Zlatna sredina: moderni stil srednjeg veka. Moderna sredina stoljeća: kada dizajn prati modernu funkciju sredine stoljeća

Zaobilazeći sve vrste eklekticizma i art deco opcija, moderni dizajn je nastavio da odmotava spiralu povijesti, okrećući se stilu sredine prošlog stoljeća. Kao iz zaborava, sofe i konzole sa tankim nogama, tapete sa ironičnim printovima i jastučići namještaj sa drvenim naslonima za ruke. To se lako može vidjeti kako na svjetskim izložbama dizajna, tako iu projektima vodećih dizajnera interijera. Mid-century je toliko popularan da se počinje prelijevati u dizajn interijera i namještaja, inspirirajući režisere i modne dizajnere širom svijeta. I to nije slučajno: sada, u eri ekonomske krize, ljudima nije potreban toliko luksuz koliko udobnost, udobnost i sigurnost – baš kao u poslijeratnim godinama.

Projekat arhitekte Lee Mindela u Njujorku.

Sam izraz sredina stoljeća uvela je u upotrebu 1983. američka novinarka Kara Greenberg u svojoj knjizi Mid-century Modern: Furniture of the 1950s. I, unatoč činjenici da nije postojao jedinstven stil iz sredine stoljeća, pojam modernizma sredine stoljeća ujedinio je rad dizajnera i arhitekata od 1940-ih do 1960-ih. Gospodare tog vremena u velikoj mjeri povezivala je zajednička humanistička filozofija i želja da se pojednostave i poboljšaju životi ljudi srednje klase. Naime, sredina stoljeća je postala prvi stil koji je odgovorio na društvene zahtjeve i formirao se u situaciji globalnih promjena u svjetskom dizajnu.

1. Wallpaper Vertigo, BoråsTapeter, O-Design studio. 2. Wallpaper Interlock, Bradbury & Bradbury.

Sazreli modernizam 1950-1960-ih počeo je da se fokusira na stvarne potrebe i percepcije čovjeka i bio je vrlo različit od modernizma 1920-1930-ih, koji je ideju stavio u prvi plan - bilo da se radi o funkcionalizmu ili konstruktivizmu. Spoj nacionalnog i međunarodnog u djelu briljantnih Skandinavaca doveo je do formiranja tzv. modernizma "sa ljudsko lice“, čiji su glavni cilj bili ugodni i pogodni uslovi za ljudski život.

Kuća koju je dizajnirao arhitekta Willis N. Mills 1956. godine.

Čak i ako ujedinjeni opšte ideje, sredinom stoljeća u arhitekturi, dizajnu interijera i proizvoda manifestirao se na različite načine. To je bilo zbog činjenice da je, uprkos radu takvih univerzalnih autora kao što su Alvar Aalto, Eero Saarinen, Arne Jacobsen i drugi, sredinom 20. važna faza odvajajući ove profesije jedne od drugih.

Naslovnica časopisa House & Garden, 1951.

Sredinom veka u arhitekturi

Jedan od najvažnijih centara arhitekture sredinom prošlog stoljeća bila je južna Kalifornija, gdje su emigrirali mnogi istaknuti arhitekti i dizajneri iz Starog svijeta, poput Richarda Neutre i Grete Grossman. Tu je nastala profesionalna zajednica modernista iz sredine stoljeća pod okriljem američkog časopisa Arts & Architecture i njegovog izdavača Johna Entenze. Entenza je predložila novi koncept za pristupačno stanovanje koje je lako implementirati. Podržali su ga Charles i Ray Eames, Eero Saarinen i mnogi drugi vodeći arhitekti. Jedan od rezultata njihovog istraživanja bio je Case Study House Program – program za izgradnju individualnih stambenih zgrada, koji je realizovan najvećim dijelom o trošku samih arhitekata 1945–1966. Izgrađene kuće predstavljene su kao uzorni primjeri koji bi mogli postati osnova za standardnu ​​stambenu izgradnju za stanovnike srednje klase Los Angelesa i Južne Kalifornije.

Marshmallow sofa, dizajnirao George Nelson, 1956.

Industrijske inovacije razvijene tokom Drugog svjetskog rata korištene su kao građevinski materijali. Metalni okvir i panoramsko zastakljivanje potpuno su izbrisali granice između unutrašnjosti i eksterijera. Terase na trošak klizne pregrade postao logičan nastavak dnevnih soba, dok se organski otvarao u ličnu parcelu. Otvoreni tlocrti, ometajući zatvoreni sistemi boks sobe su dizajnirane da ljudima usade otvorenost. Karakteristike vrste postale su vrlo važan parametar pri odabiru lokacije; ponekad je arhitekta morao da ispravi ne baš zgodnu konfiguraciju, kao da uokviruje zalaske i izlaske sunca na južna obala.

Jedan od najboljih primjera takve „okvirne“ arhitekture bio je projekat Case Study House br. 22 Pierrea Koeniga. Zahvaljujući nosivim gredama od 30 cm i kvadratnim stubovima od 10 cm, kao i dobro planiranje sačuvana je potpuna panorama od 270 stepeni, koja se otvarala ne samo iz dnevne sobe, već i iz glavne spavaće sobe.

Kokosova fotelja, koju je dizajnirao George Nelson, 1950. godine, sada je dio izložbe u Vitra Design muzeju.

Sredinom stoljeća u dizajnu interijera

Globalne promjene dogodile su se 1950-ih u dizajnu interijera. Opća politika smanjenja troškova proizvodnje uvelike je promijenila mapu boja i tekstura interijera, istiskujući skupe vrste drva i obojenih metala. Nefunkcionalni dekor sveo je na minimum, dok su sami predmeti interijera uvelike povećali svoje dekorativne kvalitete, postajući žarišne točke u interijeru.

Dizajneri su došli do koncepta otvorenog planiranja i počeli razvijati nove metode zoniranja, napuštajući nepotrebne pregrade čak i u unutrašnjosti gradskog stana. Nijanse bijele i svijetle nijanse izabrani su za farbanje zidova u istu svrhu - za proširenje granica prostorije.

Oculus stolicu, dizajnirao Hans Wegner, 1960.

Sve više pažnje se poklanjalo papirnim tapetama, što je uključivalo jednostavnost ugradnje i niska cijena, ali je istovremeno imao visoke dekorativne kvalitete. Teško je zamisliti interijere iz sredine stoljeća bez akcentnih tapeta, na kojima se avangarda plastične lampe a namještaj od savijene šperploče izgledao je još impresivnije. Dizajneri i umjetnici počeli su stvarati dizajne za tapete, izdajući čitave vlastite kolekcije. Otisci tog vremena su vrlo svijetli i kontrastni: to su ili geometrijski uzorci, biljni motivi ili ironične stilizacije nastale pod utjecajem pop arta. Isti motivi su i u dizajnu tepiha i u šarama unutrašnjih tkanina.

Kuća u Los Angelesu - projektirao arhitekta Pierre Koenig. Svojevremeno je ova fotografija Juliusa Shulmana postala simbol američkog sna.

Osim tapeta i tkanina s biljnim motivima, interijeri su često naglašavali velike sobne biljke. Palme i čudovišta, fikusi i kaktusi u gradskim stanovima postali su ona prirodna komponenta bez koje dizajneri iz sredine stoljeća jednostavno nisu mogli zamisliti interijer.

Posebna pažnja posvećena je scenarijima osvjetljenja. Alternativa standardnim lusterima su različiti novi stropni, zidni i podne lampe, čije različite kombinacije mogu potpuno transformirati unutrašnjost. Složeni sistemi reflektora i difuzora svjetla pretvorili su lampe u futurističke apstraktne skulpture karakteristične za interijere iz sredine stoljeća.

Komoda, danski dizajn, 1960-e.

Sredinom stoljeća u dizajnu namještaja i objekata

Ali nigdje se napredak nije osjetio tako oštrije nego u dizajnu namještaja. Ogroman rast industrije i pojava novih materijala i tehnologija otvorili su potpuno nove mogućnosti za dizajnere i postavili nove izazove. Sve to nije moglo ne utjecati na oblik namještaja i predmeta interijera. Pojavile su se fundamentalno nove stvari: njihov oblik je bio određen prvenstveno funkcijom i materijalom, a ne klasičnim stereotipima. Ljudska udobnost i udobnost stavljeni su u prvi plan. Krute pravolinijske forme ranog modernizma zamijenjene su mekim i krivolinijskim volumenima, bliskim organskim. Većina predmeta tog vremena karakterizira određena lakoća i gracioznost. Ušao u modu Skandinavska jednostavnost i organski.

Mnoga od najznačajnijih djela objektnog dizajna 20. stoljeća nastala su sredinom stoljeća.

Interijer u stilu 1960-ih u Rio de Janeiru, arhitekta Laurent Croisandeau.

Međutim, nikada nisu bili povezani s određenim vremenom ili stilom, ostajući moderni do danas. Stoga se i dalje proizvode bezvremenska remek-djela Arnea Jacobsena, Gia Pontija, Eera Saarinena, Charlesa i Raya Eamesa, Georgea Nelsona, Hansa Wegnera i drugih i uspješno se integriraju u potpuno različite interijere.

Poligon sat, dizajnirao George Nelson, Vitra.

Jedinstvenost stila sredine 20. stoljeća leži u činjenici da su autori tih godina često ne samo stvarali djela, već i razvijali tehnologije za njihovu proizvodnju. Izrada prototipova bila je bliska umjetničkom činu. Tako je Arne Jacobsen, poput vajara, isklesao prototip stolice za jaja od gline u svojoj garaži, Harry Bertoia eksperimentirao je sa točkastim zavarivanjem, a Isamu Noguchi je inspirirao Japanski lampioni, kreirao je svoje lampe od rižinog papira. Plod ovih traganja i eksperimenata nije bio samo unikatni predmeti dizajna, ali i cjelokupne moderne industrije namještaja.

Fragment enterijera izložbenog prostora Dimore Studio.

Dizajn iz sredine stoljeća i kolekcionarski

Kreativna komponenta dizajna je ono što originalna djela iz sredine 20. stoljeća čini tako privlačnim kolekcionarima širom svijeta. Mnoga remek-djela su neodvojiva od ličnosti autora. Upravo je ta karakteristika po pravilu presudna pri odabiru određenog artikla za kolekcionarstvo. Posebnu vrijednost imaju autorski prototipovi, jednokratni predmeti ili male serije predmeta proizvedenih za određeni interijer. Takvi predmeti, uz umjetnička djela, postaju biseri kolekcija vodećih galerija i stavljaju se na aukcije u najznačajnijim aukcijskim kućama kao što su Christie's i Sotheby's.

Podna lampa Akari, dizajn Isamu Noguchi, Vitra.

Autorska djela iz sredine prošlog stoljeća mogu postati središnja tačka modernog interijera. Ali mnogo je zanimljivije koristiti u projektu ne priznato remek-djelo, već rijedak komad malo poznatog danskog ili finskog dizajnera.

Nesso stolna lampa, dizajnirao Giancarlo Mattioli, Artemide, 1967.

Istovremeno, dizajnerski namještaj bio je samo mali dio onoga što se tada proizvodilo - glavni naglasak je bio na masovnoj proizvodnji. Ideje poznatih dizajnera su objedinjene, pojednostavljene i prilagođene fabričkom procesu, često gubeći svoj karakterističan i jedinstven izgled, ali nastavljaju da odgovaraju stilu tog vremena. Glavna stvar je bila lakoća proizvodnje i, kao rezultat, dostupnost srednjoj klasi. Takvi pozadinski objekti, koji nemaju autora i proizvode se u hiljadama primjeraka, jednostavno ne mogu postati ikona za moderan interijer i skupi su. Štaviše, nisu se svi objekti tog vremena mogli pohvaliti visoka kvaliteta montaža i korišteni materijali. Modernizam srednjeg veka bio je internacionalni stil, a njegova estetika se pojavila u svim zemljama, bez obzira na stepen razvoja tamošnje industrije nameštaja.

Dizajneri (s lijeva na desno): George Nelson, Edward Wormley, Eero Saarinen, Harry Bertoia, Charles Eames, Jens Risom. Snimanje za časopis Playboy, 1961.

Sredinom veka u SSSR-u

Formalno, sredina stoljeća se također odnosi na sovjetski nameštaj tih godina. Ali njegovi rijetki primjerci vrijedni su drugog života, naravno, ako s njima nije povezana važna porodična istorija. Sama originalnost dizajna namještaja proizvedenog u SSSR-u sredinom prošlog stoljeća izaziva ozbiljne sumnje. Koliko god ideologije bile neprijateljske, u situaciji tehnološkog zaostajanja u proizvodnji robe široke potrošnje, mnogi komadi namještaja i kućanskih aparata tih godina nastali su kopiranjem ili obradom zapadnih analoga. Američka izložba održana 1959. pod Hruščovom u parku Sokolniki, gdje je uzorak stambene zgrade ispunjene moderan namještaj I kućanskih aparata. Između ostalog, izložen je namještaj Eera Saarinena i bračnog para Eames, koji su također učestvovali u dizajnu izložbenih paviljona.

Sovjetska industrijska izložba u Sokolniki, namještaj sovjetskog dizajnera Jurija Slučevskog, 1959.

Godine 1962. otvoren je Svesavezni naučno-istraživački institut za tehničku estetiku (VNIITE), čiji je zadatak bio razvoj originalan dizajn roba široke potrošnje. Ali, po pravilu, najviše zanimljivih projekata ostali su na papiru ili u obliku prototipova, a u proizvodnju su išle stvari koje su bile jednostavnije, jeftinije i primjerene mogućnostima sovjetske proizvodnje. Dakle, kada je u pitanju sovjetski dizajn, ideje i projekti tog vremena su mnogo važniji od proizvedenih predmeta.

Kuća Farnsworth, arhitekta Ludwig mies van der Rohe, 1951. Iznad tapeta u modernom stilu sredinom stoljeća, tapeta od oraha.

Sredinom stoljeća u modernom dizajnu

Pored ponovnog izdavanja kultnih artikala i restauracije istorijskih uzoraka tapeta i tkanina, danas mnogi brendovi kao što su Minotti, Arflex, Baxter i drugi objavljuju potpuno nove artikle u stilu sredine veka. Iako nemaju analoga u prošlosti, nastali su od modernog kvalitetnih materijala može postati odlična alternativa starinskim predmetima, lako se uklapajući u interijere iz sredine stoljeća.

Fotelja Prince, dizajnirao Rodolfo Dordoni, Minotti, 2012.

Mnogi su inspirisani estetikom tog vremena modernih dizajnera, na primjer, Emiliano Salci i Britt Moran iz Dimore studija, koji rade sa stilom na nov način, čineći ga boemskim i respektabilnim. A danas je moguće stvarati aktuelni enterijer, prenoseći estetiku iz 1950-ih. Uostalom, stil interijera ne određuju čak ni stvari, već kako ih dizajner međusobno kombinira.

Stan u Parizu, projekat dizajnera Sasha Ayot.

Sredinom prošlog stoljeća u SAD-u je nastao stil koji se zove mid-stoljeće moderno. Danas ga istinski esteti i ljubitelji skupih interijera s povjerenjem naručuju od dizajnera.Nedavno, prema projektu dizajnerice Yulia Kirpicheva, astan u ovom originalnom stilu. S autorom projekta razgovarali smo o karakteristikama smjeramid-stoljeće moderno.

Julia,RRecite nam nešto o istoriji ovog stila.

Moderna sredina veka – ikona Američki stil sredinom 20. veka. Jedan od najutjecajnijih stilova koji je doveo do mnogih modernih stilova.

Pedesete su bile vrijeme promjena nakon nedavno završenog Drugog svjetskog rata. Industrijalizacija je u punom jeku, a počinju godine industrijske ekspanzije. Sve više ljudi seli se iz sela u gradove, mijenja im se način života i stil života. Ljudi se sve više kreću i više putuju.

Dizajn ovih godina čvrsto je povezan sa generacijom dizajnera koji su kreirali moderni stil srednjeg veka: Eameses, Vladimir Kagan, Harry Bertoia, Ero Saarinen, Arne Jacobson, Jasper Morrison i mnogi drugi.

Šta povezujete sa modernim stilom srednjeg veka?

Amerika 50-60-ih godina, boja, glatki oblici, drvene obloge na zidovima, prisustvo otisaka na tkaninama, jednostavni oblici ormarića.

Da li je ovakav enterijer sada relevantan? Uostalom, ljudi su svoje slobodno vrijeme počeli drugačije provoditi, interijeri su često grupirani oko televizora, a prisutnost tehnologije postavlja svoja pravila.

Namještaj iz srednjeg vijeka modernog doba smatra se klasikom. Trenutno dizajneri interijera u svojim projektima aktivno koriste predmete koji su ikone stila sredine prošlog stoljeća. Stolice bračnog para Eames nalaze se u gotovo svakom interijeru. Jedan luster ili stolica dovoljni su da prenesu raspoloženje.

obično, moderan enterijer eklektika, mješavina i kombinacija stilova. Moderni stil srednjeg stoljeća posebno je relevantan za stanove modernog, asimetričnog rasporeda.

Šta mislite kakav životni stil ljudi treba da imaju unutrašnjost će odgovarati Moderno iz sredine veka?

Moderna sredina stoljeća pogodna je za one koji vode aktivan životni stil, ne boje se promjena, vole putovati i primati goste.

Što je potrebno za stvaranje interijera u ovom stilu, a što treba napustiti?

Najčešći način je korištenje kultnih predmeta tog doba u interijeru. Apstraktni printovi na presvlakama i zavjesama također mogu prenijeti stil.

Umjetnost je dobrodošla: apstraktne slike i skulpture (upečatljiv primjer je rad Harryja Bertoie). Možete koristiti starinski namještaj iz sredine prošlog stoljeća. “No name”, presvučen modernim tkaninama, također je savršen - oblik je dovoljan da naglasi stil.

U planskom rješenju, zoniranje prostora postiže se pomoću otvorenih pregrada ili kroz police.

Trebali biste izbjegavati pretenciozne klasike i stilove s previše dekora. Moderni stil srednjeg veka je stil koji su kreirali veliki esteti. Stil minimalizma i plastičnosti. Glavna stvar u njemu je mera i ukus.

Postoje li zamke kojih treba biti svjesni pri odabiru završne obrade u ovom stilu?

Moderna sredina stoljeća - stil objekata i arhitekture. Glavna predrasuda se ovdje zasniva na komadima namještaja i arhitekturi prostora. Materijali za završnu obradu moraju se pravilno uklapati.

Za završnu obradu treba koristiti prirodne materijale. Enterijer korišćenjem prirodnih završni materijali uvek će biti van vremena.

Uređenje interijera ne bi trebalo biti komplicirano. Tkanine se mogu birati od pamuka ili somota. Koristi se u dekoraciji zidova papirnate tapete sa apstraktnim uzorkom i drvene ploče. Zidovi se takođe mogu farbati.

Koliko će koštati takav enterijer?

Sve zavisi od unutrašnjih komponenti. Na primjer, jedno korištenje vintage sofe Vladimira Kagana može koštati nekoliko stotina hiljada dolara. Unutrašnjost možete ukrasiti skromnije, na primjer, pomoću stolica Vitra.

Istovremeno, najvažnije je stvoriti interijer s originalima, a ne lažnjacima. Da budem iskren.


Uređenje interijera odlična je prilika da kreirate svoj dom iz snova, utjelovljujući svoje ideje o estetici, ergonomiji i udobnosti. Stvarajući dekor vlastitim rukama, u svoje kuće i stanove stavljamo djelić vlastite duše, čineći ih originalnim i individualnim. Ali kako bi rezultirajući interijer izgledao zaista skladno i elegantno, potrebna je inspiracija. Naći ćete ga na stranicama naše web stranice. Prilikom odabira dekora za kuhinju ili stan, često nastojimo da ga učinimo što funkcionalnijim. Međutim, mnogi ljudi zaboravljaju da, na primjer, kuhinja nije samo mjesto za pripremu hrane, već i prostorija u kojoj se okuplja cijela porodica za prijateljsku, toplu komunikaciju. Zato su fotografije kuhinjskog dekora predstavljene na našoj web stranici osmišljene da vam pomognu u izradi pravi izbor. Postoje li univerzalni kriteriji po kojima bi trebali odabrati dekor kuhinje ili stana? Naravno da ne. Svaki stan, svaka soba je jedinstvena, te stoga zahtijeva pažljivo proučavanje njegovih karakteristika. Međutim, dizajneri su razvili nekoliko jednostavni savjeti o izboru optimalnih unutarnjih rješenja: dekor stana mora odgovarati duhu vlasnika - samo na taj način vlasniku može donijeti osjećaj mira i zadovoljstva od opuštanja; potrebno je ukrasiti interijer na temelju arhitektonske karakteristike prostorije: ne možete koristiti obilje tamnih elemenata ili štukature male sobe, kao i uređenje impresivnih soba malim predmetima u stilu Provanse; Potrebno je odabrati materijale, ukrasne predmete i predmete interijera na temelju razvijenog stila prostorije i u potpunosti mu odgovarati, inače će se stvoriti osjećaj nesklada i nelagode. Stvaranje dekoracije stana nije tako lako kao što se čini. Ali pregledavajući izbor ideja za dizajn interijera na našoj web stranici, sigurno ćete pronaći nešto po svom ukusu! Kreiranje enterijera svojim rukama– nije samo moderno, već i veoma zanimljivo! Pogledajte fotografiju unutrašnjeg uređenja i shvatit ćete što je prava ljepota u ručno rađenom stilu. Ručno oslikane kutije, ormari i stolovi, ukrašeni dekupažom, originalni nakit i pribor za kuhinju i stan - sve što će vam pomoći da ažurirate svoj interijer bez dodatni troškovi, čineći ga svijetlim i nezaboravnim! Fotografije uređenja apartmana prikupljene na stranicama naše web stranice su riznica. neobične ideje da ukrasite svoj dom. Možda nema raznovrsnijih opcija za transformaciju prostorija od dekora. Uključuje mnogo načina za ukrašavanje interijera: farbanje zidova i namještaja; kameni i kovani elementi; vitraž; rezbareni dekor; Ukrasi od makramea i ručnog veza; cvjetni aranžmani i još mnogo toga. Dekor ne mora biti skup. Za ažuriranje, na primjer, dnevnog boravka, sasvim je dovoljno zamijeniti tekstil (zavjese, prostirke, stolnjaci), ukrasiti zidove i police s nekoliko novih ukrasa (slike i figurice) u stilu sličnom tekstilu, a umjesto toga od uobičajenog stočić za kafu Koristite smiješan puf u privlačnoj nijansi od drveta - "živ" i šareni interijer je spreman. Dekorativni elementi u unutrašnjosti zauzimaju dominantnu poziciju. Najmanji detalji sposoban da radikalno transformiše prostor. Zato je toliko važno da vam okolni dekor bude prijatan i da se osjećate ugodno. Pronađite inspiraciju, stvarajte i zabavite se sa nama.

Moderna sredina stoljeća je stil sredine dvadesetog stoljeća koji je preuzeo najbolje od svojih prethodnika i stvorio nove trendove dizajna. Hajde da razgovaramo detaljnije.

Malo istorije

Moderni stil iz sredine veka je prilično mlad, pojavio se u Evropi sredinom dvadesetog veka nakon završetka Drugog svetskog rata. Bio je pod utjecajem konstruktivizma, Bauhausa, američkog i skandinavskog stila. Enterijeri u stilu srednjeg veka moderne su interpretacije modernizma, samo demokratičnije i udobnije. Naziv stila osmislila je američka novinarka Kara Greenberg osamdesetih i opisala ga u svojoj knjizi “Moderna sredina stoljeća: namještaj 1950-ih”. Dizajneri kao što su Charles i Ray Eames, Ero Saarinen, Arne Jacobson i Jasper Morrison smatraju se ikonama stila.

Osnovni principi

Jednostavnost i minimalizam

Dizajneri su se u velikoj mjeri inspirirali skandinavskim stilom, gdje nema mjesta za ništa suvišno. Kako bi interijer bio ugodan za život, nije ga potrebno puniti brojnim namještajem koji će skupljati prašinu bez upotrebe, dekoracija i drangulija. Bolje je osloniti se na kvalitet.

Blizina prirode

Ona se ne otkriva samo u dekoraciji, gdje prevladavaju prirodni materijali (drvo, boje, metal, staklo), već i u rasporedu. Stil srednjeg veka gravitira prema otvorenim rasporedima studija, gde ima puno vazduha i svetlosti.

Geometrijski otisci

Glavne nijanse su senf, šljiva, prigušeni oker. Ali akcenti su prilično hrabri: dizajneri aktivno koriste tapete i tekstil s geometrijskim uzorcima - krugovima, kapljicama, prugama.

Odgovarajući materijali

Prioritet su oslikani zidovi i akcenti u vidu dizajnerskih tapeta. IN seoska kuća Zid možete obložiti vrijednim drvetom ili ga obložiti kamenom. Dekoracija bi trebala postati pozadina za namještaj i dekor. Parket ili čvrste ploče tradicionalno se postavljaju na pod, ali moderni stil iz sredine stoljeća može se stvoriti korištenjem jeftinijeg laminata. Izbjegavajte višeslojne tokove gipsanih ploča: ravna ožbukana površina - savršena opcija. Usput, bijeli visoki postolji i široki ukrasi na vratima također neće biti suvišni.

Koji namještaj odabrati

U interijeru iz sredine stoljeća namještaj igra glavna uloga. Sredinom dvadesetog stoljeća dogodio se pravi procvat namještaja: pojavili su se predmeti od umjetnih materijala - uglavnom plastike. Dizajneri su se oslanjali na glatke, aerodinamične oblike: tako su se pojavile stolice Eames, plastična Panton stolica Vernera Pantona i Tulip Table Eera Saarinena. Osim legendarnih komada namještaja, u interijeru ima mjesta za više jednostavne forme: ormari, ormari, regali trebaju biti od drveta i stajati na široko razmaknutim nogama.

Šta je sa dekorom i tekstilom?

Dekor i tekstil su ono što dodaje boju enterijeru u stilu srednjeg veka. Rasvjeta ovdje također igra ne samo funkcionalnu, već i dekorativnu ulogu. Organski će izgledati svjetiljke s nekoliko metalnih sjenila, luster u obliku artičoke ili napravljen od pravog perja i svijećnjaci na izduženoj nozi. Dekorativni elementičesto izgledaju kao umjetnički predmeti: futurističke vaze, stakleni svijećnjaci u boji, ogledalo na remenu definitivno će naći svoje mjesto u interijeru.

Moderni stil srednjeg veka nastao je u Americi sredinom 1940-ih, nakon završetka Drugog svetskog rata. Glavne želje ljudi za unutrašnjost tada su bile udobnost i ljubaznost - postavili su glavne karakteristike smjera: otvoren, svijetao prostor, jednostavne i tečne forme, korištenje prirodno drvo, kao i svijetle boje i uz prigušenu paletu.

Moderan iz sredine veka dominirao je dizajnom enterijera tokom 1950-ih i 60-ih, a sada se trijumfalno vraća - naravno, u ažuriranoj verziji. Koji, pogledajte u nastavku.

1. Unutrašnjost vikendice otvorenog tipa

Dizajn: Matt Gibson Arhitektura + Dizajn

Otvoreni prostor s minimalnim pregradama i prozorima od poda do stropa jedan je od osnovnih principa modernog stila iz sredine stoljeća. Projekat, koji je dizajnirao Matt Gibson Architecture + Design, to jasno pokazuje.


Dizajn: Matt Gibson Arhitektura + Dizajn

Dizajn: Matt Gibson Arhitektura + Dizajn

U ovom slučaju, autori se nisu samo povezali različite sobe, ali i u kombinaciji sa stambenim prostorom okruženje. Žive biljke i boja sistema za skladištenje rezoniraju jedni s drugima i rade na ujedinjenju prostora.

2. Kombinacija modernog i eko stila iz sredine veka


Dizajn: Jessica Helgerson Dizajn enterijera

Još jedan primjer "zelenog" prostora u stilu sredine stoljeća. Utjecaj je jasno vidljiv u ovom interijeru (treba samo pogledati ukrasne predmete ili prostirku), iako općenito modernu sredinom stoljeća karakterizira upotreba prirodnih materijala (posebno drveta). Ovdje ih je jednostavno više nego što je potrebno.

3. Unutrašnjost kuće Laurencea Harveyja


Dizajn: Marmol Radziner

Dizajn: Marmol Radziner

Ova kuća je izgrađena 1969. godine za glumca Laurencea Harveya. I iako je interijer promijenjen u skladu sa ukusima i potrebama novog vlasnika, čini se da u njemu još uvijek lebdi duh 60-ih.

4. Moderna i savremena umjetnost sredine stoljeća


Dizajn: Gary Hutton Design

Dizajn: Gary Hutton Design

Jedan od glavnih akcenata u unutrašnjosti ove kuće bila je kolekcija. Kako ništa ne bi odvlačilo pažnju od toga, odabrani su namještaj i predmeti jednostavnih oblika, upravo oni koji su karakteristični za modernu iz sredine stoljeća.

5. Kombinacija modernog srednjeg veka i skandinavskog stila


Dizajn: Jessica Helgerson Dizajn enterijera

Dizajn: Jessica Helgerson Dizajn enterijera

I moderni iz sredine stoljeća ujedinjeni su u svojoj ljubavi prema jednostavnim oblicima, geometrijskim printovima i prirodni materijali. U ovom interijeru takva mješavina se pokazala više nego uspješnom.

6. Svetao enterijer u modernom stilu srednjeg veka


Dizajn: B.A. Torrey

Dizajn: B.A. Torrey

Obilje svjetla, sjajnih sjajnih metala, pa čak i sofa Vladimira Kagana - u ovom stanu bilo je mjesta za mnoge atribute sredine prošlog stoljeća.

7. Enterijeri višespratnice u modernom stilu srednjeg veka


Dizajn: Marmol Radziner

Dizajn: Marmol Radziner

Na fotografiji je predsoblje stambene višespratnice koju je dizajnirao Marmol Radziner. Raspoloženje interijera je opušteno, večernje: prigušene boje, somot i ostarjela pozlata rade svoj posao.


Dizajn: Marmol Radziner

Dizajn: Marmol Radziner

Plod rada istog dizajnerskog tima. I ovdje se osjeća atmosfera skupog hotela: samo pogledajte mermerni šank i masivni sto za bilijar.

8. Kombinacija potkrovlja i modernog stila srednjeg veka


Dizajn: Vinci Hamp Architects

Dizajn: Vinci Hamp Architects

"Čisti" stil postupno nestaje: moderni dizajneri pokušavaju kombinirati nekoliko smjerova kako bi stvorili ekskluzivan, individualan interijer. Evo tipičnog primjera: u ovom stanu završna obrada betona na koje se jasno odnose zidovi i tepih koji nastavlja temu betona