Художник адамов алексей ночь.

Прочитало: 1 за час / 3 за неделю / 11 за
месяц
Понравилось: 1 пользователю

Цитата сообщения Водо-лей


«ИСКУССТВО - ЭТО ПРИРОДА
ПЛЮС ЧЕЛОВЕК»
Слова, вынесенные в
заголовок, принадлежат великому русскому ученому К.А. Тимирязеву. Они, как
нельзя лучше характеризуют творчество художника-пейзажиста Алексея Адамова,
воспевающего прохладное утро в деревне, раннюю осень, лесную опушку в солнечный
день... Впрочем, нельзя сказать, что природа является для художника только лишь
предметом изображения. Взглянув на любую из картин Адамова, понимаешь, что
природа - это еще и источник вдохновения, и предмет восхищения мастера.



Алексей Адамов
родился в Таганроге, на берегу Азовского моря, в 1971 году. С детства его
окружали живописные пейзажи родного края и романтика близости моря.
Он учился
в Таганрогской детской художественной школе, а в 1992 году окончил Ростовское
художественное училище им. М.Б. Грекова.
Об этом училище у художника остались
самые теплые воспоминания. В своей художественной галерее он хранит под стеклом
журнальный список посещаемости однокурсников. Образ наставника Владимира
Ивановича Бегмы и по сей день служит Алексею творческим ориентиром.



Первый свой рисунок
Алексей предоставил на телеконкурс в возрасте 11 лет. Это был не пейзаж, не
марина… Он изобразил концлагерь – прямую противоположность природной красоты.
Можно долго и подробно разбирать чувства, мысли и мотивы маленького художника,
но делать этого не стоит. Неизбежна ошибка. Одно точно – душа художника
реагирует на уродства человеческого мира так же остро, как и на его красоту и
вечную красоту природы. Последней Алексей Адамов и посвятил свое дальнейшее
зрелое творчество. Благо, красоты в районе Таганрога и прилегающей обширной
донской территории было много.
Если Алексея Адамова спрашивают о том, когда
он начал рисовать, он говорит, что помнит себя всегда рисующим. Рисовал и его
отец, и мастерски занимался чеканкой. То есть, была в его жизни какая-то
предопределенность, направленность судьбы, помогшая сделать правильный выбор и
стать художником.
Алексей Адамов представляет собой как художника-пейзажиста
в привычном понимании этого слова, так и мариниста. Эти две основные
составляющие его творчества существуют и развиваются параллельно, и трудно
сказать, в какой из них он достиг большего успеха.

Картины Алексея
Адамова - это романтические образы, где реальность и вымысел сливаются воедино.
Его работы - новеллы со своими неповторимыми характерами, такие неожиданно
близкие, словно они знакомы зрителю с детства. Автор ведет разговор о вечном,
удивляет новизной сюжетов, увлекая виртуозностью простых и метких технических
приемов. Пейзажи, в том числе и марины, как особый жанр живописи, можно сравнить
с изысканными и тончайшими наблюдениями природы Ивана Бунина. Живописные
произведения Алексея Адамова сродни лирическим новеллам этого великого русского
писателя и поэта.
















Морская стихия, во всех
ее проявлениях, вошла в его жизнь с самого раннего детства и прочувствованна
художником глубоко и тонко.















































Алексея Адамова
можно по праву назвать певцом Азовского моря. В отличии от Черного, Азовское
море не имеет такой ослепительной синевы и яркости, оно более мелкое, в нем
преобладают мягкие жемчужно-охристые тона. Сама природа оказывается более
приближена к внутреннему миру человека, настраивает на созерцательность и
раздумье, и тогда картины превращаются в чудесные поэтические новеллы о море и
человеке.

Алексей Адамов - художник, следующий русской реалистической
традиции. В его творчестве нет хаоса и разрушения, он с трепетом и любовью
изображает русскую природу, где царит гармония, покой и умиротворение.




















Глядя на картины
этого мастера, замечаешь удивительную вещь: независимо от того, что на них
изображено, под впечатлением от увиденного в памяти всплывают собственные
воспоминания и чувства. Чувства, очевидно, схожие с ощущениями самого автора в
момент создания полотна. И вот, смотря на картину, ловишь себя на мысли, что
видишь уже не только талантливо переданную красоту Азовского моря на закате, а
что-то свое, давно позабытое, но очень родное. Это умение передавать
совершенство природы и затрагивать сокровенные струны души человека, находить в
них искренний отклик и есть, очевидно, Божий дар.

Алексеем Адамовым
написаны сотни работ. Он участвует в выставках с 1996 года, среди них -
персональные выставки в Таганроге, Ростове-на-Дону выставки в Праге, Париже,
ежегодные персональные выставки в Центральном Доме художника в Москве,
персональная выставка в галерее Art gallery NOVEKS в помещении АRТА gallery в
Торонто, выставка «Русский романтизм» в галерее Petley Fine Art в Лондоне и
многие другие. В 2009 году Алексей Адамов участвовал в ежегодном «Международном
художественном Арт-салоне» в Москве, его картины выставлялись в Доме
Правительства и в Государственном Таврическом дворце
Санкт-Петербурга.

Адамов - член Союза художников России с 2004 года,
Международного художественного фонда, Московского объединения художников с 2005
года. С 2007 года он является членом-корреспондентом Международной академии
культуры и искусства.

Алексей Адамов - художник перспективный, творчески
целеустремленный, искусство которого привлекает искренностью чувств, полифонией
цвета и образной содержательностью. Эпические и лирические пейзажи живописца
наглядно свидетельствуют о верности традициям русского
реалистического
реалиазма.
К настоящему времени Алексей Адамов провел
много персональных и прочих выставок. В его возрасте это хороший показатель,
говорящий о том, что человек нашел свое место в жизни. А это далеко не часто
случается…




В 1988 году с третьей попытки я поступил в Ростовское художественное училище им. М. Б. Грекова. Окончил его в 1992 году. С небольшим перерывом удалось создать следующие экспозиции, почти к каждой готовился отдельно (не менее двадцати работ для каждой).
1996-2001 гг. Персональные...

Зовут меня Алексей Адамов. Родился 6 сентября 1971 в Таганроге.
Бабушка увидела, что рисую и отвела в художественную школу.
В общеобразовательной школе я тоже учился рисованию на задней парте, но это была в основном графика шариковой ручкой.
В 1988 году с третьей попытки я поступил в Ростовское художественное училище им. М. Б. Грекова. Окончил его в 1992 году.

С небольшим перерывом удалось создать следующие экспозиции, почти к каждой готовился отдельно (не менее двадцати работ для каждой).
1996-2001 гг. Персональные выставки в ЦГПБ им. А. П. Чехова, Таганрог, Россия.
1998 г. Выставка посвященная 300-летию г. Таганрога, музей Градостроительства и быта.
1998-2000 гг. Выставки в Праге, Чехия.
2001 г. Донской художественный фонд, Ростов-на-Дону.
2003 г. Выставки в Париже, Франция.
2003-2006 гг. Ежегодные персональные выставки, Центральный Дом художника в Москве, Россия.
2005 г. Выставка «Современное искусство России», Творческий союз художников России, Москва, Гоголевский бульвар, д. 10.
Бронзовая медаль.
2004-2007 гг. Ежегодный «Международный художественный Арт-салон», Москва.
Выставки в офисах «Газпрома», «Газопровода», Совете Федерации России.
2006 г. Ежегодный «Международный художественный Арт-салон», Москва.
Галерея «Вавилон», Самара.

Выставка в Государственном Таврическом дворце Санкт-Петербурга.
2007 г. Ежегодный «Международный художественный Арт-салон», Москва.
Выставка «Русский романтизм» в галерее «Petley Fine Art», Лондон, Великобритания.

Финалист международного конкурса пейзажистов США.
Персональная выставка в галерее «Art gallery NOVEKS» в помещении ARTA gallery. Торонто, Канада.
Участник выставки под эгидой Фонда «Меценаты Столетия», Москва.
Государственная Третьяковская Галлерея. Золотая медаль «Национальное достояние».
Выставка в здании Совета Федерации, Москва.
2008 г. Выставка в Московском Кремле.
Участник «Toronto Art Expo» в Канаде.

Выставка в Государственном центральном музее современной истории России, Москва.
Выставка в Государственной Думе.
2009 г. Ежегодный «Международный художественный Арт-салон», Москва.
Выставка в Доме Правительства.
Выставка в Государственном Таврическом дворце Санкт-Петербурга.
2010 г. Ежегодный «Международный художественный Арт-салон», Москва.
2011 г. Почта России выпустила марку с картиной Алексея Адамова.
Ежегодный «Международный художественный Арт-салон», Москва.
2012-2015гг. Ежегодный «Международный художественный Арт-салон», Москва.

Картины находятся в частных собраниях и государственных музеях, а также в кабинетах известных политиков России.


Слова, вынесенные в заголовок, принадлежат великому русскому ученому К.А. Тимирязеву. Они, как нельзя лучше характеризуют творчество художника-пейзажиста Алексея Адамова, воспевающего прохладное утро в деревне, раннюю осень, лесную опушку в солнечный день... Впрочем, нельзя сказать, что природа является для художника только лишь предметом изображения. Взглянув на любую из картин Адамова, понимаешь, что природа - это еще и источник вдохновения, и предмет восхищения мастера.

Алексей Адамов родился в Таганроге, на берегу Азовского моря, в 1971 году. С детства его окружали живописные пейзажи родного края и романтика близости моря.
Он учился в Таганрогской детской художественной школе, а в 1992 году окончил Ростовское художественное училище им. М.Б. Грекова.
Об этом училище у художника остались самые теплые воспоминания. В своей художественной галерее он хранит под стеклом журнальный список посещаемости однокурсников. Образ наставника Владимира Ивановича Бегмы и по сей день служит Алексею творческим ориентиром.



Первый свой рисунок Алексей предоставил на телеконкурс в возрасте 11 лет. Это был не пейзаж, не марина… Он изобразил концлагерь - прямую противоположность природной красоты. Можно долго и подробно разбирать чувства, мысли и мотивы маленького художника, но делать этого не стоит. Неизбежна ошибка. Одно точно - душа художника реагирует на уродства человеческого мира так же остро, как и на его красоту и вечную красоту природы. Последней Алексей Адамов и посвятил свое дальнейшее зрелое творчество. Благо, красоты в районе Таганрога и прилегающей обширной донской территории было много.
Если Алексея Адамова спрашивают о том, когда он начал рисовать, он говорит, что помнит себя всегда рисующим. Рисовал и его отец, и мастерски занимался чеканкой. То есть, была в его жизни какая-то предопределенность, направленность судьбы, помогшая сделать правильный выбор и стать художником.
Алексей Адамов представляет собой как художника-пейзажиста в привычном понимании этого слова, так и мариниста. Эти две основные составляющие его творчества существуют и развиваются параллельно, и трудно сказать, в какой из них он достиг большего успеха.

Картины Алексея Адамова - это романтические образы, где реальность и вымысел сливаются воедино. Его работы - новеллы со своими неповторимыми характерами, такие неожиданно близкие, словно они знакомы зрителю с детства. Автор ведет разговор о вечном, удивляет новизной сюжетов, увлекая виртуозностью простых и метких технических приемов. Пейзажи, в том числе и марины, как особый жанр живописи, можно сравнить с изысканными и тончайшими наблюдениями природы Ивана Бунина. Живописные произведения Алексея Адамова сродни лирическим новеллам этого великого русского писателя и поэта.
















Морская стихия, во всех ее проявлениях, вошла в его жизнь с самого раннего детства и прочувствованна художником глубоко и тонко.















































Алексея Адамова можно по праву назвать певцом Азовского моря. В отличии от Черного, Азовское море не имеет такой ослепительной синевы и яркости, оно более мелкое, в нем преобладают мягкие жемчужно-охристые тона. Сама природа оказывается более приближена к внутреннему миру человека, настраивает на созерцательность и раздумье, и тогда картины превращаются в чудесные поэтические новеллы о море и человеке.

Алексей Адамов - художник, следующий русской реалистической традиции. В его творчестве нет хаоса и разрушения, он с трепетом и любовью изображает русскую природу, где царит гармония, покой и умиротворение.




















Глядя на картины этого мастера, замечаешь удивительную вещь: независимо от того, что на них изображено, под впечатлением от увиденного в памяти всплывают собственные воспоминания и чувства. Чувства, очевидно, схожие с ощущениями самого автора в момент создания полотна. И вот, смотря на картину, ловишь себя на мысли, что видишь уже не только талантливо переданную красоту Азовского моря на закате, а что-то свое, давно позабытое, но очень родное. Это умение передавать совершенство природы и затрагивать сокровенные струны души человека, находить в них искренний отклик и есть, очевидно, Божий дар.

Алексеем Адамовым написаны сотни работ. Он участвует в выставках с 1996 года, среди них - персональные выставки в Таганроге, Ростове-на-Дону выставки в Праге, Париже, ежегодные персональные выставки в Центральном Доме художника в Москве, персональная выставка в галерее Art gallery NOVEKS в помещении АRТА gallery в Торонто, выставка «Русский романтизм» в галерее Petley Fine Art в Лондоне и многие другие. В 2009 году Алексей Адамов участвовал в ежегодном «Международном художественном Арт-салоне» в Москве, его картины выставлялись в Доме Правительства и в Государственном Таврическом дворце Санкт-Петербурга.

Адамов - член Союза художников России с 2004 года, Международного художественного фонда, Московского объединения художников с 2005 года. С 2007 года он является членом-корреспондентом Международной академии культуры и искусства.

Алексей Адамов - художник перспективный, творчески целеустремленный, искусство которого привлекает искренностью чувств, полифонией цвета и образной содержательностью. Эпические и лирические пейзажи живописца наглядно свидетельствуют о верности традициям русского реалистического
реалиазма.
К настоящему времени Алексей Адамов провел много персональных и прочих выставок. В его возрасте это хороший показатель, говорящий о том, что человек нашел свое место в жизни. А это далеко не часто случается…

Адамов Алексей

Родился в 1971 г. в Таганроге.
В 1992 г. окончил Ростовское-на-Дону художественное училище им. М. Б. Грекова.
Участник выставок с 1996 г.
Член Творческого Союза Художников России с 2004 года, Международного Художественного Фонда, Московского объединения художников с 2005 года.
Член-Корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства с 2007 года.

1.Алексей Адамов родился и вырос в Таганроге, на берегу Азовского моря. Морская стихия, во всех ее проявлениях, вошла в его жизнь с самого раннего детства и прочувствованна художником глубоко и тонко.
2.Волнения и штиль, приливы и отливы, тихие лунные ночи, солнечные и пасмурные дни - все запечатлелось в полотнах художника и прошло эволюцию от романтической восторженности до серьезного реалистического осмысления образа.
3
4
5
6Если в ранних работах, выполненных гладко, почти незаметным мазком, с тончайшими переходами тона и лессировками, наблюдается стремление передать световые эффекты - сияние луны в темном небе и завораживающие лунные дорожки на гладком зеркале воды с таинственно маячащим вдали одиноким парусником, горячие закаты солнца, заливающим своим светом все пространство, ослепительные штили или мягкие туманные дымки предрассветного утра
7
8

9 Позднее морской пейзаж постепенно приобретает все более эпический размах. Художник набирает силу, как бы раскрепощаясь, движения его кисти обретают свободу, мазок становится решительным и точным, а работы приобретают острое ощущение реальности, придающей образу все большую полноту и конкретность.





13Алексея Адамова можно по праву назвать певцом Азовского моря. В отличии от Черного, Азовское море не имеет такой ослепительной синевы и яркости, оно более мелкое, в нем преобладают мягкие жемчужно-охристые тона. Сама природа оказывается более приближена к внутреннему миру человека, настраивает на созерцательность и раздумье, и, тогда картины превращаются в чудесные поэтические новеллы о море и человеке. Таковы «Старик и море », 2004 г. и картина , изображающая двух мальчиков на каменистом берегу ранним утром, следящих за полетом чайки над спокойным, мерно катящим свои волны морем, окутанным легким туманом.


14 Картине сопутствуют стихи Н. П. Огарева:
«И день придет; морские волны
Опять привет заплещут нам,
И мы умчимся волей полны,
Туда - к свободным берегам.»


15В пейзажах южной и среднерусской полосы можно отметить нечто общее, что проходит лейтмотивом почти через все творчество Адамова, - это удивительная тишина, гармония и покой. Практически, в пейзажах А. Адамова нет драматизма, коллизий, столкновений - лишь умиротворенность, порой тихая грусть.


21Поддавшись такому настроению, с ним трудно расстаться, картины зовут к себе, их хочется смотреть и смотреть. Сюжеты взяты с натуры и тщательно проработаны, тональная выверенность безупречна, благодаря чему пространство углубляется, наполняется воздухом. Живопись легкая, порой прозрачная, в ней всегда находится место небу




24Получается поразительный эффект - ощущение от живописи почти тоже, что ощущение от созерцания живой природы. Вероятно, именно в этом притягательная сила пейзажей Алексея Адамова, они не только вызывают эстетические переживания, но пробуждают в человеке добрые чувства, навевают воспоминания, напоминают о вечном


25Задушевность, неторопливая повествовательность, лиризм, глубоко личностное переживание природы - характерные черты пейзажей А. Адамова, и, как свойства понятные и близкие душе русского человека, находят в ней благодарный отклик.


27Реалистическое искусство способно вызвать высокие и благородные чувства, созидающие душу человека, а художественный метод и способ выражения, которым пользуется художник, определяется индивидуальными особенностями его личности. А. Адамов - современный мастер, он идет своим путем, опираясь на опыт и традиции русской реалистической школы, вырабатывает свой стиль, соответствующий именно его личности, его видению мира. Главное, что определяет его работы и делает их узнаваемыми, - это особенная тонкость чувств и поэтичность и, соответствующая им, ясная чистота живописи.




Алексей Адамов поистине труженик в искусстве. Им написаны сотни работ, в его биографии более десятка только персональных выставок, его творчество востребовано и неизменно привлекает как поклонников, так и покупателей. Учитывая молодость автора и неиссякаемую творческую активность, можно сказать, что главные его достижения еще впереди!

Выдержки из рецензии искусствоведа Маркеевой М. Ф.

«ИСКУССТВО — ЭТО ПРИРОДА ПЛЮС ЧЕЛОВЕК»

Слова, вынесенные в заголовок, принадлежат великому русскому ученому К.А. Тимирязеву. Они, как нельзя лучше характеризуют творчество художника-пейзажиста Алексея Адамова, воспевающего прохладное утро в деревне, раннюю осень, лесную опушку в солнечный день... Впрочем, нельзя сказать, что природа является для художника только лишь предметом изображения. Взглянув на любую из картин Адамова, понимаешь, что природа - это еще и источник вдохновения, и предмет восхищения мастера.

Алексей Адамов родился в Таганроге, на берегу Азовского моря, в 1971 году. С детства его окружали живописные пейзажи родного края и романтика близости моря.
Он учился в Таганрогской детской художественной школе, а в 1992 году окончил Ростовское художественное училище им. М.Б. Грекова.
Об этом училище у художника остались самые теплые воспоминания. В своей художественной галерее он хранит под стеклом журнальный список посещаемости однокурсников. Образ наставника Владимира Ивановича Бегмы и по сей день служит Алексею творческим ориентиром.

Первый свой рисунок Алексей предоставил на телеконкурс в возрасте 11 лет. Это был не пейзаж, не марина… Он изобразил концлагерь - прямую противоположность природной красоты. Можно долго и подробно разбирать чувства, мысли и мотивы маленького художника, но делать этого не стоит. Неизбежна ошибка. Одно точно - душа художника реагирует на уродства человеческого мира так же остро, как и на его красоту и вечную красоту природы. Последней Алексей Адамов и посвятил свое дальнейшее зрелое творчество. Благо, красоты в районе Таганрога и прилегающей обширной донской территории было много.
Если Алексея Адамова спрашивают о том, когда он начал рисовать, он говорит, что помнит себя всегда рисующим. Рисовал и его отец, и мастерски занимался чеканкой. То есть, была в его жизни какая-то предопределенность, направленность судьбы, помогшая сделать правильный выбор и стать художником.
Алексей Адамов представляет собой как художника-пейзажиста в привычном понимании этого слова, так и мариниста. Эти две основные составляющие его творчества существуют и развиваются параллельно, и трудно сказать, в какой из них он достиг большего успеха.

Картины Алексея Адамова - это романтические образы, где реальность и вымысел сливаются воедино. Его работы - новеллы со своими неповторимыми характерами, такие неожиданно близкие, словно они знакомы зрителю с детства. Автор ведет разговор о вечном, удивляет новизной сюжетов, увлекая виртуозностью простых и метких технических приемов. Пейзажи, в том числе и марины, как особый жанр живописи, можно сравнить с изысканными и тончайшими наблюдениями природы Ивана Бунина. Живописные произведения Алексея Адамова сродни лирическим новеллам этого великого русского писателя и поэта.




Морская стихия, во всех ее проявлениях, вошла в его жизнь с самого раннего детства и прочувствованна художником глубоко и тонко.



















Алексея Адамова можно по праву назвать певцом Азовского моря. В отличии от Черного, Азовское море не имеет такой ослепительной синевы и яркости, оно более мелкое, в нем преобладают мягкие жемчужно-охристые тона. Сама природа оказывается более приближена к внутреннему миру человека, настраивает на созерцательность и раздумье, и тогда картины превращаются в чудесные поэтические новеллы о море и человеке.

Алексей Адамов - художник, следующий русской реалистической традиции. В его творчестве нет хаоса и разрушения, он с трепетом и любовью изображает русскую природу, где царит гармония, покой и умиротворение.








Глядя на картины этого мастера, замечаешь удивительную вещь: независимо от того, что на них изображено, под впечатлением от увиденного в памяти всплывают собственные воспоминания и чувства. Чувства, очевидно, схожие с ощущениями самого автора в момент создания полотна. И вот, смотря на картину, ловишь себя на мысли, что видишь уже не только талантливо переданную красоту Азовского моря на закате, а что-то свое, давно позабытое, но очень родное. Это умение передавать совершенство природы и затрагивать сокровенные струны души человека, находить в них искренний отклик и есть, очевидно, Божий дар.

Алексеем Адамовым написаны сотни работ. Он участвует в выставках с 1996 года, среди них - персональные выставки в Таганроге, Ростове-на-Дону выставки в Праге, Париже, ежегодные персональные выставки в Центральном Доме художника в Москве, персональная выставка в галерее Art gallery NOVEKS в помещении АRТА gallery в Торонто, выставка «Русский романтизм» в галерее Petley Fine Art в Лондоне и многие другие. В 2009 году Алексей Адамов участвовал в ежегодном «Международном художественном Арт-салоне» в Москве, его картины выставлялись в Доме Правительства и в Государственном Таврическом дворце Санкт-Петербурга.

Адамов - член Союза художников России с 2004 года, Международного художественного фонда, Московского объединения художников с 2005 года. С 2007 года он является членом-корреспондентом Международной академии культуры и искусства.

Алексей Адамов - художник перспективный, творчески целеустремленный, искусство которого привлекает искренностью чувств, полифонией цвета и образной содержательностью. Эпические и лирические пейзажи живописца наглядно свидетельствуют о верности традициям русского реалистического
реалиазма.
К настоящему времени Алексей Адамов провел много персональных и прочих выставок. В его возрасте это хороший показатель, говорящий о том, что человек нашел свое место в жизни. А это далеко не часто случается…