Направи си сам рисуване върху гипс. Направи си сам стенопис, снимки, стилове, шаблони, техники

Гипсовата живопис дойде при нас от древни времена; оцелелите древни храмове и дворци са боядисани по тази технология. Този метод на външна и вътрешна декорация на стени ви позволява да създадете индивидуален, уникален образ в жилищни и обществени помещения.

Можете да боядисвате както мокри, така и сухи измазани стенни повърхности. За да създадете истински шедьовър на повърхността на стената, ще трябва да поканите художник, който знае как да работи в тази посока. Можете да приложите прост модел или дизайн със собствените си ръце, но за да направите това, трябва да изучите технологията на боядисване на стени.

Видове живопис

Боядисването върху мазилка набира популярност всяка година и е достойна алтернатива на тапетите.

Много хора се интересуват от името на рисуването върху мокра мазилка.

В превод от италиански думата суров се превежда като.

Има два вида приложение:

• на суха повърхност може да се направи от художник или човек, който е добър в рисуването. Ръчното рисуване ще бъде по-скъпо от рисуването върху мокра повърхност според скица;
• живопис върху мокра мазилка се нарича фреска. Трябва да имате време да приложите изображението, преди повърхността да изсъхне. Тази техника изисква внимателна подготовка.

Технологията за боядисване върху мокри и сухи повърхности е значително различна. При избора на метод на приложение те се ръководят от изискванията за външния вид на изображението, наличието на средства и време и личните артистични умения.

Дори ако не планирате да вършите работата сами, специалистите трябва да бъдат наблюдавани. Крайният резултат и трайността на изображението зависят от стриктното им спазване на технологията на изпълнение на работата. Ако технологичният процес е нарушен, може да се окаже, че изображението ще започне да се напуква и да се разпада с течение на времето.

За да създадете качествен, ще ви трябва:

• като основа се използва стена, измазана на няколко слоя, която не е имала време да изсъхне;
• предварително трябва да се подготви скица на чертежа, ако заема голяма площ, тя е разделена на секции;
• На мократа мазилка се нанася скица, след което се боядисва, като се спазва технологията на нанасяне.

Технологията за създаване на фреска изисква умението и умението на художника. Ако не сте уверени в способностите си, по-добре е да поканите специалист.

Избор на изображение

Стената, върху която се прилага изображението, трябва да бъде отворена и естествено осветена. Ако сами рисувате стените, по-добре е да изберете просто изображение, съдържащо не повече от 3 цвята.

Подготовка на повърхността

За да може мазилката да се държи здраво, трябва да направим повърхността, върху която ще нанесем разтвора, възможно най-грапава.

Първо се отстраняват всички свободни части от строителните материали.

За по-здраво захващане направете плитки дупки в стената с помощта на перфоратор или ударен чук.

Ако стената е била предварително измазана, съборете хоросана на местата, където не е залепнал добре. Грундът на стената ще осигури добра адхезия на материалите и ще помогне за премахване на праха от повърхността.

Приготвяне на разтвора

Разтворът за мазилка се приготвя на базата на прясна първокласна вар с добавяне на тухлени стърготини или кварцов пясък. Тухлените чипове удължават времето за изсъхване на разтвора, което прави възможно прилагането на дизайн.

Варът се гаси предварително с вода, докато спре съответната реакция в разтвора. За целта оставете лайма покрит с вода да престои няколко дни.

Съставът на разтвора за всеки слой ще трябва да бъде различен. Таблицата показва пропорциите на смесените материали:

Нанасяне на мазилка

За да получите идеален резултат, трябва стриктно да спазвате технологията на нанасяне. Работата се извършва на няколко етапа, външният вид и качеството на чертежа зависи от тяхното изпълнение.

Етапи на кандидатстване:

Консистенцията на разтвора трябва да бъде такава, че шпатула, потопена в него, да излезе суха. Това осигурява минимално свиване на разтвора след нанасянето му върху стената. За да се увеличи здравината на мазилката, към разтвора се добавят нарязан коноп и ленени влакна.

Прилагане на изображение

Дори опитни занаятчии предварително подготвят рисунка върху плътна хартия. Не е необходимо да рисувате всеки детайл, основното е да подчертаете ясно контурите на основните елементи. Ако съставът е голям, той се нарязва на няколко еднакви части. Когато избирате размер, вземете под внимание, че всяка част трябва да се постави на стената наведнъж. Гледайте майсторския клас по стенопис в това видео:

Контурите на дизайна се нанасят с игла върху мократа мазилка.

Инструкции стъпка по стъпка за боядисване на стени:

1. След изравняване на повърхността контурите на шаблона се пренасят върху мокра мазилка чрез пробиване с игла по контура на шаблона или чрез екструдиране. Интересна идея е да прехвърлите очертанията чрез проследяване на очертанията на изображението, предавано от диапроектора.
2. Рисуването върху мокра мазилка започва с големи предмети и постепенно преминава към по-малки детайли. Използвайте меки четки. Рисувайте от светли елементи, като постепенно рисувате върху по-тъмните области. В края на боядисването те нанасят втори слой, като първо започват да нанасят тъмни тонове, след което преминават към по-светли тонове.
3. Съединението на ръбовете на картината се подрязва внимателно с нож, за да се създаде външен скос. Нанесете гипс върху незапълнените ръбове и го изгладете, така че шевът да не се вижда. Те продължават да рисуват.
4. След изработване на рисунката се нанасят сенки, подчертават се основните слоеве, тонират се и се остъкляват.
5. След като изображението изсъхне, повърхността трябва да се шлайфа. След това изображението се натрива с восък, който предпазва повърхността от разрушаване и избледняване на боите под външни въздействия. За повече информация как да нанесете фреска, вижте този видеоклип:

Докато четката се плъзга лесно по стената, боята се абсорбира добре, прониква в основата и се фиксира в нея. Ако след удара останат бразди, мазилката е изсъхнала, трябва да я отрежете в тази област, да нанесете нов слой мазилка и едва след това да продължите да прилагате дизайна.

След завършване на изписването на стенописа не трябва да се пипа 7-14 дни. Боите се абсорбират неравномерно, така че докато повърхността изсъхне, наситеността на цвета може да се промени няколко пъти. Когато изображението изсъхне, то ще придобие желания вид.

За да получите висококачествено изображение на стената, трябва да вземете предвид няколко съвета:

• когато избирате бои, вземете предвид, че след изсъхване цветът избледнява значително, трябва да изберете по-ярки бои;
• изображението е избрано така, че ако предназначението на стаята се промени, то да е в хармония с дизайна на новата стая. Не трябва да избирате крещящи, дразнещи цветове и картини, изобразяващи сцени от война и др.;
• докато мазилката изсъхне, стаята трябва да бъде защитена от течения, пряка слънчева светлина и внезапни температурни промени;
• боята се нанася с лек натиск на четката, за да не се повреди основата. Нанесете на тънък слой, дебел слой не се абсорбира напълно в мазилката;
• За да се изобрази мъгла, към пигментите се добавя лайм бяло.

Боите се нанасят от по-светли към по-тъмни. Задължително е да следвате такава последователност, така че светлите цветове да имат време да се абсорбират в мазилката. Когато артистът се движи в обратна посока, той вижда къде тонът е избледнял и трябва да се актуализира.

Боядисване върху суха мазилка

Този вид живопис се използва много по-рядко от фреската. Рисуването върху суха стена се нарича Alsecco. За подробен майсторски клас по рисуване гледайте този видеоклип:

Тъй като художникът не зависи от процесите на сушене на повърхността, този тип работа не изисква скорост на изпълнение.

За боядисване се използват бои на основата на вар и казеиново тесто. Те са напълно безопасни за здравето и подходящи за декориране на детски стаи.

Този вид работа може да се извърши от професионален художник или човек, който знае как да рисува добре. Ръчно изработената работа е уникална, струва повече от рисуването на картина от готова скица.

Повърхността, която е основа за рисуване, трябва да бъде идеално равна. Не забравяйте да грундирате стените преди боядисване.

Преди да приложите изображението, повърхността на стената се навлажнява. Боите се нанасят на няколко слоя. Всеки следващ слой се нанася след изсъхване на предишния.

Бои за рисуване

Върху мокра мазилка можете да рисувате с водни, варови или темперни бои. Нека разгледаме техните свойства в таблицата:

При извършване на работа капитанът трябва да вземе предвид всички нюанси на използваната техника на нанасяне. Важно е да не се наруши целостта на слоя мазилка.

Това може да се случи, ако художникът поради липса на опит се опита да смеси нанесения цвят с неизсъхналия нюанс на предишния слой. Боядисването с повече от 3 цветови нюанса изисква специално внимание и умения.

Рисуването върху мокра мазилка става все по-популярно поради способността си да създава уникални изображения върху стената.

Боядисване на стени в интериора със собствените си ръце. Майсторски клас със снимки

Майсторски клас по рисуване с гваш на стена "Маймуна върху костенурка"

Напредък на майсторския клас:

Рисуването върху боя на водна основа е малко неудобно, тъй като гумичката не се изтрива добре. Затова скицирам леко силуетите на героите си, за да не използвам гумичка. Такива линии са практически невидими на снимката; трябваше да работя с фоторедактор, за да направя линиите по-ясни. Трябват ни само силуети на героите.

Хората винаги са вярвали, че боядисването на стените е чудесен начин не само да украсят дома си, но и да привлекат щастие, мир и късмет. Това дизайнерско направление изобщо не е загубило своята актуалност, напротив, днес художественото рисуване на стени става все по-популярно. Това е разбираемо - оригинален дизайн на околното пространство може да преобрази стаята, да я изпълни с топлина, красота и комфорт.

Как започна всичко

Декоративната стенопис се свързва с появата фрески. В превод от италиански „фреско“ означава „свеж“. Техниката включваше нанасяне на бои, разредени с варова вода, върху мокра (прясна) мазилка. Този метод направи възможно получаването на трайни картини, които не губят яркостта на цветовете през вековете.

.

Стенописът е широко разпространен в Рим и Гърция през 2-ро хилядолетие пр.н.е. Егейското изкуство беше популярно сред елита и се смяташе за най-добрия метод за декориране на стени и тавани. Уникалната технология на работа е запазила творенията на древните майстори и до днес и разказва за вярванията, обичаите и традициите на техните предци.

Последователността на създаване на чиста фреска е описана за първи път Ченино Ченини(1447). Изображението се нанася върху мазилката с помощта на прах, охра или въглен. Само богатите хора могат да си позволят такава красота: художествената живопис е трудоемък процес, който изисква високо умение и подходящо възнаграждение.

Днес боядисването на стени в интериора стана по-достъпно, но все още не може да се нарече евтино удоволствие. Ръчната изработка се счита за най-добрият начин за създаване на изключителен интериор, който няма аналози. Разнообразието от стилове и жанрове гарантира зашеметяващи резултати - хипнотизиращи и реалистични.

Техника на приложение: разновидности

Концепцията за „боядисване на стените на стая“ включва много начини за прилагане на изображения. Прието е да се разграничават 2 основни типа: традиционни и модерни техники, които от своя страна се разделят на няколко подвида.

Нетленна класика

Традиционната стенопис е монументална работа, извършена ръчно, без използването на модерно оборудване. В допълнение към горната фреска, традиционните техники включват:

• енкаустика- нанасяне на разтопен восък или блажни бои върху мазилката. Въпреки че по-често се използва друга опция - изображението се нанася върху платно или дървен панел и след това се залепва към стената;

• алсекопреведено от италиански като „сухо“. Тази техника за боядисване на стени включва нанасяне на цветна смес върху суха мазилка. Боите са смлени върху яйца с добавка на вар и растително лепило, смесени с темперни, акрилни и маслени разтвори;
• сграфитопреведено като „надраскано“. Процедурата е технологично доста сложна - стената се покрива първо с черен, а след това с бял грунд. Дизайнът се изстъргва върху бялата основа, докато се появи черен фон. Техниката е изобретена от древните гърци и е широко разпространена през Ренесанса.

Постиженията на настоящия век

Модерните вариации са не по-малко интересни, но по-разнообразни.

• гризайлпреведено от френски като "сив". Особеността е, че рисунката е направена в палитра от всички нюанси на сивото - това придава на композицията скулптурна ориентация;
• рисунка върху декоративна мазилка. В този случай, преди започване на работа, стените са завършени, за да се даде необходимия обем. Така обработена картина върху стена изглежда като истинска – „жива” и „дишаща”;

• акрилна живописстените са изключително търсени поради бързото нанасяне и изсъхване, способността да се предава играта на светлина и тонове;
• видими и невидими цветовесветят в тъмното и привличат вниманието на всички. Техниката позволява използването на оцветяващи смеси с добавка на седеф и светлонатрупващи частици, които блестят в ултравиолетова светлина - наистина хипнотизираща гледка;
• графити- техника, позната на мнозина, която включва използването на аерозолни кутии с боя;
• винилова живопис- едно от най-новите разработки, обичано от мнозина заради лекотата на изпълнение и рентабилността. Орнаментът, който се прилага върху винилови тапети, внася желания дъх на новост в познатата среда и с правилния подход се превръща в основната декорация на интериора.

Рисуване по шаблон

Въпрос колко струва боядисването на стени- първото нещо, което тревожи тези, които искат да украсят дома си с „живи“ картини. Цената зависи от много фактори: сложността на дизайна, метода на приложение, размера на композицията и избрания обект.
Средно един орнамент ще струва от 2000 до 15 000 хиляди рубли. на кв.м., пейзажни скици - от 6000 до 30 000 хиляди рубли. на кв.м., композиции, изобразяващи животни и хора - от 20 000 до 60 000 хиляди рубли. на кв.м.

Ако искате да творите сами, тогава шаблоните за боядисване на стени ще ви помогнат. Това е лесен и достъпен начин за декориране на стая с бордюри, фризове, орнаменти и цветя. В продажба има голям брой готови шаблони за рисуване, но ако искате нещо необичайно и определено в едно копие, тогава можете сами да направите шаблоните. Достатъчно е да вземете лист пластмаса или дебел картон, да начертаете очертанията на желания дизайн и да го изрежете.

Остава само да фиксирате шаблона на стената и да го боядисате със специална четка за шаблони и вододисперсионни или латексови бои. За да създадете едноцветни шарки, са подходящи единични шаблони, докато използването на множество нюанси изисква наличието на мулти-шаблон, състоящ се от няколко части.

Боядисването на стени с шаблони е особено популярно при декорирането детски стаи. Темата може да бъде всякаква в зависимост от възрастта, пола и предпочитанията на детето. Доказано е, че формирането на вкуса започва в детството - заобиколете вашето бебе с ярки, интересни и образователни истории, които стимулират развитието на въображението, и то ще порасне мило, умно и талантливо.

Направи си сам художествена живопис

На първо място, трябва да решите местоположението на чертежа и да закупите материали за работата. Ако изборът на зона за сочни експерименти зависи само от вас, тогава боите и четките трябва да бъдат закупени, като се вземат предвид препоръките на професионалистите.

Така че най-добрите акрилни бои са лак и мат. Те не са токсични, изсъхват бързо и са устойчиви на механични натоварвания (създадената скица може да се измие, но без фанатизъм - със специално старание можете да изтриете всичко).
Четките за акрилни бои трябва да бъдат закупени с изкуствен косъм. За предпочитане в различни размери, което ще ви помогне да изберете оптималната намазка в зависимост от поставените задачи.

.

Следващият етап е подготовка на повърхността. Стената е шпаклована до идеална гладкост - не трябва да има неравности и вдлъбнатини. След това се боядисва с бяла боя, само бяла, а не оцветена - в противен случай ще получим избелял модел с петна. Преди да приложите шаблона директно върху стената, би било добра идея да изработите последователността на скициране на детайлите върху хартия.

Начертайте контур с цветни моливи, ако използвате обикновен молив, тогава под въздействието на акрилни бои той ще се размие и вместо живописен пейзаж пред нас ще се появи художествена „маза“. Направете скици от големи до малки детайли, т.е. идентифицирайте първо основните елементи и след това ги допълнете с вторични

.

Също така е необходимо да рисувате върху рисунката на етапи - дайте си почивка. Интервалите ще помогнат не само да поддържате жаждата за творчество, но и да видите дребни грешки и недостатъци. Боята се нанася от големи към малки части, от светли към по-тъмни тонове.

Последна стъпка- лакиране. Въпреки че процедурата не е задължителна за акрилни бои, по-добре е да играете на сигурно и сигурно да фиксирате създадения шедьовър, но когато използвате акварел и гваш, лаковото покритие е изключително необходимо! Лакът се нанася внимателно със спрей на няколко тънки слоя. Сега усилията ви са надеждно защитени от влиянието на прах и време, остава само от време на време да избърсвате създадения блясък с влажна кърпа.

Художествената стенопис е много интересна дейност, която изисква вдъхновение и специална отговорност. Опитайте се да вложите част от душата си в работата си и тогава резултатът ще зарадва окото и ще запълни пространството със специално, празнично настроение.

Рисуването на плочи е една от най-старите дейности, оцелели до наши дни. Преди това такива предмети са били използвани за украса на рафтове в бюфети и стени. Те се предаваха от поколение на поколение. Актуално и днес. Те ще бъдат отличен декор за кухня или трапезария и можете да включите децата си в процеса на създаване на шедьовър.

Характеристики на технологията

Боядисването на чиния не е толкова просто нещо. За да се получи истински шедьовър, професионалистите преминават специални курсове, където се разкриват всички тънкости на това умение. Но абсолютно всеки може да го знае. Просто трябва да вземете предвид някои от нюансите по отношение на такъв процес като рисуване на чинии.

Техниката на рисуване включва правилния подбор на инструменти и материали. Най-важният елемент тук са декоративните чинии. Рисуването може да се използва за декориране на предмети от керамика, порцелан, стъкло и дърво. Основното е, че те не трябва да имат фабричен дизайн.

Можете да създадете модел, като използвате следните инструменти:

• вода, акрил. Последните са най-популярни, тъй като те са най-често срещаните и дори дете може да работи с тях.
• Флумастери (специални незаличими).

Най-често се използват тънки четки. Но всичко зависи от чертежа. Понякога имате нужда от няколко вида четки - от най-тънките до най-великолепните.

В случай, че рисунката ви не се получи, трябва да имате под ръка препарат за отстраняване на боя.

Видове живопис

Да рисуваш чиния е изкуство! Има много видове техники:

• Tiffany - ви позволява да постигнете ефекта на триизмерен модел.
• Khokhloma е доста известна картина. Моделите са изработени в черен, червен и златист цвят.
• Пунктирна - чертежът се създава с помощта на точки.
• Gzhel - прости линии, капки, мрежи, цветя. Всичко е направено в сини тонове на бял фон.
• Надписите са просто думи, фрази, редове и т.н.
• Геометричните модели са дизайни, състоящи се от различни линии и форми.
• Цяла композиция (пейзаж, натюрморт).

Разбира се, това не е всичко. Има и други видове живопис, повечето от които идват от древни времена. Но ние изброихме най-популярните.

Оперативна процедура

Независимо от степента на сложност на чертежа, има общоприета последователност от действия:

1. Плочата за боядисване се обезмаслява със спирт или препарат за прозорци.
2. Нанася се грунд, за да помогне на боята да прилепне по-добре към повърхността.
3. Изготвя се скица на рисунката на обикновена хартия.
4. Дизайнът се пренася върху повърхността на плочата. Как ще се случи това зависи от техниката на приложение и стила на изображението.
5. Обръща се внимание на изработването на детайлите (например контурът е завършен).
6. Плочата се суши 24 часа на открито или във фурната за 40-60 минути.

Прост геометричен модел

Може би най-лесният и бърз начин да боядисате чиния е да използвате бои и тиксо. Благодарение на простите манипулации можете да получите ярък декор.

И така, подгответе плочата за боядисване (почистете я и я обезмаслете). След това вземете маскираща лента и залепете лентите върху повърхността. Там, където имаме лента, табелата няма да бъде боядисана, имайте това предвид. Моделът може да бъде разнообразен. Обикновено така се създават зигзаги.

Сега боядисайте цялата чиния с ярка боя. За тази работа ще трябва да вземете пухкава четка, тъй като тя ще се справи със задачата по-бързо. Оставете боята да изсъхне малко и след това отстранете лентата. Сега можете да изсушите чинията.

Рисуване с пръсти с деца

Страхотна идея е да рисувате чиния с децата си. За да направите това, не е нужно да търсите и измисляте специални снимки. Можете просто да увековечите отпечатъците на вашето дете.

Първо, подгответе повърхността на чинията. След това вземете кафява боя и нарисувайте ствола и клоните на дървото. След това вземете обикновена гъба и покрийте повърхността й с малко боя. Сега внимателно докоснете кърпата с върха на пръстите си и след това оставете отпечатък върху плочите. Пръстовите отпечатъци ще служат като листа.

Между другото, по този начин можете да събирате отпечатъци на приятели и роднини на сватбата за спомен.

Силует и орнамент

Боядисването на чинията ще ви помогне да украсите ястията си просто и с вкус. Можете да направите това по следния начин:

1. Подгответе вашата чиния за употреба.
2. Вземете тънка четка и нарисувайте силуета на животно отдолу (например заек, мечка, куче и др.). Не правете контура ясен; разредете боята малко с вода върху палитрата.
3. След това вземете най-тънката четка и нарисувайте от силуета в няколко дъги. Начертайте листа и цветя върху тях с помощта на линии или точки. Изберете контрастни цветове за растенията.
4. Изсушете работата си.

По този прост начин можете да създадете цяла серия: на една чиния ще има изображение на заек, на друга - лисица, на трета - вълк и т.н. Цялата същност на работата се крие в простотата на линиите и играта на контрасти. С помощта на малки ярки детайли се създава игриво настроение, а цялостната палитра не натоварва очите.

Безгрижна замисленост

Този вид работа изглежда така, сякаш е отнела най-много пет минути и е резултат от нечие невнимание. Всъщност представеното рисуване на чинии с бои също е плод на усилия и въображение. За работа ще ви трябват течни бои, четка, стара четка за зъби и гумени ръкавици.

Потопете четката в контейнера с боя и я донесете до чинията. Започнете да поставяте хаотични капки върху подготвената повърхност. Не е необходимо да се изгражда ясна последователност - първо гладка и малка, след това голяма с вълнообразни ръбове. Нека всички капки са неравни и различни по размер. Поставете ги на различни места. Тук си струва да споменем, че боята трябва да капе от четката сама, така че я вземете, без да я пестите.

След това потопете пръста си в боята. Прекарайте го около краищата на чинията, като направите граница. Стара четка за зъби ще ви помогне да завършите шаблона. Потопете го леко в боята и след това прокарайте пръста си по четините, като насочите „инструмента“ към чинията. Изсушете шаблона.

Растерно изображение без модел

Рисуването на точки е доста забавно занимание. И в същото време - дълга и упорита работа. Но резултатът винаги си заслужава усилията.

Плочите с акрилни бои могат да бъдат направени с помощта на шаблон или без него. Нека първо разгледаме втория вариант. Използва се за прости модели, а първият се използва за по-сложни и сложни.

Рисуването на растерно изображение предполага, че картината ще бъде начертана не с помощта на линии, а с точки, разположени една до друга. Този вид рисуване може да се направи както с бои и четка със заострен край, така и с маркери.

Първо, както винаги, трябва да подготвите повърхността на чинията. След това се обмисля бъдещият чертеж. Можете да вземете всяка снимка като основа, но е по-лесно да използвате тази техника, след което боята се нанася върху палитра или лист хартия. Материалът се поема върху четката много внимателно. Излишната боя трябва да се отстрани.

Тогава магията започва. Използвайте четка, за да докоснете внимателно повърхността на чинията. Ако това не бъде направено, ще се получат петна. Но рисунката се състои от точки. Трябва да работите бавно, опитвайки се да гарантирате, че капките са еднакви по размер. Така се прилага целият модел. Между другото, трябва да работите отгоре надолу, за да не размажете случайно рисунката.

В зависимост от дизайна, точките могат да бъдат с различни цветове и диаметри. Но картината трябва да е ясна. Следователно линиите, свързани с един елемент (например сърцевината на цвете), са направени в същия нюанс и с точки с еднакъв диаметър.

Bitmap по шаблон

На пръв поглед може да изглежда, че рисуването по шаблон е много просто. Всъщност това не е вярно. Първо трябва да подготвите този шаблон. За да направите това, можете да използвате готови снимки или да направите сами илюстрация. Тъй като растерното изображение не включва рисуване, шаблонът на хартия се прави само в контур (например цвете ще бъде изобразено само с помощта на венчелистчета). Между другото, в случай на хартиен модел можете да украсите само прозрачна чиния.

И така, подгответе повърхността за работа. След това изрежете шаблона по крайния контур. Сега залепете хартията към гърба на чинията с помощта на електрическа лента. Подгответе вашите бои и четки. Сега можете да започнете да рисувате. Поставете точки в горната част на контура. Започнете да работите, както в предишния случай, отгоре, така че рисунката да не се размазва.

Когато работата е готова, оставете плочата да изсъхне малко. След това внимателно отстранете шаблона. Ако желаете, обратната страна може да бъде боядисана, като по този начин придадете фон на вашия модел.

Още няколко идеи

Боядисването на чинии със собствените си ръце е завладяващо занимание. В процеса на създаване на един занаят често възниква идея за следващия.

Ето само малка част от възможния дизайн на табелата:

• С помощта на тънки вълнообразни линии можете да правите не само модели, но цели рисунки. Просто скицирайте вътрешността на силуета не с плътни удари, а с къдрици.
• Можете да събирате думи от чинии. Всяка чинийка е една буква. Трябва да се постави в центъра. Пространството около буквата може да бъде украсено с малки шарки (например флорални).
• Оригинална картина - лице. Просто трябва да нарисувате очите, носа, устата и бузите. Останалата част може да бъде покрита с някакъв непрекъснат модел.
• Растителните мотиви са винаги актуални. Цветята и растенията могат да бъдат нарисувани по различни начини: запълване на цялото пространство на плочата или само контура, с щрихи, точки, плътен цвят, щрихи и т.н.
• Можете също така да направите специална картина за всеки празник. Така например чинии със снежни човеци, коледни елхи и Дядо Коледа са подходящи за Нова година, тикви за Хелоуин, боядисани яйца и козунаци за Великден и клон от мимоза за 8 март.