3 Beispiele für Populärkultur. Massenkultur

Detaillösung Absatz Fragen zu Kapitel 2 Sozialkunde für Schüler der 10. Klasse, Autoren L.N. Bogolyubov, Yu.I. Awerjanow, A. V. Belyavsky 2015

1. Was macht es möglich, Kultur als eigenständigen Bereich des öffentlichen Lebens herauszustellen? Nennen Sie die Bereiche, Elemente, die den Kulturbereich bilden, zeigen Sie die Verbindungen zwischen ihnen auf.

Kultur ist ein Konzept, das in verschiedenen Bereichen des menschlichen Lebens eine Vielzahl von Bedeutungen hat. Kultur ist Gegenstand des Studiums der Philosophie, Kulturwissenschaft, Geschichte, Kunstgeschichte, Sprachwissenschaft (Ethnolinguistik), Politikwissenschaft, Ethnologie, Psychologie, Wirtschaftswissenschaft, Pädagogik etc.

Grundsätzlich wird Kultur als menschliche Aktivität in ihren unterschiedlichsten Erscheinungsformen verstanden, einschließlich aller Formen und Methoden menschlicher Selbstdarstellung und Selbsterkenntnis, der Anhäufung von Fertigkeiten und Fähigkeiten eines Menschen und der Gesellschaft als Ganzes. Kultur erscheint auch als Manifestation menschlicher Subjektivität und Objektivität (Charakter, Kompetenzen, Fertigkeiten, Fähigkeiten und Wissen).

Die Vielfalt der Aktivitäten im Kulturbereich lässt sich in vier große Gruppen einteilen:

Künstlerische Kreativität;

Erhaltung des kulturellen Erbes;

Club- und Unterhaltungsaktivitäten;

Massenproduktion und -verbreitung von Kulturgütern (Kulturindustrie).

Grundlage für die Unterscheidung dieser vier Gruppen ist der Unterschied in der Zusammensetzung von Funktionen (Schaffung, Erhalt, Verteilung von Vorteilen) und Arten der Bedürfnisbefriedigung (Ästhetik, Unterhaltung, Information), deren Orientierung für die jeweiligen Typen die führende, grundlegende ist der Aktivität.

2. „Kultur“, schrieb der französische Philosoph J.-P. Sartre, - rettet niemanden und nichts und rechtfertigt nicht. Aber es ist das Werk des Menschen – darin sucht er sein Spiegelbild, darin erkennt er sich selbst, nur in diesem kritischen Spiegel kann er sein Gesicht sehen. Was meinte der Autor? Kannst du ihm in allem zustimmen? Kann Kultur einen Menschen retten?

Sartre hat völlig recht, wenn er Kultur als einen kritischen Spiegel betrachtet, in dem nur der Mensch sein eigenes Gesicht sehen kann. Ist es viel oder wenig? Offensichtlich reicht es nicht aus, wenn sich eine Person einfach damit zufrieden gibt, dass sie es geschafft hat, in den "Spiegel" zu schauen. Und gleichzeitig ist es viel, wenn er nach einem Blick in die Praxis eine Schlussfolgerung ziehen kann: Ist er in der Lage, seinen Plan in Bezug auf sein kulturelles Erscheinungsbild zu verwirklichen oder nicht? Gleiches gilt für die Gesellschaft als Ganzes. Folglich liegt derselbe Sartre falsch, wenn er versichert, dass Kultur niemanden und nichts rettet. Sie rettet – auch wenn sie einem Menschen in seinem geschichtlichen Handeln helfen kann; und wenn die Gesellschaft nach kritischer Selbstbewertung (was zweifellos auch ein Akt der Hochkultur ist) unter den gegebenen soziokulturellen Bedingungen utopische und sinnlose Handlungen unterlässt.

3. Nach Ansicht des deutsch-französischen Denkers A. Schweitzer muss das Weltbild drei Anforderungen erfüllen: bewusst („denkend“), ethisch, dessen Ideal die Transformation der Wirklichkeit nach moralischen Grundsätzen ist, und optimistisch. Was ist Ihrer Meinung nach der genaue Inhalt jeder dieser Anforderungen? Teilen Sie die Meinung des Wissenschaftlers oder halten Sie es für notwendig, diese Anforderungen zu überarbeiten bzw. zu erweitern? Begründen Sie Ihre Position.

Jegliche Ansichten und Weltanschauungen eines Menschen müssen eine gewisse Grundlage haben, die Überzeugungen eines Menschen müssen zunächst von ihm selbst nachvollzogen werden, und an manchen Stellen muss jeder seine Ansichten überdenken, um schließlich seine „Wahrheit“ anhand von Lebenserfahrungen und Beobachtungen zu finden, argumentieren, als solches denken.

Das Weltbild muss allgemeinen ethischen Maßstäben entsprechen und vor allem darauf abzielen, die bestehende Welt und Ordnung nach moralischen Grundsätzen, Moral, Menschlichkeit zu verbessern – ein Mensch darf sich nicht an dem schon Erreichten aufhängen und muss auf eins schauen bessere Zukunft, während sie an ihrem "Bauen" teilhaben, anstatt darauf zu warten, dass sich die Welt selbst ändert.

Ich teile die Meinung des Denkers A. Schweitzer. Nun, das ist sehr wichtig für unsere Gesellschaft, weil Sprache und Denken stark verschmutzt sind, und das ist abstoßend.

4. G. Hegel glaubte, dass ein herausragender Mensch, der weltgeschichtliche Taten schafft, der Moral nicht unterworfen ist. Entscheidend ist die Größe der Tat, nicht ihre moralische Bedeutung. Teilen Sie diese Position? Begründen Sie Ihren Standpunkt.

Die Moral ist stark gemittelt. Allgemeine Regeln sind für den sozialen Ausgleich notwendig. Und den Staat retten. Jedes neue Unternehmen erfordert, diese Grenzen zu überschreiten. Genialität fällt immer aus dem allgemeinen Fluss heraus. Sogar die berühmten religiösen Reformer verletzten die bereits etablierten schriftlichen Gesetze, wofür sie hingerichtet wurden. Erst die Geschichte zeigte, wer groß war und wer sich den unsterblichen Ruhm des Geschichtsmachers zuschrieb. Die Meinung der Zeitgenossen ist oft trügerisch und voreilig. Und je weiter vom Ereignis entfernt, desto adäquater die Bewertung. Über der durchschnittlichen Moral stehen die Schöpfer des Bewusstseins der Menschheit, aber sie erweitern nur den Spielraum. Betrüger zeichneten sich schon immer durch ungerechtfertigte Grausamkeit und mangelnde Bescheidenheit aus.

5. Welche Volkssprüche und Redewendungen verurteilen Faulheit, Disziplinlosigkeit und Verantwortungslosigkeit? Verwenden Sie die Sammlung von Sprichwörtern und Redensarten, die von V. I. Dahl gesammelt wurden.

Ich möchte schlucken, bin aber zu faul zum Kauen.

Ein fauler Mann in der Mitte des Flusses bittet um einen Drink.

Während sich der Faule aufwärmt, kehrt der Fleißige von der Arbeit zurück.

Mutter Faultier wurde vor ihm geboren.

Unter einem liegenden Stein fließt kein Wasser.

Sie werden faul, Sie werden sich mit einer Tasche schleppen.

Ihn zugrunde gehen und faul sein - die Faulheit.

Arbeit ernährt einen Menschen, aber Faulheit verdirbt.

Der Tag ist lang bis zum Abend, wenn nichts zu tun ist.

Langeweile die Dinge selbst in die Hand nehmen.

Eine kleine Tat ist besser als ein großes Nichtstun.

Tyap-Fehler - das Schiff wird nicht herauskommen.

Du wirst keinen Schläfrigen aufwecken und keinen Faulen schicken.

Die Faulen haben immer Urlaub.

Verschieben Sie das Nichtstun, aber verschieben Sie nicht das Geschäft.

Tee trinken ist kein Holzhacken.

Weiße Hände lieben die Werke anderer Leute.

Der Sitz der Stadt wird nicht besetzt.

Langer Faden ist eine faule Näherin.

6. Der russische Wissenschaftler, Nobelpreisträger Akademiker Zh. I. Alferov, erklärte kurz nach der Verleihung, dass, wenn es den Nobelpreis im 18. Jahrhundert gegeben hätte, der erste Peter dem Großen für den Aufbau der Bildung hätte gegeben werden müssen System nach dem Dreiklang: Gymnasium - Universität - Akademie. Begründen Sie auf der Grundlage moderner Erfahrungen das Wesen und die Bedeutung dieser Trias.

Der Dreiklang Gymnasium – Universität – Akademie spiegelt in der modernen Welt die Kontinuität der Bildung wider.

Weiterbildung ist der durch ein System staatlicher und öffentlicher Institutionen organisatorisch unterstützte und den Bedürfnissen des Einzelnen und der Gesellschaft entsprechende Prozess der Entfaltung des (allgemeinen und beruflichen) Bildungspotentials des Einzelnen während des gesamten Lebens. Ziel ist die Bildung und Entwicklung der Persönlichkeit sowohl in Zeiten ihrer körperlichen und sozialpsychologischen Reifung, Entfaltung und Stabilisierung von Vitalität und Fähigkeiten als auch in Zeiten der Alterung des Körpers, wenn es darum geht, verloren gegangene Funktionen und Fähigkeiten zu kompensieren in den Vordergrund. Systembildender Faktor ist das gesellschaftliche Bedürfnis nach ständiger Entfaltung der Persönlichkeit jedes Menschen.

7. Finden Sie in Nachschlagewerken zur Religionswissenschaft, zum Beispiel im Wörterbuch "Religionen der Völker des modernen Russlands", Konzepte, die sich auf die moralischen Lehren des Christentums, des Islam, des Buddhismus und des Judentums beziehen. Vergleichen Sie sie und heben Sie gemeinsame oder ähnliche Inhalte hervor.

Das Christentum ist eine abrahamitische Weltreligion, die auf dem Leben und den Lehren Jesu Christi basiert, wie sie im Neuen Testament beschrieben sind. Christen glauben, dass Jesus von Nazareth der Messias, der Sohn Gottes und der Retter der Menschheit ist. Christen zweifeln nicht an der Geschichtlichkeit Jesu Christi. Das Christentum ist die größte Weltreligion. Die größten Strömungen im Christentum sind Katholizismus, Orthodoxie und Protestantismus. Das Christentum entstand im 1. Jahrhundert in Palästina und verbreitete sich in den ersten Jahrzehnten seines Bestehens in anderen Provinzen und unter anderen ethnischen Gruppen.

Der Islam ist nach dem Christentum der jüngste und zweitgrößte Anhänger der monotheistischen abrahamitischen Weltreligion. Der Islam ist in 28 Ländern Staats- oder Amtsreligion. Die Mehrheit der Muslime (85-90%) sind Sunniten, der Rest sind Schiiten, Ibadis. Der Gründer des Islam ist Mohammed (gest. 632). Heiliges Buch - Koran. Die zweitwichtigste Quelle der islamischen Lehre und des islamischen Rechts ist die Sunna, eine Sammlung von Überlieferungen (Hadith) über die Aussagen und Taten des Propheten Muhammad. Die Sprache der Anbetung ist Arabisch. Anhänger des Islam werden Muslime genannt.

Der Buddhismus ist eine religiöse und philosophische Lehre (Dharma) über das spirituelle Erwachen (Bodhi), die um das 6. Jahrhundert v. Chr. entstand. e. im alten Indien. Begründer der Lehre ist Siddhartha Gautama, der später den Namen Buddha Shakyamuni erhielt. Dies ist eine der ältesten Weltreligionen, die von einer Vielzahl von Völkern mit völlig unterschiedlichen Traditionen anerkannt wird.

Das Judentum ist eine vom jüdischen Volk geprägte religiöse, nationale und ethische Weltanschauung, eine der ältesten und ältesten monotheistischen Religionen der Menschheit. Juden sind eine ethno-religiöse Gruppe, zu der diejenigen gehören, die als Juden geboren wurden, und diejenigen, die zum Judentum konvertierten. Etwa 42 % aller Juden leben in Israel und etwa 42 % leben in den USA und Kanada, die meisten anderen leben in Europa. Das Judentum beansprucht eine historische Kontinuität von über 3.000 Jahren.

8. Wie hängen Kultur und Religion zusammen? Zeigen Sie an konkreten Beispielen das Verhältnis von weltlichen und religiösen Prinzipien in Kunstwerken auf.

Religion ist eine Kulturform. Religion formt ein bestimmtes Weltbild, gibt Antworten auf Fragen nach dem Sinn von Leben und Tod. Kulturdenkmäler entstehen im religiösen Bereich: Tempel, Ikonen, musikalische Kompositionen.

9. Wie ist das Wissen um die Welt durch die Kunst? Warum heißt Kunst „figuratives Wissen“?

Die Kenntnis der umgebenden Welt mit Hilfe der Kunst erfolgt so, wie eine Person wahrnimmt. Nehmen wir ein Beispiel. Sagen wir Bilder. Sie können Menschen, Pflanzen, Natur, Innenräume, Landschaften, alles darstellen. Kunst basiert oft auf der Realität, aber es gibt Ausnahmen. Aber diese Ausnahmen sind das Wissen der Welt der menschlichen Psychologie, die auch unsere Umwelt ist. Kunst wird „figuratives Wissen“ genannt, weil es eine intuitive Assimilation neuer Phänomene gibt.

Zusätzliches Material:

Alle Kunstobjekte sind eine historische Quelle. Und durch das Studium dieser Kunst lernen die Menschen etwas über die Welt in der Vergangenheit, fern oder nicht so weit, sowie in der Gegenwart. Schließlich ist die zeitgenössische Avantgarde-Kunst ein guter Indikator dafür, was den modernen Menschen begeistert, welche Ausdrucksformen er findet, welche Probleme ihn verfolgen und so weiter.

Andererseits nimmt der Mensch beim Schaffen auch die Welt um sich herum wahr, vor allem durch das Erkennen seiner selbst. Sich in der Kunst auszudrücken ist eine der Möglichkeiten der Reflexion, Wege, nicht nur zu wissen, sondern sich auch mit der umgebenden Realität auseinanderzusetzen.

Das Thema Kunst – das Leben der Menschen – ist äußerst vielfältig und spiegelt sich in der Kunst in seiner ganzen Vielfalt in Form von künstlerischen Bildern wider. Letztere spiegeln als Ergebnis der Fiktion dennoch die Realität wider und sind immer von realen Objekten, Ereignissen und Phänomenen geprägt. Das künstlerische Bild erfüllt in der Kunst die gleichen Funktionen wie der Begriff in der Wissenschaft: Mit seiner Hilfe findet der Prozess der künstlerischen Verallgemeinerung statt, der die wesentlichen Merkmale erkennbarer Objekte hervorhebt. Die geschaffenen Bilder stellen das kulturelle Erbe der Gesellschaft dar und können als Symbole ihrer Zeit das öffentliche Bewusstsein nachhaltig beeinflussen.

10. Geben Sie ein konkretes Beispiel für das Phänomen der Massenkultur. Heben Sie die relevanten Merkmale darin hervor und erklären Sie, wie sie sich auf den Verbraucher auswirken.

Beispiel: moderne Bühne (Popmusik, TV-Show).

Zeichen: Das Wichtigste ist für die Mehrheit verfügbar, erfordert keine monetären Kosten, entstand in Zeiten der Globalisierung.

Wirkung: positiv, unterhält Menschen, ermöglicht das Kennenlernen der Kultur anderer Länder (Beispiel: Art zu singen, zu tanzen, zu sprechen)

11. Versuchen Sie, ein bestimmtes Modell eines Werks eines der Genres der Populärkultur unabhängig zu entwickeln. Bestimmen Sie gemäß den Gesetzen des Genres, was die Hauptfigur sein soll, was in der Handlung vorhanden sein muss, wie die Auflösung aussehen soll usw.

Die Hauptfigur muss erst ein unscheinbarer, 5/2 arbeitender Verlierer sein, der plötzlich Supermacht/Glück/Geld/Ruhm hat (und alles, wovon der Verlierer von der Realität träumt), dann muss unbedingt irgendein Test erscheinen (Rette die Welt/Schwester / Bank / Liebe usw.), und natürlich ist ZhK ein brillanter Bösewicht, den bis zu diesem Moment niemand fangen konnte, aber dann taucht er auf, beim ersten Mal kommt nichts aus ihm heraus, aber der zweite Held gewinnt, aber er muss es sein verletzt, um es gab eine tränenreiche Szene, ein Kuss am Ende

12. Nennen Sie die Werke der Elitekultur. Erklären Sie, warum Sie sie ihr zugewiesen haben. Zeigen Sie, wie sie mit der Sphäre der Populärkultur interagieren.

Die Elitekultur (hoch) ist eine kreative Avantgarde, ein Kunstlabor, in dem ständig neue Arten und Formen der Kunst geschaffen werden. Sie wird auch Hochkultur genannt, weil sie von der Elite der Gesellschaft oder in deren Auftrag von professionellen Schöpfern geschaffen wird. Es umfasst bildende Kunst, klassische Musik und Literatur. Elitenkultur ist in der Regel dem Niveau ihrer Wahrnehmung durch einen durchschnittlich gebildeten Menschen, durch die breite Masse, voraus. Die Schöpfer der Elitekultur rechnen in der Regel nicht mit einem breiten Publikum. Um diese Werke zu verstehen, muss man eine spezielle Kunstsprache beherrschen. Daher sind die Werke von Abstraktionisten in Form von Farbkompositionen für eine Person, die mit den Gesetzen der Malerei, symbolischen Farbbildern nicht vertraut ist, schwer wahrnehmbar. Das Motto der Elitekultur lautet „Kunst um der Kunst willen“. In der modernen Kultur gelten Filme von Fellini, Tarkovsky, Bücher von Kafka, Belle, Picassos Gemälde, Musik von Duval, Schnittke als Elite. Manchmal werden jedoch Elitewerke populär (z. B. Filme von Coppola und Bertolucci, Werke von Salvador Dali und Shemyakin).

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Medien

Eine wichtige Rolle bei der Verbreitung von Massenkultur spielen spezielle Kanäle, über die Werke ihre Konsumenten finden, indem sie regelmäßig ausgestrahlt werden. Zu den Medien gehören Fernsehen, Radio, Zeitungen und Zeitschriften. Jetzt hat das Internet die größte Popularität erlangt.

Was haben wir gelernt?

Nachdem wir das Thema Sozialwissenschaften studiert haben, haben wir gelernt, dass Massenkultur eine Art menschlicher Aktivität ist, die darauf abzielt, Güter zu schaffen, die in der Gesellschaft sehr gefragt sind. Das können Filme und Bücher, Musik und Malerei sein. Ihr Hauptunterschied zu anderen Arten von Kunst besteht darin, dass sie von Fachleuten zum Zwecke des Verkaufs erstellt werden und einfache und verständliche Handlungen haben, Emotionen und Gefühle in der Nähe von Menschen widerspiegeln.

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Abgestimmt auf den Geschmack der breiten Masse wird es in Form vieler Kopien technisch vervielfältigt und mit modernen Kommunikationstechnologien verbreitet.

Die Entstehung und Entwicklung der Massenkultur ist mit der rasanten Entwicklung der Massenmedien verbunden, die einen starken Einfluss auf das Publikum ausüben können. BEI Massenmedien normalerweise gibt es drei Komponenten:

Medien(Zeitungen, Zeitschriften, Radio, Fernsehen, Internetblogs usw.) - geben Informationen wieder, haben eine regelmäßige Wirkung auf das Publikum und sind auf bestimmte Personengruppen ausgerichtet;
Mittel der Massenbeeinflussung(Werbung, Mode, Kino, populäre Literatur) - wirken nicht immer regelmäßig auf das Publikum, sind auf den Durchschnittsverbraucher ausgerichtet;
technische Kommunikationsmittel(Internet, Telefon) - bestimmen die Möglichkeit der direkten Kommunikation einer Person mit einer Person und können zur Übermittlung persönlicher Informationen dienen.

Es sei darauf hingewiesen, dass nicht nur die Massenmedien einen Einfluss auf die Gesellschaft haben, sondern dass die Gesellschaft auch ernsthaft die Art der in den Massenmedien übermittelten Informationen beeinflusst. Leider erweist sich die öffentliche Nachfrage oft als kulturell gering, was das Niveau von Fernsehprogrammen, Zeitungsartikeln, Varieté-Aufführungen usw.

In den letzten Jahrzehnten sprechen sie im Zusammenhang mit der Entwicklung von Kommunikationsmitteln von einer Besonderheit Computerkultur. War früher die Hauptinformationsquelle eine Buchseite, so ist es heute ein Computerbildschirm. Ein moderner Computer ermöglicht es Ihnen, Informationen sofort über das Netzwerk zu erhalten und den Text mit Grafiken, Videos und Ton zu ergänzen, was eine ganzheitliche und mehrstufige Wahrnehmung von Informationen ermöglicht. Dabei kann der Text im Internet (zB eine Webseite) als dargestellt werden Hypertext. diese. enthalten ein System von Verweisen auf andere Texte, Fragmente, nicht-textuelle Informationen. Die Flexibilität und Vielseitigkeit der Mittel zur Computeranzeige von Informationen erhöhen den Grad ihrer Wirkung auf eine Person erheblich.

Am Ende des XX - Anfang des XXI Jahrhunderts. Massenkultur begann eine wichtige Rolle in Ideologie und Ökonomie zu spielen. Diese Rolle ist jedoch mehrdeutig. Einerseits ermöglichte die Massenkultur, die allgemeine Bevölkerung zu erfassen und sie mit den Errungenschaften der Kultur bekannt zu machen, indem sie letztere in einfachen, demokratischen und verständlichen Bildern und Konzepten präsentierte, andererseits schuf sie mächtige Mechanismen zur Manipulation der Öffentlichkeit Meinung und Bildung eines durchschnittlichen Geschmacks.

Zu den Hauptbestandteilen der Massenkultur gehören:

Informationsindustrie- Presse, Fernsehnachrichten, Talkshows usw., die aktuelle Ereignisse in einer verständlichen Sprache erklären. Die Massenkultur entstand ursprünglich gerade im Bereich der Informationsindustrie – der „Yellow Press“ des 19. – frühen 20. Jahrhunderts. Die Zeit hat die hohe Effizienz der Massenmedien bei der Manipulation der öffentlichen Meinung gezeigt;
Freizeitindustrie- Filme, Unterhaltungsliteratur, Pop-Humor mit möglichst vereinfachtem Inhalt, Popmusik usw.;
Formationssystem Massenkonsum, die sich auf Werbung und Mode konzentriert. Konsum wird hier als ununterbrochener Prozess und wichtigstes Ziel der menschlichen Existenz dargestellt;
wiederholte Mythologie- vom Mythos des "amerikanischen Traums", in dem Bettler zu Millionären werden, bis hin zu den Mythen des "nationalen Ausnahmezustands" und den besonderen Tugenden dieses oder jenes Volkes im Vergleich zu anderen.

20. Jahrhundert den veränderten Platz der Kultur in der modernen Gesellschaft zu charakterisieren. Die Zeit seines Erscheinens ist Mitte des 20. Jahrhunderts, als die Massenmedien (Radio, Print, Fernsehen) die meisten Länder der Welt durchdrangen und Vertretern aller Gesellschaftsschichten zugänglich wurden. Die außerordentlich intensive Entwicklung der Massenmedien und der Kommunikation hat dazu geführt, dass nicht mehr eine einzelne Person, sondern eine große Zahl – eine Masse von Menschen – als Adressat der Kultur gilt. Im Gegensatz zur Elite konzentriert sich die Massenkultur auf die durchschnittliche Ebene der Massenkonsumenten.

Das Phänomen der Massenkultur spiegelt den Einfluss der modernen technogenen Welt auf die Bildung der menschlichen Persönlichkeit wider. Sie ist einzigartig als die Kunst, elementare „untermenschliche“ Reaktionen und Impulse („Triebe“) der Massen von Menschen zu manipulieren, indem sie sich der raffiniertesten Errungenschaften der Kultur (Technologie und Wissenschaft) bedient. Es entsteht ein System erprobter Techniken, ausgelegt auf einfachste bedingungslose Reaktionen, Anziehung, gesteigerte Erlebnishaftigkeit und Schockmomente.

Die Massenkultur ist nachdrücklich auf Unterhaltung ausgerichtet, sie ist ziemlich fröhlich und nutzt in vielerlei Hinsicht Bereiche der menschlichen Psyche wie das Unterbewusstsein und die Instinkte aus.

Betrachten Sie den Einfluss des Fernsehens auf die Populärkultur.

Das Fernsehen ist ein sehr junges Kulturphänomen, das bei seinem Erscheinen in das bereits bestehende „System der Dinge“ und in das entsprechende Ideensystem integriert werden musste. Zum Vergleich: Als das erste Auto geschaffen wurde (1895), ähnelte seine Form der Form einer Kutsche und konnte, wie wir betonen, nicht anders sein: In den Köpfen der Schöpfer des Autos und aller anderen Menschen war die Idee von die Kutsche als bequemstes Fortbewegungsmittel dominierte. Nennen wir die Kutsche das Modell-Prototyp des Autos, um das Phänomen selbst kurz zu charakterisieren. Der Einzug des Fernsehens in die Kultur demonstriert den gleichen Ansatz und vor allem etwas völlig Neues.

Als das Radio auftauchte (A. S. Popov, 1895), war der Modellprototyp die klingende menschliche Sprache, später - klingende Musik, dh Phänomene im Zusammenhang mit dem Beginn der menschlichen Kultur. Als das Kino entstand (die Brüder Lumiere, 1895, J. Méliès), waren seine Prototypen das Theater (die europäische Tradition geht auf das antike Theater des 5. Jahrhunderts v. Chr. zurück) und die Fotografie (die Gründer sind die Erfinder L. J. M. Daguerre, 1839). J. N. Niepce in Frankreich; W. G. F. Talbot, 1840-1841, in England), die ihrerseits die Malerei als Vorbild hatten (der Ursprung liegt etwa 40.000 v. Chr.). Auf Kosten der Fotografie ist das Kino dem uns interessierenden "Effekt des Fernsehens" bereits näher gekommen.

Als das Fernsehen auftauchte, stützte es sich nicht auf antike Vorbilder, es waren Radio und Kino, also neueste Phänomene, die selbst noch nicht ausreichend von der Menschheit beherrscht wurden (zusätzlich: eine Zeitung, ein älteres Modell). Anschließend wiederholte sich der gleiche Effekt mit dem Aufkommen der Computerkultur (insbesondere des Internets), wo unter den Modellen-Prototypen vor allem das Fernsehen zu nennen ist. Hinter den neuesten Modellen werden alte und sogar neue Modelle nur historisch gesehen, außerhalb des tatsächlichen Bewusstseins, und dies ist etwas Neues, das sich mit dem Aufkommen des Fernsehens kulturell herausgebildet hat.

Es ist die Erneuerung prototypischer Modelle, die in der Kultur des 20. Jahrhunderts stattfindet, die erklären kann, warum das Wesen des Fernsehens unzureichend identifiziert bleibt.

Die neuesten Modelle wurden noch nicht vollständig beherrscht, was zu dem Wunsch führt, sich auf ein stärkeres Fundament (dh vertrauteres) zu verlassen.

Daher das Konzept des Fernsehens als neue Kunstform. Darüber wurde ausführlich diskutiert. Sein versteckter Sinn liegt aus der genannten Sichtweise darin, eine Analogie zwischen Fernsehen (neu in der Kultur) und Kunst (alt, beherrscht, verständlich in der Kultur) zu ziehen oder diese Analogie zu kritisieren.

Es lassen sich zahlreiche Belege dafür anführen, dass das Fernsehen eine besondere Form der Kunst (oder allgemeiner der künstlerischen Kultur) ist.

Nachdem die allgemeine These akzeptiert wurde, ist es notwendig, den nächsten Schritt zu tun - das Fernsehen mit verschiedenen Arten von Kunst (künstlerischer Kultur) zu vergleichen. Wie auch immer die Besonderheiten der künstlerischen Möglichkeiten des Fernsehens offengelegt werden, seine Neigung zur Nebensächlichkeit und Ausrichtung auf ein millionenschweres Publikum, also Merkmale der künstlerischen Massenkultur, werden unweigerlich zum Vorschein kommen. Dies führte anscheinend zu der traditionellen Vorstellung vom Fernsehen als Form der Massenkultur (die als erklärender Modellprototyp des Fernsehens fungierte). Der Begriff „Massenkultur“ wird negativ gefärbt, daher die durchaus logische Übertragung dieser emotionalen Nuance auf die konzeptionelle Interpretation des Fernsehens.

Unterdessen spielt das Fernsehen trotz seiner äußerlichen Ähnlichkeit mit der künstlerischen Massenkultur eine andere Rolle, die offensichtlich so neu ist, dass sie nicht einfach durch Analogie definiert werden kann und einer besonderen Untersuchung bedarf.

Die einzigartige Eigenschaft des Fernsehens als kommunikatives Subsystem der Kultur ist die Übertragung eines Bildes über Distanz. Es erfüllte den lang gehegten Menschheitstraum von einer Art „Allsehen“, von der Möglichkeit, über den Horizont des sichtbaren Lebensraums hinauszublicken. Dank dessen verbreitete sich das Fernsehen so schnell und weit, dass es von den Menschen so nachgefragt wurde.

„Fernsehbotschaften – besonders jetzt, wo Kommunikationssatelliten vorhanden sind – kommen aus der ganzen Welt, was bedeutet, dass das große Geschenk des Fernsehens darin besteht, dass die ganze Welt dadurch an Sichtbarkeit gewonnen hat. Und da das Fernsehen den Zuschauer nicht aus seiner alltäglichen Umgebung „entfernt“, im Gegenteil, es selbst dorthin strebt, dann bricht mit dem Fernsehen die ganze Welt in das Zuhause eines Individuums ein ... Im Zeitalter des Fernsehens, es ist kein Mensch, der um die Welt reist, sondern Bilder aus aller Welt - aus allen Ländern und Kontinenten - stürzen auf den Betrachter zu und umschwärmen ihn, ihre Materialität verloren - als wollten sie pflichtbewusst in seine "kumulierte soziale Erfahrung" einsteigen und "Modell der Welt", schrieb der berühmte Fernsehforscher V. I. Mikhalkovich.

Fernsehen erweitert die Grenzen der realen Welt, die dem Menschen visuell und verständlich zugänglich sind, vervollständigt und ergänzt den soziokulturellen Raum, der dem Individuum zugänglich ist, dh es trägt zur Bildung eines individuellen Bildes der Realität bei. Das bedeutet, dass die Anforderungen einer bestimmten Person an das Fernsehen als Informationsquelle über die umgebende Realität im Allgemeinen dieselben sind wie an die Realität selbst.

Der französische Soziologe Pierre Bourdieu macht eine sehr treffende Beobachtung: „Für einige unserer Philosophen (und Schriftsteller) bedeutet ‚sein‘, im Fernsehen gezeigt zu werden, das heißt, von Journalisten bemerkt zu werden oder, wie sie sagen, zu sein bei Journalisten einen guten Ruf haben (was ohne Kompromisse und Selbstkompromisse unmöglich ist). Da sie sich nämlich nicht allein darauf verlassen können, dass ihre Werke für die Öffentlichkeit bestehen, bleibt ihnen nichts anderes übrig, als so oft wie möglich auf der Leinwand zu erscheinen und daher in regelmäßigen und möglichst kurzen Abständen Werke zu schreiben, hauptsächlich deren Funktion, so Gilles Deleuze, sei es, ihre Autoren zum Fernsehen einzuladen.

Ein Mensch, der sich ständig in der Welt sich verändernder gesellschaftlicher Verhältnisse orientiert, kann die unterschiedlichsten Anforderungen an Fernsehinhalte stellen. Lebensorientierung ist neben Erholungs- und Ausgleichsfunktionen eine der wichtigsten Funktionen des Fernsehens gegenüber dem Zuschauer. Zum Beispiel versteht eine Person die Sphäre der Selbstverwirklichung nicht. Ihm fehlt der menschliche Kontakt. Er braucht eine Lebensalternative, wenn ihm die direkt zugängliche soziale Realität nicht wertvoll und erstrebenswert genug ist. Auf der Suche nach Antworten auf diese Anfragen wendet sich eine Person auch an das Fernsehen.

Fernsehprogramme wiederum, die den einen oder anderen Teil der sozialen Realität widerspiegeln, sie organisieren, tragen bestimmte Bedeutungen dieser Realität, die eine Person beeinflussen können, und fungieren als Quellen von Wertalternativen zu soziokulturellen Richtlinien in Beziehungen mit der Welt. Daher sollte einem Merkmal von Fernsehprogrammen wie der Bildung dieser Alternativen für den Zuschauer besondere Aufmerksamkeit geschenkt und ihr spezifischer Inhalt im Zusammenhang mit den drei bestimmenden Prozessen des menschlichen Lebens betrachtet werden: Aktivität, Verhalten und Kommunikation. Durch die Wahrnehmung bestimmter Bedeutungen von Fernsehprogrammen und die Bildung neuer soziokultureller Richtlinien auf ihrer Grundlage kann eine Person eine persönliche Werteinstellung ihnen gegenüber bilden, und diese neuen Richtlinien können laut B.M. Sapunova, "bestimme seine Lebenseinstellungen und sein Verhalten". .

Die Rolle des Fernsehens ist durch Multifunktionalität gekennzeichnet. In der Vielzahl spezifischer Funktionen stechen jedoch zwei grundlegende Funktionen hervor, die es erlauben, von der bipolaren Funktionalität des Fernsehens zu sprechen. Die erste Funktion ist informativ. Die zweite Funktion ist Freizeit.

Die Informationsfunktion ist das Grundmerkmal des Fernsehens als Kulturphänomen. Um diese Idee zu verdeutlichen, vergleichen wir die Vorführung eines Spielfilms im Kino und im Fernsehen.

Im Kino, so schlecht es auch technisch ausgestattet ist, begegnen wir dem Kunstwerk selbst, das ist die Form seiner Existenz.

Im Gegenteil, ein im Fernsehen gezeigter Film, selbst der perfekteste, ist nur eine Information über ein Kunstwerk (so wie Leonardo da Vincis La Gioconda, die wir in einer illustrierten Zeitschrift oder einem Buch sehen, nur eine Information über ein Gemälde ist Louvre).

Im engeren und geläufigeren Sinne handelt es sich bei Informationen im Fernsehen um eine Sammlung von Informationen über Ereignisse, Nachrichten.

In einer neuen Phase der Entwicklung des Fernsehens (in unserem Land seit der Perestroika, im Westen - viel früher) hat sich die Informationsfunktion des Fernsehens inhaltlich (und damit auch formal) grundlegend geändert, weil die Idee der Fernsehinformationen hat sich geändert.

Der inländische Zuschauer, der in den Informations- und Bildungsprogrammen (mit ausgeprägter ideologischer Ausrichtung) des sowjetischen Fernsehens aufgewachsen war, war erstaunt über das Erscheinen kommerzieller Werbung im Fernsehen. Zunächst unbeholfen, westliche Vorbilder imitierend, dann immer hochwertiger, ja talentierter, griff sie beharrlich in das Sendenetz ein.

Informationswerbung durchdringt die gesamte Sphäre des Fernsehens. Es ist sowohl offen (Werbung) als auch versteckt (Erwähnung von Werbeobjekten in den Reden von Moderatoren und Teilnehmern an Sendungen, Kleidung, Frisuren, andere Umgebungen von Figuren, die für das Publikum maßgeblich sind, was sie in ihren Händen halten, was sie berühren, welche Uhr, dass sie hören, was sie umgibt usw.). Informationen über Veranstaltungen, die zu Werbeinformationen werden, ändern ihre Struktur.

So wird die Reihenfolge der Nachrichtensendungen der Sowjetzeit (offizieller Block - Arbeitsleben des Landes - Auslandsnachrichtenblock - Kulturnachrichten - Sport - Wetter) durch eine andere Sequenz ersetzt: die sensationellsten Nachrichten (Katastrophe, Mord usw.) - weniger sensationelle Nachrichten (darunter zum Beispiel der offizielle Block). Wenn eine große wissenschaftliche Entdeckung gemacht wird, ist das Material das Ende der Ausgabe, aber wenn der Wissenschaftler den Nobelpreis erhalten hat, ist es der Anfang.

Zu Sowjetzeiten wurde ein bestimmter Prozentsatz negativer Nachrichten im Informationsprogramm festgelegt: nicht mehr als 40%.

Eine Analyse aktueller Nachrichten zeigt, dass negative Nachrichten auch auf offiziellen Kanälen vorherrschen. Bei einigen (zum Beispiel bei "RenTV" mit Romanova) erreicht ihre Anzahl 90% und manchmal sogar mehr.

Die Nachrichten werden von Werbespots unterbrochen. Es entsteht ein stabiles Tandem: Die wirklichen Nachrichten des Tages sind schrecklich (Auftragsmorde, Korruption, Kriege, Terrorismus), katastrophal (Hurrikane, Tsunamis, Massenepidemien), schrecklich für den einfachen Mann (Brände, Lecks, Ausfälle in der Machtfunktion). Versorgungssysteme, Wasserversorgung, Kanalisation, schlechte Lebensbedingungen, niedrige Gehälter, Bestechung niedriger Beamter, unfaire Gerichtsverfahren, Entzug von Sozialleistungen, Erhöhung der Lebensmittel- und Benzinpreise, Erhöhung der Wohnkosten, Nachlässigkeit in Schulen und Krankenhäusern, Betrug, Rowdytum , Trunkenheit, Armut), während in Werbespots dem Zuschauer ein ideales, glückliches Leben präsentiert wird (schöne Dinge - von Strumpfhosen bis zu Kühlschränken, sämtliche Waschmittel, Medikamente gegen jegliche Krankheiten nach neusten wissenschaftlichen Erkenntnissen, fast kostenlose Leihgaben für fast jeden Betrag , mit denen man auch an kritischen Tagen tanzen kann; Zahnpasten und Kaugummis, Luxusautos und Computer der neusten Modelle, Greifer Filme, grandiose Konzerte, politische Parteien, die über die Interessen des Volkes wachen).

Diese beiden Blöcke wechseln sich ständig ab und rufen zusammen die polaren Emotionen der Zuschauer hervor, durch die die Fernsehkultur im Wesentlichen einen suggestiven Einfluss auf das Bewusstsein und Unterbewusstsein von Millionen hat.

Sensationalismus als Prinzip der Informationsdarstellung im modernen Fernsehen erweist sich als verbindende Brücke in der Bipolarität der Hauptfunktionen des Fernsehens – Information und Freizeit.

Das Fernsehen, das neue Realitäten widerspiegelt, hat seine eigenen neuen Formen entwickelt, die die Freizeitfunktion umsetzen. Im Spektrum dieser eigentlichen Fernsehformen bildeten sich zwei TV-Genres heraus, die sich als an unterschiedlichen Polen herausstellten: ein Videoclip (in dessen Kürze sich die Variante der Freizeitminimierung widerspiegelte) und eine Fernsehserie (in der Dauer von die mit mehreren tausend Episoden die Variante der Maximierung der Freizeit widerspiegelte). Zwischen diesen Polen nahm eine Talkshow einen Zwischenplatz ein, die Information und Freizeit als Fernsehfunktionen verband, aber nicht durch Sensationsgier, sondern durch die Illusion von Interaktivität.