Ik herinner me blauwe ogen. Analyse van Batyushkovs gedicht "My Genius"
De 19e eeuw gaf ons veel vrouwennamen en veel liefdesverhalen. Ze kenden niet allemaal een happy end, maar aan bijna allemaal hebben we het feit te danken dat er prachtige gedichten, muziek of schilderijen zijn ontstaan. Op 29 mei, op de verjaardag van de Russische lyrische dichter, die A.S. Poesjkin vergeleek met Petrarca, Konstantin Nikolajevitsj Batjoesjkov, zou ik me zo'n liefdesverhaal willen herinneren. De president van de Academie voor Beeldende Kunsten en directeur van de openbare bibliotheek, Alexei Nikolajevitsj Olenin, had vijf kinderen en één leerling, Yubim G.R. Derzjavina - Anna Fedorovna Furman. Eerst werd de vertaler van Homerus, de dichter N.I. Gnedich, en vervolgens de dichter K.N. Batyushkov verliefd op haar. En hij droeg een van zijn beroemdste gedichten aan haar op...
Kiprensky OA Portret van Anna Fedorovna Furman 1816
(Russisch Museum, Sint-Petersburg)
MIJN GENIE
O, herinnering aan het hart! Jij bent sterker
Het geheugen van de geest is verdrietig
En vaak met zijn zoetheid
Je fascineert mij in een ver land.
Ik herinner me de stem van lieve woorden,
Ik herinner me blauwe ogen
Ik herinner me gouden krullen
Onzorgvuldig krullend haar.
Mijn onvergelijkbare herderin
Ik herinner me dat de hele outfit eenvoudig was,
En het beeld is zoet, onvergetelijk
Reist overal met mij mee.
Bewaker van mijn genialiteit - met liefde
Hem werd de vreugde van de scheiding gegeven:
Zal ik in slaap vallen? blijft aan het hoofdeinde plakken
En zal de droevige droom zoeter maken.
(1815)
In alle portretten ziet ze eruit als een dromer, een romanticus. “Blauwe ogen”, gouden krullen, een melancholische blik, wat heeft een dichter nog meer nodig aan inspiratie? In 1809 werd Nikolai Ivanovitsj Gnedich hopeloos verliefd op Anna Fedorovna, een achttienjarig meisje. Maar Anna bleef onverschillig tegenover zijn avances en maakte hem dit duidelijk. En hoe kon iemand die niet het uiterlijk van een prins had, op wederkerigheid rekenen: Gnedich miste één oog en zijn gezicht was misvormd door de pokken. Het meisje, opgegroeid tussen schoonheid, wilde een ander soort echtgenoot naast zich hebben. Gnedich's vriend, K.N. Batyushkov begreep dit allemaal en schreef hem: " Anna Feodorovna is echt goed, en laat haar wierook branden! Hier win je niets mee. Vlieg niet rond de kaars, want dan verbrand je. Maar zoals u wenst..." Nadat hij dit had geschreven, dacht Batyushkov niet eens dat hij binnenkort in dezelfde netwerken zou vallen.
OAKiprensky Portret van KNBatyushkov 1815
(Staats Historisch Museum, Moskou)
Naar Batjoesjkov
De filosoof is speels en drinkt,
Parnassiaanse gelukkige luiaard
De verwende lieve harits,
Vertrouweling van de dierbare Aonides,
Mail op een harp met gouden snaren
Is de zanger van vreugde stilgevallen?
Is het mogelijk dat jij ook, jonge dromer,
Eindelijk uitgemaakt met Phoebus?
A.S. Poesjkin
Het jaar 1812 maakte Batyushkov tot een krijger - hijzelf ging vrijwillig ten oorlog, was adjudant van de legendarische generaal Raevsky en raakte ernstig gewond. In 1814 keerde hij terug naar Sint-Petersburg en ontmoette natuurlijk onmiddellijk mensen die dicht bij hem stonden. En dit is de familie van de Olenins en Ekaterina Muravyova. Het was in deze tijd dat hij verliefd wordt op Anna Furman en een poging doet om haar echtgenoot te worden. Er is een nieuwe gedichtencyclus verschenen. De hoop wordt sterker dat de dichter, wiens geïnspireerde beelden ontroeren en prikkelen, kracht zal krijgen voor creativiteit. Het was in deze tijd dat de jonge Alexander Sergejevitsj Poesjkin, nadat hij de gedichten van Batyushkov had gelezen, met bewondering zei: “ Italiaanse klanken! Wat voor wonderdoener is deze Batyushkov?"Het meisje wordt overgehaald om zowel de familie Olenin als de familieleden van Batyushkov te beantwoorden, maar ze blijft opnieuw onverschillig tegenover de verkering. IJzig karakter, zoektocht naar vrijheid... Batyushkov schrijft op dit moment verrassend lyrische gedichten opgedragen aan zijn geliefde...
O.A. Kiprenski. KN Batyushkov 1815
KLAAGZANG
Onder een nieuwe last van verdriet!
Als een zwerver die uit de diepten van de woedende golven wordt geworpen,
Wild en steenachtig naar de kust
Hij staat op en ziet met afgrijzen de kapotte boot,
Brullende schachten en kronkelige bliksem,
Rondom de loden hemel;
Met trillende hand ondervraagt hij de duisternis,
Met zijn voet glijdt hij over de afgronden,
En de wilde wind waait
Zijn stem van gebed, snikken en kreunen... -
Op de rand van de dood roep ik om verlossing
Jij, de laatste vriend van het hart!
Zoete steun, hoop, troost
Te midden van eeuwig verdriet en ziekte!
Mijn beschermengel, aan mij overgelaten door God!...
Ik verborg je beeld in mijn ziel als garantie
Alle mooie dingen... en de goedheid van de Schepper.
Met jouw naam vloog ik onder de vlag van de strijd
Streef naar vernietiging of naar een glorieuze kroon.
Op verschrikkelijke momenten, de zuiverste harten van eerbetoon
Ik bracht je op de velden van Mars:
Zowel in vrede als in oorlog, in alle landen van de aarde
Jouw beeld volgde mij met liefde;
Hij werd onafscheidelijk van de verdrietige zwerver.
Hoe vaak in stilte, volledig met jou bezig,
In de bossen waar Zhuvizi trots over de rivier staat,
En Seina giet zilverkristal over de bloemen,
Hoe vaak, onder een menigte die zowel luidruchtig als onzorgvuldig is,
In de hoofdstad van luxe, tussen lieve vrouwen,
Ik vergat het zingen van de magische sirenes
En ik dacht alleen aan jou met oprecht verdriet.
Ik herhaalde de schattige naam
In de koele bosjes van Albion
En hij leerde de echo het mooie te noemen
In de bloeiende weilanden van Richmont.
Plaatsen zijn charmant en in hun wildheid,
O stenen van Zweden, woestijnen van de Scandinaviërs,
Een oud klooster van deugden en moraal!
Je hoorde de gelofte en de stem van mijn liefde,
Je voedde vaak de bedachtzaamheid van de zwerver,
Toen het blozend ochtendlicht weerkaatste
En de verre rotsen van de granieten kusten,
En de dorpen van de ploegers, en de hutten van de vissers
Door de dunne ochtendmist
Op het spiegelwater van de woestijn Trolletana.
Altijd alleen door jou vervuld,
Met wat een vreugde zette ik voet aan de kust van mijn vaderland!
‘Hier zal er vrede zijn voor mijn ziel,’ zei ik.
Het einde van het werk, het einde van het zwervende leven."
O, wat werd ik bedrogen in mijn dromen!
Hoe het geluk mij opnieuw verraderlijk verraadde
In liefde en vriendschap... in alles,
Wat mijn hart zoet vleide,
Wat altijd een geheime hoop is geweest!
Er komt een einde aan omzwervingen – nooit aan verdriet!
In jouw aanwezigheid is er lijden en kwelling
Ik heb nieuwe dingen geleerd met mijn hart.
Ze zijn erger dan scheiding
Het meest verschrikkelijke! Ik zag, ik las
In je stilte, in je onderbroken gesprek,
In je droevige blik,
In dit geheime verdriet van neergeslagen ogen,
In je glimlach en in je hele vrolijkheid
Sporen van hartzeer...
En toch deden de smeekbeden van Batyushkov, zijn kwelling en de overreding van zijn dierbaren hun werk: Anna Fedorovna geeft haar toestemming om met de dichter te trouwen. Maar... maar ze vertelt de bruidegom eerlijk dat ze niet van hem houdt en dat haar hart niet van hem is. Batyushkov weigert nobel het huwelijk en wordt een diep ongelukkig persoon; hij zal de tragedie van onbeantwoorde liefde zijn hele leven met zich meedragen. En zijn toekomstige leven zou tragisch zijn: hij zou gek worden in het vierendertigste jaar van zijn leven en daarna nog meer dan dertig jaar leven.
Eens, in een moment van verlichting, zei hij over zichzelf tegen de dichter Vyazemsky: 'Ik ziet eruit als een man die zijn doel niet heeft bereikt, maar op zijn hoofd een prachtig vat droeg, gevuld met iets. Het vat viel van de kop, viel en brak in stukken. Ga nu uitzoeken wat erin zat" Maar vóór dit alles wist Batyushkov veel te doen voor de Russische taal en literatuur. Poesjkin noemde hem een gelukkige medewerker van Lomonosov... Maar helaas publiceerde de beste dichter uit het pre-Pushkin-tijdperk in 1817 slechts één klein boekje, 'Experimenten in poëzie en proza', ten koste van zijn vriend N.I. Gnedich.
Onbekende kunstenaar Portret van de dichter K.N. Batyushkov 1850
AFSCHEID
Huzaar, leunend op zijn sabel,
Hij stond diep bedroefd;
Ik ben al een hele tijd gescheiden van mijn geliefde,
Zuchtend zei hij:
"Niet huilen, schoonheid! Met tranen
Je kunt de boze niet helpen!
Ik zweer op mijn eer en snor
Liefde kan niet veranderd worden!
De kracht van liefde is onoverwinnelijk!
Zij is mijn trouwe schild in de oorlog;
Damaststaal in de hand, en Lila in het hart, -
Waarom zou ik bang zijn?
Huil niet, schoonheid! Tranen
Je kunt de boze niet helpen!
En als ik vals speel... met een snor
Ik zweer het, ik zal gestraft worden!
Dan struikelt mijn trouwe paard,
Als een pijl het vijandelijke kamp binnenvliegen,
Het uitgescholden hoofdstel is gescheurd
En de stijgbeugel onder je voeten!
Laat het damaststaal groots in je hand liggen
Het zal breken als een rotte staaf,
En ik, bleek van angst,
Ik zal voor je verschijnen!"
Maar het trouwe paard struikelde niet
Beneden stormt onze ruiter;
Bulat brak niet in gevechten, -
En de eer van de huzaar is bij hem!
En hij vergat liefde en tranen
Mijn lieve herderin
En plukte rozen van geluk in een vreemd land
Met een andere schoonheid.
Maar wat deed de herderin?
Ik heb mijn hart aan iemand anders gegeven.
Liefde voor schoonheden is speelgoed,
En hun eden zijn woorden!
Het is er allemaal, vrienden! ademt verraad,
Nu is er nergens loyaliteit!
Cupido schrijft lachend alle geloften
Een pijl op het water.
Anna Feodorovna trouwde in 1822 met de zakenman Wilhelm-Adolph Oom en ging in Dorpat wonen. Al snel werd haar man aangesteld als leraar en supervisor aan de Educatieve School van de Academie voor Beeldende Kunsten in Sint-Petersburg. Maar al in 1827 stierf hij, en A.F. Oom bekleedde de functie van hoofdmatrone van het weeshuis (Nikolaev Orphan Institute) in Sint-Petersburg. Tijdgenoten spraken over haar als een “charmant en zeer moreel persoon”... Maar herinnerde ze zich de arme dichter en zijn liefde?
‘My Genius’ is een ontroerende liefdesverklaring. Schoolkinderen bestuderen het in groep 9. Wij nodigen u uit om meer over het werk te weten te komen door de korte analyse van “Mijn Genius” volgens plan te lezen.
Korte analyse
Geschiedenis van de schepping- het werk werd in 1813 geschreven nadat de dichter het uitmaakte met Anna Furman. Het werd opgenomen in een poëtische cyclus gewijd aan deze vrouw.
Thema van het gedicht- oprechte liefde voor een vrouw, een helder beeld van een persoon die je dierbaar is.
Samenstelling– Het geanalyseerde gedicht is conventioneel verdeeld in semantische delen: de oproep van de held aan zijn hart en een portret van zijn geliefde. De meeste regels van het werk onthullen een portret van de geliefde van de lyrische held. Het is niet in strofen verdeeld.
Genre- liefdesteksten.
Poëtische maat– jambische tetrameter, kruisrijm ABAB.
Metaforen – ‘herinnering aan het hart’, ‘vaak boeit je me met je zoetheid in een ver land’, ‘ik herinner me de stem van lieve woorden’, ‘het zal zich aan het hoofd van het hoofd vastklampen en een droevige droom zoeter maken.’
Epitheta – “trieste herinnering”, “ver land”, “blauwe ogen”, “gouden krullen”, “krullend haar”, “lief, onvergetelijk beeld”, “trieste droom”.
Geschiedenis van de schepping
K. Batyushkov schreef het werk “My Genius” in 1813. Hij werd geïnspireerd door zijn liefde voor A. Furman om de ontroerende lijnen te creëren. De dichter ontmoette het meisje in 1812, zijn hart was ontstoken van oprechte tedere gevoelens. De man was klaar om met zijn geliefde te trouwen. Haar ouders waren ook niet vies van een dergelijke alliantie, wetende dat Batyushkov een rijke edelman was.
Maar degene aan wie het gedicht is opgedragen, behandelde de liefde van de dichter met minachting. Ooit hoorde Konstantin Nikolajevitsj een gesprek tussen A. Furman en haar vrienden. Het meisje gaf toe dat het huwelijk voor haar slechts een manier was om van de instructies en controle van haar ouders af te komen. Batyushkovs hart was gebroken. Hij gaf tegenover de ouders van Furman toe dat hij niet genoeg geld had om voor het gezin te zorgen. Nu was de vader van de geliefde van Konstantin Nikolajevitsj niet erg blij met zo'n wedstrijd.
De jonge dichter stichtte geen gezin met Furman, maar zijn liefde voor het meisje bleef jarenlang in zijn hart. Ze inspireerde K. Batyushkov tot het creëren van een cyclus van liefdespoëzie, die zijn terechte plaats innam in de Russische literatuur.
Onderwerp
Het gedicht onthult het thema van oprechte liefde voor een vrouw. Om het te onthullen, maakt de auteur landschaps- en psychologische schetsen. In het midden van het werk staan twee afbeeldingen: de lyrische held en zijn geliefde. De regels zijn geschreven in de ik-persoon. Met dit formulier kun je alle nuances van de innerlijke toestand van een verliefde man overbrengen.
In de eerste verzen spreekt de lyrische held toe "herinnering van het hart" toegeven dat ze sterker is dan de rede. De herinneringen die in het hart worden opgeslagen, zullen een geliefde zelfs in verre landen boeien. Deze bekentenissen laten zien dat de rede geen macht heeft over de held in zaken die met liefde te maken hebben.
Geleidelijk aan herschept de herinnering van de man het beeld van zijn geliefde. Het bestaat uit individuele details die bewaard zijn gebleven in de ziel van de held: stem, blauwe ogen en gouden krullend haar. Hij noemt de vrouw liefkozend een herderin en bewondert haar eenvoudige kleding. Het is zo'n helder beeld dat altijd naast een geliefde staat. De man gelooft dat dit een engel is die hem beschermt en troost, zich vastklampend aan het hoofdeinde van het bed.
In het gedicht realiseerde K. Batyushkov het idee dat tijd noch afstand macht hebben over ware liefde. De dichter liet zien dat het beeld dat het hart dierbaar is een beschermengel is die altijd klaar staat om een droevige ziel te troosten.
Samenstelling
Het geanalyseerde gedicht is conventioneel verdeeld in semantische delen: het beroep van de held op zijn hart en een portret van de geliefde van de held. De onderdelen zijn verschillend van volume. De meeste regels zijn een beschrijving van de vrouw van wie hij houdt. Het werk is niet in strofen verdeeld.
Genre
Het genre van het werk is liefdesteksten. Tegelijkertijd brengen de gedichten een onverholen verdriet over, veroorzaakt door de scheiding. Het poëtische metrum is jambische tetrameter. De tekst gebruikt ABAB-kruisrijm, mannelijke en vrouwelijke rijmen.
Middelen van expressie
De artistieke middelen die in het werk worden gebruikt, dienen om het beeld van de geliefde vrouw te creëren en de gevoelens van de lyrische held over te brengen. De hoofdrol in het werk wordt gespeeld door scheldwoorden: “trieste herinnering”, “ver land”, “blauwe ogen”, “gouden krullen”, “krullend haar”, “dierbaar, onvergetelijk beeld”, “trieste droom”. Ze voegen expressiviteit toe aan de beschreven afbeeldingen. Metaforen- het belangrijkste hulpmiddel voor het reproduceren van de interne toestand van een verliefde man: "trieste herinnering", "ver land", "blauwe ogen", "gouden krullen", "krullend haar", "lief, onvergetelijk beeld", "droevige droom ”.
Intonatie speelt een belangrijke rol in de tekst. Met behulp van retorische vragen en uitroepen maakt K. Batyushkov de emotionele achtergrond van het gedicht expressiever. In sommige regels gebruikte de dichter alliteratie. Woorden met de medeklinkers ‘s’ en ‘ch’ drukken bijvoorbeeld verdriet uit: ‘je bent sterker dan de geest van de droevige herinnering.’
Gedichtentest
Beoordelingsanalyse
Gemiddelde beoordeling: 4.7. Totaal ontvangen beoordelingen: 28.
Zoals we hebben vastgesteld (en zelfs aangetoond met het voorbeeld van de boodschap “Mijn Penates”), was Batjoesjkov een man uit het romantische tijdperk die verlangde naar de verloren gegane klassieke helderheid. Hoe disharmonischer zijn wereldbeeld werd, hoe harmonischer, ‘klassieker’ de poëtische taal werd. Daarom worden stabiele poëtische formules zo vaak herhaald in zijn werken. Om dezelfde reden reproduceerde Batyushkov een conventioneel portret van zijn geliefde van gedicht tot gedicht: "gouden haar", blauwe ogen... Dit was geen portret van een echte vrouw - het was een mooi, bewegingloos, niet-bestaand ideaal. En de 'zoete' klanktekst van Batyushkovs vers, aanhankelijk en flexibel, bedekte de poëtische beelden die hij creëerde met glazuur. Maar in de diepten van deze roerloze en enigszins slaperige vorm lag angst op de loer, die elk moment de kop op kon steken en de bedrieglijke rust van Batyushkovs stijl zou verstoren.
Je hebt al een van Batyushkovs meest ‘luchtige’ elegieën gelezen – ‘My Genius’, en beschouwde het als een van de voorbeelden van liefdesliedjes uit de 19e eeuw. Nu is het tijd om een monografische analyse van de tekst uit te voeren, om de kenmerken van het gedicht te verbinden met het algemene beeld van de wereld dat Batyushkov in zijn werk creëert.
O, herinnering aan het hart! Jij bent sterker
Het geheugen van de geest is verdrietig
En vaak met zijn zoetheid
Je boeit mij in een ver land.
Mijn onvergelijkbare herderin
Ik herinner me dat de hele outfit eenvoudig was,
En het beeld is zoet, onvergetelijk
Reist overal met mij mee.
Bewaker van mijn genialiteit - met liefde
Hem werd de vreugde van de scheiding gegeven:
Zal ik in slaap vallen? blijft aan het hoofdeinde plakken
En zal de droevige droom zoeter maken.
De algemene toon van het gedicht is tederheid, de algemene indruk is harmonie. Maar al in het eerste couplet, een botsing van twee thema's, worden geleidelijk twee stemmingen geschetst: de droefheid van de scheiding, waarvan de herinnering door de geest wordt bewaard, en de zoetheid van de liefde, die het hart van de dichter niet kan vergeten. Elk van deze thema's, elk van deze stemmingen heeft onmiddellijk zijn eigen klankcorrespondentie. De zoete herinnering van het hart wordt geassocieerd met vaders favoriete geluiden - "l", "n", "m". Ze strekken zich uit, omhullen het oor en kalmeren. En de droevige herinnering van de geest wordt geassocieerd met scherpe, exploderende, rommelende geluiden: "p", "r", "ch". Deze geluiden botsen in een rij, vechten met elkaar, zoals de herinnering aan verdriet vecht met de herinnering aan gelukkige liefde.
De dichter duikt in moeilijke tijden in de diepte van de ‘herinnering van het hart’. Niet voor niets begint het eerste couplet met een zware zucht, bijna een kreun: “Oh, de herinnering van het hart!..” Zo roepen ze op de rand van wanhoop uit naar God: “Oh, God! ..” En zonder dat hij het wist, valt Batyushkov onder de betoverende kracht van de ‘herinnering van het hart’. De tweede strofe spreekt van rust, van prachtige herinnering. Daarom gedurende de hele strofe - tot aan de laatste regel! - niet één keer hoor je de dreigend rollende “r” of de “p” en “ch” die zich verzetten tegen de uitspraak. Geluiden stromen in golven als de gouden lokken van een geliefde. (Hier is het, Batyushkovs favoriete conventionele portret van een goudharige, blauwogige schoonheid!) En in de volgende strofe 'ontcijfert' Batyushkov dit beeld, herinnert de lezer aan het genre van de idylle, in wiens herderskleding zijn heldin is gekleed: "Mijn onvergelijkbare herderin / ik herinner me dat de hele outfit eenvoudig is...."
Maar hier is waar u op moet letten. In het allerlaatste couplet van deze ogenschijnlijk volstrekt serene strofe verschijnt plotseling een enkele ‘r’-klank: ‘Onzorgvuldig.’ Het verstoort de algehele ‘luchtige’ klank van de strofe niet, maar herconfigureert, net als een stemvork, het gedicht onmerkbaar naar een andere melodie.
De derde strofe grenst thematisch aan de tweede. Het spreekt ook over de triomf van de ‘herinnering van het hart’ over de ‘herinnering van de geest’, en van liefde over scheiding. Maar het geluidsontwerp is compleet anders: DE HERDERIN VAN HET ONVERGELIJKBARE... OUTFIT VAN EEN EENVOUDIG. En dit heeft een bepaalde betekenis. In de tweede strofe probeerde Batyushkov inderdaad de staat van gelukzaligheid over te brengen die hem in zijn greep hield bij de herinnering aan zijn geliefde. En in de derde - hij komt langzaam, geleidelijk, maar onverbiddelijk uit deze staat, keert in gedachten terug naar zijn huidige trieste situatie.
...het beeld is zoet, onvergetelijk
Reist overal met mij mee...
De lyrische held van Batyushkov is een zwerver, hij is eenzaam, zijn geest staat hem niet toe het te vergeten. Dit betekent dat de droevige ‘herinnering van de geest’ geleidelijk en onmerkbaar de zoete ‘herinnering van het hart’ verslaat. En in de vierde strofe vertelt hij de lezer precies over zijn huidige droevige toestand: "Mijn beschermgenie is liefde / Hij kreeg scheiding van vreugde." De herinnering aan het hart is slechts een vreugde, en scheiding is een dramatische realiteit waartoe de dichter onverdeeld behoort. De geluiden “n”, “m”, “l”, “v” vallen in het stijve frame van “r”, “t”.
Is de kracht van de rede echter onverdeeld? Ook niet. Zoals het hoort in een elegie schommelen de gevoelens van de dichter tussen hoop en hopeloosheid, tussen verdriet en zoetheid. En geen van de polen kan de ziel volledig en onherroepelijk aantrekken. De laatste twee verzen worden opnieuw overgegeven aan de kracht van soepel, zacht geluid. Er is een droom waarin een persoon de grenzen van de rede verlaat en het mysterieuze leven van het hart leeft. Maar deze droom is helaas droevig; de herinnering aan het hart kan hem slechts een ogenblik zoeter maken. En daarom, precies in het midden van het laatste couplet, dat lang en afgemeten klinkt, explodeert het geluid “ch”: “verdrietig”. Nadat het de cirkel heeft beschreven, keert het droevige gedicht terug naar zijn uitgangspunt. En dan vervaagt het, gehuld in sonorante medeklinkers; het laatste geluid van de elegie is “n”: soN...
K.N Batyushkovs gedicht 'My Genius', bijna tweehonderd jaar geleden geschreven, is gevuld met verfijning, schoonheid, frisheid en diepte van gevoel. Een soort lichtheid, zelfs gewichtloosheid van de poëtische lijnen raakt het hart en ligt dicht bij moderne jonge lezers, komt overeen met hun innerlijke toestand. De lichtheid van het vers doet niets af aan de diepte van de betekenis. Je begrijpt hoe licht Batyushkov is, licht, maar niet lichtgewicht.
MIJN GENIE
O, herinnering aan het hart! Jij bent sterker
Het geheugen van de geest is verdrietig
En vaak met zijn zoetheid
Ik herinner me de stem van lieve woorden,
Ik herinner me blauwe ogen
Ik herinner me gouden krullen
Onzorgvuldig krullend haar.
Mijn onvergelijkbare herderin
Ik herinner me dat de hele outfit eenvoudig was,
En het beeld van het zoete, onvergetelijk
Reist overal met mij mee.
Bewaker van mijn genialiteit - met liefde
Hem werd de vreugde van de scheiding gegeven:
Zal ik in slaap vallen? blijft aan het hoofdeinde plakken
En zal de droevige droom zoeter maken.
1815
Laten we, na het lezen van het gedicht van Batyushkov, erover praten.
– Welke indruk heeft dit gedicht op jou gemaakt?
— Waarom denk je dat de auteur hem ‘Mijn genie’ noemde?
De auteur noemt zijn geliefde Genie omdat zij de beste, wonderbaarlijke, unieke, wonderbaarlijke is, die zijn hart heeft veroverd en al zijn gedachten heeft bezet. Ze merken op dat een genie een persoon is met een speciaal talent. Ook ontstaat de volgende associatie: Genius (geliefde) is de personificatie van vriendelijkheid en tederheid (engel). Geliefde (engel) - geliefde (genie). De titel is een toewijding aan een zeer geliefd meisje. Je bent niet voorbestemd om samen te zijn met je geliefde, maar ze zit voor altijd in je hart.
Het gedicht is droevig, maar verrassend helder. Laten we de aandacht van de kinderen vestigen op het feit dat in het leerboek het woord 'genie' met een kleine letter wordt geschreven, en in poëziebundels - met een hoofdletter.
– Wat verandert dit in onze perceptie?
Het beeld is dieper en veelzijdiger geworden, omdat de oorspronkelijke betekenis van het woord 'genie', dat uit de mythologie kwam, een goede geest is die een persoon vanaf de geboorte vergezelt en hem, de beschermheer van de mens, beschermt. Het beeld van de geliefde leeft niet alleen in het hart, maar wordt een goede geest, de beschermengel van de lyrische held: "Mijn beschermengel Genius is met liefde / Hij kreeg scheiding van vreugde ..."
Het woord ‘genie’ komt vaak voor in de poëzie van het begin van de 19e eeuw, zowel in mythologische zin als in verband met vrouwelijke beelden. (Laten we Poesjkin's niet vergeten: "het genie van pure schoonheid." Bij het lezen van het gedicht "Ik herinner me een prachtig moment ...", geschreven trouwens tien jaar na het gedicht van Batyushkov, merken negendeklassers de gemeenschappelijkheid van hun geluid op en stemming.) Voor Batyushkov is Genius een volledig tastbaar, levend beeld , dit is een geliefde, onvergelijkbare herderin (die helemaal in de geest van die tijd is), het gevoel voor wie zo is
het is oprecht en oprecht dat we de pastorale conventie vergeten en bedenken dat Batyushkov op dat moment – in de zomer van 1815 – op pijnlijke wijze een breuk en scheiding met Anna Furman ervoer. Het vermogen om in poëzie te benadrukken wat hem in werkelijkheid zwaar woog en kwelde, had hem nog niet verlaten.
– Wat is het thema van het gedicht? Hoe zou je de hoofdgedachte van dit werk uitdrukken?
Welke woorden staan erin?
Elk woord ademt liefde. Liefde zit in verdriet, in de zoetheid van herinneringen, in het zoete, onvergetelijke beeld van een onvergelijkbare herderin. Liefde,
die in het hart van de lyrische held leeft, die zelfs na verloop van tijd opwindend is, die een stempel op zijn leven heeft gedrukt, waar hij naar verlangt, zich herinnert, die hem beschermt tijdens zijn omzwervingen. U kunt de biografische subtekst vermelden. Maar is het echt zo belangrijk? Het gedicht gaat immers niet over een specifieke persoon. Het is tijdloos, zelfs tweehonderd jaar later voor iedereen begrijpelijk. Het hoofdidee – de erkenning van de superioriteit van emotionele ervaringen boven het ‘hoofd’-principe in een persoon – is vervat in de eerste regels:
O, herinnering aan het hart! Jij bent sterker
Het geheugen van de geest is verdrietig
En vaak met zijn zoetheid
Je boeit mij in een ver land.
Vervolgens tekent het geheugen een beeld van iets onvergelijkbaars
herderinnen.
- Aan wie doet het beeld van een geliefde je denken?
afgebeeld in het gedicht? Hoe is hij?
Ik herinner me de stem van lieve woorden,
Ik herinner me blauwe ogen
Ik herinner me gouden krullen
Onzorgvuldig krullend haar.
Mijn onvergelijkbare herderin
Ik herinner me dat de hele outfit eenvoudig was...
Het beeld van de geliefde is in kleur (blauwe ogen, gouden krullen), beweging, versterkt door de viervoudige herhaling: “Ik herinner me” (zoals het heet
zo'n techniek?), in een vloeiende klank- en lichte intonatie. Het beeld is klassiek, maar heeft ook individuele kenmerken. En hij deed ons denken aan Lisa, de heldin uit Karamzins verhaal.
— Wat benadrukt het klassieke beeld van de ‘onvergelijkbare herderin’? Wat kunnen worden beschouwd als de eigenschappen van een bepaalde persoon?
Natuurlijk creëerde Batyushkov een pastoraal beeld, dat overeenkwam met de tijd en traditie van de literatuur van het begin van de 19e eeuw. Blauwe ogen, gouden krullen en de outfit van een eenvoudige herderin zijn klassiekers van het genre, maar het achteloos krullende haar, de stem van lieve woorden zijn misschien wel individuele details.
— Welke sleutelbeelden kunnen we in het gedicht identificeren?
- Herinnering aan het hart, herinnering aan de geest, het onvergetelijke beeld van een lieve herderin, beschermster Genie, liefde, verdriet, scheiding.
Houd er rekening mee dat soortgelijke woorden en afbeeldingen aan het begin en einde van het gedicht worden herhaald. Het blijkt een soort ring te zijn (voor een droevige herinnering - een droevige droom; met zoetheid - het zal verrukken; naar een ver land - het reist overal met mij mee; de herinnering aan het hart - het wordt gegeven door liefde voor de vreugde van scheiding).
En in het midden, in het midden van de ring, staat het beeld van de geliefde, een viervoudige herhaling van "Ik herinner me ...", dat wil zeggen, ik zal het me altijd herinneren, ik zal het nooit vergeten, ik herinner het me en koester het in mijn hart elke favoriete functie.
Het gedicht van Batjoesjkov is verrassend beknopt.
En er schuilt een bijzondere charme in de klank van ‘niet-lokale’ woorden (onenigheid, eindes van bijvoeglijke naamwoorden, speciaal poëtisch vocabulaire: ‘efficiënt’,
"onvergetelijk", "gouden", "vlasov", "boeiend"), gemak van waarneming in een speciale combinatie van rijmpjes, en in een snel vloeiende grootte, en in het melodieuze geluid dat klinkers en sonore klanken geven. Om dit te verifiëren, kunt u voorstellen het aantal sonoranten te tellen en te zien of deze de overhand hebben in het gedicht ([n] - 31, [m] - 12, [l] - 18).
.
—Wat boeit ons nog meer met dit gedicht?
Batyushkovs elegische vers is zowel droevig als helder, doordrenkt van een speciale intonatie van vertrouwen en spirituele openheid, en bevestigt het beroemde motto van de dichter: "Leef zoals je schrijft, en schrijf zoals je leeft."
O, herinnering aan het hart! Jij bent sterker
Het geheugen van de geest is verdrietig
En vaak met jouw zoetheid
Je boeit mij in een ver land.
Ik herinner me de stem van lieve woorden,
Ik herinner me blauwe ogen
Ik herinner me gouden krullen
Onzorgvuldig krullend haar.
Mijn onvergelijkbare herderin
Ik herinner me dat de hele outfit eenvoudig was,
En een lief, onvergetelijk beeld,
Reist overal met mij mee.
Mijn beschermgenie - met liefde
Hem werd de vreugde van de scheiding gegeven;
Zal ik in slaap vallen? - Leun tegen het hoofdeinde
En zal de droevige droom zoeter maken.
Analyse van het gedicht "My Genius" van Batyushkov
“My Genius” is een prachtige poëtische creatie van de grote Russische dichter Konstantin Nikolajevitsj Batjoesjkov.
De elegie 'My Genius', geschreven in 1813, is opgedragen aan de onbeantwoorde liefde van de dichter voor het charmante meisje Anna Furman. Ondanks het feit dat de gevoelens van Konstantin Batyushkov onbeantwoord bleven, bleef het beeld van zijn geliefde de rest van zijn leven bij hem, wat de dichter inspireerde om een gedichtencyclus te schrijven, waaronder deze elegie.
Onderwerp
Het thema van het gedicht is de onbeantwoorde liefde van de dichter.
Aan het begin van het werk beschrijft de auteur de confrontatie tussen hart en geest, waarbij de overwinning bij de gevoelens blijft. De herinneringen die in het hart van de held zijn opgeslagen, boeien hem zelfs in de meest afgelegen landen. Deze bekentenissen doen ons begrijpen dat in zaken die met de liefde te maken hebben, de rede geen macht heeft over de minnaar.
Idee
In zijn gedicht introduceerde de auteur het idee dat oprechte liefde niet bang is voor tijd of afstand. Batyushkov liet zien dat het 'dierbare, onvergetelijke beeld' voor hem een beschermengel is die de droevige ziel van de held altijd kan troosten.
Metrum en rijm
Het betreffende werk van K. Batyushkov is geschreven in jambische tetrameter. In het gedicht gebruikt de auteur kruisrijm ABAB, evenals mannelijke en vrouwelijke rijmpjes.
Samenstelling
"Mijn genie" kan grofweg worden verdeeld in twee semantische delen: in het eerste keert de held zich naar zijn hart, en in het volgende deel wordt een portret van de geliefde van de held gepresenteerd. Het is de moeite waard om te benadrukken dat er in het werk geen visuele indeling in strofen is.
Genre
Het genre van het gedicht is elegie; het brengt de diepe emotionele ervaringen van de auteur over, doordrenkt van verdriet. Het werk brengt liefde en tonen van verdriet over, veroorzaakt door scheiding.
Middelen van expressie
K. N. Batyushkov gebruikt verschillende vormen van artistieke expressie. Bij het beschrijven van de herinnering aan het hart wendt de auteur zich tot syntactisch parallellisme, en bij het creëren van het beeld van zijn geliefde gebruikt hij expressieve scheldwoorden die de expressieve kleuring van het werk versterken ("blauwe ogen", "lief beeld", "droevige herinnering" enz.).
Om de innerlijke toestand van de held aan de lezer over te brengen, gebruikt de dichter metaforen, bijvoorbeeld 'krullend haar', 'ver land', 'gouden krullen'.
Het gedicht "My Genius" van K. N. Batyushkov is een van de mooiste werken van de dichter. Het weerspiegelt hoe diep en oprecht iemands gevoelens kunnen zijn. In de Russische poëzie nemen de teksten van Konstantin Batyushkov een bijzondere plaats in.
