Franču interjers minimālisma stilā jeb kā es atradu savu redzējumu par tik strīdīgu tēmu. “Minimālisms un vienkāršība ir mans stils”

Kad mēs runājam par tādu apģērba stilu kā minimālisms, daudzi cilvēki maldīgi domā, ka runa ir par garlaicīgām drēbēm bez pievilcības un spilgtiem elementiem. Tas ir tālu no patiesības. Galu galā minimālismam priekšroku dod dažas no spilgtākajām un slavenākajām sievietēm pasaulē. Viņu rindās ir Viktorija Bekhema, Dženifera Anistone, Šarlīze Terona un daudzi citi, un viena no stila pamatlicējām ir leģendārā Koko Šanele. Atcerieties mazo melno kleitiņu, kurai vajadzētu būt katras sievietes garderobē, ko papildina klasiskās pumpas? Šis ir spilgtākais minimālisma apģērba stila piemērs! Šis stils apvieno vienkāršību un šiks, ko aizstāj aristokrātija. Sīkāk aplūkosim minimālismu apģērbā.

Minimālisms apģērbā: galvenās stila iezīmes

Stila nosaukums runā pats par sevi - tā ir ģērbšanās vienkāršība, pārslodzes trūkums, izcelsim šī stila galvenās iezīmes un uzzināsim, kā pašam izveidot tēlu minimālisma stilā:

Minimālisma stila apģērbs nozīmē valkāšanu ērti vienkārša, klasiska piegriezuma drēbes. Turklāt tas var būt gan klasisks (zīmuļu svārki, klasiska jaka, vienkāršas taisna piegriezuma bikses), gan ikdienas stila iezīmes (džinsi, blūzes, krekli, brīvas bikses no dabīgiem audumiem, vienkāršas kleitas).

Viena no minimālisma stila īpatnībām ir tā, ka tajā nav sintētisko priekšmetu, tikai dabīgi audumi!

Šis apģērba stils ir minimālisms nepanes volāniem, mežģīnēm, volāniem, stāzi, spalvas, plākstera kabatas un citi dekoratīvie elementi. Viss tā šarms slēpjas vienkāršībā.
























Kas attiecas uz krāsas izvēli, tad klasiskajā izpratnē minimālisms ir melna, balta, pelēka, smilšu krāsas. Taču tagad šim stilam ir atļauts izmantot košākas un izteiksmīgākas krāsas, piemēram, zilu, rozā, lavandas u.c.

Minimālisms izslēdz apģērbu ar apdrukām un spīdumiem. Ja drēbēs ir neliels mirdzums, tad tas ir jāsabalansē ar matētiem audumiem un jāizslēdz rotaslietu izmantošana.

Var šķist, ka minimālismam nav vietas dekorēšanai. Tas ir nepareizi. Dekorācijas ir pieņemamas, taču tām jābūt pēc iespējas vienkāršāka dizaina., nav spilgts vai pretenciozs. Parasti tie ir diezgan dārgi priekšmeti, piemēram, auskari ar dimantiem.

Piederumi. Tā kā minimālisma apģērba stils ir vienkāršs piegriezums, vienkrāsains, aksesuāri var mīkstināt tā nopietnību un pievienot to ļoti garšīgu. Tā varētu būt laba josta, kvalitatīva dārga soma, bet tikai bez košas apdrukas, bantēm vai volāniem, stilīgas saulesbrilles.

Protams, lai jūsu izskats būtu pilnīgs, nepietiek tikai ar minimālisma stila apģērbu komplektu, jums ir jārūpējas par savu grimu un frizūru. Vislabāk sader ar minimālisma stilu diskrēts grims ar glīti apvilktām acīm un perfekti mirdzošu ādas toni. Perfekts ir arī pēdējā laikā tik populārais kails grims, tas ir, grims ar efektu bez grima uz sejas. Bet ir jāizslēdz spilgtas ēnas, bagātīgas lūpu krāsas un jebkādi spīdumi vai pērles. Runājot par frizūrām, tās lieliski sader ar minimālisma apģērba stilu. mati sasieti kūlītē, gludi izķemmēti un sasieti parastā zirgastē vai astē. Tie izskatīsies labi un vaļīgi mati, ja tie ir veseli un izgludināti. Dažreiz tas ir pieļaujams neliela nolaidība matos. Taču minimālisms nekad netiks apvienots ar sarežģītām frizūrām, lokām, lakotiem matiem vai spilgtām matu krāsām.

Kurpes. Protams, sievietes zina, ka apavi, kas izceļas no kopējā stila, var pilnībā sabojāt visu iespaidu. Minimālisma stils nozīmē klasisku apavu izvēli, ir pieņemami lakoniski dekoratīvie elementi, piemēram, koka zole, metāla papēdis. Varat arī izvēlēties apavus košās krāsās vai izgatavotus no interesantiem faktūras materiāliem. Neizvēlieties pārāk pretenciozus un bezgaumīgus apavus, kuriem vajadzētu izskatīties dārgi un iespaidīgi, bet ne krāšņi.

Zīmoli. Tikai no pirmā acu uzmetiena minimālisma stila apģērbs var šķist vienkāršs un lēts. Dabīgi audumi, ideāls piegulums, vienmērīgas vīles – šiem kritērijiem atbilstošs apģērbs nav lēts, nemaz nerunājot par aksesuāriem. Tāpēc sievietes, kas dod priekšroku minimālisma stilam, parasti ir diezgan turīgas un bieži valkā pazīstamus zīmolus. Bet šeit jūs varat pieļaut liktenīgu kļūdu un “nogalināt” visu attēlu. Nekādā gadījumā nepievienojiet 2 (vai vairāk) atpazīstamus zīmola priekšmetus vienā izskatā. Ja esi izvēlējies sandales ar atpazīstamu logotipu un dizainu, tad zīmolu pēc citām lietām nevajadzētu noteikt. Citādi būs par daudz – tieša pārslodze.

Apģērba minimālisma stils ir ļoti aristokrātisks, lakonisks un runā par labu gaumi un augstu cilvēka statusu. Šiks vienkāršībā!

Foto: compromesso.ru, stud24.ru, myladies.ru, lifefor2day.ru.

Iepazīšanās ar franču studijas radošumu "Žils un Boisjē" Man tas sākās ar šīs vannas istabas fotoattēlu, kuru atzīmēju kā “ideālu”. Šī vannas istaba atrodas studijas un dzīves partneru Patrika Žila un Dorotijas Boisjē dzīvoklī. Pēc autoru domām, dzīvoklis Boulevard Malesherbes ir viņu ideju par ideālu māju iemiesojums.


1. Skapji izskatās ļoti aristokrātiski cēli pelēkas krāsas koka, vintage bronzas rokturu un klasiskās karnīzes dēļ. Taču tie nav tikai antīki skapji, ko varētu atrast 19. gadsimta Parīzes dzīvoklī. Tas ir absolūti moderns risinājums: mēbeles ir iebūvētas no grīdas līdz griestiem un ir savienotas ar telpu ar marmora cokolu. Sānu fasādēm ir piestiprinātas lampas un marmora apšuvums, lai šķietami masīvie skapji izšķīst telpā un darbotos kā starpsienas, kas ierobežo intīmo zonu vannā un rīta tualetē.

2. Man patīk materiālu izvēle un jo īpaši kāds fons ir izvēlēts kokam un marmoram. Tie ir absolūti gludi sniegbalti griesti (Parīzes dzīvoklī šeit varētu būt piemēroti apmetuma veidņi, bet šeit tā nav) un tāda pati gluda balta bezšuvju grīda. Manuprāt, šis ir ideāls fons, lai uzsvērtu un uzlabotu dabīgā koka tekstūru un dabīgo smalko marmora rakstu.

3. Sīkāka informācija no dažādiem laikiem, piemēram: klasisks bankets, spogulis ar grebtu rāmi un moderna sienas lampa. Tā iekšpusē ir izklāta ar varu, tāpēc tai vajadzētu apgaismot telpu ar siltu, patīkamu gaismu.

4. Simetrija. Šeit ir skaidri redzama centrālā ass (loga centrā), uz kuras ir savērti visi objekti šajā telpā. Simetrija vienmēr ir statiska, līdzsvarota un rezultātā mierīga, ko bija nepieciešams radīt šajā telpā.

Apskatīsim citas telpas!Šeit sadraudzējusies 19. un 21. gadsimta arhitektūra (franču logi no grīdas līdz griestiem, apmetums, durvju ailes, grīdas apdare) un modernais stils (detaļas, tehnikas, vietējās krāsas un mākslas priekšmeti). Pārim ar diviem maziem bērniem bija svarīgi apvienot divas idejas vienā interjerā: brīva, nepārblīvēta telpa, kurā bērni varētu brīvi skraidīt un rotaļāties, un tajā pašā laikā telpa, kas atspoguļo viņu valsts vēsturi. , lai bērni zinātu savas saknes.

Manuprāt, šī ir ģeniāla ideja! Un, ja mēs izmantojam šo pieeju, tad mūsdienu Maskavas apstākļos ir iespējams izveidot ne mazāk iespaidīgus interjerus, kas apvieno padomju mantojumu (atcerieties skaisto apmetuma veidni, lustras, “staļinisko” māju mēbeles) un mūsdienīgus materiālus un detaļas.

Virtuve Tas izskatās vēl minimālistiskāk nekā citās dzīvokļa zonās, taču ir neticami skaists. Un šeit es arī vēlos izcelt dažas unikālas metodes:

1. Aizkaru fasāžu trūkums, vai drīzāk veids, kā tās tiek spēlētas. Mēs visi esam pieraduši pie tā, ka apakšējās atvilktnes stāv uz grīdas, bet augšējās “karājas” virs tām. Šajā interjerā augšējās sekcijas ir veidotas kā atsevišķas atvilktnes, kas stāv uz viena marmora plaukta. Cita tektonika, cita sajūta.

2. "priekšauts", kas nav pabeigts līdz marmora plauktam, un tas ir lieliski! Iegūtā sprauga ļauj augšējām atvilktnēm ne tikai “nekarāties”, bet burtiski peldēt!

3. Koka apdare. Interjerā ir trīs dažādi koka apdares veidi, un tie visi ir pilnīgi atšķirīgi pēc toņa un raksta. Vai šajā gadījumā ir nepieciešami papildu dekoratīvie paņēmieni? Atbilde ir acīmredzama.

Tas pats tehnikas, materiāli un priekšmeti autori izmantojuši dažādās šīs mājas telpās, tāpēc tie noteikti nav nejauši:

1. Griestu gaismas ir piekārtas ar jūras virvi. Standarta vads neizskatītos tik pieradināts.

2. Līdzīgas faktūras virve klāj naktsgaldiņus un ķeblīti viesistabā. Šis paņēmiens priekšmetam piešķir vieglumu un dabisku raksturu.

3. Pelnu un pat gandrīz sadegušas koksnes faktūra. Man personīgi šis materiāls atgādina ugunskura dūmus, no tā izplūstošos pelnus un gruzdošus baļķus. Atrasts mēbeļu un durvju veidā, šķiet, ka šis materiāls jūs pārved uz Francijas lauku māju.

4. Fotogrāfijas un gleznas, kas ir atspiedušās pret sienām, stāv uz grīdas vai uz galdiem. Manuprāt, šis paņēmiens, pirmkārt, saka, ka nevajag visu uztvert pārāk nopietni un ka lietas var mainīt savu atrašanās vietu atkarībā no garastāvokļa; otrkārt, ka šie mākslas darbi dizaineriem ir svarīgi paši par sevi, nevis kā akcents uz noteiktas sienas vai tukšā sienas atvērumā.

Apakšveļas kontekstā runājot vārdu franču valoda, daudzi automātiski iztēlojas lietas ar mežģīnēm un dekorācijām. Es pārstāvu stingro, lakonisko un daudzpusīgo Šantālu Tomasu. Kulta personība un novatore apakšveļas nozarē, kas savu pirmo pret-a-porte kolekciju laida klajā 1967. gadā un pārcēlās tikai uz apakšveļas radīšanu 1975. gadā. Šantāla kā klases reabilitēja skaistu apakšveļu, uz podiuma atnesot prievīšu jostas un korsetes. Toreiz tas nebija populārs. Viņa iepazīstināja ar modi sievišķīgajam. Un viņa to izdarīja pirms Žana Pola Gotjē. Vārdu sakot, kulta personība. Un, protams, es gribēju izmēģināt kaut ko no Chantal Thomass zīmola.

Berlīnē radās iespēja. Ziemassvētku brīvdienas, lielas izpārdošanas. Vietējā KaDeWe centrālajā universālveikalā mani gaidīja gandrīz vesels stāvs ar skaistākajiem zīmoliem un atlaidēm ap 50%. Tā bija gan laime, gan mokas vienlaikus. Galu galā es izvēlējos komplektu no Chantal Thomass. Lakonisks, piesātināti zilā krāsā, tas mani padarīja traku, un vienīgais, ko nožēloju, ir tas, ka nevarēju atļauties greznu bezmaksas jostu.

Bet mana teorija ir tāda, ka grūtības veicina radošus risinājumus. Un jostas trūkums mani iedvesmoja izstrādāt jaunu buduāra izskatu, izmantojot korsetes jostu un vienas zeķu turētājus, ko aktīvi popularizēju jau vairākus gadus.

Attēla parsēšana

#1. Skata pamatā ir lakonisks Encens Moi apakšveļas komplekts bez mežģīnēm no Chantal Thomass.

#2. Lakonismu atbalsta vienkāršas miesas krāsas zeķes bez rotājumiem un ar platu apmetumu, kā arī minimālistiski vientuļnieki zeķēm bez dekorācijas. Šeit turētāji izmanto klipsi, bet zeķēm ieteiktu standarta furnitūras.

Vienkāršs noteikums: klipši ir paredzēti biezām zeķēm un ceļgalu zeķēm, standarta furnitūra (saukta par klipsi vai stiprinājumu) ir paredzēta plānām zeķēm.

#3. Trešā izskata detaļa ir melnā klasiskā korsetes josta, kas iegādāta no Incanto. Detaļai tiek pievērsta lielākā daļa uzmanības. Te jau atļāvos mežģīnēm tikt klāt. Tas nav pamanāms, jo tas ir otrais slānis virs melnā auduma. Tas nozīmē, ka mežģīnes tikai norāda uz tās klātbūtni un tik tikko atklājas caur tekstūras kontūrām.

#4. Armatūrai jābūt tādā pašā krāsā, ja tā ir redzama. Mūsu gadījumā šis noteikums arī tiek ievērots.

Kas notiek: es izvēlējos daudzas lietas bez spilgta dizaina. Mierīgas, pārliecinātas modeles. Un visi kopā veidoja interesantu un netriviālu buduāra tēlu.

Parasti meitenes steidzas uz ļoti dekorētu apakšveļu (kas arī nav slikti), īpaši, ja vēlas sevi palutināt. Bet to ir grūtāk apvienot ar kaut ko citu, un to parasti izmanto tikai kā vienu komplektu.

Izdariet secinājumus vai, vēl labāk, ļaujiet sev daudz dažādu patīkamu lietu, lai jums būtu no kā izvēlēties.

Jūs varat un vajadzētu apspriest attēlu un uzdot jautājumus komentāros.

Tehniskais apskats ar interesantu informāciju par komplektu ir atrodams nākamajā publikācijā. Un tur ir daudz interesantu lietu. Dizainere padomāja par ērtībām līdz mazākajai detaļai.

Pēctrūkuma laikmetā spilgts izskats bija protests pret pelēko realitāti, kad dzīvi ļoti gribējās redzēt kā karnevālu, tātad “samtu un brokātu”.

Pēctrūkuma laikmetā spilgts izskats bija protests pret pelēko realitāti, kad patiešām gribējās dzīvi redzēt kā karnevālu, tātad "samtu un brokātu". Un slaveni zīmoli veicināja vēlmi izcelties un palikt atmiņā. Tātad lietas sāka spēlēt svarīgāku lomu nekā mēs paši: aiz pseido tiekšanās pēc individualitātes, aiz krāsām un izdomātiem stiliem bija grūti saskatīt pašu cilvēku. Taču pēkšņi modes industrija apgriezās par 180 grādiem. Lai gan kāpēc “pēkšņi”? Viņa vienkārši sāka reaģēt uz tā laika prasībām.

Izrādījās, ka ir daudz vieglāk parādīt savu individualitāti, ja apģērbs nepiesaista visu uzmanību. Un tāpēc mēs runājām par vienkāršību, par vizulis, pārmērīga spīduma samazināšanu un ziedu rakstiem drēbēs - citiem vārdiem sakot, par minimālismu. Ielu mode nekavējoties reaģēja uz tendenci, tāpēc meitenei kaut kur Ņujorkā vai Londonā ideāls variants ir balts T-krekls, tumši džinsi un baleta bikses, bet zēnam vienīgās citas kurpes ir kedas.

Minimālisms ne tik daudz kļuva par modes reakciju uz laiku, bet gan sakrita ar to cilvēku dzīves nostāju, kuri atsakās no daudzām pazīstamām lietām un līdz ar to arī dzīves attieksmēm. Jaunās modes tendences ieteica atbrīvoties no laikmeta atkritumiem - no tā, "lai viss būtu kā cilvēkiem".

Apzināts askētisms pārmērības vietā, līniju tīrība un skaidrība, līdzsvarots, harmonisks tēls - tas viss ir minimālisma pazīmes un vienlaikus - alternatīva mūsu trakajam dzīves ritmam, iespēja mainīties atbilstoši tam un nepieciešamo mobilitātes demonstrāciju.

Un arī vienkāršība un skaidrība apģērbā - nemitīgi meklējumi un iespēja paust savu attieksmi pret notiekošo.

Ko var redzēt modes dizaineru skatēs? Skaidri silueti, bez redzamiem stiprinājumiem vai pogām, vienkāršs piegriezums, jostas. Var redzēt A-līnijas siluetus un bezapkakles jakas, šauru legingus un asimetriskas vilnas kleitas; krāsas - atturīgi pelēks un tumši zils, toņi - bordo, ceriņi.

Arī modeļi ir “noturēti” minimālisma garā — gandrīz pilnīgs grima un vienkāršu frizūru trūkums. Tomēr šis stils ilgu laiku nebija pieprasīts: valdīja temperamentīgi itāļi, kas sludināja spilgtumu, pretenciozitāti, pat nesaturēšanu, būdami sava laika bērni. Bet laikmetu mijā, politiskās, ekonomiskās, garīgās nestabilitātes laikos dominē forma un līnija - galvenās minimālisma pazīmes.

Iespējams, arī šeit mēs zināmā mērā atpaliekam no visas progresīvās cilvēces: par minimālismu viņi sāka runāt ne tik sen, lai gan angļu, skandināvu, beļģu dizaineri to uz podiumiem nes jau vairākus gadus. Asprātīga pasaulē notiekošo notikumu interpretācija vai nogurums no tā, kas modes pasaulē kļuvis par šķietami nebeidzamu dzīves svinēšanu?

Lai kā arī būtu, jāatceras, ka nereti šādos periodos cilvēces skatieni pievēršas austrumiem. Galu galā tieksme pēc vienkāršības izpaužas ne tikai garderobē: arī interjera dizains tiecas pēc vienkāršības, mēbeļu minimuma, lieliem, gaišiem logiem, baltām sienām. Tā, iespējams, ir Japāna, ņemot vērā mūsu klimatu un mīlestību pret sauli. Un tur vienmēr dominējis minimālisms, to nav iznīcinājušas modernajām tehnoloģijām piebāztas augstceltnes, metro, ārprātīgi ātrumi un Rietumu ietekme uz daudzām dzīves jomām.

Vai tas nenozīmē, ka minimālisms ir visnoturīgākais un “gudrākais” stils, ko cilvēce jau sen izgudroja? Bet tas, kā saka, ir pavisam cits stāsts... Cita lieta, ka japāņu skaidrība un pragmatisms var ļoti ietekmēt turpmāko minimālisma tendenču veidošanos.

Tomēr augstās modes jomā minimālisms, visticamāk, neizdzīvos. Galu galā jebkura modes nama panākumu atslēga ir atbilstība saviem “kodiem”, un atkāpes no šī noteikuma nav pieļaujamas pat ar “jaunu asiņu” iepludināšanu, tostarp, piemēram, laika garu. Ejot kopsolī ar laikmetu, Parīzes augstās modes sindikāta veidotājiem piemīt augsta māksla apvienot jaunus un savus mūžīgos vārdus, kā rezultātā dzimst objektīvi izteikta māksla, kurai uzticīgi ir daudzi klienti.

Komentē rakstu "Minimālisma gars. Vienkāršības izpratne"

Jūs varat iesniegt savu stāstu publicēšanai vietnē

Vairāk par tēmu "Minimālisma gars. Vienkāršības izpratne":

Un ieraudzīju vēl vienu na*umi dūnu jaku piedāvājumu (Perfekta stila modes dūnu jakas! Ziema 16/17). Es vienkārši saslimu, kā es gribēju.

Pievilcīgs dizains, spilgtas krāsas – un tajā pašā laikā skandināvu minimālisms. 2016. gada februārī parādīsies unikāla TILLFELLE kolekcija - Brazīlijas izteiksmīguma un zviedru vienkāršības sajaukums. Neskatoties uz zināmu līdzību abu valstu dizainā un arhitektūrā, IKEA cenšas uzsvērt Brazīlijas dzīvesveidu ar savu mūžīgo svētku atmosfēru. TILLFÄLLE kolekcijas izveide aizsākās ar ideju paplašināt tradicionālā skandināvu stila robežas. Lai saprastu, kā to izdarīt...

Šajā vietnē (no Elena Solnechnaya, vai ne?) Es vienmēr pērku stilu 20 un stilu 40 sev un savam draugam CC. Šis ir mans mīļākais, iespējams, jau 4 gadus.

Viņi prot ietērpt sevi ar taftu, kliņģerīti un dūmaku, * Viņi neteiks ne vārda vienkāršībā, viss ir ar grimasēm; Franču romances tev dzied Un augšējās notis tiek izceltas, Tās ​​pieķeras militārpersonām.

Padalīšos pieredzē, varbūt kādam noderēs. Mums vajadzēja iegādāties virtuvi par budžetu, līdz 100 tūkstošiem rubļu. Bijām uz vairākiem saloniem, to ir ļoti ērti darīt Jaungada brīvdienās - visi saloni ir atvērti. Visur viņi mums uzzīmēja virtuvi un aprēķināja tās izmaksas. Noteikti jāierodas ar savu telpas rasējumu - sienu mērījumi, izvirzījumi, attālumi līdz visām rozetēm no visām pusēm, sadzīves tehnikas augstums, ja jau ir, ventilācijas atveres izvietojums un citi konstruktīvie...

Kas ir palīdzība, līdzjūtība, spēja saprast cilvēkus? Iespējams, tās ir galvenās cilvēka īpašības, kas mūsdienu sabiedrībā piemīt ne visiem. Un Jekaterinas Murašovas stāstā “Izslēgšanas zona” es redzēju laipnu, īstu meiteni. Lasot darbu, saprotu, ka stāsts ir no četrpadsmitgadīgās Oljas. Ar viņu ir viegli sarunāties, bet viņai nav tuvu draugu... Kāpēc? Varbūt tas viss ir tāpēc, ka tā ir jauna māja, jauna skola, jauni cilvēki. Viss būtu kārtībā, bet kādu dienu Olina dzīve mainās. PVO...

Atceries mani. Reģistrēties. par somām... stilu, eleganci un... veselību. Cienījamie uzticības personas! Man ienāca prātā doma, un es to domāju.

Cokols var būt nepieciešams kā stila elements, kad stils (klasisks, moderns) to vienkārši prasa, vai varbūt kā sava veida akcents, kad stils it kā noraida minimālisma gadījumā hi-tech.

OFF par komunikācijas stilu konferencēs 7e. --- humors. Adopcija. Adopcijas jautājumu apspriešana, bērnu ievietošanas ģimenēs formas, adoptēto bērnu audzināšana, mijiedarbība ar aizbildnību, adoptētāju apmācības skolā.

Pēctrūkuma laikmetā spilgts izskats bija protests pret pelēko realitāti, kad tiešām gribējās dzīvi redzēt kā karnevālu, tātad “samtu un brokātu”.

Un slaveni zīmoli veicināja vēlmi izcelties un palikt atmiņā. Tātad lietas sāka spēlēt svarīgāku lomu nekā mēs paši: aiz pseido tiekšanās pēc individualitātes, aiz krāsām un iedomātā stila bija grūti saskatīt pašu cilvēku. Taču pēkšņi modes industrija apgriezās par 180 grādiem. Lai gan kāpēc “pēkšņi”? Viņa vienkārši sāka reaģēt uz tā laika prasībām.

Izrādījās, ka ir daudz vieglāk parādīt savu individualitāti, ja apģērbs nepiesaista visu uzmanību. Un tāpēc mēs runājām par vienkāršību, par vizulis, pārmērīga spīduma samazināšanu un ziedu rakstiem drēbēs - citiem vārdiem sakot, par minimālismu. Ielu mode nekavējoties reaģēja uz tendenci, tāpēc meitenei kaut kur Ņujorkā vai Londonā ideāls variants ir balts T-krekls, tumši džinsi un baleta bikses, bet zēnam vienīgās citas kurpes ir kedas.

Minimālisms ne tik daudz kļuva par modes reakciju uz laiku, bet gan sakrita ar to cilvēku dzīves nostāju, kuri atsakās no daudzām pazīstamām lietām un līdz ar to arī dzīves attieksmēm. Jaunās modes tendences ieteica atbrīvoties no laikmeta atkritumiem - no tā, "lai viss būtu kā cilvēkiem".

Apzināta askētisms pārmērības vietā, līniju tīrība un skaidrība, līdzsvarots, harmonisks tēls - tas viss ir minimālisma pazīmes un vienlaikus - alternatīva mūsu trakajam dzīves ritmam, iespēja mainīties atbilstoši tam un nepieciešamo mobilitātes demonstrāciju.

Un arī vienkāršība un skaidrība apģērbā - nemitīgi meklējumi un iespēja paust savu attieksmi pret notiekošo.

Ko var redzēt modes dizaineru skatēs? Skaidri silueti, bez redzamiem stiprinājumiem vai pogām, vienkāršs piegriezums, jostas. Var redzēt A-līnijas siluetus un bezapkakles jakas, šauru legingus un asimetriskas vilnas kleitas; krāsas - atturīgi pelēks un tumši zils, toņi - bordo, ceriņi.

Arī modeļi ir “turēti” minimālisma garā - gandrīz pilnīga grima neesamība un frizūru vienkāršība. Tomēr šis stils ilgu laiku nebija pieprasīts: valdīja temperamentīgi itāļi, kas sludināja spilgtumu, pretenciozitāti, pat nesaturēšanu, būdami sava laika bērni.

Bet laikmetu mijā, politiskās, ekonomiskās, garīgās nestabilitātes laikā dominē forma un līnija - galvenās minimālisma pazīmes.

Iespējams, arī šeit mēs zināmā mērā atpaliekam no visas progresīvās cilvēces: par minimālismu viņi sāka runāt ne tik sen, lai gan angļu, skandināvu, beļģu dizaineri to uz podiumiem nes jau vairākus gadus. Asprātīga pasaulē notiekošo notikumu interpretācija vai nogurums no tā, kas modes pasaulē kļuvis par šķietami nebeidzamu dzīves svinēšanu?

Lai kā arī būtu, jāatceras, ka nereti šādos periodos cilvēces skatieni pievēršas austrumiem. Galu galā tieksme pēc vienkāršības izpaužas ne tikai garderobē: arī interjera dizains tiecas pēc vienkāršības, mēbeļu minimuma, lieliem, gaišiem logiem, baltām sienām. Tā, iespējams, ir Japāna, ņemot vērā mūsu klimatu un mīlestību pret sauli. Un tur vienmēr dominējis minimālisms, to nav iznīcinājušas modernajām tehnoloģijām piebāztas augstceltnes, metro, ārprātīgi ātrumi un Rietumu ietekme uz daudzām dzīves jomām.

Vai tas nenozīmē, ka minimālisms ir visnoturīgākais un “gudrākais” stils, ko cilvēce izgudroja jau sen? Bet tas, kā saka, ir pavisam cits stāsts... Cita lieta, ka japāņu skaidrība un pragmatisms var ļoti ietekmēt turpmāko minimālisma tendenču veidošanos.

Tomēr augstās modes jomā minimālisms, visticamāk, neizdzīvos. Galu galā jebkura modes nama panākumu atslēga ir atbilstība saviem “kodiem”, un atkāpes no šī noteikuma nav pieļaujamas pat ar “jaunu asiņu” iepludināšanu, tostarp, piemēram, laika garu. Ejot kopsolī ar laikmetu, Parīzes augstās modes sindikāta veidotājiem piemīt augsta māksla apvienot jaunus un savus mūžīgos vārdus, kā rezultātā dzimst objektīvi izteikta māksla, kurai uzticīgi ir daudzi klienti.

Ja atrodat kļūdu, lūdzu, iezīmējiet teksta daļu un noklikšķiniet Ctrl+Enter.