Meka difuzna svjetlost. Lekcija fotografije svjetla i sjene N7

U ovom će se članku raspravljati o konceptima "tvrdog" i "mekog" svjetla, značajkama njihove proizvodnje i opsegu primjene.

Svjetlo je najvažnija komponenta u fotografiji i glavni alat fotografa. U većini slučajeva kvaliteta fotografija uvelike ovisi o fotografovom razumijevanju i sposobnosti da stvori potrebno osvjetljenje. Svjetlost ima mnoge karakteristike - svjetlinu, temperaturu, valnu duljinu... Među fotografima se često mogu čuti pojmovi "tvrdo" i "meko" svjetlo, pogotovo u portretnoj fotografiji, kako to može biti?, jer nećete moći dodirnuti Svjetlo. Hajde da vidimo!

Koncepti "tvrdog" i "mekog" svjetla su relativni i isti su izvor svjetla različitim uvjetima pucanje može biti i tvrdo i meko. O kojim parametrima onda ovisi svjetlost? Pogledajmo ilustrativni primjeri, izrađen na trodimenzionalnim modelima.

Glavna razlika između tvrdog i mekog svjetla je prijelazni gradijent između svjetla i područja sjene. Ako pogledate mjesta zaokružena crvenom bojom, vidjet ćete da na licu s lijeve strane osvijetljeni dio naglo završava i prelazi u sjenu, dok je na licu s desne strane prijelaz iz područja svjetla u područje sjene blaži.

Prijeđimo sada s trodimenzionalnog modela na pravi:

Na fotografiji s jakim svjetlom sjena je ispala izražena, s oštrim granicama, dok je na fotografiji s meko svjetlo sjena je mutnija i prijelaz iz svijetlog u tamno (sjena) puno je mekši i gotovo neprimjetan. Kao što ste mogli primijetiti, fotografija s mekim svjetlom izgleda privlačnije, pa se vjeruje da bolje izgledaju portreti koji koriste meko svjetlo kao glavni izvor (ako fotografirate djevojku, snimajte s mekim svjetlom).

Sada pogledajmo tvrdi i meko svjetlo koristeći bejzbolsku loptu kao primjer.

Nadam se da ćete lako odrediti u kojem slučaju je fotografija snimljena s jakim, a u kojem s mekim svjetlom (gore - jako svjetlo, dolje - meko svjetlo).

Čimbenici koji utječu na vrstu svjetla

Veličina izvora svjetlosti u odnosu na veličinu objekta koji se fotografira;

Udaljenost od izvora svjetlosti do subjekta.

Ako fotografirate nečije lice pod svjetlom žarulje sa žarnom niti, svjetlo će ispasti oštro jer je žarulja manja od lica osobe. Sunce za vedrog dana također je težak izvor svjetlosti (i veliki problem za fotografa) čak i usprkos svojoj ogromnoj veličini, budući da je vrlo daleko u odnosu na subjekt koji se fotografira.

Ako je nebo oblačno, svjetlost će biti mekana, jer sunčeva svjetlost, prolazeći kroz oblake, raspršit će se. Za veličinu izvora svjetlosti u ovom slučaju više nećemo uzimati sunce kao takvo, već oblake koji raspršuju usmjerenu sunčevu svjetlost. Oblaci su puno manji od površine sunca, ali su puno bliže subjektu (zato se fotografi vesele kad je vani oblačno).

Čvrsto svjetlo može se koristiti za teksturirane "muške portrete", kao iu slučajevima kada je potrebno naglasiti teksturu i reljef subjekta.

Korištenje jakog svjetla istaknulo je teksturu kože, dok su duboke sjene dodale kontrast i dramatičnost fotografijama. Sada da vidimo što se događa ako fotografiramo djevojku s jakim svjetlom.

Ovu fotografiju sam snimio kad sam se tek počeo baviti fotografijom, koristeći jedan izvor svjetla - bljeskalicu, koja je dobro prenijela teksturu kameni zid, ali sjene na licu djevojke ne izgledaju baš lijepo (ako ste fotograf početnik, pokušajte izbjeći snimanje portreta djevojaka s jakim svjetlom, neće vam oprostiti =)

Na sljedećim fotografijama jako svjetlo pomoglo je u naglašavanju teksture nakit i kozmetike, kao i prikazati teksturu kože torbice.

Ali što učiniti ako korištenje tvrdog svjetla nije poželjno, kako ga omekšati?

Načini omekšavanja svjetla

- raspršenje svjetlosti. Za to je prikladan bilo koji proziran predmet; postavite ga između subjekta i izvora svjetlosti. Fotografi koriste kišobrane za svjetlo i refleksiju, softboxove, octaboxove, difuzore (prodaju se zajedno s reflektorima), ali može biti i plahta, zavjesa, bilo što što može raspršiti svjetlo;

- refleksija svjetla. Postavite subjekt tako da na njega pada samo reflektirana svjetlost. To je razlog zašto fotografi snimaju u zatvorenom prostoru usmjeravajući bljeskalicu prema stropu.

Mora se uzeti u obzir da se kod ublažavanja svjetla raspršivanjem ili refleksijom gubi značajan dio i smanjuje se osvjetljenje subjekta, zbog čega je potrebno izvršiti prilagodbe parametara snimanja (povećati snagu izvora svjetla ili povećajte brzinu zatvarača, otvorite otvor blende, povećajte ISO).

Koje karakteristike ima meka svjetlost? Za razliku od tvrdog, dobro skriva nedostatke i nedostatke površine koja se uklanja, čini kožu modela privlačnijom, a prijelaz između sjenovitih i svijetlih područja čini nevidljivijim.

I na kraju, primjeri naših fotografija s mekim svjetlom:

Sretno s pucanjima!

Dalje >

SLIKA
I opet i opet bilješka o sljedećem predavanju Aleksandra Šimbarovskog (predmet - Fotografska umjetnost).

Na samom početku predavanja govorili smo o praktična aplikacija bljeskalice, demonstriran je i rad tilt-shift leće, ali kako sam sve to već dovoljno detaljno opisao u pretprošloj bilješci, neću se previše ponavljati. Spomenut ću samo nekoliko novih točaka.

Kada radite s bljeskalicom, viši ISO omogućuje bolje proučavanje pozadine (pozadine).
Vanjske bljeskalice, koje se pričvršćuju izravno na fotoaparat, mogu se koristiti kao alternativa monosvjetlima. Ova se alternativa pokazala mobilnijom i takve se bljeskalice također mogu međusobno sinkronizirati. Da bi to učinili, imaju prekidače poput: Isključeno - Glavni - Podređeni. isključeno - autonomni rad, tj. sinkronizacija je isključena, Master - bljeskalica je master, tj. daje signal pomoćnim bljeskalicama za paljenje, Slave je pomoćna bljeskalica koja će se aktivirati na temelju signala glavne bljeskalice.

Nakon kratke radionice ponovno smo se vratili teoriji i pogledali vrste svjetla (na temelju uloge svjetla u kadru) i glavne sheme osvjetljenja koje se koriste pri snimanju.

Prije razmatranja shema rasvjete, neophodno je razumjeti vrste svjetla, kako se svjetlo zove i koje zadatke obavlja.

Glavne vrste svjetla

Svaki izvor rasvjete u studiju ima svoje ime ovisno o položaju u studiju, namjeni i snazi utjecaja na subjekt koji se fotografira.

Ključno svjetlo kao glavno svjetlo

Postavljen je u bliži sektor ispred modela, ali iznad osi objektiva kamere. Primarna zadaća ključnog svjetla je osvijetliti najvažnije elemente, naglasiti volumen i oblik objekta ili modela koji se fotografira. Konkurencija drugih vrsta svjetla je neprihvatljiva - oni mogu samo nadopuniti ključnu rasvjetu. Jednostavno rečeno, ključno svjetlo može se nazvati glavnim svjetlom. Svjetlo koje samostalno crta se rijetko koristi, budući da daje kontrastno osvjetljenje, što otežava razradu detalja u sjenama ili svijetlima zbog velikog raspona svjetlina.

Nabrojimo niz nedostataka ključnog svjetla ako se koristi kao jedini izvor.

Fizička svojstva izvori rasvjete (konkretno, govorimo o padu svjetlosnog toka) ne dopuštaju pravilno osvjetljenje pozadine. Pozadina ostaje kontrastna zbog razlike u osvjetljenju između samog modela i subjekta i pozadine.

Osvjetljenje je samo djelomično: model je polovično osvijetljen – stranom kojom je model okrenut prema izvoru svjetlosti.

Odabir mjesta za postavljanje subjekta oduzima puno vremena. Činjenica je da problemi nastaju sa sjenama, kojih ima puno: na licu, na popratnim objektima, u pozadini itd.

Kod ključnog osvjetljenja nemoguće je koristiti pozadinu kao element za uravnoteženje kompozicije.

Unatoč svim svojim nedostacima, ključno svjetlo ima vlastite teksture i pomaže da konačna slika bude živopisnija i kontrastnija.

Često se slika jednog izvora slikarskog svjetla naziva rembrantovskom i primjećuje se određena sličnost gotovih fotografija s umjetnikovim kistom. Oskudica i lakonizam svjetla za bojanje omogućuje vam da istaknete trenutni lik ili predmet i ostavite ga u vidnom polju gledatelja.
Slikarstvo svjetla također se odlikuje svojom ljepotom i kompleksnošću. Istina, glavni problemi nastaju prvenstveno zbog nesavršenosti.

Da biste u potpunosti radili s bilo kojim izvorom svjetlosti, zapamtite dva osnovna pravila:

1. Svaki od navedenih izvora svjetlosti obično se postavlja zasebno.
2. Kontrola nad osvjetljenjem se uspostavlja samo preko tražila kamere.

Ispuni svjetlo

U osnovi, dopunsko svjetlo je opće, jednolično osvjetljenje. Po intenzitetu treba biti slabiji od crtaćeg, u pravilu za dvije do tri razine. Poznato je da što je svjetlo za ispunu jače, uzorak je slabiji, kontrast svjetla manji, pogotovo ako se radi o ravnoj slici. Ponekad se uloga ispune može igrati modeliranjem difuznog svjetla. Bljeskalica na fotoaparatu često se koristi kao dopunsko svjetlo.

Dakle, čemu služi dopunsko svjetlo? Omekšava uzorak svjetla i sjene na fotografiji i čini sjene manje dubokim. Međutim, postoje situacije kada njegova uporaba nije potrebna. To su: dramatičan ženski portret, crno-bijeli muški portret, meki portret svijetlih tonova. U drugim slučajevima, dopunsko svjetlo radi u korist fotografa, pa je vrijedno upoznati se s njegovim značajkama.

Za stvaranje dopunskog svjetla koriste se meke kutije i reflektirajuće ploče, svjetlosne ploče i svjetlosni diskovi. Izvor svjetla za ispunu nalazi se standardno: ispred ili pored kamere, dijagonalno ispred. Postoji mišljenje da izvor svjetla za ispunu treba postavljati samo sprijeda, jer će se inače na fotografiji pojaviti grube dvostruke sjene. No, ako fotograf koristi soft box ili svjetlosni disk, stavljajući ih blizu modela, rizik od dodatnih sjena može se izbjeći.

Ako koristite samo dopunsko svjetlo, okvir će biti ravan, bez kontrasta.

Zajedno, ispuna i modelirajuće svjetlo stvaraju prilično skladnu sliku.

Ako želimo koristiti pozadinu koja nije crna, a pogotovo ako se kosa modela stapa s pozadinom, vrijedi spojiti dodatne izvore svjetla o tome pričati ćemo ispod.

Pozadinsko osvjetljenje

Pozadinsko osvjetljenje se također naziva konturno i akcentno svjetlo. Otkriva oblik cijelog fotografskog objekta ili bilo kojeg njegovog dijela, a također “otkida” objekt od pozadine. Kako bi se dobila konturna linija svjetla, izvor pozadinskog osvjetljenja nalazi se iza objekta na maloj udaljenosti od njega. Debljinu svjetlosne konturne linije na fotografiji možete prilagoditi povećanjem ili smanjenjem intenziteta pozadinskog osvjetljenja. Pozadinsko osvjetljenje služi za isticanje svjetlosnog naglaska. Uz njegovu pomoć naglašava se tekstura kose, odjeće itd.

Jedna tehnika koja se temelji na pozadinskom osvjetljenju je kotrazhur(Contre-jour, pucanje protiv svjetla).

Pozadinsko svjetlo

Kao što naziv sugerira, pozadinsko osvjetljenje osvjetljava pozadinu na kojoj je prikazan subjekt fotografije. Može biti ujednačen ili neujednačen. Pozadinsko svjetlo ima dvije svrhe. Stvara dodatnu prostornu dubinu na fotografiji, odvajajući subjekt od pozadine, te osvjetljava pozadinu, naglašavajući njezinu teksturu i boju. Intenzitet pozadinskog svjetla trebao bi biti niži od onog kod slikara.

Izvor pozadinskog svjetla postavlja se tako da su svijetla područja objekta nacrtana na tamnoj pozadini, a tamna područja na svijetloj pozadini. Za stvaranje pozadinskog svjetla koriste se tvrdi izvori svjetla. Oni tvore svjetlosnu točku fiksnog oblika i veličine ili ravnomjerno osvjetljavaju pozadinu. Može postojati nekoliko izvora.

Svjetlo za modeliranje

Svjetlo za modeliranje je usmjereni snop svjetlosti niskog intenziteta koji se koristi za stvaranje svjetla koja poboljšavaju prijenos volumena objekta i naglašavaju sjene kako bi ih ublažili, a ponekad i potpuno eliminirali. Ovisno o namjeni i kreativnim zamislima, modelirajuće svjetlo može biti meko ili tvrdo.

Smjer svjetlosnog toka može biti vrlo različit - od naprijed prema natrag, što je određeno namjerom fotografa. U ovom slučaju, modelirajuće svjetlo, u jednom ili drugom stupnju, neizbježno utječe na gustoću sjena, posvjetljujući ih to više, što bliže ta područja sjene dolaze u kontakt s područjima na koja se primjenjuje modelirajuće svjetlo.

Modelirajuće svjetlo je pomoćna rasvjetna komponenta. Mora biti u skladnoj korelaciji s ključnim svjetlom, uvijek vodeći računa o njegovoj pretežnoj važnosti u raspodjeli svjetla i sjena na objektu.

Reći ću vam o shemama rasvjete u sljedećim bilješkama, budući da smo tijekom predavanja dobili vrlo površnu ideju o četiri osnovne sheme, no obećali su da će sve to detaljnije razraditi tijekom praktične nastave u studiju. Mislim da ću nakon ovih praktičnih lekcija opisati sve točke koje se odnose na sheme rasvjete, inače ako sada pokušate razumjeti temu pomoću Googlea, neće ostati materijala za sljedeće bilješke i morat će se ponoviti)

A u okviru ove bilješke spomenut ću i to da svjetlo može biti meko i tvrdo.

Meko i tvrdo svjetlo

Koncepti “tvrdog” i “mekog” svjetla su relativni i isti izvor svjetla, u različitim uvjetima snimanja, može biti i tvrd i mek. O kojim parametrima onda ovisi svjetlost? Pogledajmo neke ilustrativne primjere napravljene na 3D modelima.

Glavna razlika između jakog i mekog svjetla je prijelazni gradijent između područja svjetla i sjene. Ako pogledate mjesta zaokružena crvenom bojom, vidjet ćete da na licu s lijeve strane osvijetljeni dio naglo završava i prelazi u sjenu, dok je na licu s desne strane prijelaz iz područja svjetla u područje sjene blaži.

Prijeđimo sada s trodimenzionalnog modela na pravi:

Na fotografiji s jakim svjetlom sjena je ispala jasno definirana, s oštrim granicama, dok je na fotografiji s mekim svjetlom sjena mutnija i prijelaz iz svijetlog u tamno (sjenu) puno je mekši i gotovo neprimjetan. Kao što ste mogli primijetiti, fotografija s mekim svjetlom izgleda privlačnije, pa se vjeruje da bolje izgledaju portreti koji koriste meko svjetlo kao glavni izvor (ako fotografirate djevojku, snimajte s mekim svjetlom).

Čimbenici koji utječu na vrstu svjetla:

Veličina izvora svjetlosti u odnosu na veličinu objekta koji se fotografira;
- udaljenost od izvora svjetlosti do subjekta.

Što je veći izvor svjetla i bliži subjektu, to je svjetlo mekše. I obrnuto, što je manji i udaljeniji, to je tvrđi.

Ako fotografirate nečije lice pod svjetlom žarulje sa žarnom niti, svjetlo će ispasti oštro jer je žarulja manja od lica osobe. Sunce je za vedrog dana također jak izvor svjetlosti (i veliki problem za fotografa), čak i unatoč svojoj enormnoj veličini, jer je vrlo daleko u odnosu na subjekt koji se fotografira.

Ako je nebo oblačno, svjetlo će biti mekano, jer će sunčeva svjetlost koja prolazi kroz oblake biti raspršena. Za veličinu izvora svjetlosti u ovom slučaju više nećemo uzimati sunce kao takvo, već oblake koji raspršuju usmjerenu sunčevu svjetlost. Oblaci su puno manji od površine sunca, ali su puno bliže subjektu (zato se fotografi vesele kad je vani oblačno).

Teško brojanje naglašava strukturu i teksturu vašeg subjekta i može učiniti da fotografija izgleda kontrastnije i dramatičnije.

Načini omekšavanja svjetla

OKO refleksija svjetla. Postavite subjekt tako da na njega pada samo reflektirana svjetlost. To je razlog zašto fotografi snimaju u zatvorenom prostoru usmjeravajući bljeskalicu prema stropu.

Dosta za danas...

Nastavit će se...

Osvjetljenje igra ključnu ulogu u fotografiji. Može oživjeti fotografiju, stvoriti potrebne efekte kao što su sjene i siluete, ili, naprotiv, može loše utjecati na sliku, uzrokujući nepotreban sjaj i refleksije.

Ovaj članak je kratki osvrt Jedan od najvažnijih aspekata fotografije je rasvjeta. Recenzija se sastoji od tri dijela. Prvi dio bavi se jakim i mekim svjetlom, drugi prirodnim i umjetnim osvjetljenjem, a treći dio je posvećen intenzitetu svjetla i dubinskoj oštrini.

1. dio: Tvrdo i meko svjetlo

U prvom odjeljku razmotrit ćemo jedno od najosnovnijih pitanja: razliku između snimanja pri jakom i mekom svjetlu.

Jaka svjetlost baca jasne, tamne sjene i obično dolazi iz jednog izvora svjetlosti, obično prilično malog i dalekog. Meko svjetlo, s druge strane, baca meke sjene ili ih uopće ne stvara. Može se dobiti iz nekoliko izvora svjetlosti, raspršujući svjetlost pomoću neke vrste barijere (difuzor svjetla ili čak list papira) ili je reflektirajući od razne površine tako da subjekt koji se fotografira bude osvijetljen iz različitih kutova. U uvjetima prirodnog osvjetljenja, dobit ćete jako svjetlo ako snimate po sunčanom danu bez oblaka, kada je sunce već visoko na nebu. Fotografi početnici trebali bi izbjegavati takve uvjete. U drugim vremenskim uvjetima možete dobiti meko svjetlo - to se odnosi na oblačne dane, maglu ili zagađenu atmosferu, jer u isto vrijeme sunčeve zrake raspršene ili reflektirane od mikročestica prisutnih u zraku.

Obično je veličina izvora svjetla obrnuto proporcionalna njegovoj tvrdoći, što znači da manji izvor svjetla proizvodi jače svjetlo. Meko svjetlo može se dobiti pomoću sljedećih uređaja:

Reflektori

Reflektiranjem svjetlosti sam reflektor se pretvara u sekundarni izvor svjetlosti. Mnogi predmeti mogu se koristiti kao reflektori, kako kod snimanja u studiju tako i na otvorenom. To mogu biti profesionalni reflektori ili samo listovi papira.

Difuzori svjetla

U prirodnom okruženju oblaci su izvrstan primjer raspršivača svjetla. U umjetnom okruženju, bilo koji proziran materijal će učiniti. Abažur je izvrstan primjer difuzije svjetlosti. Prilikom snimanja možete koristiti čak i tanku bijelu tkaninu.

Obje vrste svjetla imaju svoje prednosti i nedostatke. Tvrdo svjetlo je pogodno za stvaranje slika s oštrim kontrastima i svijetlim područjima, dobro je za isticanje oblika i teksture. Može se koristiti za poboljšanje 3-D efekta fotografije i općenito dodavanje dramatičnosti. Međutim, teško je raditi s jakim svjetlom i nije prikladno za većinu situacija, posebno portretna fotografija.

Meko svjetlo, naprotiv, stvara ravnomjernije osvjetljenje koje bolje prenosi boje i oblike predmeta. Odabir svjetla ovisi o vrsti fotografije, predmetu i željenom učinku, ali općenito se preferira meko svjetlo. I to je daleko najsigurniji izbor za fotografe početnike.

2. dio: Prirodna i umjetna rasvjeta

Prirodna rasvjeta odnosi se na sunčevu svjetlost, ali umjetna rasvjeta se odnosi na različite izvore svjetlosti: fluorescentne svjetiljke, električne svjetiljke, bljeskalice itd. U nastavku ćemo pogledati razlike između ovih vrsta izvora svjetlosti.

Dnevno svjetlo

Ovu vrstu rasvjete je teže kontrolirati. To uvelike ovisi o mnogim uvjetima, kao što su doba dana, godišnje doba, vrijeme, geografski položaj. Ali praktički ne zahtijeva dodatnu opremu, osim ako ne želite koristiti reflektore. Izbor između prirodnog i umjetnog svjetla očito je češći u portretnoj fotografiji i fotografiji mrtve prirode nego u pejzažnoj fotografiji ili snimanju. divlje životinje, gdje fotograf obično jednostavno nema izbora. Čimbenici koji utječu dnevno svjetlo, su:

Vrijeme

Na primjer, oblačan dan će vam dati meko svjetlo, kao što smo ranije spomenuli, a za fotografa je takvo vrijeme poželjno. Protiv, Sunčani dani pružit će vam jarko svjetlo i vrlo oštre sjene. Međutim, naoblaka gotovo nikad nije ujednačena, što rezultira različitim intenzitetom svjetlosti koja pada na subjekt. Prirodni fenomeni poput grmljavine i magle također mijenjaju intenzitet i boju svjetlosti. Ovisno o tim čimbenicima, možete dobiti ili potpuno neupotrebljive slike ili one zapanjujuće lijepe s neobičnim efektima. Omekšavajući udaljena područja slike, vodena para u zraku stvara bolju dubinsku oštrinu pejzažna fotografija a često poboljšava perspektivu.

Vrijeme dana

Obično možete dobiti blago svjetlo ujutro i navečer. Ovo svjetlo ima tendenciju biti toplije i rezultira fotografijama s manjim kontrastom od fotografija snimljenih u podne. Zbog toga se često uzimaju u obzir izlazak i zalazak sunca savršen trenutak za fotografiju, posebno pejzažnu i portretnu fotografiju. Ovo doba dana ponekad se naziva Zlatnim vremenom. Osim toga, u ovo doba dana uvjeti osvjetljenja se vrlo brzo mijenjaju, to se također odnosi na intenzitet svjetla i njegovu sjenu. Zahvaljujući tome, čak su i fotografije snimljene u razmaku od nekoliko minuta raznovrsnije. Sjene također mijenjaju oblik i oštrinu kako sunce izlazi ili zalazi. Teren

Općenito, što ste dalje od ekvatora, suncu je potrebno više vremena da izađe i zađe. Stoga uvjeti meke svjetlosti ujutro i navečer u takvom području traju dulje nego u ekvatorijalnim širinama. Zagađenje zraka

Poput magle i oblaka, atmosfersko onečišćenje djeluje kao raspršivač sunčeve svjetlosti jer se sunčeve zrake odbijaju od mikročestica.

Umjetna rasvjeta

Problemi koji se javljaju prilikom snimanja u prirodnom svjetlu prilično su slični karakteristikama umjetna rasvjeta. U svakom slučaju, morate jasno razumjeti kako različiti izvori svjetlosti utječu na objekt i što treba učiniti kako bi se postigao željeni učinak. U studijskoj fotografiji koriste se različiti izvori svjetlosti za stvaranje jakog i mekog svjetla, ali u ovom slučaju fotograf može izravno kontrolirati parametre kao što su tvrdoća, udaljenost, intenzitet i kut. Štoviše, umjetno svjetlo iz razni izvori dat će drugačije nijansa boje Na primjer, halogene žarulje dati hladan hlad, svjetlost postaje plavkasta, a žarulje sa žarnom niti emitiraju toplu svjetlost crvenkaste nijanse.

Prije postavljanja rasvjete za studijsku fotografiju, prvi korak je odlučiti koji će raspored izvora svjetla stvoriti efekt koji namjeravate. Hoće li vaša svjetlost spadati u tvrdu kategoriju ili će biti mekana? Koja je razlika između njih?

Pogledajmo prvo njihove glavne karakteristike i kako se svaki od njih osjeća kada fotografira isti subjekt.

Tvrdo svjetlo u studijskoj fotografiji

Općenito, jako svjetlo je jedan izvor svjetlosti usmjeren na daljinu, poput sunca vedrog dana ili svjetiljke noću.

Ovaj tvrdi izvor svjetla proizvodi visok kontrast, gdje je prijelaz između svijetlih tonova i sjena vrlo jasan i lako prepoznatljiv.

U nekim se slučajevima ovaj kontrast može činiti preoštrim (i nepoželjnim).

Meko svjetlo u studijskoj fotografiji

S druge strane, izvor mekog svjetla je veći, širi, a svjetlo se nalazi relativno blizu subjekta. Na oblačan ili oblačan dan, kada se difuzna svjetlost reflektira od velikog betonski zid, ovo bi mogao biti primjer izvora mekog svjetla.

Svjetlo je obično lijepo u područjima kontrasta, s istaknutim dijelovima koji sadrže više detalja, a rubovi sjena su meki i otvoreni.

Sveukupno je ljepše svjetlo, ali nije nužno samo jedan izvor svjetla.

Mnogi čimbenici utječu na kvalitetu i vrstu svjetla na setu. Smjer može postaviti umjetnički direktor ili naručitelj, koji traži izradu fotografija u duhu već postojeći stil. Možda će tražiti da se ponovno stvore uvjeti prirodno svjetlo(na primjer, jaka sunčeva svjetlost u vrućoj pustinji koja pada u vaše čizme ili hladna ranojutarnja svjetlost koja pada na postavljeni stol).

Sam subjekt također može imati veliki utjecaj na svjetlo koje odaberete. Objekti s visokom refleksijom (kao što su staklo ili krom) ili objekti s visokim kontrastom mogu predstavljati priličan izazov fotografu kada ih pokušava osvijetliti jakim izvorom svjetla. Ako koristite samo njega, onda će borba sa spektralnim svjetlima ili očuvanje detalja u sjenama i svijetlima biti prava muka.

Ako ste dovoljno sretni da vam klijent daje kreativnu slobodu ili radite na... vlastiti projekt, tada možete ilustrirati raspoloženje ili osjećaj odabirom odgovarajućeg osvjetljenja. Pažljiv odabir sheme osvjetljenja, kombinacija tvrdih i mekih izvora svjetlosti pomoći će vam da postignete željeni rezultat.

Kako instalirati tvrdo svjetlo

Za stvaranje čvrstog studijskog svjetlosnog uzorka, postavite ključni izvor (bljeskalicu s 12" modifikatorom) ulijevo i malo iza subjekta. Početni snop može biti preširok, pa da biste ga koncentrirali, možete dodati končanicu od 35 stupnjeva za modifikator.

Za ovu postavu napravljene su konačne prilagodbe visine i položaja ključnog svjetla kako bi se promijenio kut i duljina sjena na stolu i podu, kao i kako bi se kutovi monitora računala osvijetlili na ugodan način. List crne pjenaste ploče veličine 4′x8′ postavljen je na lijevu stranu lokacije kako bi se produbile sjene i uklonile neželjene refleksije. Dvije manje ploče bijelog pjenastog kartona postavljene su niže s prednje strane i s obje strane kako bi se sačuvali detalji prednjeg ruba i nogu stola.

Drugo svjetlo s modifikatorom mreže od 7” postavljeno je visoko na stražnjoj strani lokacije. Njegov je kut postavljen tako da ističe gornji desni kut pozadine, kao što se vidi na fotografiji (desno).

Kako instalirati meko svjetlo

Kako bi se stvorio uzorak mekog svjetla, ključno svjetlo postavljeno je na isto mjesto, ali pomoću ploče difuzora 4′x4′ postavljene između svjetla i subjekta. Uklonite rešetku s ključnog svjetla kako biste proširili snop. Crni karton zamijenjen je bijelim kako bi se popunile i otvorile sjene (ali dva lista s prednje strane ostaju). Pozadinsko osvjetljenje je potisnuto unazad, rešetka je uklonjena, ali je dodan difuzor disk koji omekšava i pokriva cijelu pozadinu. Tako cijela lokacija postaje svijetla i blago osvijetljena veliki iznos svjetlo koje ispunjava sliku (lijevo).

Kako promijeniti tvrdi izvor svjetla u meki

Postoje trenuci kada ste namjestili svjetla i shvatite da želite ići drugim putem. U ovom slučaju dovoljno je jednostavno promijeniti vrstu izvora svjetlosti s jednog na drugi. Možete difuzirati jako svjetlo kako biste stvorili meko svjetlo postavljanjem difuzorskog materijala između izvora i subjekta, što vam omogućuje kontrolu kuta i gradijenta svjetla. Također možete jednostavno pričvrstiti softbox kako biste omekšali svjetlo i čak ga učinili širim. Možete uzeti meki izvor svjetla i, mijenjajući njegovu udaljenost od subjekta, učiniti ga čvrstim i fokusiranijim. Također imate mogućnost preusmjeravanja svjetla pomoću reflektora, kišobrana ili pribora za izradu kako biste ga ublažili i učinili manje usmjerenim.

Kombinacija tvrdog i mekog svjetla

Posljednji savjet za studijsku fotografiju je da budete fleksibilni s dizajnom rasvjete, bez obzira na godine iskustva. Možda u svojoj glavi imate ideju kako želite da fotografija na kraju izgleda, ali vidjet ćete da subjekt izgleda drugačije na lokaciji. različitim uvjetima rasvjeta. Budite spremni isprobati i istražiti, jer često kombinacija jakog i mekog svjetla može izvući najbolje iz proizvoda.

Primjer mekog svjetla s oštrim rubnim (push ili akcentnim) svjetlom straga. Obratite pažnju na jake sjene na stolu ispred šalica - stvara ih jako svjetlo.

Nakon što u potpunosti razumijete izvore mekog i tvrdog svjetla, možete kombinirati te dvije tehnike. Na primjer, mjesto bi trebalo imati rubno osvjetljenje kako bi se dodalo raspoloženje ili dimenzija slici ili kako bi se dodali naglasci na određene elemente u okviru. Savladavanje obje vrste svjetla omogućit će vam potpunu kontrolu nad rasvjetom i konačnom slikom koju stvarate.

Glavni alat fotograf nije kamera, nego svjetlo. On je taj koji crta pejzaže, portrete i mrtve prirode na filmu ili matrici. Uz pomoć svjetla rješavaju se tri fotografska problema: tehnički, likovni i kompozicijski. Tehnički problem - dobivanje slike - riješen je zahvaljujući izumu kamere: strogo odmjerena količina svjetlosti, određena svojim spektralnim sastavom, usmjerava se kroz leću na željeno mjesto u kadru, gdje se tamna ili svijetla područja - reflektirajuća zračenja (svijetla) - zračna zračnica (svjetlost) - zračna zračnica (svjetlost) koja se nalazi na željenom mjestu. svjetlo i sjena – pojavljuju se.

Za rješavanje vizualnog problema nije dovoljno samo preplaviti prostor unutar polja tražila svjetlom. Uz pomoć svjetla na ravnini fotografije možete prikazati, odnosno nacrtati, trodimenzionalni svijet oko nas. Svjetlost vam omogućuje da prenesete okruglost jabuke i nježnost dječje kože, grafičku prirodu kovane rešetke i spužvastost granitnog pločnika, ljepotu kristalne čaše i sjaj poniklane površine stola. nož, nježne boje maglovitog jutra i blještavi kontrasti noćnog grada. Kompozicijski problem može se riješiti pomoću sjena koje stvara svjetlost. Ponekad je sjena jednostavna i definirana. Ona je sama po sebi predmet snimanja i bit slike (slika 2). Ponekad sjena oblikuje neobično kitnjaste linije, koje, kada se povežu s pozadinom, mogu izazvati složene asocijacije kod promatrača, uvelike pojačavajući emocionalni dojam fotografije (slika 3). Sjenku možete koristiti i kao kompozicijski element fotografije, na primjer, da spojite njezine različite dijelove u jednu cjelinu i date joj kompozicijsku cjelovitost (slika 4).

Svjetlo se može usmjeriti na subjekt s bilo kojeg mjesta: iznad i ispod, desno i lijevo, naprijed i straga. U ovom slučaju, svaki put se stvara uzorak sjene jedinstven za ovaj smjer svjetla, što utječe na gledateljevu percepciju fotografije.

Smjerovi svjetla

Svjetlo se razlikuje ovisno o smjeru prema subjektu:
- straga (ili ravno)- usmjeren na subjekt iza leđa fotografa.
- Gornji- usmjeren na subjekt odozgo. donji - usmjeren na subjekt odozdo. gornje-lateralno - usmjereno na subjekt pod kutom s desne ili lijeve strane kamere.
- bočno- usmjereno na subjekt strogo sa strane. posterolateralno - usmjereno na subjekt pod kutom odostraga i s desne ili lijeve strane kamere.
- leđa- usmjeren prema objektivu fotoaparata.

Vrste svjetla

Vrlo često se nekoliko izvora svjetlosti koristi odjednom za stvaranje slike, kako na otvorenom tako iu zatvorenom prostoru. U ovom slučaju, svaki od njih ima svoju svrhu i ime.
- crtanje- glavna vrsta svjetla (svi ostali igraju sporednu ulogu). On je taj koji oblikuje sjene koje određuju rješenje svjetla i sjene fotografije. Ključno svjetlo obično stvara jedan izvor svjetla i može se usmjeriti na subjekt s bilo kojeg mjesta.
- punjenje- uz njegovu pomoć ističu sjene, dajući im lakoću i prozirnost. Bez dopunskog svjetla, sjene mogu postati potpuno crne. Ponekad je to prikladno, ali češće barem neke detalje treba čitati u sjeni.
- leđa- usmjereno je na objekt straga i podržava osvijetljeno svjetlo, stvarajući dodatni odsjaj u područjima koja su njime osvijetljena.
U slučajevima kada su svjetlina subjekta i svjetlina pozadine iste, pozadinsko osvjetljenje pomaže odvojiti subjekt od pozadine.
- kontura (ili pozadinsko osvjetljenje)- vrsta pozadinskog osvjetljenja. Formira ga izvor instaliran točno iza glave modela i usmjeren prema leći kamere. Ovo svjetlo iscrtava svijetli preeksponirani obris oko subjekta, lišen detalja (fotografija 3).
- pozadina- koristi se za osvjetljavanje pozadine, za stvaranje crno-bijelog uzorka na njoj koji podržava glavno svjetlo.

Kvalitete svjetla

- meka (ili difuzna)- ne stvara oštre sjene (slika 7, 12). Ovo je svjetlost oblačnog dana ili pokrivena oblakom sunca koji trči (slika 1), svjetlost reflektirana od bijelog zida ili fotokišobrana (proziran, osvijetljen ili s reflektirajućim unutarnja površina, rad na refleksiji), svjetlo iz softboxova (posebni rasvjetna tijela, dajući meko svjetlo).

- teško (ili usmjereno)- oblikuje oštro definirane, duboke sjene (vidi fotografije 2 - 4). Ovo je svjetlost sunca ili rasvjetni uređaji s malim svjetlosnim tijelom: žarulje sa žarnom niti, ulične svjetiljke, mrlje (posebni izvori usmjerenog tvrdog svjetla koji proizvode vrlo uzak snop zraka).

Umjetno svjetlo

Na ulici postoji samo jedan izvor svjetlosti - sunce, a fotograf ga ne može kontrolirati, za razliku od studija, gdje sa svjetlom možete raditi što god želite. Kad radim u studiju, pokušavam osvijetliti okvir kako bih replicirao prirodno svjetlo koje zamišljam. Na primjer, oponašam svjetlo sunca, pruge sjena s roleta ili svjetlo s prozora. Ovakvim pristupom radu sa svjetlom moguće je snimiti “prave” fotografije, gledajući ih, gledatelj doživljava radost prepoznavanja (slika 6).

Da biste dobili ključno svjetlo, možete koristiti sve vrste rasvjetnih uređaja, ali je praktičnije fotografirati ljude s njih impulsni izvori, jer snimanje pokretnih objekata zahtijeva kratke brzine zatvarača. Bljeskovi proizvode snažan impuls u stotinkama sekunde, što jamči izbjegavanje kretanja. Mrtve prirode, naprotiv, najbolje je osvijetliti halogenim žaruljama. Stalno goruće svjetlo omogućuje pažljivo, polagano građenje kompozicije, a brzina zatvarača u ovom slučaju ne može utjecati na rezultat snimanja.

Blaga svjetlost ne stvara oštre, duboke sjene. Takvo se svjetlo može dobiti kada svjetlosno tijelo izvora svjetlosti ima tako veliko područje emitiranja da se čini da pokriva objekt i s desne i s lijeve strane. Isti softbox ili kišobran može djelovati vrlo mekano ako se primakne objektu, a jako teško ako se odmakne na veliku udaljenost od njega.

Ne morate koristiti skupe softboxove da biste dobili meko svjetlo. Ponekad možete dobiti vrlo meko svjetlo usmjeravanjem bljeskalice prema stropu ili bijeli zid. Za to često koristim pjenaste listove koji dobro raspršuju svjetlost, a da je ne mijenjaju temperatura boje. Sklopivi svjetlosni diskovi (svjetlosni reflektori rastegnuti na čeličnoj opruzi) vrlo su prikladni. Također služe kao izvrstan izvor mekog difuznog svjetla kako u studiju tako i na otvorenom. Svjetlost bilo kojeg prozora gradskog stana također djeluje tiho, ako se ne pomaknete dalje od jednog metra od njega (slika 7).

Ulična rasvjeta

Svjetlosjenovito rješenje okvira, diktirano postojećim uvjetima, ne rješava uvijek uspješno vizualni problem. Pretpostavimo da sam vidio predmet koji mi se svidio sivog, oblačnog dana, kada ravnomjerno osvjetljenje, gotovo bez sjene, ne dopušta fotografiji da prenese ni teren, ni teksturu materijala kojim su ukrašeni zidovi kuća, ni zaobljenost stupova ili bojama mozaičkih ukrasa. Morat ćemo se opet vratiti ovamo, ali kada, u koje doba dana? Sunce, opisujući luk na nebu, stalno mijenja uvjete osvjetljenja. U ranim jutarnjim satima svjetlost se širi duž površine zemlje, nadvladavajući debljinu prašnjave atmosfere. Istodobno raspršuje i boji zrak toplim crvenim i žutim tonovima. Oko deset sati ujutro, kada sunce izađe trideset stupnjeva iznad horizonta, pojavljuju se sjene usmjerene dijagonalno prema dolje. Od podneva do dva sata poslijepodne sunce je u zenitu, u ovom trenutku rezni uzorak je možda najuspješniji: okomiti objekti ne stvaraju duge sjene. Postoji, međutim, iznimka od ovog pravila - zidovi kuća izlažu svoje strane suncu tako da svaki vijenac, svaka mrvica cementa koja strši iznad ravne površine stvara duboke, crne sjene. Ako to pametno koristite, možete dobiti vrlo impresivne fotografije (slika 8). Zatim sunce zađe, ponavljajući cijeli proces promjene uzorka rezanja, samo se smjer sjena na objektu mijenja u suprotan.

Nije nam dana moć da kontroliramo svjetlo sunca. S tim se morate pomiriti, ali to ne znači da je snimanje na mjestu jednostavno bilježenje trenutka. Morate početi s odabirom vremena snimanja. Ovisi o tome na kojoj će visini biti sunce, pod kojim kutom će padati sjene i hoće li jutarnja izmaglica omekšati i zamutiti pozadinske predmete. Čak ni u jednom danu ne možete snimiti dvije identične slike. O utjecaju vremena na svjetlosne uvjete da i ne govorim. Svjetlost otvorenog, direktnog sunca oštra je i beskompromisna, no svjetlost tog istog sunca bit će osjetno raspršena samom prisutnošću oblaka na nebu - oni služe kao dobri reflektori. Oblak koji prekriva sunce može ovu svjetlost učiniti mekom, a veliki grmljavinski oblak može je učiniti gotovo bez sjene (slika 1).

Svjetlost oblačnog dana i svjetlost sunca iza horizonta su amorfne i ne tvore chiaroscuro (slika 12). Svjetlost ne ovisi samo o dobu dana, već io godišnjem dobu, pada li kiša ili snijeg. Doista, ne postoji loše vrijeme - samo loši fotografi. Glavni alat za utjecaj ulična rasvjeta- noge. Nemojte se iznenaditi, oni vam omogućuju da odaberete pravi smjer snimanja. Svjetlo, kao u studiju, može biti stražnje, stražnje, bočno, stražnje, ali ako u studiju pomičem lampe, onda takve slobode nema s rasvjetnim tijelom. Morate se sami kretati u prostoru, mijenjajući smjer svjetla u kadru.

Ako je sunce iza fotografa, očekujte ravnu sliku. U većini slučajeva to je loše - volumeni objekata nisu otkriveni. Ali ponekad možete vrlo učinkovito koristiti vlastitu sjenu (slika 10) ili sjene ljudi koji stoje u blizini.

Pozadinsko osvjetljenje sunca razlikuje se od studijskog svjetla. U ovom slučaju, svijetli dijelovi zauzimaju manji dio područja slike, stvarajući ukupni tamni ton. Međutim, na ulici je raspršenje svjetlosti i ponovna refleksija sunčevih zraka vrlo primjetno. Prozračna izmaglica ili magla učinkovito se ističu na tamnijim pozadinama, tonski naglašavajući dubinu prostora, a raspršenje svjetlosti omogućuje vam da dobijete potrebnu razradu zasjenjenih detalja. Sjene koje formira brojač su vrlo lijepe. Konture i siluete pomažu u stvaranju lakonskih i privlačnih slika. Sjajne površine vode, poliranog metala, stakla, raznih polimernih filmova i kamene obrade dobre su u pozadinskom osvjetljenju. arhitektonske građevine, morski kamenčići, oblaci pri zalasku sunca itd. (slika 9).

Ako se okrenete bočno prema suncu, priroda osvjetljenja će se promijeniti. Sjene će raditi ispravno za fotografa, ali će slika postati puno svjetlija, jer će biti puno više osunčanih ravnina nego s pozadinskim osvjetljenjem. Boje će postati bogatije. Pronaći skladna kombinacija Odsjaji i sjene u ovoj rasvjeti su prilično teški. Svjetlo i sjena vode vječni spor – tko je važniji za umjetnost (slika 11).

Svjetlo u sastavu

Kompozicijska "ljestvica" pomaže mi u ravnoteži svjetla i sjene. Uvijek su uz mene i, gledajući fotografije, u mislima odmjeravam njihov sadržaj. Jasno je da tamne mrlje teži od lakih, a crveni predmet će nadmašiti zeleni. Sviđa mi se kada se objekti na fotografiji pokoravaju zakonima gravitacije, kada u svakoj fotografiji vlada sklad i ravnoteža. Prilikom strukturiranja fotografije nastojim ne smjestiti sve objekte u jednu polovicu kadra jer će se inače fotografija raspasti – ako je gornji dio fotografije jako taman, a donji svijetli, gledatelj će ga instinktivno htjeti okrenuti. nad. Dovoljno je samo uključiti unutarnju "vagu" i analizirati svjetlo i sjenu raspršene po cijeloj slici, i otkrit će se da mnoge zahtijevaju amputaciju prostora oslobođenih semantičkog opterećenja. U isto vrijeme, slike ne postaju ništa lošije. Međutim, izrezivanje, u pravilu, dovodi do smanjenja korištene površine negativa ili matrice i time smanjuje njegovu kvalitetu. Kako povećavate sliku, oštrina se smanjuje, a zrnatost se povećava. Stoga je bolje uravnotežiti okvir tijekom procesa snimanja.

Kad sam učio fotografirati, mentalno sam zamišljao da je fotografska ravnina uravnotežena na vrhu igle. Dovoljno je postaviti uteg na bilo koju točku ove zamišljene strukture, a za održavanje ravnoteže morat ćete koristiti protuuteg. Takva protuteža može biti ne samo predmet, već i njegova sjena (slika 15).

U fazi naukovanja ima smisla snimati mrtve prirode - mrtva priroda omogućuje vam da odvojite vrijeme i razmislite o svim elementima kompozicije. Kad fotografirate mrtvu prirodu, prije svega trebate pronaći mjesto za glavni subjekt, tek nakon toga slobodni prostor na slici možete popuniti nečim drugim. Najviše jednostavno rješenje može se pojaviti središnje mjesto glavnog objekta ili simetrična kompozicija. Međutim, simetrija ubija kretanje u okviru; priroda ne voli simetriju. Promišljeno kršenje simetričnog kompozicijska ravnoteža može fotografiji dati dodatno značenje, uzbudljivu emotivnost ili tajanstvenost. Takva fotografija trebala bi kod promatrača izazvati nesvjesnu tjeskobu i time zadržati njegovu pozornost (slika 13).

Nemoguće je odrezati ijedan milimetar od dobre fotografije, a da je ne oštetite. Sve u njemu treba biti međusobno povezano, kao u dobrom mehanizmu sata - izvadite bilo koji dio, a sat postaje sitnica. Međutim, analiza uzorka svjetla i sjene na fotografijama nije uvijek jednostavna. Mnoge slike savršeno dobro žive bez izraženih glavnih sjena ili glavnih svjetlosnih naglasaka. Prekrasna fotografija Moglo bi se pokazati da je satkana od mnogo svjetla i sjena jednake površine i svjetline (slika 14). U ovom slučaju fotografu ne preostaje ništa drugo nego složiti ovaj mozaik, posložiti ga, koristeći svo bogatstvo kompozicijskih tehnika koje su mu dostupne: gornji ili donji kut, linearna ili tonska perspektiva, točke zlatnog reza, dubinska oštrina, isticanje. nešto važno od korištenja boje ili, obrnuto, izbjeljivanje. Ali glavna stvar je sposobnost da vidite svjetla i sjene oko sebe i naučite ih kontrolirati.