
Å, hvis bare øynene mine kunne vokse,
Som disse bladene, i dybden.

Lest av R. Kleiner

Rafael Aleksandrovich Kleiner (født 1. juni 1939, landsbyen Rubezhnoye, Lugansk-regionen, ukrainske SSR, USSR) - russisk teatersjef, People's Artist of Russia (1995).
Fra 1967 til 1970 var han skuespiller ved Moskva Taganka Drama and Comedy Theatre.

Yesenin Sergei Alexandrovich (1895-1925)
Yesenin ble født inn i en bondefamilie. Fra 1904 til 1912 studerte han ved Konstantinovsky Zemstvo-skolen og ved Spas-Klepikovsky-skolen. I løpet av denne tiden skrev han mer enn 30 dikt og kompilerte en håndskrevet samling "Syke tanker" (1912), som han prøvde å publisere i Ryazan. Den russiske landsbyen, det sentrale Russlands natur, muntlig folkekunst og viktigst av alt, russisk klassisk litteratur hadde en sterk innflytelse på dannelsen av den unge dikteren og ledet hans naturlige talent. Yesenin selv nevnte til forskjellige tider forskjellige kilder som matet arbeidet hans: sanger, ting, eventyr, åndelige dikt, "The Tale of Igor's Campaign", poesien til Lermontov, Koltsov, Nikitin og Nadson. Senere ble han påvirket av Blok, Klyuev, Bely, Gogol, Pushkin.
Fra Yesenins brev fra 1911 til 1913 kommer det komplekse livet til dikteren frem. Alt dette gjenspeiles i den poetiske verdenen til tekstene hans fra 1910 til 1913, da han skrev mer enn 60 dikt og dikt. Her uttrykkes hans kjærlighet til alle levende ting, for livet, til hjemlandet (“Den skarlagenrøde lyset fra daggry ble vevd på sjøen ...”, “Flommen fylt med røyk ...”, “Bjørk”, “Våraften” "," "Natt", "Soloppgang." ", "Vinteren synger - den kaller ...", "Stjerner", "Mørk natt, jeg kan ikke sove ...", osv.)
Yesenins mest betydningsfulle verk, som ga ham berømmelse som en av de beste dikterne, ble skapt på 1920-tallet.
Som enhver stor poet er Yesenin ikke en tankeløs sanger av sine følelser og opplevelser, men en poet og filosof. Som all poesi er tekstene hans filosofiske. Filosofiske tekster er dikt der dikteren snakker om menneskets evige problemer, fører en poetisk dialog med mennesket, naturen, jorden og universet. Et eksempel på den fullstendige gjennomtrengningen av natur og menneske er diktet "Grønn frisyre" (1918). Den ene utvikler seg i to plan: bjørketreet - jenta. Leseren får aldri vite hvem dette diktet handler om – et bjørketre eller en jente. Fordi personen her er sammenlignet med et tre - skjønnheten i den russiske skogen, og hun er som en person. Bjørketreet i russisk poesi er et symbol på skjønnhet, harmoni og ungdom; hun er lys og kysk.
Naturens poesi og mytologien til de gamle slaverne gjennomsyrer slike dikt fra 1918 som "Silver Road ...", "Sanger, sanger, hva roper du om?", "Jeg forlot hjemmet mitt ...", "Golden" blader virvlet...” osv.
Yesenins poesi fra de siste, mest tragiske årene (1922 - 1925) er preget av et ønske om et harmonisk verdensbilde. Oftest kan man i tekstene føle en dyp forståelse av seg selv og universet ("Jeg angrer ikke, jeg ringer ikke, jeg gråter ikke ...", "Den gyldne lund frarådet ..." , "Nå drar vi litt etter litt ...", osv.)
Verdidiktet i Yesenins poesi er ett og udelelig; alt i den er sammenkoblet, alt danner et enkelt bilde av det "elskede hjemlandet" i alle de forskjellige nyansene. Dette er dikterens høyeste ideal.
Etter å ha gått bort i en alder av 30 år, etterlot Yesenin oss en fantastisk poetisk arv, og så lenge jorden lever, er dikteren Yesenin bestemt til å bo hos oss og "synge med hele sitt vesen i dikteren den sjette delen av jorden med det korte navnet "Rus".

Sergei Alexandrovich Yesenin

Sjelen er trist over himmelen,
Hun bor i fremmede felt.
Jeg elsker det når det er på trærne
Den grønne ilden beveger seg.

Det er grenene til gylne stammer,
Som stearinlys lyser de foran mysteriet,
Og ordenes stjerner blomstrer
På deres originale bladverk.

Jeg forstår jordens verb,
Men jeg vil ikke riste av meg denne plagen,
Som en dal som speiler seg i vannet
Plutselig dukket det opp en komet på himmelen.

Så hestene vil ikke riste på halen
Inn i ryggene deres drikkemånen...
Å, hvis bare øynene mine kunne vokse,
Som disse bladene, i dybden.

Diktet "Sjelen er trist om himmelen..." ble skrevet i 1919 og ble opprinnelig adressert til Alexander Borisovich Kusikov (1896-1977), en av lederne for imagistbevegelsen.

Alexander Kusikov

Yesenin møtte ham etter den store oktoberrevolusjonen. Venner-poeter tilbrakte mye tid sammen. Kusikov dedikerte diktet "Curls the day" til Sergei Alexandrovich. "Du er gjesten i utkanten av byen ..." Sammen ga de ut samlingen "Star Bull" i 1921.

Sergei Yesenin og poeten Alexander Borisovich Kusikov (Kusikyan). 1919

Vinteren 1922 dro Alexander Borisovich til Revel, og derfra dro han til Berlin. Poetene møttes i den tyske hovedstaden under Yesenins utenlandsreise. I den første publikasjonen var syklusen "Moscow Tavern" utstyrt med en dedikasjon til Kusikov. I en tidlig versjon av verket «Syng, Sandro! Minn meg på nytt...» navnet hans vises. Kommunikasjonen mellom venner stoppet etter at Sergei Alexandrovich kom tilbake til Sovjetunionen.

Allerede i Yesenins tidlige tekster dukker religiøse bilder og motiver opp i store mengder. Dette er knyttet både til dikterens oppvekst (bestemoren hans var troende og dro på pilegrimsreiser) og med utdannelsen hans (han studerte ved en sogneskole). Hans holdning til religion endret seg med jevne mellomrom. Så leste han evangeliet og fant mye nytt for seg selv. Han sa at alle mykolene, Jesusene og Guds mødre som finnes i verkene hans, skulle behandles som «fantastiske i poesi». "Sjelen er trist over himmelen ..." er et dikt av fantastisk skjønnhet, gjennomsyret av oppriktige religiøse følelser. Den lyriske helten streber etter åndelig innsikt og finner Herren. Samhold med naturen spiller den viktigste rollen i denne prosessen. Verket inneholder en beskrivelse av detaljene i landskapet rundt. For dette formålet er de vakreste virkemidlene for kunstnerisk uttrykk valgt - nøyaktig, lys, original. For eksempel sammenlignes løvverk som svaier i vinden med grønn ild som beveger seg i trærne. Diktets helt isolerer seg ikke innenfor rammen av den jordiske naturen, han ser ikke for seg selv utenfor evige universelle prosesser, derfor nevnes stjerner og kometer i verket. Det viser seg at alle fire elementene gjenspeiles i teksten - jord (trær, felt, "jordverb"), vann ("dalen reflektert i vannet"), luft (himmellegemer) og ild (grener av gyldne stammer lyser som stearinlys). Som ofte er tilfellet i Yesenins tekster, er verden en enkelt helhet, hvor en integrert del er mennesket.

Det er grenene til gylne stammer,
Som stearinlys lyser de foran mysteriet,
Og ordenes stjerner blomstrer
På deres originale bladverk.

Jeg forstår jordens verb,
Men jeg vil ikke riste av meg denne plagen,
Som en dal som speiler seg i vannet
Plutselig dukket det opp en komet på himmelen.

Så hestene vil ikke riste på halen
Inn i ryggene deres drikkemånen...
Åh, hvis bare øynene mine kunne vokse,
Som disse bladene, i dybden.

1919

Notater

Alexander Borisovich Kusikov(1896-1977), som diktet ble adressert til i den første trykte teksten, er en poet som møtte Yesenin i 1918, en av de fire lederne av Imagist-foreningen. V.G. Shershenevich skrev: "... det var lettere å telle timene som vi, Yesenin, Mariengof, Kusikov og jeg, ikke tilbrakte sammen enn timene med vennskap og dater" (samlingen "Min alder, mine venner og kjærester", M., 1990, s. 570). Yesenin er dedikert til Kusikovs dikt "Dagens krøller - Det er du som er gjest i utkanten av byen ...", markert i april 1919, og forholdet til det er synlig i Yesenins dikt (Kusikov A. "To. Ingensteds”, M., 1920, s. 24). Sammen med Kusikov publiserte Yesenin samlingen "Star Bull" i 1921. Noen kritikere fant samtidig visse intonasjoner og stilistiske likheter mellom diktene til Yesenin og Kusikov, da de la merke til den ekstreme heterogeniteten til imagistiske poeter. I januar 1922 dro A.B Kusikov sammen med B.A. Pilnyak til Revel, og derfra til Berlin. Den 4. februar 1922, fra Revel, skrev han til N.S. Ashukin: "... vi glemmer ikke alle mine "venner" av imagistene Yesenin, Mariengof, Shershenevich, verken av pressen eller av rapporter om kveldene. Det var mange artikler i russiske aviser "Last News" og andre, og spesielt utenlandske. Jeg sender utklippene til bror Ruben. Du kan se på ham. I tillegg til disse generelle artiklene (fortell det til Imaginevichs), er det nå i den tredje utgaven en fortsettelse, "The History of Russian Imagism." Med en fullstendig beskrivelse av alle skandaler, manifester, gater, hellig kloster, mobilisering, etc. Dette er skrevet av en utlending som var i Russland hele tiden, samlet inn alle slags dokumenter, og etter å ha fått vite om min ankomst, kom han løpende til meg for ytterligere informasjon, men jeg måtte sørge for at han visste alt bedre enn meg. I alle fall er dette en digresjon i brevet mitt, slik at når vi møtes, kysser du Yesenin, gir ham min<...>varmeste hilsener, les disse linjene og adressen min hvis han trenger det til noe» (RGALI). Ved Yesenins ankomst til Berlin i mai 1922, fulgte A.B Kusikov ham både i livet og i offentlige opptredener. Deres felles opptredener i Berlin fant sted selv etter at Yesenin kom tilbake fra Amerika. A.B. I den første publikasjonen ble syklusen "Moscow Tavern" dedikert til Kusikov; navnet hans vises i en tidlig utgave av et av diktene i syklusen ("Syng, Sandro! Bring det til meg igjen ..."). Etter at Yesenin kom tilbake til hjemlandet, brøt forholdet deres sammen.