3 primjera popularne kulture. Popularna kultura
Detaljno rešenje paragrafa Pitanja za 2. poglavlje iz društvenih nauka za učenike 10. razreda, autori L.N. Bogolyubov, Yu.I. Averyanov, A.V. Beljavski 2015
1. Šta omogućava izdvajanje kulture u samostalnu sferu javnog života? Imenujte oblasti, elemente koji čine sferu kulture, otkrijte veze među njima.
Kultura je pojam koji ima ogroman broj značenja u različitim područjima ljudskog djelovanja. Kultura je predmet proučavanja filozofije, kulturologije, istorije, istorije umetnosti, lingvistike (etnolingvistike), političkih nauka, etnologije, psihologije, ekonomije, pedagogije itd.
U osnovi, kultura se shvaća kao ljudska djelatnost u svojim najrazličitijim manifestacijama, uključujući sve oblike i metode ljudskog samoizražavanja i samospoznaje, akumulaciju vještina i sposobnosti od strane čovjeka i društva u cjelini. Kultura se pojavljuje i kao manifestacija ljudske subjektivnosti i objektivnosti (karakter, kompetencije, vještine, sposobnosti i znanja).
Raznolikost aktivnosti uključenih u kulturnu sferu može se podijeliti u četiri velike grupe:
Umjetnička kreativnost;
Očuvanje kulturne baštine;
Klubske i zabavne aktivnosti;
Masovno stvaranje i distribucija kulturnih dobara (kulturna industrija).
Osnova za razlikovanje ove četiri grupe je razlika u sastavu funkcija (stvaranje, očuvanje, distribucija dobara) i vrstama zadovoljenih potreba (estetske, zabavne, informacione), orijentacija ka kojima je vodeća i temeljna za odgovarajuće vrste aktivnosti.
2. "Kultura", napisao je francuski filozof J.-P. Sartr, - ne spašava nikoga i ništa, i ne opravdava. Ali ona je delo čoveka – u njoj on traži svoj odraz, u njoj prepoznaje sebe, samo u ovom kritičkom ogledalu može da vidi svoje lice.” Šta je autor mislio? Možete li se složiti s njim u svemu? Da li je kultura sposobna spasiti čovjeka?
Sartr je potpuno u pravu kada na kulturu gleda kao na kritičko ogledalo u kojem samo čovjek može vidjeti svoje lice. Da li je to puno ili malo? Očigledno, nije dovoljno ako je čovjek jednostavno zadovoljan činjenicom da je uspio pogledati u „ogledalo“. A ujedno, mnogo je ako, nakon dobrog pogleda, izvuče praktičan zaključak: da li je sposoban ili ne, zbog svog kulturnog izgleda, da ostvari svoje planove? Gore navedeno se odnosi na društvo u cjelini. Shodno tome, taj isti Sartr griješi kada uvjerava da kultura nikoga i ništa ne spašava. Ona spašava – čak i kada je u stanju da pomogne osobi u njenim istorijskim akcijama; a onda kada se, kritički procijenivši (što je nesumnjivo i čin visoke kulture), društvo uzdržava od postupaka koji su u datim sociokulturnim uslovima utopijski i besmisleni.
3. Prema njemačko-francuskom misliocu A. Schweitzeru, pogled na svijet mora ispuniti tri zahtjeva: da bude svjestan („misli“), etički, čiji je ideal transformacija stvarnosti na moralnim principima, optimističan. Kakav je, po Vašem mišljenju, detaljan sadržaj svakog od ovih zahtjeva? Da li dijelite mišljenje naučnika ili smatrate da je potrebno revidirati ili proširiti opseg ovih zahtjeva? Navedite razloge za svoj stav.
Svaki pogled i svjetonazor neke osobe moraju imati neku osnovu, čovjekova uvjerenja prije svega mora sam shvatiti, a u nekim trenucima svako mora preispitati svoje stavove da bi na kraju došao do svoje „istine“, zasnovane na životnom iskustvu i zapažanjima, rasuđivanje, razmišljanje kao takvo.
Pogled na svijet mora odgovarati općim etičkim standardima i prije svega biti usmjeren ka poboljšanju postojećeg svijeta i poretka u skladu sa moralnim principima, etikom, humanošću – čovjek se ne treba zalijepiti za ono što je već postignuto i mora gledati na svetlu budućnost, dok sam učestvuje u njenoj „gradnji“, umesto da čeka da se svet promeni.
Dijelim mišljenje mislioca A. Schweitzera. Ovo je sada veoma relevantno za naše društvo, jer su govor i mišljenje jako zagađeni i to je odbojno.
4. G. Hegel je smatrao da je izvanredna ličnost koja stvara svetsko-istorijska dela izvan nadležnosti morala. Važna je veličina stvari, a ne njen moralni smisao. Da li dijelite ovu poziciju? Obrazložite svoje gledište.
Moral je visoko prosječan. Opšta pravila su neophodna za društvenu ravnotežu. I očuvanje države. Svaki novi poduhvat zahtijeva prevazilaženje ovih granica. Genije uvek ispadne iz opšteg toka. Čak su i poznati vjerski reformatori prekršili već utvrđene pisane zakone, zbog čega su pogubljeni. Samo je istorija pokazala ko je veliki i ko je sebi pripisao besmrtnu slavu da je tvorac istorije. Mišljenje savremenika je često varljivo i ishitreno. I što je dalje od događaja, to je procjena adekvatnija. Kreatori svijesti čovječanstva su iznad prosječnog morala, ali oni samo proširuju okvire. Varalice su se oduvijek odlikovale neopravdanom okrutnošću i nedostatkom skromnosti.
5. Koje narodne poslovice i izreke osuđuju lijenost, nedisciplinu i neodgovornost? Koristite zbirku poslovica i izreka koju je prikupio V. I. Dahl.
Želim da ga progutam, ali sam previše lijen da ga žvačem.
Lenjiv čovek nasred reke traži piće.
Dok se lenji greje, vredni se vraća sa posla.
Majka Ljenčica je rođena prije njega.
Voda ne teče ispod kamena koji leži.
Postat ćete lijeni, vući ćete svoj novac okolo.
Previše je lijen da bi bio lijen.
Rad hrani čovjeka, ali ga lijenost kvari.
Dug je dan do večeri, ako nema šta da se radi.
Iz dosade preuzmite stvari u svoje ruke.
Bolje je malo djelo od velikog nerada.
Blooper - brod neće otići.
Pospanog nećete probuditi, a lijenog nećete dobiti.
Uvek je praznik za lenje.
Odgađajte nerad, ali nemojte odlagati da radite stvari.
Piti čaj nije sečenje drva.
Bijele ruke vole tuđa djela.
Oni ne uzimaju gradove kao sjedište.
Dugačak konac - lijena krojačica.
6. Ruski naučnik, dobitnik Nobelove nagrade akademik Ž. I. Alferov, ubrzo nakon dodele, izjavio je da je, da je Nobelova nagrada postojala u 18. veku, prvu trebalo da dobije Petru Velikom za izgradnju obrazovnog sistema. u trijadu: gimnazija - univerzitet - akademija. Na osnovu savremenog iskustva opravdati suštinu i značenje ove trijade.
Trijada: gimnazija – univerzitet – akademija, u savremenom svetu odražava kontinuitet obrazovanja.
Kontinuirano obrazovanje je proces rasta obrazovnog (opšteg i profesionalnog) potencijala pojedinca kroz život, organizaciono podržan sistemom državnih i javnih institucija i koji odgovara potrebama pojedinca i društva. Cilj je formiranje i razvoj ličnosti kako u periodu njenog fizičkog i socio-psihološkog sazrevanja, procvata i stabilizacije vitalnih snaga i sposobnosti, tako iu periodima starenja organizma, kada dolazi zadatak nadoknađivanja izgubljenih funkcija i sposobnosti. u prvi plan. Faktor koji formira sistem je društvena potreba za stalnim razvojem ličnosti svake osobe.
7. Nađite u referentnim knjigama o religijskim studijama, na primjer, u rječniku „Religije naroda moderne Rusije“, pojmove koji se odnose na moralna učenja kršćanstva, islama, budizma i judaizma. Uporedite ih i istaknite njihov zajednički ili sličan sadržaj.
Kršćanstvo je abrahamska svjetska religija zasnovana na životu i učenju Isusa Krista kako je opisano u Novom zavjetu. Kršćani vjeruju da je Isus iz Nazareta Mesija, Sin Božji i Spasitelj čovječanstva. Kršćani ne sumnjaju u istoričnost Isusa Hrista. Kršćanstvo je najveća svjetska religija. Najveći pokreti u kršćanstvu su katolicizam, pravoslavlje i protestantizam. Kršćanstvo je nastalo u 1. stoljeću u Palestini i već u prvim decenijama svog postojanja postalo je rašireno u drugim provincijama i među drugim etničkim grupama.
Islam je najmlađa i druga najveća monoteistička abrahamska religija na svijetu nakon kršćanstva. U 28 zemalja islam je državna ili zvanična religija. Većina muslimana (85-90%) su suniti, ostali su šiiti i ibadiji. Osnivač islama je Muhamed (u. 632). Sveta knjiga - Kuran. Drugi najvažniji izvor islamske doktrine i zakona je Sunna, koja je skup predaja (hadisa) o izrekama i djelima proroka Muhameda. Jezik bogosluženja je arapski. Sljedbenici islama se zovu muslimani.
Budizam je religiozno i filozofsko učenje (dharma) o duhovnom buđenju (bodhi), koje je nastalo oko 6. veka pre nove ere. e. u staroj Indiji. Osnivač učenja se smatra Siddhartha Gautama, koji je kasnije dobio ime Shakyamuni Buddha. To je jedna od najstarijih svjetskih religija, priznata od strane velikog broja naroda s potpuno različitim tradicijama.
Judaizam je vjerski, nacionalni i etički svjetonazor formiran među jevrejskim narodom, jedna od najstarijih monoteističkih religija čovječanstva i najstarija koja postoji do danas. Jevreji su etno-religijska grupa koja uključuje one koji su rođeni Jevreji i one koji su prešli na judaizam. Oko 42% svih Jevreja živi u Izraelu, a oko 42% živi u Sjedinjenim Državama i Kanadi, dok većina ostalih živi u Evropi. Judaizam tvrdi istorijski kontinuitet koji se proteže više od 3.000 godina.
8. Kako su kultura i religija povezane? Pokažite na konkretnim primjerima odnos svjetovnih i religijskih principa u umjetničkim djelima.
Religija je jedan od oblika kulture. Religija formira određeni svjetonazor i daje odgovore na pitanja o smislu života i smrti. U vjerskoj sferi stvaraju se spomenici kulture: hramovi, ikone, muzičke kompozicije.
9. Kako se kroz umjetnost uči o svijetu oko nas? Zašto se umjetnost naziva “figurativna spoznaja”?
Razumijevanje svijeta oko sebe kroz umjetnost javlja se onako kako ga čovjek percipira. Dajemo primjer. Recimo slike. Mogu prikazati ljude, biljke, prirodu, interijere, pejzaže, bilo što. Često je umjetnost zasnovana na stvarnosti, ali postoje izuzeci. Ali ti izuzeci su poznavanje svijeta ljudske psihologije, koja je i naše okruženje. Umjetnost se naziva „imaginativna spoznaja“ jer postoji intuitivna asimilacija novih pojava.
Dodatni materijal:
Svi umetnički predmeti su istorijski izvor. A kroz proučavanje ove umjetnosti ljudi upoznaju svijet u prošlosti, dalekoj ili ne, kao i sadašnjosti. Uostalom, recimo, savremena avangardna umjetnost je dobar pokazatelj onoga što brine modernog čovjeka, koje oblike izražavanja nalazi, koji ga problemi progone itd.
S druge strane, stvarajući, čovjek uči i o svijetu oko sebe, prije svega kroz upoznavanje sebe. Izražavanje u umjetnosti jedan je od načina refleksije, način ne samo učenja, već i suočavanja sa okolnom stvarnošću.
Tema umjetnosti – život ljudi – izuzetno je raznolika i ogleda se u umjetnosti u svoj njenoj raznolikosti u obliku umjetničkih slika. Potonji, kao rezultat fikcije, ipak odražavaju stvarnost i uvijek nose otisak stvarno postojećih predmeta, događaja i pojava. Umjetnička slika u umjetnosti obavlja iste funkcije kao i pojam u znanosti: uz nju se odvija proces umjetničke generalizacije, naglašavajući bitne karakteristike spoznajnih predmeta. Stvorene slike predstavljaju kulturnu baštinu društva i sposobne su, postavši simboli svog vremena, da ozbiljno utiču na javnu svijest.
10. Navedite konkretan primjer fenomena masovne kulture. Istaknite relevantne karakteristike u njemu i objasnite kako to utiče na potrošača.
Primjer: moderna pop muzika (pop muzika, TV emisije).
Znakovi: najvažnija stvar je dostupna većini, ne zahtijeva novčane izdatke, nastala je u vrijeme globalizacije.
Uticaj: pozitivan, zabavlja ljude, pruža priliku da se upoznaju sa kulturom drugih zemalja (primjer: način pjevanja, plesa, govora)
11. Pokušajte samostalno razviti specifičan model djela iz jednog od žanrova masovne kulture. Prema zakonima žanra, odredite kakav bi trebao biti glavni lik, šta mora biti prisutno u radnji, kakav bi trebao biti ishod itd.
Glavni lik prvo mora biti neopisivi, luzer, radni 5/2, koji odjednom ima supermoć/sreću/novac/slavu (i sve o čemu sanja gubitnik iz stvarnosti), onda se mora pojaviti bilo kakav test (spasiti svijet/sestru/ banka/ljubav itd.), i naravno LCD je briljantan negativac, kojeg do ovog trenutka niko nije mogao uhvatiti, ali onda se pojavi, prvi put mu ništa ne polazi za rukom, ali drugi put junak pobjeđuje, ali on mora biti ranjen da bi na kraju bila scena uplakana i poljubac
12. Navedite djela elitne kulture. Objasnite zašto ste joj ih dodijelili. Pokažite kako su u interakciji sa sferom popularne kulture.
Elitna kultura (visoka) je kreativna avangarda, umjetnička laboratorija u kojoj se neprestano stvaraju novi tipovi i oblici umjetnosti. Naziva se i visokom kulturom, jer je stvara elita društva, ili na njen zahtjev profesionalni stvaraoci. Uključuje likovnu umjetnost, klasičnu muziku i književnost. Elitna kultura je po pravilu ispred nivoa percepcije srednje obrazovane osobe i šire javnosti. Kreatori elitne kulture po pravilu ne računaju na široku publiku. Za razumijevanje ovih djela potrebno je savladati poseban jezik umjetnosti. Dakle, djela apstraktnih umjetnika u obliku kompozicija u boji teško je percipirati osoba koja nije upoznata sa zakonima slikanja i simboličkim slikama u boji. Moto elitne kulture je "Umjetnost radi umjetnosti". U modernoj kulturi filmovi Felinija, Tarkovskog, knjige Kafke, Bela, slike Pikasa, muzika Duvala, Šnitkea svrstavaju se u elitističke. Međutim, ponekad elitna djela postaju popularna (na primjer, filmovi Coppole i Bertoluccija, djela Salvadora Dalija i Šemjakina).
Slanje vašeg dobrog rada u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Slični dokumenti
Televizija kao sredstvo uticaja, faze njenog formiranja. Kritika ruske televizije na stranicama Literaturne gazete. Tipološke karakteristike publikacije, dizajn novina. Analiza materijala televizijskih kritičara Literaturne gazete.
kurs, dodan 01.05.2010
Identifikacija posebnosti utjecaja ruske televizije na način razmišljanja, formiranje vrijednosti i kulture modernog mladog čovjeka. Televizija kao sociokulturni fenomen. Savezni ciljni program razvoja televizijskog i radio-difuznog programa do 2015. godine.
kurs, dodato 25.04.2014
Pojava televizije. Izgledi za razvoj televizije. Karakteristike i stil ruske televizije. Nedostaci televizije. Nova konfiguracija medija. Nedržavni mediji. Televizija prestaje da igra ulogu gospodara umova.
sažetak, dodan 15.03.2004
Studija moderne ruske popularne naučne televizije. Njegov odnos sa obrazovanjem funkcioniše sa stanovišta izvora znanja. Karakteristike i žanrovi naučnopopularne televizije. Sveobuhvatan sistem za optimizaciju njegovog razvoja u zemlji.
kurs, dodan 23.12.2013
Formiranje i razvoj televizije u Rusiji, ocjena ruske televizije. Karakteristike i moderan stil televizije i njegovi nedostaci. Izgledi za razvoj jednog od najnovijih komunikacijskih alata u obrazovanju osobe u modernom društvu.
sažetak, dodan 16.12.2011
Karakteristike ruske televizije u sadašnjoj fazi, intelektualna orijentacija moderne televizije. Karakteristike i tehnologije intelektualnih programa na ruskoj televiziji: igre znanja za novac i intelektualne razgovorne emisije.
kurs, dodan 08.10.2010
Omladinska televizija: opšte karakteristike. Pozadina: pojava omladinskih programa na ruskoj televiziji. Razvoj omladinske televizije. Specifičnosti omladinskih TV kanala. Popularni programi moderne televizije i njihova analiza.
kurs, dodan 28.12.2016
Stvaranje i razvoj mongolske televizije. Priroda televizijskog emitiranja u ranim godinama. Mongolska televizija 90-ih. Zvanični mongolski TV kanali i kablovska televizija. Televizija u modernoj Mongoliji, glavni problemi njenog razvoja.
kurs, dodan 25.11.2013
Sve vrste kreativnosti imaju posebne karakteristike. Nabrojimo glavne karakteristike masovne kulture:
- dostupnost za sve ljude
Djela masovne kulture su pristupačna i razumljiva većini ljudi, stvorena su za opuštanje i užitak.
Masovna kultura se pojavila u periodu naglog razvoja tehnologije, prelaska na raširenu fabričku proizvodnju - industrijalizaciju. Tada je čovjeku počeo potreban jednostavan, ugodan oblik razonode nakon radnog dana. U tom periodu pojavile su se jednostavne, zabavne knjige, filmovi i muzika.
- interes potrošača
Djela masovne kulture privlače gledatelje razumljivim zapletima koji govore o emocijama i osjećajima koji su im bliski, tjerajući ih da suosjećaju s likovima. Radnja se obično odvija brzo i publika ima srećan kraj.
- dostupnost cijele serije, veliki tiraž
Djela masovne kulture se proizvode u velikim količinama: knjige, CD-i sa filmovima i muzikom. Ponovljivost se odnosi i na same parcele, koje se u pravilu ne razlikuju po raznolikosti, a mijenjaju se samo detalji.
TOP 3 člankakoji čitaju uz ovo
- pasivnost percepcije
Masovna kultura ne zahtijeva velike moralne izdatke ili poseban rad od potrošača. Olakšava percepciju zahvaljujući lakoći zapleta i svijetlim slikama. Na primjer, kada gledate film, ne morate maštati, smišljati radnju, zamišljati likove, kao kada čitate knjigu.
- komercijalne svrhe
Posebnost masovne kulture je da djela u njoj stvaraju profesionalci koji žele da ih prodaju i od toga imaju koristi. Kako bi proizvod kupilo što više ljudi, fokusiraju se na jednostavne i razumljive stvari većini.
Neki ljudi podržavaju stav da je masovna kultura primitivna. Ali ne može se jednoznačno ocijeniti lošim. Zahvaljujući njoj rođeni su mnogi divni umjetnici i djela, na primjer, roman M. Mitchella "Prohujalo s vihorom".
Mediji
Posebni kanali igraju veliku ulogu u širenju masovne kulture, preko kojih djela pronalaze svoje potrošače redovnim emitiranjem. Mediji uključuju televiziju, radio, novine, časopise. Danas je internet stekao najveću popularnost.
Šta smo naučili?
Proučavajući ovu temu na društvenim studijama, saznali smo da je masovna kultura vrsta ljudske aktivnosti koja ima za cilj stvaranje dobara za kojima je velika potražnja u društvu. To mogu biti filmovi i knjige, muzika i slikarstvo. Njihova glavna razlika od ostalih vrsta umjetnosti je u tome što ih kreiraju profesionalci u svrhu prodaje i imaju jednostavne i razumljive zaplete, odražavajući emocije i osjećaje koji su bliski ljudima.
Testirajte na temu
Evaluacija izvještaja
Prosječna ocjena: 4.6. Ukupno primljenih ocjena: 318.
Prilagođen ukusima širokih masa ljudi, tehnički se reproducira u obliku velikog broja kopija i distribuira koristeći moderne komunikacijske tehnologije.
Nastanak i razvoj masovne kulture povezan je sa brzim razvojem masovnih medija, sposobnih da izvrše snažan uticaj na publiku. IN medija Obično postoje tri komponente:
- medija(novine, časopisi, radio, televizija, internet blogovi, itd.) - repliciraju informacije, imaju redovan uticaj na publiku i usmerene su na određene grupe ljudi;
- sredstva masovnog uticaja(reklama, moda, bioskop, popularna literatura) - ne utiču uvek redovno na publiku, usmereni su na prosečnog potrošača;
- tehnička sredstva komunikacije(Internet, telefon) - određuju mogućnost direktne komunikacije između osobe i osobe i mogu se koristiti za prijenos ličnih podataka.
Napominjemo da ne samo da mediji utiču na društvo, već društvo ozbiljno utiče i na prirodu informacija koje se prenose u medijima. Nažalost, zahtjevi javnosti često se ispostavljaju kao niski kulturološki, što smanjuje nivo televizijskog programa, novinskih članaka, estrade itd.
Posljednjih decenija, u kontekstu razvoja sredstava komunikacije, govore o posebnom kompjuterska kultura. Ako je ranije glavni izvor informacija bila stranica knjige, sada je to ekran kompjutera. Savremeni računar vam omogućava trenutno primanje informacija putem mreže, dopunu teksta grafičkim slikama, video zapisima i zvukom, što osigurava holističku i višeslojnu percepciju informacija. U ovom slučaju, tekst na Internetu (na primjer, web stranica) može biti predstavljen kao hipertekst. one. sadrže sistem referenci na druge tekstove, fragmente, netekstualne informacije. Fleksibilnost i svestranost kompjuterskih alata za prikaz informacija uvelike povećavaju stepen njihovog uticaja na ljude.
Krajem 20. - početkom 21. vijeka. masovna kultura počela je igrati važnu ulogu u ideologiji i ekonomiji. Međutim, ova uloga je dvosmislena. S jedne strane, masovna kultura je omogućila da se dopre do širokih slojeva stanovništva i upozna ih sa dostignućima kulture, predstavljajući ih jednostavnim, demokratskim i razumljivim slikama i konceptima, ali je s druge strane stvorila moćne mehanizme za manipulisanje javnim mnijenjem i formiranje prosječnog ukusa.
Glavne komponente masovne kulture uključuju:
- informatička industrija- štampa, televizijske vijesti, tok emisije itd., objašnjavajući aktuelna dešavanja na razumljivom jeziku. Masovna kultura se u početku formirala u sferi informatičke industrije – „žute štampe“ 19. – ranog 20. vijeka. Vrijeme je pokazalo visoku efikasnost masovne komunikacije u procesu manipulacije javnim mnijenjem;
- industrija slobodnog vremena- filmovi, zabavna literatura, pop humor sa najjednostavnijim sadržajem, pop muzika i dr.;
- sistem formiranja masovna potrošnja, koji se fokusira na oglašavanje i modu. Potrošnja je ovdje predstavljena kao neprekidan proces i najvažniji cilj ljudskog postojanja;
- replicirana mitologija- od mita o “američkom snu”, gdje se prosjaci pretvaraju u milionere, do mitova o “nacionalnoj izuzetnosti” i posebnim vrlinama jednog ili drugog naroda u odnosu na druge.
XX vijek karakterizirati promijenjeno mjesto kulture u modernom društvu. Vrijeme njegove pojave bila je sredina 20. stoljeća, kada su mediji (radio, štampa, televizija) prodrli u većinu zemalja svijeta i postali dostupni predstavnicima svih društvenih slojeva. Izuzetno intenzivan razvoj medija i komunikacija doveo je do toga da se ne pojedinac, već veliki broj – masa ljudi – počinje smatrati primaocem kulture. Za razliku od elitističke kulture, masovna kultura je orijentirana na prosječan nivo masovnih potrošača.
Fenomen masovne kulture odražava uticaj savremenog tehnogenog sveta na formiranje ljudske ličnosti. Jedinstvena je kao umjetnost manipulacije elementarnim „podljudskim“ reakcijama i impulsima („pogonima“) masa ljudi, koristeći najrafiniranija dostignuća kulture (tehnologije i nauke). Kreiran je sistem provjerenih tehnika dizajniranih za najjednostavnije bezuvjetne reakcije, privlačnost, povećanu sadržajnost i udarne trenutke.
Masovna kultura je naglašeno usmjerena na zabavu, prilično vesela, i na mnogo načina iskorištava područja ljudske psihe kao što su podsvijest i instinkti.
Razmotrimo uticaj televizije na popularnu kulturu.
Televizija je veoma mlad kulturni fenomen, koji je, kada je nastao, morao da se integriše u već postojeći „sistem stvari” iu odgovarajući sistem ideja. Poređenja radi: kada je nastao prvi automobil (1895.), njegov oblik je ličio na oblik kočije i, naglašavamo, nije mogao biti drugačiji: u glavama i tvoraca automobila i svih drugih ljudi, ideja o dominirala je kočija kao najudobnije prevozno sredstvo. Nazovimo kočiju modelom-prototipom automobila kako bismo ukratko okarakterizirali samu pojavu. Ulazak televizije u kulturu pokazuje isti pristup i, što je vrlo važno, nešto sasvim novo.
Kada se pojavio radio (A.S. Popov, 1895), model-prototip je bio zvučni ljudski govor, a kasnije zvučna muzika, odnosno pojave koje datiraju iz početka ljudske kulture. Kada je nastao bioskop (braća Lumière, 1895, J. Méliès), njegovi prototipovi su bili pozorište (evropska tradicija datira još od antičkog pozorišta iz 5. veka pre nove ere) i fotografija (osnivači su bili pronalazači L. J. M. Daguerre, 1839, J. N. Ni. u Francuskoj W. G. F. Talbot, 1840-1841, u Engleskoj), koji je, pak, imao slikarstvo kao prototip (poreklo - oko 40.000 pne). Zahvaljujući fotografiji, kino se već približilo „televizijskom efektu“ koji nas zanima.
Kada se pojavila televizija, nije se oslanjala na drevne prototipne modele, predstavljali su ih radio i bioskop, odnosno nove pojave kojima čovječanstvo još nije dovoljno ovladalo (dodatno: novine, stariji model). Naknadno se isti efekat ponovio i pojavom kompjuterske kulture (posebno interneta), gdje je među prototipnim modelima potrebno navesti prije svega televiziju. Iza najnovijih modela, stari, pa i novi modeli posmatraju se samo istorijski, van trenutne svesti, a to je nešto novo što se u kulturi formiralo pojavom televizije.
Upravo obnova prototipnih modela koja se dešava u kulturi dvadesetog veka može objasniti zašto suština televizije ostaje nedovoljno identifikovana.
Sami najnoviji modeli još uvijek nisu u potpunosti savladani, što dovodi do želje da se osloni na čvršće temelje (odnosno, poznatije).
Otuda i koncept televizije kao nove umjetničke forme. Vodila se opsežna diskusija o ovom pitanju. Sa navedenog stanovišta, njeno skriveno značenje je u povlačenju analogije između televizije (novog u kulturi) i umetnosti (stare, savladane, u kulturi razumljive) ili u kritiziranju ove analogije.
Može se pružiti veliki broj dokaza koji potvrđuju da je televizija poseban oblik umjetnosti (ili šire, umjetnička kultura).
Zatim, prihvativši opštu tezu, potrebno je napraviti sljedeći korak – uporediti televiziju sa različitim vrstama umjetnosti (umjetnička kultura). Bez obzira na to kako se otkrivaju specifičnosti umjetničkih mogućnosti televizije, neizbježno će doći do izražaja njena sklonost da bude sporedna i usmjerena na višemilionsku publiku, odnosno obilježja masovne umjetničke kulture. To je, čini se, dovelo do sada već tradicionalne ideje o televiziji kao obliku masovne kulture (koja je djelovala kao eksplanatorni model-prototip televizije). Koncept “masovne kulture” obojen je negativnim tonovima, pa je sasvim logično ovu emocionalnu nijansu prenijeti na konceptualnu interpretaciju televizije.
U međuvremenu, televizija, uprkos svim svojim spoljašnjim sličnostima sa masovnom umetničkom kulturom, igra drugačiju ulogu, očigledno, toliko novu da se ne može lako definisati kroz analogiju i zahteva posebna istraživanja.
Jedinstveno svojstvo televizije kao komunikacijskog podsistema kulture je prenošenje slike na daljinu. Ispunio je dugogodišnji san čovječanstva o svojevrsnoj "sve-viziji", sposobnosti gledanja izvan horizonta vidljivog životnog prostora. Zahvaljujući tome, televizija se tako brzo i široko proširila i pokazalo se da je toliko tražena od strane ljudi.
“Televizijske poruke – pogotovo sada, uz prisustvo komunikacijskih satelita – stižu iz cijelog svijeta, što znači da je veliki dar televizije to što je preko nje cijeli svijet stekao vidljivost. A kako televizija ne „izbacuje“ gledaoca iz njegovog svakodnevnog okruženja, naprotiv, ona sama stremi tamo, onda zajedno sa televizijom čitav svijet upada u dom pojedinca... U eri televizije nije osoba koja putuje po svijetu, ali slike iz cijelog svijeta - sa svih zemalja i kontinenata - hrle prema TV gledaocu i, izgubivši materijalnost, roje oko njega - kao da poslušno padaju u njegovo "totalno društveno iskustvo" i “model svijeta”, napisao je poznati televizijski istraživač V. I. Mihalkovich.
Televizija proširuje granice stvarnog svijeta, pristupačne ljudskoj viziji i razumijevanju, upotpunjuje i dopunjuje sociokulturni prostor koji je dostupan pojedincu, odnosno doprinosi formiranju individualne slike stvarnosti. To znači da su zahtjevi određene osobe za televizijom kao izvorom informacija o okolnoj stvarnosti, općenito, isti kao i za samu stvarnost.
Francuski sociolog Pierre Bourdieu daje vrlo tačnu opservaciju: „Za neke naše filozofe (i pisce) „biti“ znači biti prikazan na televiziji, odnosno na kraju biti zapažen od strane novinara ili, kako kažu, biti na dobrom glasu sa novinarima (što je nemoguće bez kompromisa i samokompromisa). I zaista, budući da se ne mogu osloniti samo na svoja djela da će nastaviti postojati za javnost, nemaju drugog izbora nego da se što češće pojavljuju na ekranu, pa stoga pišu u redovnim i što kraćim intervalima djela, glavna čija je funkcija, prema Gillesu Deleuzeu, da svojim autorima pruži poziv na televiziju.”
Pojedinac, koji se neprestano kreće u svijetu promjenjivih društvenih uvjeta, može postaviti širok spektar zahtjeva za televizijskim sadržajima. Životna orijentacija je jedna od najvažnijih funkcija televizije u odnosu na gledaoca, uz rekreativnu i kompenzatornu. Na primjer, osoba ne razumije sferu samospoznaje. Nedostaje mu ljudska interakcija. Potrebna mu je neka vrsta životne alternative ako direktno dostupna društvena stvarnost nije dovoljno vrijedna i poželjna. U potrazi za odgovorima na ove zahtjeve ljudi se obraćaju i TV-u.
Televizijski programi, pak, odražavajući ovaj ili onaj dio društvene stvarnosti, organizirajući je, nose određena značenja te stvarnosti koja mogu utjecati na osobu, djelujući kao izvori vrijednosnih alternativa za sociokulturne smjernice u odnosima sa svijetom. Stoga posebnu pažnju treba posvetiti takvoj osobini televizijskih programa kao što je formiranje ovih alternativa za gledaoca, a njihov specifičan sadržaj treba razmotriti u kontekstu tri definirajuća procesa ljudskog života: aktivnosti, ponašanja i komunikacije. Sagledavanjem određenih značenja televizijskih programa, formiranjem novih sociokulturnih smjernica na njihovoj osnovi, čovjek može formirati lični vrijednosni stav prema njima, a te nove smjernice mogu, po riječima B.M. Sapunov, „da odredi njegove životne stavove i ponašanje“. .
Ulogu televizije karakterizira multifunkcionalnost. Međutim, u mnoštvu specifičnih funkcija izdvajaju se dvije temeljne funkcije, što nam omogućava da govorimo o bipolarnoj funkcionalnosti televizije. Prva funkcija je informativna. Druga funkcija je dokolica.
Informativna funkcija je osnovno obilježje televizije kao kulturnog fenomena. Da bismo razjasnili ovu ideju, uporedimo prikazivanje igranog filma u kinu i na televiziji.
U bioskopu, koliko god da je tehnički loše opremljen, susrećemo se sa samim umetničkim delom, to je oblik njegovog postojanja.
Naprotiv, film prikazan na televiziji, čak i onaj najnapredniji, samo je informacija o umjetničkom djelu (baš kao što je “La Gioconda” Leonarda da Vincija, koju vidimo u ilustrovanom časopisu ili knjizi, samo informacija o slika koja se nalazi u Luvru).
U užem i poznatijem smislu, informacije na televiziji djeluju kao zbirka informacija o događajima i vijestima.
U novoj fazi razvoja televizijskog emitovanja (kod nas od perestrojke, na Zapadu mnogo ranije) informaciona funkcija televizije se suštinski promenila u sadržaju (a posledično i u oblicima), jer je sama ideja o televizijske informacije su se promijenile.
Domaći gledatelj, odgojen na informativno-obrazovnim programima (sa jasno izraženim ideološkim stavom) sovjetske televizije, bio je zadivljen pojavom komercijalnog oglašavanja na televiziji. Isprva nesposobna, oponašajući zapadnjačke modele, a potom sve kvalitetnija, čak i talentovana, uporno je intervenirala u radiodifuznoj mreži.
Informaciono-oglašavanje prožima čitavu sferu televizijskog emitovanja. Ona je i otvorene prirode (reklame) i skrivena (pominjanje reklamnih objekata u govoru voditelja i učesnika programa, odeća, frizure, drugo okruženje likova koji su merodavni za publiku, šta drže u rukama, šta dodiruju, šta gledaju šta slušaju, šta ih okružuje itd.). Informacije o događajima, pretvarajući se u reklamne informacije, mijenjaju svoju strukturu.
Tako je slijed informativnih programa sovjetskog perioda (službeni blok - radni život zemlje - blok stranih vijesti - vijesti iz kulture - sport - vremenska prognoza) zamijenjen drugim nizom: najsenzacionalnijim vijestima (katastrofa, ubistvo, itd.) - manje senzacionalne vijesti (što uključuje, na primjer, službeni blok). Ako dođe do velikog naučnog otkrića, ovo je materijal na kraju izdanja, ali ako je naučnik dobio Nobelovu nagradu, to je početak.
U sovjetsko vrijeme utvrđen je određeni postotak negativnih vijesti u informativnom programu: ne više od 40%.
Analiza modernih vijesti pokazuje da negativne vijesti prevladavaju čak i na službenim kanalima. Na nekima (na primjer, na “RenTV” sa Romanovom) njihov broj dostiže 90%, a ponekad i više.
Vijesti se prekidaju oglasima. Pojavljuje se stabilan tandem: prave vijesti dana su strašne (naručena ubistva, korupcija, ratovi, terorizam), katastrofalne (uragani, cunamiji, masovne epidemije), strašne za običnog čovjeka (požari, curenje, kvarovi u energetskim sistemima, voda snabdijevanje, kanalizacija, loši životni uslovi, niske plate, mito nižeg ranga, nepravedna suđenja, uskraćivanje beneficija, poskupljenje hrane, benzina, povećani troškovi stanovanja, nemar u školama i bolnicama, prevare, huliganizam, pijanstvo, siromaštvo) , dok se u reklamama gledaocu predstavlja idealan, sretan život (divne stvari - od tajica do frižidera, svi praškovi za pranje rublja, lijekovi za bilo koju bolest prema najnovijim naučnim dostignućima, gotovo besplatni krediti za gotovo bilo koji iznos, koji vam omogućavaju da plešete čak i u kritičnim danima, ulošci, šamponi koji daju volumen vašoj kosi i maskara koja čuva vaše trepavice od karijesa, paste za zube i žvakaće gume, luksuzni automobili i najnoviji modeli kompjutera, uzbudljivi filmovi, grandiozni koncerti, političke stranke koje čuvaju interese naroda) .
Ova dva bloka se stalno izmjenjuju, kolektivno budeći polarne emocije gledatelja, preko kojih televizijska kultura suštinski sugestivno utiče na svijest i podsvijest miliona.
Senzacionalizam kao princip prezentovanja informacija na savremenoj televiziji pokazuje se kao povezujući most u bipolarnosti glavnih funkcija televizije – informativne i rekreacijske.
Televizija je, odražavajući novu stvarnost, razvila svoje vlastite nove forme koje implementiraju funkciju dokolice. U spektru ovih stvarnih televizijskih formi pojavila su se dva televizijska žanra koja su se našla na različitim polovima: video klip (čija je kratkoća odražavala mogućnost minimiziranja dokolice) i televizijska serija (čije trajanje je dostiglo nekoliko hiljada epizoda, odražavao opciju maksimiziranja slobodnog vremena). Između ovih polova, talk show je zauzeo srednje mjesto, spajajući informacije i dokolicu kao televizijske funkcije, ali ne kroz senzacionalizam, već kroz iluziju interaktivnosti.
