Nümunələr ilə fotoqrafiyada istiqamətlər. Şəkilləriniz üçün düzgün başlıqların seçilməsi

Bu gün fotoqrafiya yalnız mühüm bir həyat anını çəkmək üçün bir yol deyil. Böyük miqdarda texnologiya sayəsində yüksək səviyyəli və xüsusi proqramlar, hər kəs fotoqrafiyanı öz hobbi etmək imkanı əldə etdi. Bədii fotoqrafiya bir sənət növü kimi olduqca çoxşaxəlidir. Hətta yeni başlayanlar da öz təxəyyülünü ürəyincə göstərə biləcəklər. Eyni zamanda hər kəs öz sevimli janrını tapacaq.

Bir az tarix

Bu gün rəqəmsal kamera hər evdə mövcuddur. Ancaq yüz il əvvəl fotoqrafiya əsl lüks idi. Adi bir fotoşəkilin işıqla çəkilmiş bir şəkil olduğunu az adam bilir. Bu unikal kəşf bir neçə elm adamı sayəsində baş verdi. Fotoqrafiya bir çox insanın bildiyi formada ortaya çıxmazdan əvvəl çox iş görüldü. Fotoqrafiya tarixi maraqlı və həyəcanlıdır.

Şəkillər əldə etmək cəhdləri hələ 17-ci əsrdə qeydə alınıb. Amma onları uğurlu adlandırmaq olmaz. İncəsənət fotoqrafiyasının tarixi 1839-cu ilə aiddir. Fransız alimi Louis Daguerre ilk dəfə bir insanın aydın təsvirini əldə etdi. Bu vəziyyətdə məruz qalma müddəti bir dəqiqədən çox olmamışdır. O vaxtdan bəri fotoqrafiya dəfələrlə təkmilləşdirilmişdir. Bu gün bizim minimum vaxtla əsl şah əsərləri yaratmaq imkanımız var.

Unikal bir fotoşəkili necə yaratmaq olar?

Hər kəs heç bir ilkin parametrlər olmadan kameranı götürüb hər şeyin şəklini çəkə bilər. Bu halda, çox güman ki, gözəl bir fotoşəkil əldə edə bilməyəcəksiniz. Əsl fotoqraf olmaq istəyənlər əvvəlcə çərçivənin məzmununu düzgün seçməyi öyrənməlidirlər. İşıq düzgün seçilməli və obyektiv tənzimlənməlidir. Bu qaydalar köhnə Zenit və ya ən son rəqəmsal kamera ilə çəkməyinizdən asılı olmayaraq istənilən texnika üçün eynidir.

İlk günlərdən peşəkar fotoqraf olmaq mümkün deyil. Əsl şah əsəri doğulmazdan əvvəl çoxlu sayda şəkil çəkməli olacaqsınız. Bu baxımdan rəqəmsal texnologiyanın bir çox üstünlükləri var. Uğursuz çərçivə istənilən vaxt silinə bilər. Hər bir fotoqraf həvəskarı ilk olaraq diqqət edəcəyi fotoqrafiya janrlarını özü üçün müəyyən etməlidir. Peşəkar olmaq üçün özünüzü arıqlaya bilməzsiniz. Müəyyən bir fəaliyyət sahəsinin bütün sektorlarını yaxşı bilən bir mütəxəssis tapmaq nadirdir.

Portret

İnsanlar ilk fotoşəkilləri çəkməyi öyrənəndə portret fotoqrafiya yaranıb. Burada rəssamlar rəsm təsvirlərini təkrarlamağa çalışırdılar. İlk portretlər olduqca bahalı idi. Onları yalnız aristokratlar ödəyə bilərdi. Onlar həm təkbaşına, həm də ailə üzvləri ilə şəkil çəkdiriblər. Bəzi qədim fotoşəkillər günümüzə qədər gəlib çatmış və hazırda dünyanın müxtəlif ölkələrinin muzeylərində saxlanılır.

Portret sadəcə üzün təsviri deyil. Bir insan tam hündürlükdə təsvir edilirsə, bu da portret fotoşəkili sayılır. İstənilən fotoqrafiya məktəbi ilk növbədə bu janrı öz kursuna daxil edir. Modellər həm açıq havada, həm də içəridə çəkilə bilər. Bu vacibdir

əsas vurğu məhz insanın üzərinə düşürdü. Heç bir detal diqqəti yayındırmamalıdır.

Studiya çəkilişlərini xüsusi qeyd etmək lazımdır. Bu cür portret fotoqrafiya nisbətən gəncdir. Əvvəllər moda jurnalları üçün ulduzlar bu şəkildə şəkil çəkdirirdilər. Bu gün hər kəs studiyada fotosessiya ilə özünü sevindirə bilər. Art fotoqrafiya haqqındadır düzgün seçim fon və işıqlandırma təşkili.

Natürmort

Bu fotoqrafiya janrı da rəsmdən yaranmışdır. Rəssamlar öz rəsmlərində gözəl düzülmüş meyvə və tərəvəzləri təsvir ediblər. Şəkil əlavə edildi gözəl parça və qablar. İlk fotoqrafiya məktəbi yaranan kimi natürmort da populyarlıq qazanmağa başladı. Fransız dilindən "təbiət morte" hərfi mənasını verir. cansız təbiət». Peşəkar fotoqraflar, rəssamlar kimi müəyyən cansız cisimlərin varlığının mənasını tamaşaçıya gözəl çatdıra bilirlər.

Uzun müddət natürmort iddiasız bir janra aid idi. Fotoqrafiya texnikası və sənəti məktəblərdə yalnız təhsil məqsədləri üçün öyrədilirdi. İnformasiya texnologiyalarının inkişafı ilə natürmort çox populyarlaşıb. Onun köməyi ilə fotoqraflar peşəkar bacarıqlarını artırırlar. Bundan əlavə, onlayn mağazanı məhsul fotoşəkilləri olmadan xatırlamaq mümkündürmü? Axı, müəyyən bir məhsulun təsviri natürmortdur.

Bu gün natürmort bütün janrlar arasında ilk yerlərdən birini tutur. Fotoqrafiyanın tarixi bizə deyir ki, obyektlərin təsvirlərinin emosional gücü əvvəllər portret fotoşəkillərindən heç də aşağı deyildi. Hazırda bu tendensiya itirilib. Ancaq natürmort olmasa, onlayn mağazaların mövcudluğu qeyri-mümkün olardı.

Mənzərə

Təbiətin fotoşəkilini ehtiva edən klassik janr mənzərə adlanır. Foto sənayesinin bu qolunu ən emosional adlandırmaq olar. Təbiətdən hər bir həvəskar fotoqraf ilham ala bilər. Bəzi şəkillər isə o qədər heyrətamizdir ki, gözünüzü onlardan çəkmək çətindir.

Bir başlanğıc üçün mənzərəni ilk günlərdən mənimsəmək çətindir. Hər kəs mənzərə şəkilləri çəkə bilər. Amma məsələ anı tutmaq deyil. Şəkil fotoqrafın əhvalını əks etdirməlidir. Uğurlu atış tapmaq prosesi müxtəlif təbiət hadisələri ilə çətinləşə bilər. Studiyadan fərqli olaraq, çöldə iş parlaq günəş, yağış və ya mane ola bilər güclü külək. Bəzən bir fotoqraf həqiqətən yaxşı bir şəkil çəkmək üçün həftələrlə çalışmalı olur.

Memarlıq

Əvvəlki fotoqrafiya janrları kimi, memarlıq da demək olar ki, dərhal yarandı. Mənzərə ilə böyük oxşarlıq var. Yeganə fərq odur ki, obyektlər müxtəlif bina və tikililərdir. Həmçinin var fərqləndirici xüsusiyyətlər. Böyük diqqət göstərilir düzgün seçim atış nöqtələri. Bina icarəyə götürməyin ən sərfəli yolu təpədəndir. Məsələn, bir evin şəklini digərinin damından çəkmək olar.

Memarlıq ən çətin janrlardan biridir. Düzgün mövqe tapmaq çox vaxt yol və hava şəraiti ilə çətinləşir. Bundan əlavə, kamera obyektivi vasitəsilə təfərrüatları çatdırmaq həmişə mümkün olmur. Memarlıqda fotoşəkil çəkmək bahalı avadanlıq tələb edir.

Reportaj çəkilişi

Bu gün bu janr kifayət qədər geniş yayılmışdır. Və məşhur olmaq reportaj çəkilişi yalnız 20-ci əsrin ikinci yarısında başlamışdır. Müxtəlif hadisələrin və bayramların fotoşəkillərinin hesabat olduğunu az adam bilir.

Hesab olunur ki, fotoqraf sadəcə olaraq bu və ya digər hadisəni lentə alır. Əslində, xəbər vermək yalnız müəyyən hərəkətlərin mahiyyətini deyil, həm də onlara münasibəti çatdırmaq imkanıdır. Müxtəlif fotoqrafiya janrlarını nəzərə alsaq, reportaj fotoqrafın xarakterini, onun xarakterini ən dəqiq şəkildə çatdırır. emosional vəziyyət və peşəkarlıq. Məsələn, etiraz şəkli çəkilirsə, hər iki tərəfi müsbət tərəfdən göstərmək fotoqrafdan asılıdır. Şeylərə obyektiv baxış əsl fotomüxbirin malik olmalı olduğu ən vacib xarakter xüsusiyyətlərindən biridir.

Məişət və ya janr fotoşəkilləri

Kameradan istifadə edərək köçürmə Gündəlik həyat janr fotoqrafiyasına aiddir. Çox vaxt şəkillərin sənədli əsası var. Janr fotoşəkilləri mahiyyətcə reportaj fotolarına çox bənzəyir. Peşəkar həyatı olduğu kimi çatdırmalıdır. Şəkildə uşaqların oynaması, həyəti təmizləyən nənə, dilənçi və s.

Janr fotoqrafiyasının fərqi təkcə fotoqrafın deyil, həm də subyektlərin özlərinin emosional vəziyyətini çatdırmaq bacarığıdır. Şəkildə sevinc, göz yaşları, məyusluq və qəzəbi görə bilərsiniz. Bu ya küçə fotoqrafiyası, ya da qapalı fotoqrafiya ola bilər.

Daxili fotoqrafiya

Bu gün biz bu fotoqrafiya janrı olmadan edə bilmərik, baxmayaraq ki, o, kifayət qədər gəncdir. Artıq bitmiş interyer, peşəkar dizayner tərəfindən yaradılmış, öz emosional yükü var. Eyni zamanda, fotoqrafın vəzifəsi fikri təhrif etmədən tamamilə çatdırmaqdır. İnteryer fotoqrafiyası dizaynla sıx bağlıdır. Təcrübəli fotoqrafın köməyi olmadan heç bir peşəkar öz işinin portfelini yarada bilməz.

Bucaq var böyük dəyər portret fotoqrafiyasında. Düzgün seçilmiş nöqtə otağın şəkildə necə görünəcəyini müəyyənləşdirir. Bundan əlavə, bir element bütün məkanı bəzəməyə imkan verir. Buna görə də, fotoqraf ən sərfəli daxili detallara xüsusi diqqət yetirməlidir.

Reproduksiya

Bu fotoqrafiya janrı bədii deyil. Nə olursa olsun, vacibdir. Fərqli çox sayda skaner var texniki xüsusiyyətləri. Amma fotoqraf şəklin mahiyyətini daha düzgün çatdıra biləcək. Bundan əlavə, bir çox qədim təsvirlər xüsusi müalicə tələb edir. Yenidən boyaya toxunmayın. Fotoqrafiya təsviri kağıza dəqiq köçürmək bacarığıdır. Bəzi fotoşəkillər o qədər yüksək keyfiyyətlə çəkilir ki, fotoşəkili orijinaldan ayırmaq olduqca çətin ola bilər.

Çılpaq üslubda fotoqrafiya

Çılpaq insan bədəni bu gün məşhur çəkiliş mövzusudur. Əslində, bu janr çox uzun müddət əvvəl yaranmışdır. Hər kəs bilir ki, rəssamlar qadınlarını paltarsız təsvir etməyi çox sevirdilər. İlk bədii fotoşəkil ortaya çıxan kimi Çılpaq stil yarandı. Bu janr biridir ən vacib yerlər uzun əsrlər boyu.

Çox vaxt qızlar fotoqrafiya mövzusudur. Bu küçə fotoqrafiyası və ya studiya fotoqrafiyası ola bilər. Fotoşəkillərdəki çılpaq bədən yalnız müsbət emosiyalar doğura bilər. Qəzəb və ya nifrət yoxdur.

Çılpaq stil tez-tez gündəlik fotoqrafiya ilə iç-içə olur. Bu fotoqrafiya janrları mükəmməl birlikdə mövcuddur. Məsələn, çılpaq bir qız gündəlik işləri ilə məşğul olarkən və ya çimərlikdə günəş vannası qəbul edərkən təsvir edilə bilər.

Avanqard

Həyatın hər hansı digər sahəsi kimi, fotoqrafiya da tapıla bilər qeyri-standart yanaşma. Avanqard fotoqrafiyanın xüsusi janrıdır. Ənənəvi estetikadan kənara çıxması ilə xarakterizə olunur. Fotoqraf öz məqsədlərinə çatmaq üçün ən qeyri-ənənəvi vasitələrdən istifadə edə bilər.

Avanqardın digər fotoqrafiya janrları kimi heç bir spesifik xüsusiyyəti yoxdur. Buna görə də, bir fotoşəkilin peşəkarlığını izləmək çox vaxt olduqca çətindir. Fotoqraf real dünya ilə heç bir əlaqəsi olmayan “ikinci reallığı” təsvir edə bilər. Fotoqrafiyanın mövzusu insanlar, heyvanlar, məişət əşyaları və bitkilər ola bilər. Və onlar başqaları üçün qeyri-adi formada təsvir olunacaqlar.

Makro fotoqrafiya

Bu janr yeni başlayan fotoqraflar arasında çox populyardır. Bu, müəyyən bir miqyasda bir görüntü əldə etməyi əhatə edir. Bir çox insanlar makro fotoqrafiyanı mövzudan qısa bir məsafədə fotoşəkil çəkmək imkanı hesab edirlər. Amma belə deyil. Xüsusi linzalar yüksək keyfiyyətli fotoşəkillər çəkməyə imkan verir. Obyektlərin geniş miqyasda ötürülməsi texnologiyası olduqca bahalıdır.

Makro fotoqrafiya həşəratların, kiçik heyvanların və mikroorqanizmlərin həyatını çəkməyə imkan verir. Bahalı obyektivlə hətta ağcaqanad və ya birə şəklini çəkə bilərsiniz.

Qeyri-standart fotoqrafiya janrları

Peşəkar dairələrdə ümumi qəbul edilən adlandırıla bilməyən çəkiliş növləri var. Bunlara ilk növbədə avtoportretlər daxildir. Heç bir fotoqraf özünü yaxşı çəkə bilməz. Bu janr həvəskarlar üçün daha uyğundur. İnformasiya texnologiyalarının inkişafı ilə avtoportret böyük populyarlıq qazanmağa başladı. Eyni zamanda, fotoşəkil çəkmək üçün ən çox adi mobil telefondan istifadə olunur.

Siz həmçinin smartfonunuzla mənzərələr çəkə bilərsiniz. Şəkillər ev albomu üçün yaxşı görünür. Yüksək keyfiyyətli peşəkar fotoşəkillər uyğun texnologiyadan istifadə etməklə hazırlanmalıdır, bu da ucuz deyil. Hələ orta qiymət kateqoriyasından yarı peşəkar SLR kamera ilə fotoqrafiya ilə tanış olmağa başlamaq məsləhətdir. Bu cür avadanlıq təcrübəsiz fotoqrafa fotoqrafiya janrları haqqında fikir əldə etməyə, həmçinin əsasları öyrənməyə imkan verir.

Beləliklə, şəkilləriniz üçün adlar seçək. Biz sənətimizin adını qoyuruq, ona görə də ad cəlbedici, maraqlı, aydın, asan başa düşülən və sənətlə mükəmməl uyğunlaşmalıdır.

Başlıq proloqdur. O, həmişə şəkli tamamlayır, təsvirin mahiyyətindən danışır və tamaşaçıya onu daha yaxşı başa düşməyə kömək edir. Şəklin təbiətinə işarə etməlidir. Başlıqlarımız və ya başlıqlarımız müəllifə aidiyyət hissi yaratmalıdır. Uşaqlarımıza şüurlu şəkildə adlar, ev heyvanlarına ləqəblər veririk və bu sənət növündə adlar haqqında da eynilə düşünməliyik. Şəklin artıq dedikləri üçün əlavə kontekst olmalıdır.

Daha yaxşı başa düşmək üçün bir şəkil üçün başlıq yaratma yollarını üç kateqoriyaya bölmək olar.

Birbaşa kontekstə

Təsvirin nəyi çatdırmağa çalışdığını dəqiq təsvir edə biləcək sözlər seçməyə çalışın. Başlığınız səhnənin təsviri, hərəkət daxilində baş verənlərin feli və ya sadəcə mövzunun adı ola bilər. Bu növ adın seçimi sadə və sadə olmalıdır.

Naməlumun əks-sədası

əjdaha ağacı

Bir ovuc xoşbəxtlik (İlk addımlar)

İnam

Təbəssüm olmadan

Burada: Dennis Bautista

Nəfəs al

Sözlərdə əhval

Fotonun əhvalını iddialı başlıqlar çatdırır. Burada güclü və kəskin sözlərdən istifadə edilməlidir. Onlar anı dramatikləşdirməli, müəyyən hisslər oyatmalı, insana sevinc və ya ağrı hiss etdirməli, iman aşılamalı və ya ikrah hissi yaratmalıdır. Bu, hətta kadr daxilindəki subyektlər, onların səsi arasında dialoq da ola bilər daxili ruh, onların düşüncələri və xəyalları. Başlıq onların sözlərini şərh etməlidir ki, tamaşaçı başa düşsün və şəkillə əlaqə saxlasın.

Yalnız fırtınada

O, geri qayıdacaq

Gizli

Mən qorxmuram

Melodiya səssizcə

Pik saat

Həyat gözəldir

Yaradıcılıq

Yaradıcılıq haqqında danışmaq, özünüz yaradıcı olmaqdan daha asandır. Yaradıcılıq daxili səsin ardınca özünü həyata keçirmə sənətidir. Yavaş-yavaş, lakin şübhəsiz ki, bu proses vərdişə çevrilir və olur xarakterik xüsusiyyət. Bir çimdik yaradıcılıqla bir ad seçməyə çalışarkən, söz seçimində müdrik və diqqətli olmalısınız. Çox vaxt bu adlar ox kimi öküzün gözünə dəyir, şəklin mahiyyətini aydın çatdırır və uzun müddət yaddaşın dərinliklərinə həkk olunur. Yaradıcı başlıq, təəccüblə qaşlarını qaldıracaq və ya heç olmasa üzündə təbəssüm yaradacaq izləyicini valeh edəcək.

21.02.2016

Janr fotoqrafiya fotoqrafiyada məşhur və mübahisəli bir hadisədir. Bəzən müəyyən bir fotoşəkilin janr üslubunda çəkildiyini dəqiq söyləmək çox çətindir, digəri isə yox. Və bu çətinliklər ilk növbədə janrın adı ilə bağlıdır.

Bir janr şəklini müəyyən etməyi asanlaşdırmaq üçün əvvəlcə yadda saxlamalısınız ki, mənzərə, portret fotoşəkilləri və natürmort janr fotoqrafiyasına aid deyil.

Janr fotoqrafiyası insanların hərəkətlərinin fotoşəkillərini çəkmək, insanın tanış mühitində gündəlik həyatı və həyatı təsvir etmək, onun gündəlik həyat və ətraf mühitlə qarşılıqlı əlaqəsini göstərməkdən ibarətdir.

Faktiki olaraq, janr fotoqrafiya dövlətlərin obrazıdır və insanların hərəkətləri, lakin məcburi deyil, təbiidir. Belə bir fotoşəkil səhnəyə qoyulmamalıdır.

Janr fotoqrafiyası təkcə gündəlik həyatın əksi deyil, insanın daxili dünyasını, emosional vəziyyətini, sevincini və ya kədərini, bəlkə də düşüncəliliyini və ya əksinə, rahat bir sakitlik vəziyyətini çatdırmaq cəhdidir. Fotoqraf üçün bu həm də baş verən hər şeyə münasibətini göstərmək imkanıdır.

Janr fotoqrafiyasının əsas vəzifəsi reallığı olduğu kimi təsvir etməkdir. O, konkret bir hadisəni deyil, həyatın hər bir konkret anının dolğunluğunu, parlaqlığını və unikallığını çatdırır.

Fotoqraf: Garry Winogrand

Bu, fotoqrafiyada ən emosional, maraqlı və valehedici sahələrdən biridir. Və belə çəkiliş kadrları görməyə, vəziyyəti proqnozlaşdırmağa öyrədir və reaksiya inkişaf etdirdiyinə görə (doğru anda şəkil çəkmək bacarığı) bu, həm də fotoqraflar arasında çox populyar bir janrdır.

Çox vaxt küçələrdə o qədər dərin düşüncələrimizdə gəzirik ki, ətrafımızda heç nə hiss etmirik. Amma əslində həyatımızın hər anında yanımızda heyrətamiz hadisələr baş verir. Kafedə oturarkən və ya parkda gəzərkən və ya sadəcə avtobus gözləyərkən qeyri-adi və qeyri-adi bir şey tapa bilərsiniz. maraqlı hekayə, kamera düyməsini basaraq onu şəkilə çəkin. An keçəcək, keçmişdə yox olacaq, ancaq fotoşəkildə əbədi olaraq qalacaq.

Janr fotoqrafiyası dünyaya rəssamın gözü ilə baxışdır, yaradıcılıq üçün tam sərbəstlik verən, əməl edilməli qaydaları olmayan unikal və çoxşaxəli janrdır.

Uzun fokuslu zoom obyektivi çəkiliş üçün yaxşı köməkçi olacaq;

Fotoqraf: Mat Stewart

Janr fotoqrafiyasının öz çətinlikləri var. Fotoqrafın çəkəcəyi şəxslə tək qalması vəziyyəti artıq emosional baxımdan çətindir. Bir şəxs onun şəklini çəkmək istədiklərini görsə, o zaman reallıq, fotoşəkildəki həyatın ani atmosferi itir. Müəyyən bir anın unikal kadrlarını çəkərkən diqqətdən yayınmamaq üçün çoxlu təcrübə və yaxşı reflekslər lazımdır.

Janr fotoqrafiyası şərti olaraq iki növə bölünür, onlardan birincisi reportaj fotoqrafiyasıdır. Burada fotoqraf müşahidəçiyə çevrilir, baş verənlərə qarışmır, əksinə, rəngləri, duyğuları, rəngləri və əhval-ruhiyyəni çatdıran şeylərin qalınlığında olur. İkinci növ, ev tətillərini, planlaşdırılan tədbirləri və hətta studiya fotoqrafiyasını əhatə edən səhnələşdirilmiş janr fotoqrafiyasıdır.

Saytda maraqlı nəşrlər

Bu gün biz sizə fotoqrafiya sənətinin ən maraqlı iki istiqaməti - janr fotoqrafiyası və reportaj fotoqrafiyası haqqında danışmaq istərdik. Bir qayda olaraq, tamaşaçı yalnız mənzərə fotoşəkilləri, portretlər və ya natürmortlara heyran olur və ondan həzz alır. Amma janr və reportaj şəkillərə baxanları düşündürür. Bəzən kifayət qədər ciddi problemlər haqqında düşünürsən.

Əvvəlcə anlayışları müəyyənləşdirək: janr fotoqrafiyası və reportaj fotoqrafiyası nədir? Onlar bir-birindən nə ilə fərqlənir və ortaq cəhətləri nədir?

Fotoreportaj, ilk növbədə, fotoqrafın hansısa hadisə, iştirak etdiyi tədbir haqqında reportajıdır. Ancaq eyni zamanda, bu, izləyicinin diqqətini cəlb etməli, izləyicini fotoşəkillərdə təsvir olunanlar haqqında düşünməyə çağırmalı, hesabatda təsvir olunan davam edən hadisəyə münasibətini inkişaf etdirməyə məcbur etməli olan bir metafora növüdür.

Fotoreportaj üzərində işləmək onun müəllifindən müəyyən təcrübə tələb edir. Hesabatı bu qədər asan edə bilməzsiniz. Bunun üçün siz süjeti görmək qabiliyyətini inkişaf etdirməli və çəkdiyiniz şey haqqında məlumatlı olmalısınız. Məsələn, futbol matçından reportaj çəkərkən heç olmasa futbol oyununun qaydalarını bilmək lazımdır. Teatrın premyerasından reportaj çəkmək üçün ən azı teatr sənətinin əsaslarını bilmək lazımdır... Təbii ki, bu janrda işləmək üçün fotoqrafiya texnikasını mükəmməl bilməlisən.

Reportaj fotoqrafiyası ilə məşğul olan fotoqraf ətrafda baş verən hadisələrin məntiqini unutmamalı, bu hadisələri bilməli, onun element və mərhələlərinin əlaqəsini bacarıqla izləməli və tamaşaçıya göstərməlidir. Təcrübəli usta Fotoreportajda tamamilə əhəmiyyətsiz görünən xırda bir hadisəni sizə və mənə maraqlı, fantastik hekayə kimi təqdim etmək olar. Əgər yaradıcılığınızı fotoreportaja həsr etmək qərarına gəlmisinizsə, onda siz özünüzdə maraqlı hekayəçi keyfiyyətlərini inkişaf etdirməlisiniz. Ancaq hesabat üzərində işləyərkən müəllifin baş verənlərə baxışını, müəllifin subyektivizmini unutma. Axı istənilən reportaj fotoşəkili təkcə təsvir olunan hadisənin faktını deyil, həm də fotoreportaj müəllifinin ona münasibətini əks etdirir. Sadə dillə desək, fotoqraf sanki tamaşaçını öz nöqteyi-nəzərinə meyilləndirir, yalnız o bunu adi sözlərlə deyil, fotoqrafiya dili ilə edir. Belə ki, o, özü də fərqinə varmadan vəziyyəti, cərəyan edən hadisəni kamerasının obyektivləri qarşısında təbliğ etməklə məşğul olur. Ancaq bu, şüurlu və məqsədyönlü şəkildə edilə bilər. Ancaq bu, necə deyərlər, akrobatikadır.

Beləliklə, asanlıqla sadə bir nəticəyə gəlmək olar: fotoreportaj və ya hətta bir hesabat fotoşəkili mahiyyətcə sadəcə şərhdir. Amma o dürüst olmalıdır. Tamaşaçının heç bir manipulyasiyası və ya aldadılması olmadan. Burada bu, sadəcə olaraq qəbuledilməzdir.

Lakin janr fotoqrafiyası reportaj fotoqrafiyasından fərqli olaraq gündəlik həyatda ətrafımızda baş verən səhnələri təsvir edir. Bizə ətrafımızdakı insanların şəkillərini göstərir. Burada fotoqrafın qeyri-adi görüntüləri görə bilməsi və vaxtında çəkə bilməsi vacibdir. parlaq anlar Gündəlik həyat. Janr fotoqrafiyası üzərində işləmək fotoqrafa öz işində maraqlı, çevik, hətta müəyyən mənada qeyri-adi olmağa və baş verənlərə həssas olmağa imkan verir. Janr fotoşəkillərini etibarlı şəkildə unikal adlandırmaq olar. Axı onların üzərində çəkilən səhnələr bir daha təkrarlanmayacaq.

Janr fotoqrafiyası ilə məşğul olan fotoqrafın bilməsi və bacarması nəyi vacibdir?

Əsas odur ki, təkcə baş verənləri görməyi, ətrafınızdakı maraqlı və qeyri-adi, qeyri-adi hər şeyi fərq etməyi deyil, həm də hazırda kamera obyektivi qarşısında baş verənləri aydın şəkildə başa düşməyi öyrənin. Seçməyi bacarmaq vacibdir arzu olunan nöqtəçəkiliş, sərfəli bucaqdan şəkil çəkdirin, dərhal, hətta çəkiliş prosesində belə, çərçivənin kompozisiyası üzərində işləməyə vaxt tapın, başınızdakı süjeti zehni olaraq sürüşdürün və s. Bütün bunlar təcrübə ilə, bacarıqla gəlir. Bu bacarığı inkişaf etdirmək üçün fotoqraf çox çalışmalıdır. Və bu iş mükafatlandırılacaq. Düşünmədən, intuitiv səviyyədə çəkməyi öyrənəcəksiniz.

Fotoqrafiya ilə tanış olmayan və ya yeni başlayanlara belə görünə bilər ki, fotoreportaj və janr fotoqrafiya təbiətcə çox oxşardır. Ancaq bu, ümumi yanlış fikirdir.

Janr fotosunu reportajdan fərqləndirən əsas cəhət odur ki, həmin şəxs yaxın planda göstərilib. Yaxın plan kompozisiya mənasında deyil, üzdə deyil tam çərçivə, və onun içində semantik məna. İnsan bütün təcrübələrində, duyğularında, əhval-ruhiyyəsində özünü göstərməlidir. Janr fotoqrafiyasında insan, sanki, fotoqrafın baxışı, kameranın tıqqıltısı ilə, müasir gündəlik həyatın davam edən hadisələrinin ümumi axınından qoparılmalıdır. Bütün mürəkkəblikləri, daxili dünyası ilə insan - janr fotoqrafiyasında ən vacib olan budur. İzləyiciyə çatdırmağı öyrənmək üçün vacib olan budur.

Başqa bir işarə fərqləndirici xüsusiyyət fotoqrafiya janrı intonasiyanın hərarəti, müəyyən lirizm, yumşaqlıq və canlılıqdır. Yaxşı, məharətlə çəkilmiş janrlı fotoşəkil, demək olar ki, öz dramaturgiyası olan bütöv bir tamaşadır. Tamaşaçı fotoqrafın kameranın deklanşör düyməsini basmasından əvvəl baş verənləri görürmüş kimi hiss etməlidir. Bir dəqiqədən sonra, bir saatdan sonra və hətta ertəsi gün nə olacaq...

Hazırda fotoqrafiya bəlkə də müasir incəsənətin ən dinamik inkişaf edən sahələrindən biridir. Təsəvvür etmək çətindir ki, bu yaxınlarda fotoqrafiyanın hətta tam hüquqlu bir sənət sayıla biləcəyi ilə bağlı mübahisələr davam edir. İndi fotoqrafiya rəssamlıq, qrafika və heykəltəraşlıq kimi klassik sənətlə eyni səviyyədə özünə inamlı yer tutmuşdur.

İndi kamera sadəcə bir avadanlıq deyil, o, insana ətrafdakı reallığa fərqli baxmağa kömək edən xüsusi bir vasitədir və fotoşəkillər sadəcə təsviri olan kağız deyil, düşüncələrin və düşüncələrin əksidir. daxili dünya müəllifin özü. Fotoqrafiyaya yeni maraq dalğası, üstəlik, layiqli səviyyədə fotoqrafiya təmin edə bilən ucuz rəqəmsal foto avadanlıqlarının meydana gəlməsi ilə cəmiyyəti bürüdü. Həvəskar fotoqrafiya ilə maraqlanan tamaşaçıların ölçüsü indi təsir edici ölçülərə çatıb.

Dünyanın hər yerində müntəzəm olaraq eyni üslubda hazırlanmış müxtəlif fotoqrafların işlərini təqdim edən fotosərgilər keçirilir. Baxmayaraq ki, fotoqrafiyada üslub anlayışının çox subyektiv hala gəldiyini söyləmək lazımdır, lakin hər bir fotoşəkil standart üslubların heç birinə uyğunlaşdırıla bilməz. Eyni zamanda, üslubu tanımaq çətin deyil - sadəcə fotoşəkilə baxın.

Fotoqrafiyada üslubların xüsusiyyətləri nələrdir?

Ümumiyyətlə, üslublar müasir foto kimi anlayışlardan istifadə etməklə xarakterizə edilə bilər:

• kompozisiya;
• mövzunun təfsiri;
• rənglərin və tonların istifadəsi;
• atış texnikası;
• müəllifin çatdırmağa çalışdığı əhval-ruhiyyə və s.

Bu anlayışların birləşməsi fotoqrafiya üslubunu təşkil edir. Eyni zamanda, müasir fotoqraflar hər ikisində çalışır klassik üslublar qlamur və ya retro kimi , və öz yaradın orijinal üslublar, onların hər biri bu və ya digər şəkildə öz dəst-xətti ilə xarakterizə olunur ki, bu da istənilən şəkli unikal edir. Fotoqrafiyada üslub müxtəlif amillərin təsiri altında formalaşır: hazırda cəmiyyətdə baş verən proseslər, əhalinin müxtəlif təbəqələrinə xas olan tendensiyalar və meyllər, insan fəaliyyəti nəticəsində yaranan yeni ideyalar.

Pop sənəti bütün sərhədləri silir

Ötən minilliyin 50-60-cı illərində bir növ avanqarda çevrilən pop-art üslubu Amerikada inanılmaz dərəcədə populyar idi və müasir incəsənətdə öz izini buraxmaya bilməzdi. Bu üslub həmin dövrə xas olan işarə və simvollara əsaslanır. Məhz o zaman bu üslub sahəsində çalışan rəssamların sayəsində kütləvi istehsal obyektləri ilə qeyri-adi sənət obyektləri arasındakı xətlər bulanıqlaşdı. Həmin dövrün ən görkəmli nümayəndələrindən biri amerikalı fotoqraf və rəssam Endi Uorholdur. Elvis Presli və Merilin Monronu təsvir edən qlamur kollajların sahibi məhz odur.

Fotoqrafiyada pop-art üslubunun xarakterik xüsusiyyətləri aşağıdakılardır:

• parlaq rənglər;
• səviyyəsi yüksəldi kontrast;
• şəkillərin abstraktlığı;
• sadələşdirilmiş formalar.

Yuxarıda göstərilən üsullardan hər hansı biri bu üslubda işləyən fotoqrafa izləyicinin diqqətini cəlb etməyə kömək edir, lakin bunun üçün ən gözlənilməz üsullar uyğun gəlir. Pop-art həmişə fotoqrafı fotoqrafiya prosesinə mümkün qədər yaradıcı və təxəyyüllə yanaşmağa sövq etdiyindən, bizim dövrümüzdə bu üslub hələ də bədii fotoqraflar arasında çox aktual və populyar olaraq qalır.

Uzun keçmişin xatirələrini qoruyan retro fotoşəkillər

Tarixi mənsubiyyət həmişə retro fotoşəkilləri digərlərindən fərqləndirən şeydir, əlavə olaraq, onlar müəyyən incəlik və incəliyə malikdirlər. Bu cür fotoşəkillər, bir qayda olaraq, ən təəccüblü hadisələri çəkir günlər keçdi, insanların və yerlərin xatirələri. Məhz bu səbəbdən retro fotoşəkillər çox vaxt atmosferə keçmişin müəyyən ruhunu təqdim edərək daxili bəzək obyektinə çevrilir. Müasir dövrdən danışsaq, məlum olur ki, bizim dövrümüzdə retro şəkil çəkmək heç də asan deyil, çünki indi texnologiya əvvəllər kameranın görməsi mümkün olmayan komponentləri çəkə bilir. İstədiyiniz nəticəyə nail olmaq üçün ustalar foto materiallarından istifadə edirlər. qara və ağ, bəzən onlara bir az rəng qatsa da, bəzən minimum yarım ton və solğunluqla fərqlənirlər. Bundan əlavə, retro fotoşəkillərin mümkün qədər real olması üçün müəyyən bir tarixi dövrə uyğun gələn geyim, mebel və mebeldə antik dövr atmosferini yenidən yaratmağa çalışmalı olacaqsınız. Əlbəttə ki, bu cür manipulyasiyalar çox vaxt, səy və pul tələb edir, lakin son nəticə, bir qayda olaraq, göstərilən bütün gözləntiləri doğruldur. Retro üslubda çəkilmiş fotolarda keçmiş günlərin kədəri və həsrəti qeyd olunur ki, bu da ovsunlayır və eyni zamanda canlı emosiyalar doğurur.

Vintage qəşəng - keçmişin ən yaxşısı

Cahil bir adam vintage şəklini retro fotoşəkillə asanlıqla qarışdıra bilər, lakin bu üslubun özünəməxsus orijinal xüsusiyyətləri var. "Vintage" sözü bizə haradan gəldi Fransız dili və şərab kimi tərcümə olunur ən yaxşı dərəcə, keyfiyyət. Bu, bir qayda olaraq, bu üslubda çəkilmiş fotoşəkillərə xasdır, onlar öz növlərində müstəsna və bənzərsizdirlər; Əbəs yerə deyil ki, bu bölmənin adı üzüm fotoşəkillərinin keçmişdən bizə gəlib çatan ən yaxşı şəkillər olduğunu deyir. Müasir fotoqrafiyada bir çox yeni tendensiya və istiqamətlərə baxmayaraq, vintage şəkillər heç vaxt köhnəlməsin və aktuallığını itirməsin. Ancaq bir fotoşəkilin zamanın sınağından çıxması və orijinallığını itirməməsi üçün fotoqraf-rəssam çox səy göstərməlidir. Və burada ustalar köməyə gəlir müasir texnologiyalar. Məsələn, müxtəlif redaktə proqramlarından istifadə edərək fotoya vintage effekti verə, rəngləri soldura və ya sıçrayışlarla köhnəlmiş effekt yarada bilərsiniz.

Populyar qlamur foto

Qlamur fotoqrafiyanın hazırda ən çox yayılmış fotoqrafiya tərzi olduğunu çətin ki, kimsə inkar etsin. Bu üslubun fotoşəkilləri sanki ətrafdakı hər şeyi doldurdu: reklam lövhələri, parlaq jurnalların səhifələri, film afişaları, restoranlar və gecə klubları. Qlamur fotoqrafiyanın mənşəyi ötən əsrin 20-30-cu illərində geniş vüsət alan kinodadır. Dərin dekolteli paltarlar geyinmiş qadınların yorğun baxışları, açıq hündürdaban ayaqqabılar, bütün bunlar qlamur üslubun yaranmasının mənbəyi kimi xidmət edirdi. Əlbəttə ki, o dövrün seks simvolu Merilin Monronu təsvir edən parlaq şəkillər də qlamurun inkişafına əhəmiyyətli dərəcədə töhfə verən iz buraxdı. Bu üslubun xarakterik xüsusiyyətləri qəşənglik, cazibədarlıq, parlaqlıq və seksuallıqdır. Bu üslubda olan fotoşəkillər, bir qayda olaraq, hər gün stilistlərin, bərbərlərin və vizajistlərin bütün komandalarının işlədiyi kino ulduzlarını, modelləri və digər ictimai xadimləri təsvir edir.

Əlbəttə, davam edir müasir mərhələ qlamur fotoqrafiyanın inkişafı ilə bu üslubun əhatə dairəsi xeyli genişləndi. İndi fotolar həm yüngül romantizmi, həm incəliyi, həm də təkəbbürlə qarışan sərt seksuallığı əks etdirərək bütün cəmiyyətə meydan oxuya bilir. Bununla belə, qəşəng və dəbdəbəyə, qüsursuz görüntülərə və parlaqlığa müəyyən bir bağlılıq yoxa çıxmadı. Məhz bu xüsusiyyətlərdə qlamurun uğuru və bu cür fotoşəkillərə olan tükənməz maraq var, lakin reklamın intensiv inkişafı, moda və parlaq jurnalların bu üsluba marağı yalnız onun inkişafına kömək edir.