Studiya işıqlandırma sxemlərinin təsnifatı. İşıqlandırma Nümunələri: Yaxşı Portret Fotoqrafiyasının Sirləri

Klassik portret yaratmaq üçün fotoqraf bir neçə şeyi nəzərə almalıdır mühüm amillər, yəni: işıqlandırma sxemi, işıqlandırma mənbələrinin nisbəti, çəkiliş nöqtəsi, üz dönüşü. Bu məqalədə danışarıq işıqlandırma nümunələri haqqında: onlar nədir, niyə vacibdirlər və onlardan necə istifadə olunur.

Parıltı olmadan gözləriniz qaranlıq və cansız olacaq. Buna görə də ağ nöqtə modelin gözlərindən ən azı birində olmalıdır. Qeyd edək ki, vurğulama bütün gözü işıqlandırır və şagirdi vurğulayır.

2. Döngü tipli işıqlandırma

Döngə işıqlandırması modelin yanağında burundan yüngül bir kölgə yaradır. Belə bir işıq sxemini qurmaq üçün işıq mənbəyini modelin göz səviyyəsindən bir qədər yuxarı quraşdırmalı və kameradan 30-45 dərəcə (işığın bucağı üzün növündən asılıdır) yerləşdirməlisiniz.

Yuxarıdakı fotoşəkilə baxın: sol yanaqda burundan yüngül bir kölgə var. Ancaq bir döngə ilə burundan gələn kölgə yanağın özündən kölgəyə DEYİL. Kölgə kiçik olmalı və aşağıya baxmalıdır. Eyni zamanda, işıq mənbəyi çox yüksək quraşdırılmamalıdır, əks halda kölgələr çirkinləşəcək və vurğulamalar gözlərdən yox olacaq. Döngə işıqlandırma nümunəsi portret işıqlandırmasının ən məşhur növlərindən biridir, çünki işığın yerləşdirilməsi asan və əksər subyektlərə uyğundur.

Bu diaqramda qara fon, modellərin fonunda ağaclardır. Günəş ağacların arxasından parlayır, amma yaşıllıq kölgədədir. Kameranın solunda işığı yeni evlənənlərin üzünə əks etdirən ağ işıq diski var. Günəş şüalarının işıq diskinə düşməsi lazım deyil, onlar olmadan da üzlər yaxşı işıqlandırıla bilər. İstədiyiniz işığın istiqamətini almaq üçün işıq diskinin yerini dəyişdirin. Döngə işıqlandırması üçün reflektor kameradan 30-45 dərəcə yuxarıda, modellərin göz səviyyəsindən yuxarı yerləşdirilib ki, burundan gələn kölgə “ilgəsi” dodaqlara doğru yönəlsin.

Qeyd: Çox vaxt təcrübəsiz fotoqraflar modellərin göz səviyyəsindən aşağı reflektor quraşdırır və onu yuxarıya doğru yönəldirlər. Bu, üzlərin işığın qeyri-təbii istiqamətdə - aşağıdan yuxarıya doğru işıqlandırılması ilə nəticələnir. Bu səhvlərə yol verməyin.

3. Rembrandtın İşığı

Rembrandt işıqlandırması portretlər üçün bu cür işıqlandırmadan tez-tez istifadə edən rəssam Rembrandtın adını daşıyır. Onun yuxarıda dərc olunmuş avtoportreti üçün məhz bu işıq istifadə olunur. Rembrandtın işıqlandırması modelin yanağındakı işıq üçbucağı ilə tanınır. Burun kölgəsi və yanaq kölgəsinin bir-birinə toxunmadığı "döşək"dən fərqli olaraq, bu işıqlandırma sxemində onlar birləşir və nəticədə yanaqda kiçik işıqlı "üçbucaq" yaranır. Portretin düzgün işıqlandırılması üçün işıq mənbəyinin vurğulanması modelin hər iki gözündə görünməlidir. Bu sxem ifadəli və emosional portretlər üçün istifadə olunur.

Rembrandt işığına nail olmaq üçün modeli işıq mənbəyindən bir qədər uzaqlaşdırmalısınız. İşıq mənbəyi modelin başının üstündə yerləşməlidir ki, burnun kölgəsi yanağa düşsün. Bu sxem hər kəs üçün uyğun deyil. Bu işıq yüksək və ya açıq yanaq sümükləri olan bir insana uyğun gəlir. Kiçik burunlu və ya düz burun körpüsü olan insanların portretləri üçün belə işıqdan istifadə etmək çətindir. Bundan əlavə, müəyyən bir işıqlandırma sxeminə ciddi riayət etməməlisiniz. Görünüşünüzün bütün üstünlüklərini bu və ya digər işıqla vurğulaya bilsəniz, o, modelə uyğun gəlir. Rembrandtın işığını səhnələşdirmək üçün pəncərədən gələn işıqdan istifadə edə bilərsiniz - işıqlandırma baxımından o, fotoqraf üçün hər şeyi təmin edir, bir şərtlə ki, pəncərə kifayət qədər yüksəkdə yerləşsin və onun aşağı hissəsi materialla örtülsün.

4. Kəpənək işıqlandırması

Bu sxem "kəpənək" adını aldı, çünki belə işıqlandırmada modelin burnunun altında kəpənək formalı kölgə görünür. Əsas işıq mənbəyi göz səviyyəsindən yuxarıda və kameranın arxasında quraşdırılmışdır. Fotoqraf özünü birbaşa işıq mənbəyinin altında tapır. Çox vaxt bu işıq qlamur fotoqrafiya üçün və yanaqlar və çənə altında kölgələr yaratmaq üçün istifadə olunur. Bu işıq orta yaşlı və yaşlı modellər üçün çox uyğundur, çünki üzdəki qırışlar yan işıqlandırmada olduğu kimi fərqlənmir.

"Kəpənək" üçün işıqlandırıcı işıq mənbəyi birbaşa kameranın arxasına və modelin gözlərinin və ya başının səviyyəsindən bir qədər yuxarı yerləşdirilməlidir (hamısı üzün növündən asılıdır). Bəzən bu sxem modelin çənəsinin altına yerləşdirilən reflektorla tamamlanır (çox vaxt modelin əllərinə yüngül bir disk verilir). Bu işıqlandırma növü açıq yanaq sümükləri və nazik üzlü modellər üçün daha uyğundur. Dəyirmi və tam üzlü modellər döngə və ya bölünmüş işıqlandırma üçün daha uyğundur. Yalnız bir reflektor və ya pəncərə işığı mövcud olduqda, belə bir sxemi simulyasiya etmək çətindir. Çox vaxt, burun altındakı kölgəni daha ifadəli etmək üçün günəş və ya parıltı kimi daha güclü bir mənbə lazımdır.

5. İşıqlı yarım dönmə

Yüngül yarım dönüş haqqında danışarkən, biz işıqlandırma sxemindən deyil, işıqlandırma növündən danışırıq. Yuxarıda təsvir edilən işıqlandırma sxemlərindən hər hansı biri ya işıq, ya da kölgə yarı dönüşü ilə modelləşdirilə bilər, istər loop işığı, istər Rembrandt işığı və ya parçalanmış işıq.

Yüngül yarım dönmə ilə modelin üzü kameradan bir qədər uzaqlaşdırılır və üzün daha geniş hissəsi (kameraya baxan) əsas işıq mənbəyi ilə işıqlandırılır. Beləliklə, işıqlı çıxır böyük kvadratüz, üzün daha kiçik bir hissəsi isə kölgədə qalır. Yarım dönmə işığı bəzən yüksək əsas portretlər üçün istifadə olunur. Bu tip işıqlandırma insanın üzünü daha geniş göstərir (buna görə də adıdır), buna görə də nazik üzlü modelləri çəkmək üçün istifadə olunur. Əksər insanlar fotolarda daha incə görünmək istəyirlər, ona görə də bu quraşdırma tam və ya yuvarlaq üzlü modellər üçün işləməyəcək.

Yüngül yarım dönüş üçün model işıq mənbəyindən uzaqlaşmalıdır. Kameraya baxan üzün geniş hissəsinin nə qədər yaxşı işıqlandırıldığına diqqət yetirin. Vizual olaraq üzün daha az hissəsi kölgədədir. Nəticə: işığın yarım dönüşü ilə fotoşəkildə ən yaxşı görünən üzün hissəsi işıqlandırılır.

6. Kölgə yarım dönmə

Kölgə yarım dönmə işıq yarım dönüşünün əksinə işıqlandırma növüdür. Nümunədən göründüyü kimi, kölgənin yarı dönüşü ilə üzün kameraya baxan hissəsi (və müvafiq olaraq vizual olaraq daha böyük) kölgəyə keçir. Bu tip işıqlandırma tez-tez aşağı əsas portretlər üçün istifadə olunur. Kölgənin yarı dönüşü ilə üz kölgədədir və fotoşəkilin özü daha həcmli görünür. Kölgənin yarı dönüşü əksər insanların şəklini çəkmək üçün istifadə edilə bilər.

Nəzərə alın ki, bu fotoda üzün vizual olaraq daha kiçik və kameradan uzaq olan hissəsi daha yaxşı işıqlandırılıb. Nəticə: kölgə yarım dönüşü ilə, vizual olaraq böyük hissəsiüzlər kölgəyə çevrildi.

Bununla bağlı nə etməli?

İşıqlandırma nümunələri və növləri arasındakı fərqi başa düşdükdən sonra məşq etməyə başlaya bilərsiniz. Bir model üçün düzgün işıqlandırma sxemini seçmək üçün onun üzünü öyrənmək lazımdır. Eyni şəkildə portretin işığın qoyduğu əhval-ruhiyyə seçilir. Tələbə vinyetkası üçün yuvarlaq üzlü modelin portreti və üzvləri qürurlu və peşəkar görünmək istəyən musiqi qrupunun portreti işıqlandırılmalıdır. fərqli yollar. Əsas işıqlandırma nümunələrini bilməklə, işığın istiqamətini və keyfiyyətlərini və müxtəlif işıq mənbələri arasındakı əlaqəni (bundan sonrakı məqalədə danışacağıq) başa düşərək, hər hansı bir çəkiliş üçün yaxşı hazırlaşacaqsınız.

Əlbəttə ki, studiyada süni mənbələri hərəkət etdirərək işıq modelini dəyişdirmək çox asandır. Pəncərədən günəş işığı və işıq ilə hər şey daha mürəkkəbdir - onları köçürmək olmaz. Buna görə də, işığı dəyişdirmək əvəzinə, modeldən dönməyi xahiş etməlisiniz və ya özünüz fərqli bir çəkiliş nöqtəsi seçməlisiniz.

Praktik tapşırıq

Bir model tapın (tercihen insan, it və ya pişik deyil) və bu gün öyrəndiyiniz işıqlandırma nümunələrinin hər birini təkrarlamağa çalışın:

• "Kəpənək"
• "Bir döngə"
• Rembrandtın işığı
• Bölünmüş işıq

Mümkünsə, hər quraşdırma üçün həm işıqlandırma, həm də kölgə yarı dönüşü ilə portretlər çəkdiyinizə əmin olun. Bu çəkiliş zamanı digər amillərə (işıq gücü, doldurma işığı və s.) diqqət yetirməyin, nümunələri özləri başa düşmək üçün hər cür səy göstərin. Pəncərə işığından, günəş işığından və ya adi otaq işığından istifadə edin və onun üzü necə təsvir etdiyinə diqqət yetirin (əvvəlcə flaşlardan istifadə etməməyi məsləhət görürəm, çünki onları öyrənmək daha çətindir - foto çəkilənə qədər işığın istiqaməti və təbiəti aydın deyil). Bundan əlavə, işıq və ya kölgə yarım dönüşü almalı olduğunuz portretlər istisna olmaqla, əvvəlcə başınızı çevirmədən portretləri ön tərəfdən (pasport üçün olduğu kimi) çəkməyə çalışın.

İşıqlandırma sxemi dedikdə, işıq və kölgənin modelin üzü boyunca paylanmasını nəzərdə tuturam.

Klassik portret fotoqrafiyasında dörd əsas işıqlandırma sxemi var:

• Bölünmüş işıq
• Döngə tipli işıq
• Rembrandtın işığı
• İşıq "Kəpənək"
• İşıqlı yarım dönüş
• Kölgə yarım dönmə

1. Ayrı işıq

Split işıq modelin üzünü iki hissəyə ayırır - üzün bir hissəsi yaxşı işıqlandırılır, digəri kölgədədir.

Vizual diaqram:

Səhnə arxası:

Parçalanmış işığa nail olmaq üçün işıq mənbəyini kameradan 90 dərəcə modelin sağına və ya soluna yerləşdirin. İşıq modelə yan tərəfdən düşməlidir. Unutmayın ki, üzün kölgə tərəfindəki işıq yalnız göz bəbəyində əks olunmalıdır. Model üzünü yüngülcə işıq mənbəyinə çeviribsə və işıq onun yanağına dəyirsə, o zaman naxış artıq pozulub.
Başın ən kiçik bir dönüşü nümunəni poza bilər ... və ya düzəldə bilər. Lampalar hərəkət etməmək üçün modeli hərəkət etdirə bilərsiniz.

2. Döngü tipli işıqlandırma

Döngə işıqlandırması modelin yanağında burundan yüngül bir kölgə yaradır. Belə bir işıq sxemini qurmaq üçün işıq mənbəyini (model səviyyəsindən bir qədər yuxarı), modelin özünü və reflektoru diaqonal olaraq yerləşdiririk. Kuklaların şəklini çəkdiyimiz üçün boş bir albom vərəqi reflektor olaraq bizim üçün olduqca uyğundur. Əvəzində ağ keçədən istifadə etdim.

Vizual diaqram:

Səhnə arxası:

Aşağıda reflektorla (yaşıl gənə) və onsuz (qırmızı xaç) çəkilmiş fotoşəkili müqayisə etmək nümunəsidir.

3. Rembrandtın İşığı

Rembrandt işıqlandırması portretlər üçün bu cür işıqlandırmadan tez-tez istifadə edən rəssam Rembrandtın adını daşıyır. Onun yuxarıda dərc olunmuş avtoportreti üçün məhz bu işıq istifadə olunur. Rembrandtın işıqlandırması modelin yanağındakı işıq üçbucağı ilə tanınır.

Vizual diaqram:

Səhnə arxası:

Rembrandt işığına nail olmaq üçün modeli işıq mənbəyindən bir qədər uzaqlaşdırmalısınız. İşıq mənbəyi modelin başının üstündə yerləşməlidir ki, burnun kölgəsi yanağa düşsün. Rembrandtın işığını səhnələşdirmək üçün pəncərədən gələn işıqdan istifadə edə bilərsiniz - işıqlandırma baxımından o, fotoqraf üçün hər şeyi təmin edir, bir şərtlə ki, pəncərə kifayət qədər yüksəkdə yerləşsin və onun aşağı hissəsi materialla örtülsün.
Pəncərənin bir hissəsini parça ilə örtürsəniz, mənim kimi neytral rənglərdə parça seçin: ağ, boz, qara, bəlkə də bej. Parlaq bir şey götürsəniz, modeldə və hətta fonda rəngli əkslər görünəcək, bu da tez-tez rəngləri təhrif edərək fotoşəkili korlayır.

Rəng refleksi (latınca reflexus - əks etdirmə) - ətrafdakı cisimlərdən düşən işığın əks olunması zamanı baş verən əks olunan işığın optik təsiri, tonun dəyişməsi və ya cismin rəng gücünün artması.

Başqa sözlə, ona bitişik səthdə daha güclü işıqlandırılmış bir obyektin rənginin kölgəsi.

Nümunə olaraq Rembrandtın diaqramının şəklini çəkdim, amma pəncərənin altını narıncı parça ilə örtdüm.

Budur bir müqayisə: sol fotoşəkil ağ parça ilə, sağ foto narıncı ilə.

4. Kəpənək işıqlandırması

Əsas işıq mənbəyi göz səviyyəsindən yuxarıda və kameranın arxasında quraşdırılmışdır. Fotoqraf özünü birbaşa işıq mənbəyinin altında tapır. Çox vaxt bu işıq qlamur fotoqrafiya üçün və yanaqlar və çənə altında kölgələr yaratmaq üçün istifadə olunur.

Vizual diaqram:

"Kəpənək" üçün işıqlandırıcı işıq mənbəyi birbaşa kameranın arxasına və modelin gözlərinin və ya başının səviyyəsindən bir qədər yuxarı yerləşdirilməlidir. Bəzən bu sxem modelin çənəsinin altına yerləşdirilən reflektorla tamamlanır.

5. İşıqlı yarım dönmə

Yüngül yarım dönmə ilə modelin üzü kameradan bir qədər uzaqlaşdırılır və üzün daha geniş hissəsi (kameraya baxan) əsas işıq mənbəyi ilə işıqlandırılır. Beləliklə, üzün böyük bir sahəsi işıqlandırılır və üzün daha kiçik bir hissəsi kölgədə qalır.

Vizual diaqram:

Səhnə arxası:

Yüngül yarım dönüş üçün model işıq mənbəyindən uzaqlaşmalıdır. Kameraya baxan üzün geniş hissəsinin nə qədər yaxşı işıqlandırıldığına diqqət yetirin. Vizual olaraq üzün daha az hissəsi kölgədədir. Nəticə: işığın yarım dönüşü ilə fotoşəkildə ən yaxşı görünən üzün hissəsi işıqlandırılır.

6. Kölgə yarım dönmə

Kölgə yarım dönmə işıq yarım dönüşünün əksinə işıqlandırma növüdür. Nümunədən göründüyü kimi, kölgənin yarı dönüşü ilə üzün kameraya baxan hissəsi (və müvafiq olaraq vizual olaraq daha böyük) kölgəyə keçir. Kölgənin yarı dönüşü ilə üz kölgədədir və fotoşəkilin özü daha həcmli görünür.

Vizual diaqram:

Səhnə arxası:

İşıqlandırma nümunələri və növləri arasındakı fərqi başa düşdükdən sonra məşq etməyə başlaya bilərsiniz. Bir model üçün düzgün işıqlandırma sxemini seçmək üçün onun üzünü öyrənmək lazımdır. Eyni şəkildə portretin işığın qoyduğu əhval-ruhiyyə seçilir.
Əlbəttə ki, studiyada süni mənbələri hərəkət etdirərək işıq modelini dəyişdirmək çox asandır. Pəncərədən günəş işığı və işıq ilə hər şey daha mürəkkəbdir - onları köçürmək olmaz. Buna görə də, işığı dəyişdirmək əvəzinə, modeldən dönməyi xahiş etməlisiniz və ya özünüz fərqli bir çəkiliş nöqtəsi seçməlisiniz.

Foto Məktəb iştirakçıları üçün ev tapşırığı

Rembrandtın onun adını daşıyan işıqlandırma tərzini təsvir edən avtoportreti.

Studiya işıqlandırması və işıqlandırması haqqında daha çox öyrəndiyiniz üçün, yəqin ki, Rembrandt işıqlandırması və ya Rembrandt üçbucağı haqqında eşitmisiniz.

Qısa, uzun, parçalanmış, kəpənək, döngə və qabıq işıqları ilə birlikdə ən çox istifadə edilən işıqlandırma nümunələrindən biridir. Əgər siz portret studiyası fotoqrafiyasına yenicə başlayırsınızsa (və ya sadəcə idarə olunan təbii işıq, Misal üçün, böyük pəncərələr), artıq bu terminləri onlayn axtararaq, siz işıqlandırma dizaynlarını və onların necə yaradılacağını daha yaxşı anlamağa başlayacaqsınız.

Rembrandt işığı nədir?

Rembrandt Harmens van Rijn bütün zamanların ən böyük rəssamlarından biridir. Onun əsərində portret və avtoportretlərdən tutmuş mənzərələrə, miniatürlərə, alleqorik, bibliya, mifoloji və tarixi səhnələrə, habelə heyvanşünaslığa qədər müxtəlif mövzular və üslublar təsvir edilmişdir. Xüsusi işlərindən əlavə, Rembrandt fotoqrafiya dərnəklərində də çox tanınır xarakterik üslub işıqlandırma.

Rembrandt meydanı kameraların meydana çıxmasından çox əvvəl məşhurlaşdı. Rembrandt bu işıqlandırma üslubunu icad etmədi, çünki başqaları bundan əvvəl istifadə edirdi. Bununla belə, rəssam onun adını daşıdığı portretləri çəkərkən sxemi səmərəli və uğurla tətbiq edə bilmişdir. Bəzi mənbələr iddia edir ki, Rembrandt portretlərinin əksəriyyətini xüsusi yerləşdirilmiş pəncərəsi olan tək otaqda çəkib və öz subyektlərini eyni yerdə oturtmaqla ardıcıl və fərqli işıqlandırma üslubu yaradıb.

Rembrandt işığını necə tanımaq olar?

Bu işıqlandırma modeli adətən yanaqda işıq mənbəyindən daha uzaqda kiçik bir işıq üçbucağının olması ilə müəyyən edilir. Burun və yanağın özündən gələn kölgə sayəsində əldə edilir. Texniki olaraq, üçbucaqlı işıq adası gözdən daha geniş və ya burundan uzun olmamalıdır. Rembrandt işığını adi qısa işıqdan fərqləndirən onun varlığıdır.

Ancaq hər şey bir üçbucaqla bitmir. Bu üslubdan istifadə edərkən modelin üzünün təxminən yarısı kölgədə, digəri isə demək olar ki, tamamilə işıqlandırılır. Bu vəziyyətdə yuxarıda göstərilən üçbucaq yalnız kölgə tərəfində görünür. Bu işıqlandırma sxemi portretləri daha dramatik edir. Onu qabıq işıqlandırması kimi yüngül və parlaq bir şeylə müqayisə edin və fərqi başa düşəcəksiniz.

Üçbucaq oynayır mühüm rol, çünki bu, fotoqrafa dramatik qısa işıq effekti yaratmağa və hələ də kölgə tərəfində gözü işıqlandırmağa imkan verir. Bu xüsusiyyət onu üzün yarısını kölgədə qoyan parçalanmış işıq kimi qaranlıq və məşum deyil. Beləliklə, istədiyiniz xüsusi effekti ifadə edə bilərsiniz.

İşıqlandırma sxemində kiçik dəyişikliklər etmək əhvalın və ya şəxsiyyətin çatdırılmasında mühüm rol oynayır. Tutaq ki, siz filmin üz qabığı üçün portretlər çəkirsiniz. Əsas cani parçalanmış işıqda (üzünün bir tərəfi tamamilə kölgədə olmaqla) göstərilməlidir və əvvəlcə pis görünən, lakin sonra müsbət qəhrəmana çevrilən digər personaj isə Rembrandt kimi işıqda göstərilə bilər. onun şəxsiyyətində yaxşı xüsusiyyətlərin olması ilə. Bütün bunlara sadəcə işığın mövqeyini dəyişdirməklə nail olmaq olar. Daha ümumi bir nümunə bir illik çəkiliş ola bilər. Məzun dramatik bir portret istəyirsə, bölünmüş işıqlandırma çox qorxuducu və ya hətta pis olacaq. Bununla belə, Rembrandt üçbucağı kölgə və işığın ağıllı birləşməsinə görə yaxşı işləyir.

O qədər də aydın olmasa da, modelin sağ gözünün altında kiçik üçbucaq görmək olar. Bu işıqlandırma tərzi korporativ portretlər üçün çox yaxşı işləyir.

Rembrandt işığı niyə məşhurdur

Yaratmaq asandır. Aşağıdakı diaqram göstərir ki, çoxlu avadanlıqlara ehtiyacınız yoxdur. Praktikada düzgün yer tapsanız (məsələn, pəncərənin yanında), mükəmməl Rembrandt üçbucağı yalnız kamera ilə əldə edilə bilər. Əgər süni işığı seçsəniz, sizə yalnız bir flaş lazımdır. İstədiyiniz görünüşü əldə etmək üçün aranjımanı dəyişdirə bilərsiniz, lakin əsas etibarilə Rembrandt işığı çox yüksəkdir əsas diaqram bir mənbə ilə. Pasta kimi asan.

Bundan başqa başqa bir üstünlük minimum set avadanlıq - quraşdırma asanlığı. Aşağıdakı fotoşəkildə görəcəyiniz kimi, diqqətli olsanız, aranjimanı pozmaq çox çətindir.

Onu müəyyən etmək də asandır. Əsasən yalnız bir işıq mənbəyinin istifadə edilməsi ilə bağlıdır. Bu yolla, əgər siz Rembrandt üçbucağını əldə etməyə çalışırsınızsa, onun işlədiyi və ya olmadığı aydın olacaq. Yanaqdakı üçbucaq və üzün kölgə tərəfindəki göz ətrafındakı işıq xarakterik və başa düşülən xüsusiyyətlərdir. Kanonik görünüşdən bir az uzaqlaşmaq üçün işığın və modelin mövqeyini tənzimləyə və müəyyən bir iş üçün daha uyğun variant əldə edə bilərsiniz.

O, əla görünür! Müəyyən işıqlandırma sxemləri peşəkar və həvəskar portret fotoşəkilləri arasında fərq yaradır. Rembrandtın işığı onlardan biridir. Sadəliyinə baxmayaraq, bu işıqlandırma sxemi çox peşəkar görünür. Müştərilər cəlbedici nəticə yaratmaq bacarığınızı qiymətləndirəcəklər və izləyicilər fotonun müəyyən bir məqsəd və məqsədlə çəkildiyini görəcəklər. Ancaq bu üslub da təbii görünür. Onun yaradıcısı yalnız pəncərədən gələn işıqdan istifadə edirdi düzgün yanaşma Siz elə hiss edirsiniz ki, çəkiliş zamanı yalnız istifadə edirsiniz gün işığı. Fikrimcə, bu dizayn peşəkarlıq və məqsədyönlülüyün unikal birləşməsidir, lakin yenə də təbii görünür.

Həm də bu üslub əksər hallarda model tərəfindən çox uğurla göstərilir. Üzün yan tərəfinə və çənənin aşağı hissəsinə düşən kölgə sayəsində üz daha incə görünür və çənə xətti vurğulanır. Bu, yüngül ikiqat çənəni gizlətmək üçün xüsusilə faydalıdır. Bəzi modellər üzün bir tərəfinə diqqət çəkmək və ya digər tərəfində pimple gizlətmək istəyə bilər. Bu sxem, zəruri hallarda bəzi sahələri gizlətməklə, üzün detallarını tutmağa imkan verir. Düzgün yanaşma ilə, demək olar ki, hər kəs Rembrandtın işığında cəlbedici görünür.

Rembrandt işığını necə yaratmaq olar

Çox içində sadə hal bu işıqlandırma sxemi Rembrandtın özü kimi tək bir işıq mənbəyindən, hətta sadəcə bir pəncərədən istifadə etməklə əldə edilir.

Əsas quraşdırma kameraya nisbətən 45 dərəcə bucaq altında fırlanan, obyektə yönəldilmiş və işığın yuxarıdan aşağı düşməsi üçün göz səviyyəsindən yuxarı qaldırılmış işıq mənbəyindən ibarətdir. Bunu etmək üçün bir neçə səbəb var. Birincisi, işıq mənbəyi üzün bir yarısını gizlədir, digərini işıqlandırır. Göz səviyyəsindən yuxarı qaldırmasanız, üzün yarısı arasında kəskin bir xətt olacaq. Necə daha böyük bucaq modelə nisbətən fırlanma, kölgə daha qalın və keçid daha kəskin olur. Yan tərəfə çox uzaqlaşmamaq vacibdir, əks halda üzün kölgə tərəfindəki göz parlaqlığını itirəcək. Bu, onu qaranlıq və cansız edəcək, dövrəni bölünməyə və ya qısa işığa yaxınlaşdıracaq.

45 dərəcə fırlanma ənənəvi Rembrandt işığı üçün yaxşı başlanğıc nöqtəsidir.

İşıq mənbəyinin hündürlüyü böyük rol oynayır, çünki onun sayəsində yanaqdakı məşhur üçbucaq yaranır. Lampanı göz səviyyəsindən yuxarı qaldırsanız, işığın bir hissəsi burnunuzun üstündən keçəcək və üzünüzün digər tərəfindəki yanağın bir parçasını işıqlandıracaq. Bu, daha sadə qısa işıqdan fərqlənən bir üslub yaradır.

Daimi və ya modelləşdirmə işığınız varsa, üçbucaq yaratmaq üçün onu yerləşdirmək daha asan olacaq doğru yer. Əks halda, sınaq və səhv üsulu hələ ləğv edilməyib.

İşığı göz səviyyəsindən 0,3-0,6 m yuxarı qaldırıb aşağıya doğru yönəltməklə başlaya bilərsiniz.

Əgər siz kommersiya işi ilə məşğul olursunuzsa, müştəri gəlməmişdən əvvəl işığın mövqeyini tənzimləmək üçün kiminsə müvəqqəti model kimi çıxış etməsi (və ya bunu özünüz etmək) daha yaxşıdır. Təbii ki, onun hündürlüyü fərqli ola bilər və ya naxışı bir az tənzimləməlidir, lakin vaxtından əvvəl hazırlaşmaq çox vaxta qənaət edə və peşəkarlıq hissi yarada bilər.

İşığın kölgəyə keçidini yumşaltmaq üçün kölgə tərəfinə reflektor qoymaq da yaxşı olardı. Bir reflektor (və ya hətta aşağı işıqda bir doldurma işığı) bəzi kölgələri yüngülləşdirməyə və detal əlavə etməyə kömək edəcəkdir. Bəziləri deyirlər ki, reflektordan istifadə “rembrandt işığı” deyil. Cavabım odur ki, onların dedikləri heç kəsin vecinə deyil. Ən yaxşı görünəni edin. Fotoqrafiyada ciddi sərhədlər yoxdur və bütün sözdə "qaydalar" pozulmaq üçün edilir.

Flaş əvəzinə pəncərədən təbii işıq istifadə edirsinizsə, nəzərə alınmalı başqa şeylər də var. Buludlu bir gündə və ya nə vaxt günəş işığı qarşıdakı binadan əks olunan model pəncərəyə yaxın yerləşdirilməlidir. Günəş birbaşa pəncərədən parlayırsa, sərt kölgələrdən qaçınmaq üçün modeli daha uzaqda yerləşdirməlisiniz. Əlbəttə ki, yuxarıda qeyd etdiyim kimi, qaydalar pozulmaq üçün hazırlanır, buna görə də kölgədən işığa daha dramatik keçid üçün bunun əksini edə bilərsiniz. Doğru və ya yanlış hərəkətlər yoxdur. Nə etdiyiniz deyil, nə üçün və hansı məqsədlə etdiyiniz vacibdir.

Rembrandt işığını nə vaxt istifadə etmək lazımdır

Daha əvvəl qısaca qeyd etdik ki, Rembrandt işıqlandırması çox yönlü işıqlandırma üsuludur. Mən tez-tez korporativ portretlər çəkərkən ondan əsas götürürəm. Sonra reflektor və ya işıq doldurma kimi əlavə komponentlər əlavə edə bilərəm. Bu sxem demək olar ki, hər hansı bir fotoşəkil üçün işləyir, yuxarıdakı nümunə kimi, beldən yüksək çəkilişlərdən tutmuş portretlərə qədər.

Rembrandt işığının çevikliyi onu daha ciddi pozalar və hətta gülümsəyən portretlər üçün istifadə etməyə imkan verir. Onun belə istifadə oluna bilməsinin səbəblərindən biri də budur böyük məbləğçəkiliş növləri. İşıqlandırmanı sabit saxlayaraq, müxtəlif üz ifadələri və ya pozalar sınaya bilərsiniz. Daha sonra əsas işığın mövqeyinə dəyişiklik etmədən bir şey əlavə edə bilərsiniz. Bu, işləri tez bir zamanda yerinə yetirmək lazım olanda Rembrandt işığını əla edir. Yuxarıdakı misal üçün, avadanlıqların quraşdırılması vaxtı da daxil olmaqla, bütün çəkiliş üçün 25 dəqiqə çəkdim.

Ümumiyyətlə, Rembrandt işığı hər bir fotoqrafın istifadə etməli olduğu bir texnikadır. Bu mənimkidir iş diaqramıəksər fərdi portretlər üçün işıqlandırma. Xarici flaşınız və ya sadəcə pəncərədən işıqlandırmanız olsun, onu sınayın, sonra dəyişdirin və öz üslubunuzu əlavə edin.

Təcrübələriniz və bu cür işıqlandırmadan hansı hallarda istifadə etdiyiniz barədə eşitmək istərdim. Şərhlərdə fikirlərinizi və ya suallarınızı bölüşməkdən çekinmeyin!

Layihədən dostlarımız " Səhnə işıqlandırması»Biz işıqla işləmək nəzəriyyəsi və təcrübəsi ilə maraqlı video dərslər silsiləsi çəkdik.

1. Açar işığı

“Fotoqrafiya” sözünün hərfi tərcüməsi “işıqla çəkmək” deməkdir. Buna görə də, gözəl işıq uğurlu fotoşəkilin əsasını təşkil edir. Rəssamlıq işığı, ona tərcümə edən əsas işıq da deyilir ingiliscəəsas işıq deməkdir, işıqlandırma sxemində işıqlandırmanın əsas mənbəyidir. O, obyektin əsas həcmlərini, formasını və fakturasını çəkir. Əsas işıq kimi klassik olaraq işıqlandırma obyektinin üstündə qaldırılmış yan işıq istifadə olunur.

2. Nivelirləmə və doldurma işıqları

Düzləşdirilən işıq obyektin kölgə hissələrini işıqlandırır və əsas işıqla işıqlandırılan yerlərdə heç vaxt kölgə yaratmır. Əsas işığın əks tərəfində yerləşdirilir.

Doldurma işığı bütün səhnəni bərabər şəkildə işıqlandırmaq üçün istifadə olunur. Adətən kölgələri vurğulamaq və ya vurğulamaq üçün istifadə olunur ümumi uyğunlaşmaçərçivədə işıqlandırma. Doldurma işığı kameranın yan tərəfində və bir qayda olaraq, yuxarıda yerləşdirilir.

Kölgəsiz naxış yaratmaq üçün diffuzorlardan istifadə etməklə həm hamarlama, həm də doldurma işıqlandırması həyata keçirilir.

3. Arxa işıqlandırma, modelləşdirmə və fon işıqları

Modelləşdirmə işığı mövzuda vurğulanan məqamları vurğulamaq və ya fərdi kölgələri yumşaltmaq üçün istifadə olunur.

Arxa işıqlandırma modelin arxasında yerləşən mənbədən istifadə etməklə yaradılır. Adətən modeli fondan ayırmaq, vurğu yaratmaq (vurğulanan məqamları vurğulamaq) və fiqurun konturlarını bədii şəkildə vurğulamaq üçün istifadə olunur. Arxa işığı istifadə edən sxemlər ən gözəldir. Yeri gəlmişkən, gün batımında çəkilmiş fotoşəkillər arxa işıq sayəsində belə gözəl görünür!

Fon işığı fonu vurğulamaq üçün istifadə olunur. Məsələn, bir işıq mənbəyini istifadə edərkən modeldən məsafədə olan fon qaranlıq olur və işıqlandırılmalıdır.

4. Dramatik işıq

Effekt işığı hər hansı bir real işıq mənbəyinin təsirini təkrarlayan bir dövrədir, məsələn: günəş, neon işarəsi, monitor ekranı və s.

5. Rembrandt işığı (üçbucaq)

Rembrandt işığı modelin kölgə yanağında əsas işıqdan işıq üçbucağının olması ilə müəyyən edilir. Yaratmaq üçün düzgün sxem kölgə tərəfindəki gözdə işıq mənbəyindən parıltı olduğuna əmin olmalısınız, əks halda gözlər xoş bir parıltı olmadan "ölü" olacaq. Rembrandtın işığı dramatik bir şəkil verir və portretin narahat əhval-ruhiyyəsini yaradır. Onu yaratarkən iki işıq mənbəyi istifadə olunur: rəsm və düzəldici.

6. Bir işıq mənbəyi olan sxemlər

Buna inanılır ən yaxşı mənbə işıq təbii işıqlandırmadır, çünki günəşin özü atmosfer şəklində bir diffuzorla mükəmməl şəkildə tamamlanan tək bir mənbədir. Studiya mühitində bir işıq mənbəyi ilə asanlıqla və ucuz sınaq keçirə, onu reflektorlar, diffuzorlar və kölgələrlə tamamlaya bilərsiniz. Əlavə dramatik effektlər əldə etmək üçün səhnə zamanı tək işıq mənbəyini də hərəkət etdirə bilərsiniz. Əsas sirr Bir mənbə ilə işləmək, konturları ifadəli şəkildə vurğulayan işıq və kölgə arasındakı sərhədi vurğulamaqdır.

Xəbərləri izləyin!

Salam oxucular! Bu epizodda çəkilişlərimdə tez-tez istifadə etdiyim işıqlandırma sxemindən danışmaq istəyirəm.
Bu sxem "Rembrandt işığı" adlanır. İnternetdə “Rembrandtın İşığı”nın təsvirini tapa bilərik. Mən bu sxem haqqında öz nöqteyi-nəzərimdən danışmaq, onun müsbət və mənfi cəhətlərini göstərmək, rəssamlıq və fotoqrafiya arasında paralellər aparmaq istəyirəm.

Bir az tarix. Rembrandt van Rijn (1606-1669), bildiyimiz kimi, yüngül rəngkarlığın böyük və misilsiz ustasıdır. O, Caravaggio Mikelancelonun (1573-1610) davamçısı idi. Caravaggio kətanlarını çardaqda çəkdi, burada damın altında bir kiçik yuvarlaq pəncərə var idi. gün işığı. Bu pəncərə Bull's Eye adlanırdı. Caravaggio öz modellərini məhz bu işıq axını altında yerləşdirirdi. Faktiki olaraq " Buğa gözü" - sərt işıq mənbəyinin prototipi.
İllüstrasiyalar:
1. Caravaggio. David və Goliath.
2. Caravaggio. Madonna ilanla
3. Rembrandt. Flora
4. Rembrandt. Danae.

Beləliklə, vurğulama işığı obyektə 45 dərəcə bucaq altında düşür, kamera da işıq mənbəyinə nisbətən 45 dərəcə bucaq altındadır (məncə bu bucağa ciddi riayət etmək lazım deyil, üzlər və şəkillər var. müxtəlif formalar, belə ki, kiçik sapmalar məqbuldur).

Reflektor". Rəsm mənbəyinin bu tənzimlənməsi ilə obyekt onun forması və həcmi haqqında mümkün qədər çox məlumat verəcəkdir. Bu baş verəcək, çünki biz xiaroskuronu "kəskin" izləyə biləcəyik. Bir nümunə ən sadə obyektdə, topda göstərilir.